Raf Simons described the stunning set for Dior's Couture show today as part church, part garden, part nightclub in Ibiza. The pointillist-painted panels could have been stained-glass windows—or flowers. The purple grass carpet worked perfectly well as an acid hallucination at a festival. In fact, a hallucinatory quality penetrated the entire presentation. "Dior is always a fairy tale, no matter what I'm doing," Simons said with a knowing laugh, but today's show had a special through-the-looking-glass magic. It was those sleeves that did it.
The sleeve was a point of particular obsession for Cristóbal Balenciaga, the master of them all. Looking at Simons' sleeve treatments, it was easy to see why these dangly appurtenances to a human form should become the focal point for fashion's finest minds. The opportunity a sleeve offers to deconstruct and build anew is unparalleled. And that was on Simons' mind. "Fighting out of Dior's DNA," he called it. "We wanted to deconstruct such a loaded heritage, specifically in the coats."
The coats! Simons' injection of his own cultural heritage into Dior's mainline referred back to the Flemish masters and the sculptural drape, the velvety weight that men like Vermeer were able to communicate in paint, their models serenely poised with arms folded. Simons claimed his design process began with a basic square blanket, into which a hole was cut and a sleeve attached. The result was a coat/cape hybrid that yielded a result as spectacular as a swingy black cashmere trapeze with a single sleeve of lustrous sable extending from one side. There was substance, but there was movement. The contrast of lightness and weight was at the very core of the collection.
Dior's femmes fleurs, his flowers, have been a guiding light for Simons in his time at the house. But he found a new garden this time: Flemish painter Hieronymus Bosch's fantastical Garden of Earthly Delights, with its ultimate contrast between Adam and Eve's Paradise and the Purgatory into which they were cast when they disobeyed God. Today's purple catwalk was studded with huge lumpen objects that Simons imagined as forbidden fruit. The weight of his outerwear was balanced by ethereal dresses composed of cut feathers or rippling pleats. There was a monastic purity in white chiffon and triple organza Guinevere dresses, and velvet coats clutched demurely (echoing Simons' last collection for Jil Sander). But then there was an abstract chain mail layered over that purity, and the deep slits in coats and dresses (two were even entirely open at the side) translated into a deeply sexual physicality, striking from a designer who was once considered a master of rigorous understatement.
It was telling that Simons was fascinated by Dior's profligacy with his New Look. "Coming out of the austerity of the Second World War, Dior was inspired by something he wasn't supposed to be inspired by," he said. "Glamour, excess, too much." Seventy years later, Raf Simons is coming to the same primal realization: forbidden fruit tastes sweetest.
Raf Simons described the stunning set for Dior's Couture show today as part church, part garden, part nightclub in Ibiza. The pointillist-painted panels could have been stained-glass windows—or flowers. The purple grass carpet worked perfectly well as an acid hallucination at a festival. In fact, a hallucinatory quality penetrated the entire presentation. "Dior is always a fairy tale, no matter what I'm doing," Simons said with a knowing laugh, but today's show had a special through-the-looking-glass magic. It was those sleeves that did it.The sleeve was a point of particular obsession for Cristóbal Balenciaga, the master of them all. Looking at Simons' sleeve treatments, it was easy to see why these dangly appurtenances to a human form should become the focal point for fashion's finest minds. The opportunity a sleeve offers to deconstruct and build anew is unparalleled. And that was on Simons' mind. "Fighting out of Dior's DNA," he called it. "We wanted to deconstruct such a loaded heritage, specifically in the coats."The coats! Simons' injection of his own cultural heritage into Dior's mainline referred back to the Flemish masters and the sculptural drape, the velvety weight that men like Vermeer were able to communicate in paint, their models serenely poised with arms folded. Simons claimed his design process began with a basic square blanket, into which a hole was cut and a sleeve attached. The result was a coat/cape hybrid that yielded a result as spectacular as a swingy black cashmere trapeze with a single sleeve of lustrous sable extending from one side. There was substance, but there was movement. The contrast of lightness and weight was at the very core of the collection.Dior's femmes fleurs, his flowers, have been a guiding light for Simons in his time at the house. But he found a new garden this time: Flemish painter Hieronymus Bosch's fantastical Garden of Earthly Delights, with its ultimate contrast between Adam and Eve's Paradise and the Purgatory into which they were cast when they disobeyed God. Today's purple catwalk was studded with huge lumpen objects that Simons imagined as forbidden fruit. The weight of his outerwear was balanced by ethereal dresses composed of cut feathers or rippling pleats. There was a monastic purity in white chiffon and triple organza Guinevere dresses, and velvet coats clutched demurely (echoing Simons' last collection for Jil Sander). But then there was an abstract chain mail layered over that purity, and the deep slits in coats and dresses (two were even entirely open at the side) translated into a deeply sexual physicality, striking from a designer who was once considered a master of rigorous understatement.
It was telling that Simons was fascinated by Dior's profligacy with his New Look. "Coming out of the austerity of the Second World War, Dior was inspired by something he wasn't supposed to be inspired by," he said. "Glamour, excess, too much." Seventy years later, Raf Simons is coming to the same primal realization: forbidden fruit tastes sweetest.
การแปล กรุณารอสักครู่..

ราฟ ซีมงอธิบายชุดสวยงามของ Dior Couture แสดงในวันนี้เป็นส่วนหนึ่งที่ โบสถ์ สวน ส่วนที่ไนต์คลับใน Ibiza การพ ทิลลิสต์ทาสีแผงจะได้รับหน้าต่างกระจกสี หรือดอกไม้ พรมหญ้าสีม่วงทำงานอย่างสมบูรณ์แบบเป็นกรดภาพหลอนที่เทศกาล ในความเป็นจริง , มีคุณภาพ hallucinatory ทะลุนำเสนอทั้งหมด " . Dior เป็นเทพนิยายไม่ว่าฉันจะทำอะไร " ไซมอนพูดพร้อมกับหัวเราะ แต่โชว์วันนี้มีพิเศษมองผ่านกระจกวิเศษ มันอยู่ที่แขนนั้นเอง
แขนเป็นจุดเฉพาะหลงใหลทรชาติó Bal Balenciaga , เจ้านายของพวกเขาทั้งหมด มอง Simons ' แขน , การรักษามันเป็นเรื่องง่ายเพื่อดูว่าทำไมแอปเพอร์ทีแนนซ์ dangly เหล่านี้เป็นมนุษย์ จะกลายเป็นจุดโฟกัสสำหรับความคิดที่ดีที่สุดของแฟชั่น . โอกาสที่แขนเสื้อมีการ deconstruct และสร้างใหม่เป็นหาตัวจับยาก และนั่นคือความคิดของ Simons " การต่อสู้ของ Dior ดีเอ็นเอ " เขาเรียกมันว่า " เราต้องการครั้งเช่นโหลดมรดก โดยเฉพาะในตรา "
เสื้อ !Simons ' ฉีดของมรดกทางวัฒนธรรมของเขาเองใน Dior ก็ฉีดหลังเจ้าตัวต้นแบบเฟลมมิช และผ้ากำมะหยี่ ประติมากรรม , น้ำหนักที่ผู้ชายชอบผู้สามารถสื่อสารในวาดภาพของน้อมทรงตัวด้วยแขนแบบพับเก็บ Simons อ้างว่ากระบวนการออกแบบของเขาเริ่มด้วยพื้นฐานสี่เหลี่ยมผ้าห่ม ซึ่งเป็นหลุมที่ถูกตัดและแขนที่แนบมาผลที่ได้คือเสื้อ / เสื้อคลุมลูกผสมที่ให้ผลผลเป็นที่น่าตื่นเต้นเป็น swingy สีดำแคชเมียร์ห้อยโหนกับแขนเดียวของเงาสีดำขยายจากด้านใดด้านหนึ่ง มีสาระ แต่ไม่มีการเคลื่อนไหว ความแตกต่างของความสว่างและมีน้ำหนักที่สำคัญมากของคอลเลกชัน .
Dior เป็นผู้หญิงเฟอร์ของเขา , ดอกไม้ , มีแสงสว่างนำทางสำหรับ Simons ในเวลาของเขาที่บ้านแต่เขาเจอสวนใหม่คราวนี้ : จิตรกรเฟลมิชของเครื่องจักรทัวริงที่น่ามหัศจรรย์ของโลกสวนสุข มีความคมชัดสูงสุดระหว่างอดัมกับอีฟคือสวรรค์และนรกในการที่พวกเขาถูกโยนเมื่อพวกเขาไม่เชื่อฟังพระเจ้า แคทวอล์สีม่วงวันนี้ เป็น studded กับวัตถุ lumpen ขนาดใหญ่ที่อินเทอร์เน็ตคิดเป็นผลไม้ต้องห้ามน้ำหนักของแจ๊กเก็ตของเขาสมดุล โดยไม่มีตัวตนชุดประกอบด้วยขนตัด หรือกระเพื่อมจีบ . มีความบริสุทธิ์ของสงฆ์ในชีฟองสีขาว และสามเป็นชุด organza และกำมะหยี่เสื้อกุมเอียงอาย ( เสียงสะท้อน Simons ' คอลเลกชันล่าสุด Jil Sander ) แต่แล้วมีโซ่บทคัดย่อจดหมายชั้นกว่าที่บริสุทธิ์และกรีดลึกลงไปในเสื้อและชุดสองจะเปิดเผยที่ด้านข้าง ) แปลเป็นเร้าอารมณ์ทางเพศอย่างโดดเด่นจากนักออกแบบที่ครั้งหนึ่งเคยถือว่าเป็นหลักของการพูดที่เคร่งครัด
มันบอกว่า Simons หลงใหล Dior ของความฟุ่มเฟือย ด้วยรูปลักษณ์ใหม่ของเขา . " ออกมาจากความเข้มงวดของสงครามโลกครั้งที่สองDior เป็นแรงบันดาลใจจากสิ่งที่เขาไม่ควรจะได้รับแรงบันดาลใจจาก " เขากล่าว ความงาม , ส่วนเกิน , เกินไป . " เจ็ดสิบปีต่อมา ราฟ ซีมง มาสำนึกพื้นฐานเดียวกัน : ผลไม้ต้องห้ามรสชาติที่หอมหวานที่สุด
การแปล กรุณารอสักครู่..
