1950–1960[edit]John Cage was an influential experimental-music creator การแปล - 1950–1960[edit]John Cage was an influential experimental-music creator ไทย วิธีการพูด

1950–1960[edit]John Cage was an inf

1950–1960[edit]
John Cage was an influential experimental-music creator, known to expand upon the notion of fortuitous changeability for some of his compositional works, relying on such materials as the I-Ching, observing the imperfections in a piece of paper, shapes and forms upon manuscript paper, a star map, and a randomly generating computer program.[original research?]

Cage's composition 4′33″, which remains controversial, is a monumental influence of perplexing the very concept of what makes music.[clarification needed] The score consisted of three sections; upon each page of that section was the word “TACET” which, in Latin, translates to “It is silent”, a musical term that normally signals the silence of a particular instrument. To Cage true silence does not exist, as was experienced by the audience of the performance.[when?] In the awkward, sometimes uncomfortable, yet peaceful, “silence”, one hears the shuffling of feet, the cough of a fellow audience member, or the uncomfortable tapping of a foot (Cox 2004,[page needed]).

1960–1980[edit]
The Residents started in the seventies as an idiosyncratic musical group mixing all kinds of artistic genres like pop music, electronic music, experimental music with movies, comic books and performance art (Ankeny n.d.). Other pop musicians who made experimental music are The Beatles, Pink Floyd, Captain Beefheart, Frank Zappa, Franco Battiato, Brian Eno, John Zorn, Pere Ubu, Faust, Can, Robert Wyatt, DNA, Robert Fripp, Diamanda Galás, Cabaret Voltaire, Jayme Amatnecks, Boyd Rice, etc. Throbbing Gristle experimented with electronic noise and cut-up techniques with short pieces of tape with recorded sound on it. Fred Frith as well as Keith Rowe began exploring new experimental possibilities with prepared guitars. In the seventies Chris Cutler began experimenting with an eclectic drum kit with all kinds of added sound possibilities acoustic as well as electric. The self-titled debut album of This Heat was recorded between February 1976 and September 1978, and characterized by heavy use of tape manipulation and looping, combined with more traditional performance, to create dense, eerie, electronic soundscapes.

Rhys Chatham and Glenn Branca composed multi guitar compositions in the late 1970s. Chatham worked for some time with LaMonte Young and afterwards mixed the experimental musical ideas with punk rock in his piece Guitar Trio. Lydia Lunch started incorporating spoken word with punk rock and Mars explored new sliding guitar techniques. Arto Lindsay neglected to use any kind of musical practise or theory to develop an idiosyncratic atonal playing technique. DNA and James Chance are other famous no wave artists. Chance later on moved more up to Free improvisation. The No Wave movement was closely related to transgressive art and, just like Fluxus, often mixed performance art with music (Masters 2007). It is alternatively seen, however, as an avant-garde offshoot of 1970s punk, and a genre related to experimental rock (Anon. n.d.(b)).

1980–2000[edit]
Tellus Audio Cassette Magazine started in 1983 releasing a magazine with added cassette tapes focusing broadly on experimental music from the past as well as from the present. Lee Ranaldo and Thurston Moore of Sonic Youth experimented heavily with altered tunings and playing with a third bridge technique with screwdrivers jammed between the strings and the neck. Following the krautrock movement of the 1970s, German musicians started to experiment with unusual song structures and instruments. Einstürzende Neubauten created their own instruments made out of scrap metal and building tools.

Aphex Twin, Jim O'Rourke and others experimented with circuit bending during this time to create new experimental music. Closely related to circuit bending is the musical genre EAI.

High profile artists like Björk and Beck framed their solo work with extensive collaborations, building up platforms for avant-garde and experimental music reach popular knowledge.

2000–present[edit]
The band Neptune built a series of self-designeds among which a microtonal 13-TET guitar (Hasse 2007) to create new sounds, and have released their fourth or fifth CD, but the first on the Table of the Elements’ Radium imprint label (Crumsho 2008). Micachu also makes other instruments herself, but is reluctant to describe her work as anything but "pop music, … maybe experimental pop" (Parkin 2008).
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
ปี 1950-1960 [แก้ไข]จอห์นเคจถูกการมีอิทธิพลดนตรีทดลองสร้าง จะขยายตามแนวคิดของ fortuitous changeability ของเขางาน compositional อาศัยวัสดุเช่นเป็นรูปร่างฉันชิง สังเกตความไม่สมบูรณ์ในกระดาษ และแบบฟอร์มฉบับกระดาษ แผนที่ดาว และโปรแกรมคอมพิวเตอร์ที่สร้างแบบสุ่ม [ต้นฉบับงานวิจัย]กรงขององค์ประกอบ 4′33″ ซึ่งยังคงแย้ง อิทธิพลอนุสาวรีย์ของ perplexing แนวความคิดมากของสิ่งที่ทำให้เพลงได้ [ชี้แจงที่จำเป็น] การให้คะแนนประกอบด้วยสามส่วน เมื่อแต่ละหน้าของส่วนที่เป็นคำ "TACET" ซึ่ง ในภาษาละติน แปล "ก็เงียบ" คำดนตรีที่ปกติสัญญาณความเงียบของเครื่องมือโดยเฉพาะ การกรงเงียบจริงอยู่ มีประสบการณ์ โดยผู้ทำงาน [เมื่อ] ในไม่สะดวก อึดอัดบางครั้ง ยัง ดี "ความเงียบ" หนึ่งฮึกสลับเท้า ไอของสมาชิกผู้ชมเพื่อน หรือแตะอึดอัดเท้า (2004 ค็อกซ์, [หน้าจำเป็น])1960-1980 [แก้ไข]คนที่เริ่มต้นความเป็นกลุ่มดนตรี idiosyncratic ผสมทุกประเภทศิลปะเช่นดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เพลงป๊อป ดนตรีทดลองกับภาพยนตร์ หนังสือการ์ตูน และศิลปะการแสดง (Ankeny n.d.) นักดนตรีป๊อปที่ทำดนตรีทดลองได้เดอะบีเทิลส์ พิงค์ฟลอยด์ กัปตัน Beefheart แฟรงค์แฟรงค์ Battiato ฝรั่งเศส Eno ไบรอัน Zorn จอห์น Ubu เปเรโฟร์ Faust สามารถ โรเบิร์ต Wyatt ดีเอ็นเอ โรเบิร์ต Fripp, Diamanda Galás, Voltaire คาบาเร่ต์ Jayme Amatnecks, Boyd ข้าว ฯลฯ กระเพื่อม Gristle เบื้องเสียงอิเล็กทรอนิกส์และเทคโนโลยีขึ้นตัดท่อนสั้น ๆ ของเทปบันทึกเสียงไว้ ฟริธ Fred เป็นคีธ Rowe เริ่มสำรวจไปทดลองใหม่กับกีตาร์ที่เตรียมไว้ ความ Chris Cutler เริ่มทดลอง ด้วยการชุด eclectic กลองกับทุกประการเพิ่มเสียงอะคูสติกเช่นเดียว กับไฟฟ้า อัลบั้มตัวเองชื่อว่าความร้อนนี้บันทึกระหว่าง 1976 กุมภาพันธ์และ 1978 กันยายน และลักษณะใช้งานหนักการเทปและมีการวนรอบ รวมกับประสิทธิภาพแบบดั้งเดิมมากขึ้น การสร้างความหนาแน่นสูง ประหลาด อิเล็กทรอนิกส์ soundscapesชาธัม Rhys และเกล็น Branca ประกอบด้วยหลายกีต้าร์จนในปลายทศวรรษที่ 1970 ชาธัมทำงานบางเวลากับหนุ่ม LaMonte และหลังจากนั้น ผสมความคิดดนตรีทดลองกับพังก์ร็อกในทริโอกีต้าร์ของเขาชิ้น อาหารกลางวันของ Lydia เริ่มต้นเพจคำพูดกับพังก์ร็อกและดาวอังคาร explored ใหม่เลื่อนกีต้าร์เทคนิค ลินด์เซย์ Arto ละเลยที่จะใช้ใด ๆ ของการฝึกดนตรีหรือทฤษฎีเพื่อพัฒนาเทคนิคการเล่น atonal idiosyncratic ดีเอ็นเอและ James โอกาสมีชื่อเสียงอื่น ๆ ศิลปินคลื่นไม่ โอกาสในภายหลังย้ายได้ก่อฟรีเพิ่มเติม ย้ายคลื่นไม่เป็นศิลปะที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ transgressive และ เหมือน Fluxus มักจะผสมศิลปะการแสดงดนตรี (แบบ 2007) หรือ เห็น แต่ เป็น offshoot ความโอ่โถงของทศวรรษ 1970 พังค์ และประเภทที่เกี่ยวข้องกับการทดลองหิน (Anon. n.d.(b))1980-2000 [แก้ไข]การเริ่มใช้งาน Tellus เสียงเทปนิตยสารใน 1983 ปลดแม็กกาซีนมีเทปที่เพิ่มที่ทั่วไปเน้นดนตรีทดลอง จากอดีต และ จากปัจจุบัน Ranaldo ลีและมัวร์ Thurston เยาวชนเสียงเบื้องหนักกับเปลี่ยน tunings และเล่นกับสะพานเทคนิคสามกับไขควง jammed ระหว่างสายอักขระและคอ ต่อขบวนการเคราต์ร็อกของสาว ๆ นักดนตรีชาวเยอรมันเริ่มต้นทดลองใช้เพลงปกติโครงสร้างและเครื่องมือ Einstürzende Neubauten สร้างตนเองเครื่องมือที่ทำจากเศษโลหะและอาคารเครื่องมือAphex Twin จิม O'Rourke และอื่น ๆ เบื้องดัดในช่วงเวลานี้สร้างเพลงใหม่ทดลองวงจร สัมพันธ์กับวงจรดัดเป็นประเภทดนตรี EAIศิลปินทรงสูงเหมือน Björk และเบ็คกรอบงานเดี่ยว ด้วยความร่วมมือที่กว้างขวาง อาคารค่าสำหรับเพลงที่โอ่โถง และทดลองถึงรู้นิยม2000 – ปัจจุบัน [แก้ไข]วงดาวเนปจูนสร้างชุดของตนเอง-designeds ระหว่างกีต้าร์ 13 TET microtonal (Hasse 2007) เพื่อสร้างเสียงใหม่ และได้ออกซีดีสี่ หรือห้าของพวกเขา แต่แรกในตารางของของธาตุเรเดียมตราป้าย (Crumsho 2008) Micachu ยังทำให้เครื่องมืออื่น ๆ ตัวเอง แต่จะไม่อธิบายการทำงานของเธอเป็นอะไรแต่ "ป็อป,...ป๊อปอาจทดลอง" (Parkin 2008)
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
1950-1960 [แก้ไข]
จอห์นเคเป็นผู้สร้างการทดลองดนตรีมีอิทธิพลที่รู้จักกันเพื่อขยายความคิดของไม่แน่นอนโชคดีสำหรับบางส่วนของงาน compositional ของเขาอาศัยอยู่กับวัสดุเช่น I-ชิงสังเกตความไม่สมบูรณ์ในชิ้นส่วนของกระดาษ รูปร่างและรูปแบบเมื่อกระดาษที่เขียนด้วยลายมือแผนที่ดาวและสุ่มสร้างโปรแกรมคอมพิวเตอร์. [การวิจัยเดิม?] องค์ประกอบของกรง 4'33 "ซึ่งยังคงเป็นที่ถกเถียงกันเป็นอิทธิพลอนุสาวรีย์งงแนวคิดมากของสิ่งที่ทำให้เพลง. [ ชี้แจงจำเป็น] คะแนนประกอบด้วยสามส่วน; เมื่อหน้าของส่วนที่แต่ละคำว่า "TACET" ซึ่งในภาษาละตินแปลว่า "มันเป็นความเงียบ" เป็นคำดนตรีที่ปกติจะส่งสัญญาณความเงียบของเครื่องมือโดยเฉพาะอย่างยิ่ง เพื่อกรงเงียบที่แท้จริงไม่ได้อยู่ตามที่ได้รับการฝึกฝนจากผู้ชมของการทำงาน. [เมื่อ?] ในอึดอัดไม่สบายใจบางครั้งยังเงียบสงบ "ความเงียบ" หนึ่งได้ยินเสียงสับของเท้าไอของสมาชิกผู้ชมเพื่อนที่ หรือแตะที่อึดอัดของเท้า (คอคส์ปี 2004 [หน้าจำเป็น]). 1960-1980 [แก้ไข] ลูกบ้านเริ่มต้นในยุคเป็นกลุ่มดนตรีที่มีนิสัยแปลกผสมทุกชนิดประเภทศิลปะเช่นเพลงป๊อป, ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ประสบการณ์ดนตรี ที่มีภาพยนตร์หนังสือการ์ตูนและศิลปะการแสดง (แองเคเนี ND) นักดนตรีป๊อปอื่น ๆ ที่ทำเพลงการทดลองกับ The Beatles, Pink Floyd, กัปตันบีฟฮีท, แฟรงก์แชปฝรั่งเศส Battiato, บ Eno จอห์น Zorn, บาทหลวง Ubu เฟาสต์, สามารถ, โรเบิร์ตไวแอตต์, ดีเอ็นเอ, โรเบิร์ตปป์, Diamanda Galas, คาบาเร่ต์วอลแตร์ Jayme Amatnecks บอยด์สข้าว ฯลฯ ปวดกระดูกทดลองกับเสียงอิเล็กทรอนิกส์และเทคนิคการตัดขึ้นกับชิ้นสั้น ๆ ของเทปบันทึกเสียงกับมัน เฟร็ด Frith เช่นเดียวกับคี ธ Rowe เริ่มสำรวจความเป็นไปทดลองใหม่ที่มีกีต้าร์ที่เตรียมไว้ ในยุคคริสมีดเริ่มทดลองกับชุดกลองผสมผสานกับทุกชนิดของความเป็นไปได้เพิ่มเสียงอะคูสติกเช่นเดียวกับไฟฟ้า เปิดตัวอัลบั้มของตัวเองชื่อของความร้อนนี้ถูกบันทึกไว้ระหว่างเดือนกุมภาพันธ์ปี 1976 และกันยายน 1978 และโดดเด่นด้วยการใช้งานหนักของการจัดการเทปและวนลูปรวมกับผลการดำเนินงานแบบดั้งเดิมมากขึ้นเพื่อสร้างความหนาแน่นน่าขนลุก soundscapes อิเล็กทรอนิกส์. ริชาตัมและเกล็น Branca ประกอบด้วย องค์ประกอบหลายกีตาร์ในช่วงปลายปี 1970 Chatham ทำงานบางครั้งมี LaMonte หนุ่มและผสมหลังจากนั้นคิดทางดนตรีทดลองกับพังก์ร็อกในส่วนของเขา Guitar Trio ลิเดียอาหารกลางวันเริ่มผสมผสานคำพูดกับพังก์ร็อกและดาวอังคารสำรวจใหม่เลื่อนเทคนิคกีตาร์ อาโต Lindsay ละเลยที่จะใช้ชนิดของการปฏิบัติดนตรีหรือทฤษฎีใด ๆ ในการพัฒนาเทคนิคการเล่นท่วงทำนองที่มีนิสัยแปลก ดีเอ็นเอและเจมส์ไม่มีโอกาสอื่น ๆ ที่มีชื่อเสียงศิลปินคลื่น โอกาสต่อมาย้ายมากขึ้นถึงการปรับตัวฟรี ไม่มีการเคลื่อนไหวของคลื่นที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับศิลปะ transgressive และเช่นเดียวกับ Fluxus มักจะผลงานศิลปะผสมกับเพลง (ปริญญาโท 2007) จะเห็นได้อีกทางเลือกหนึ่ง แต่เป็นหน่อเปรี้ยวจี๊ดของปี 1970 พังก์และประเภทที่เกี่ยวข้องกับการทดลองหิน (อานนท์. ครั้ง (ข)). 1980-2000 [แก้ไข] เทลลัสนิตยสารเสียงเทปคาสเซ็ตเริ่มต้นในปี 1983 ปล่อยนิตยสารด้วย เพิ่มเทปคาสเซ็ทที่มุ่งเน้นไปในวงกว้างเกี่ยวกับดนตรีจากการทดลองที่ผ่านมารวมทั้งจากปัจจุบัน ลี Ranaldo และเทอร์สตันมัวร์ของ Sonic เยาวชนทดลองอย่างมากที่มีการเปลี่ยนแปลง tunings และเล่นกับเทคนิคสะพานสามกับไขควงติดขัดระหว่างสตริงและลำคอ ต่อไปนี้การเคลื่อนไหว krautrock ของปี 1970 นักดนตรีชาวเยอรมันเริ่มต้นในการทดลองกับโครงสร้างเพลงที่ผิดปกติและเครื่องมือ Einstürzende Neubauten สร้างเครื่องดนตรีของตัวเองที่ทำจากเศษโลหะและเครื่องมือสร้าง. Aphex Twin จิมโรคส์และคนอื่น ๆ ทดลองกับวงจรดัดในช่วงเวลานี้ในการสร้างประสบการณ์ดนตรีใหม่ ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการดัดวงจรเป็นดนตรีประเภท EAI. ศิลปินรายละเอียดสูงเช่นBjörkและเบ็คกรอบการทำงานเดี่ยวของพวกเขาด้วยความร่วมมือที่ครอบคลุมและมีการสร้างแพลตฟอร์มสำหรับเปรี้ยวจี๊ดและเพลงทดลองถึงความรู้ที่เป็นที่นิยม. 2000- ปัจจุบัน [แก้ไข] วงดนตรีเนปจูนสร้างขึ้น ชุดของ designeds ตนเองในหมู่ที่ microtonal 13 TET กีตาร์ (Hasse 2007) เพื่อสร้างเสียงใหม่และได้ออกซีดีสี่หรือห้าของพวกเขา แต่แรกบนโต๊ะขององค์ประกอบ 'ฉลากประทับเรเดียม (Crumsho 2008) Micachu ยังทำให้เครื่องมืออื่น ๆ ตัวเอง แต่ก็เต็มใจที่จะอธิบายการทำงานของเธอในฐานะอะไร แต่ "เพลงป๊อปป๊อป ... ทดลองอาจจะ" (Parkin 2008)

















การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
1950 – 1960 [ แก้ไข ]
จอห์นเคจเป็นผู้มีอิทธิพลทดลองเพลงผู้สร้าง , รู้จักการขยายตามความคิดของบังเอิญความแปรผันสำหรับบางส่วนของผลงานของเขา ส่วนประกอบ การใช้วัสดุ เช่น ชิง การสังเกตข้อบกพร่องในชิ้นส่วนของกระดาษ , รูปร่างและรูปแบบบนกระดาษต้นฉบับ , แผนที่ดาว , และการสุ่มสร้าง โปรแกรมคอมพิวเตอร์ [ ต้นฉบับงานวิจัย ?

]องค์ประกอบที่ 4 กรงนั้น 33 เพลง ซึ่งยังคงขัดแย้ง คือ อิทธิพลของแนวคิดของอนุสาวรีย์งงมากสิ่งที่ทำให้เพลง [ ชี้แจงจำเป็น ] คะแนนประกอบด้วยสามส่วน ; บนแต่ละหน้าของส่วนที่เป็นคำว่า " tacet " ซึ่งในภาษาละติน แปลว่า " เงียบ " ดนตรี ในระยะที่ปกติสัญญาณความเงียบของเครื่องดนตรีโดยเฉพาะกรงจริงเงียบไม่มีอยู่จริง เป็นประสบการณ์ของผู้ชมการแสดง [ เมื่อ ? ] ในอึดอัด บางครั้งอึดอัด แต่สงบ " ความเงียบ " หนึ่งได้ยินเสียงสับเท้า ไอเพื่อนสมาชิกของผู้ชม หรืออึดอัดแตะเท้า ( Cox 2004 [ หน้าต้องการ ] )

1960 – 1980 [ แก้ไข ]
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2025 I Love Translation. All reserved.

E-mail: