PaperPaper as a metaphor is often s

Paper

Paper as a metaphor is often seen as an image of what is entirely empty of meaning. For example, being like a blank sheet of paper is a poor starting point for solving any problem. Or it is like the unrealized potential of the white sheet in the typewriter, which scares the writer into a writer’s block.
Today it is a favorite saying that we live in the paper-less society. But more than ever we use enormous amounts of paper: printing paper, toilet paper, money, books, wrapping paper and wrapping In general. But even though our daily lives are increasingly wrapped up in paper, we rarely see this as more than a neutral medium for information. We are generally blind to the material substance and the endless potential of paper. Like most essential values and things lying at the root of our lives, paper also becomes a banality whose inherent characteristics are forgotten. In this way paper is the material closest to being nothing in all its generality, distribution, whiteness and blank-ness.
Paper holds the rare combination of qualities and combinations that it is both fragile and multi-functional, nothing special as well as being just anything. What material would then be better suited to tell about formidable realities and crumpled-up failures? The limitations of paper present a challenge for Peter Callesen’s technical and craftsmanlike command of the material, and the banality of paper laves him free to develop the most dramatic tales.

The first work in A4 paper from Peter Callesen’s hand was a gimmick in an exhibition catalogue. In this catalogue he left one page with a complicated pattern, calling on the reader to fold his own fairy-tale castle from this sheet. The point was to offer the reader an impossible but tempting challenge, a challenge which Peter Callesen himself was not able to ignore, of course. What seemed to be impossible turned out to be possible, and this became the start of his long series of paper works challenging himself as well as the viewer in the shape of castles and numerous other motifs.
Peter Callesen has worked with a kind of dogma rules in a long series of his paper works in Size A4 (though not A4 only). Logic dictates that only this particular sheet is used, that nothing is added, and that after cutouts the silhouette reveals the building materials of the three-dimensional picture, but is also a motif in itself. Whereas the three-dimensional picture is the technically sensational one, the negative picture appears more laden as far as meaning goes, which makes the absent statement become the more present statement.

The paper cuts develop into adopting larger formats and larger portions of the room as well, some hanging on walls and continuing on to the floor with no frame, others spreading to cover an entire room with no frame and no distinct limitations. This maintains the interaction, which Peter Callesen has worked intensely with in his performances. The A4 works possess a performativity by virtue of the fact that they display their own process of creation, and that the large paper works serve as installations physically influencing the viewer by capturing his or her room. By way of being large installations the paper works dominate the rooms they are exhibited in, but because they are displayed with no frames and podiums the fact is dramatized that a mere touch can destroy the work.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

กระดาษกระดาษเป็นอุปมามักจะเห็นเป็นภาพของอะไรว่างเปล่าทั้งหมดความหมาย เช่น เช่นแผ่นกระดาษเปล่าเป็นจุดเริ่มต้นดีสำหรับการแก้ปัญหาใด ๆ หรือเหมือนยังไม่รับรู้ศักยภาพของแผ่นสีขาวในเครื่องพิมพ์ดีด ซึ่งกลัวผู้เขียนลงในบล็อกของผู้เขียนวันนี้มันเป็นคำพูดที่ชื่นชอบที่เราอยู่ในสังคมน้อยกว่ากระดาษ แต่มากขึ้นกว่าเดิมเราใช้จำนวนมหาศาลของกระดาษ: พิมพ์เงิน กระดาษชำระ กระดาษ สมุด กระดาษห่อของขวัญ และห่อทั่วไป แต่แม้ว่าชีวิตประจำวันมีมากขึ้นห่อหุ้มกระดาษ เราไม่ค่อยได้เห็นเป็นสื่อกลางสำหรับข้อมูลมากกว่า เราเป็นคนตาบอดโดยทั่วไปสารวัสดุและศักยภาพไม่สิ้นสุดของกระดาษ ค่าสำคัญที่สุดและสิ่งที่นอนอยู่ที่รากของชีวิตของเรา กระดาษก็กลาย เป็น banality ที่มีลักษณะโดยธรรมชาติจะลืม วิธีนี้ กระดาษเป็นวัสดุใกล้เคียงที่สุดจะเป็นอะไรในทั้งหมดของทั่วไป การกระจาย สีขาว และว่างสบาย ๆกระดาษมีการรวมกันของคุณภาพ และชุดที่ว่า มันเป็นทั้งเปราะ และอเนกประสงค์ ไม่มีอะไรพิเศษรวมทั้งเป็นเพียงอะไรหายาก วัสดุอะไรแล้วจะดีกว่าเหมาะจะบอกเกี่ยวกับความเป็นจริงที่น่าสะพรึงกลัวและความล้มเหลวของยู่ยี่ขึ้นหรือไม่ ข้อจำกัดของกระดาษปัจจุบันความท้าทายสำหรับปีเตอร์ Callesen สั่งทางเทคนิค และ craftsmanlike ของวัสดุ และ banality กระดาษ laves เขาฟรีพัฒนานิทานอย่างมากที่สุดงานแรกในกระดาษ A4 จากปีเตอร์ Callesen มือแก้ไขกลไกในแค็ตตาล็อกการจัดนิทรรศการ แคตตาล็อกนี้ เขาซ้ายหนึ่งหน้า มีรูปแบบซับซ้อน เรียกอ่านปราสาทเทพนิยายของเขาเองจากแผ่นพับ จุดคือการ นำเสนอผู้อ่านที่เป็นไปไม่ได้ แต่ความท้าทาย ความท้าทายที่ดึงดูด Callesen ซึ่งปีเตอร์เองไม่สามารถละเว้น แน่นอน สิ่งที่ดูเหมือนเป็นไปไม่ได้เปิดออกมาจะเป็นไปได้ และนี้เป็นจุดเริ่มต้นของชุดของเขายาวของกระดาษงานท้าทายตัวเองเป็นตัวแสดงในรูปของปราสาทและลวดลายอื่น ๆ มากมายปีเตอร์ Callesen ได้ทำงานกับชนิดของเชื่อกฎในชุดยาวเขาทำกระดาษขนาด A4 (แต่ไม่เฉพาะ A4) ตรรกะที่บอกว่า แผ่นนี้เฉพาะเท่าที่ ใช้อยู่ ไม่มีอะไรเพิ่ม และว่า หลังพิลึก เงาเผยวัสดุก่อสร้างของภาพสามมิติ แต่ยังเป็นลายในตัวเอง ในขณะที่ภาพสามมิติเป็นเทคนิคที่น่าตื่นเต้น ภาพลบปรากฏขึ้นบินลาดินเป็นความหมายไป ซึ่งทำให้คำสั่งขาดกลายเป็น คำสั่งปัจจุบันมากขึ้น การตัดกระดาษพัฒนาเป็นรูปแบบขนาดใหญ่ขวางและส่วนใหญ่ของห้องเช่นกัน บางแขวนบนผนัง และอื่น ๆ ต่อไปชั้นไม่มีกรอบ แพร่กระจายครอบคลุมห้องทั้งห้อง มีกรอบไม่มีและไม่มีข้อจำกัดที่แตกต่างกัน เก็บรักษาการโต้ตอบ ซึ่งปีเตอร์ Callesen ได้ทำงานอย่างเข้มข้นกับในการแสดงของเขา งาน A4 มี performativity อานิสงส์ความจริงที่พวกเขาแสดงกระบวนการของการสร้างตนเอง และว่า งานกระดาษขนาดใหญ่เป็นการติดตั้งทางกายภาพที่มีอิทธิพลต่อตัวแสดง โดยจับของเขา หรือเธอ โดยวิธีการติดตั้งขนาดใหญ่ งานกระดาษครองห้องจัดแสดงใน แต่เนื่องจากไม่มีกรอบและนาฏการข้อเท็จจริงที่ว่าเพียงสัมผัสจุดแสดงสามารถทำลายการทำงาน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

กระดาษ

กระดาษเป็นอุปมามักจะเห็นเป็นภาพของสิ่งที่มีอยู่ทั้งหมดที่ว่างของความหมาย ยกตัวอย่างเช่นเป็นเหมือนแผ่นกระดาษเปล่าเป็นจุดเริ่มต้นที่ดีสำหรับการแก้ปัญหาใด ๆ หรือมันเป็นเหมือนศักยภาพยังไม่เกิดขึ้นของแผ่นสีขาวในเครื่องพิมพ์ดีดซึ่งกลัวเขียนลงในบล็อกของนักเขียน.
วันนี้มันเป็นที่ชื่นชอบบอกว่าเรามีชีวิตอยู่ในสังคมกระดาษน้อยลง แต่มากขึ้นกว่าเดิมที่เราใช้จำนวนมหาศาลของกระดาษ: กระดาษ, กระดาษชำระเงิน, หนังสือ, กระดาษห่อและการวางรูปภาพทั่วไป แต่ถึงแม้ชีวิตประจำวันของเรามากขึ้นถูกห่อในกระดาษเราไม่ค่อยเห็นนี้เป็นมากกว่าสื่อที่เป็นกลางสำหรับข้อมูล เรามักจะมีคนตาบอดสารวัสดุและศักยภาพที่ไม่มีที่สิ้นสุดของกระดาษ เช่นเดียวกับค่าที่สำคัญที่สุดและสิ่งที่โกหกที่รากของชีวิตของเรากระดาษยังจะกลายเป็นความน่าเบื่อที่มีลักษณะโดยธรรมชาติจะลืม ในกระดาษด้วยวิธีนี้เป็นวัสดุที่ใกล้เคียงที่สุดที่จะเป็นอะไรในทุกสภาพทั่วไปของการกระจายความขาวและว่างเปล่า-Ness.
กระดาษถือรวมกันที่หายากของคุณภาพและการรวมกันว่ามันเป็นทั้งความเปราะบางและการทำงานแบบมัลติไม่มีอะไรพิเศษเช่นเดียวกับการเป็นเพียงแค่ สิ่งใด วัสดุอะไรแล้วจะเหมาะดีกว่าที่จะบอกเกี่ยวกับความเป็นจริงที่น่ากลัวและความล้มเหลวยู่ยี่ขึ้น? ข้อ จำกัด ของกระดาษที่นำเสนอความท้าทายสำหรับปีเตอร์ Callesen ของคำสั่งทางเทคนิคและ craftsmanlike ของวัสดุและความดาษดื่นของกระดาษ laves เขาเป็นอิสระในการพัฒนาเรื่องราวที่น่าทึ่งที่สุด.

งานแรกในกระดาษขนาด A4 จากมือของปีเตอร์ Callesen เป็นกลไกในแคตตาล็อกนิทรรศการ . ในแค็ตตาล็อกนี้เขาออกจากหน้าหนึ่งที่มีรูปแบบที่ซับซ้อนเรียกร้องให้ผู้อ่านที่จะพับเองปราสาทเทพนิยายของเขาจากแผ่นงานนี้ เป็นจุดที่จะนำเสนอให้ผู้อ่านเป็นความท้าทายที่เป็นไปไม่ได้ แต่ที่ดึงดูดความท้าทายซึ่งปีเตอร์ Callesen ตัวเองไม่สามารถที่จะละเว้นแน่นอน สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นไปไม่ได้เปิดออกมาเป็นไปได้และกลายเป็นจุดเริ่มต้นของซีรีส์ของเขายาวของกระดาษงานที่ท้าทายความสามารถของตัวเองเช่นเดียวกับผู้ชมในรูปของปราสาทและลวดลายอื่น ๆ อีกมากมายได้.
ปีเตอร์ Callesen ได้ทำงานร่วมกับชนิดของกฎความเชื่อ ในชุดยาวของกระดาษของเขาทำงานในขนาด A4 ( แต่ไม่ A4 เท่านั้น) ลอจิกบอกว่าเพียงแค่นี้แผ่นโดยเฉพาะอย่างยิ่งที่จะใช้ว่าไม่มีอะไรที่จะมีการเพิ่มและว่าหลังจากที่พิลึกเงาเผยวัสดุก่อสร้างของภาพสามมิติ แต่ยังเป็นแรงจูงใจในตัวเอง ในขณะที่ภาพสามมิติคือความรู้สึกในทางเทคนิคหนึ่งภาพเชิงลบที่ปรากฏรับภาระมากขึ้นเท่าที่ความหมายไปซึ่งจะทำให้งบขาดกลายเป็นคำสั่งในปัจจุบันมากขึ้น.

ตัดกระดาษพัฒนาไปสู่การนำรูปแบบที่มีขนาดใหญ่และบางส่วนขนาดใหญ่ของห้องพักเป็น ดีบางอย่างที่แขวนอยู่บนผนังและดำเนินการต่อไปที่ชั้นมีกรอบไม่มีคนอื่น ๆ เพื่อให้ครอบคลุมการแพร่กระจายทั้งห้องที่มีกรอบและไม่มีข้อ จำกัด ที่แตกต่างกัน นี้ยังคงมีปฏิสัมพันธ์ซึ่งปีเตอร์ Callesen ได้ทำงานอย่างเข้มข้นกับในการแสดงของเขา ผลงานขนาด A4 มี Performativity โดยอาศัยอำนาจตามความเป็นจริงที่ว่าพวกเขาแสดงกระบวนการของตัวเองในการสร้างและการทำงานของกระดาษขนาดใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้ติดตั้งทางกายภาพที่มีอิทธิพลต่อผู้ชมโดยจับที่ห้องของเขาหรือเธอ โดยวิธีการของการติดตั้งขนาดใหญ่ผลงานกระดาษครองห้องที่พวกเขาจะจัดแสดงใน แต่เป็นเพราะพวกเขาจะแสดงโดยไม่มีกรอบและ podiums ความจริงก็คือละครที่สัมผัสเพียงสามารถทำลายการทำงาน

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

กระดาษกระดาษเป็นคำอุปมาที่มักจะเห็นเป็นภาพอะไรทั้งหมดที่ว่างเปล่าของความหมาย ตัวอย่างเช่น เป็นเหมือนแผ่นกระดาษว่างเปล่าเป็นจุดเริ่มต้นในการแก้ปัญหาคนจน ปัญหาใด ๆ หรือมันเป็นเหมือนศักยภาพจำนวนของแผ่นสีขาวในเครื่องพิมพ์ดีดซึ่งกลัวนักเขียนในบล็อกของนักเขียนวันนี้มันเป็นชอบพูด ว่า เราอยู่ในกระดาษน้อยลง สังคม แต่มากขึ้นกว่าเดิม เราใช้เงินจํานวนมหาศาลของกระดาษ : กระดาษ , กระดาษ , เงิน , หนังสือพิมพ์ห้องส้วมกระดาษห่อและห่อในทั่วไป แต่ถึงแม้ว่าชีวิตประจำวันของเรามากขึ้นห่อในกระดาษ เราไม่ค่อยเห็นนี้เป็นมากกว่าสื่อที่เป็นกลาง สำหรับข้อมูล เรามักจะตาบอดสารวัสดุและศักยภาพที่ไม่มีที่สิ้นสุดของกระดาษ ชอบคุณค่าที่สำคัญที่สุดและสิ่งที่อยู่ที่รากของชีวิตของเรา กระดาษยังกลายเป็นความน่าเบื่อในลักษณะที่จะลืม ในวิธีนี้ กระดาษเป็นวัสดุใกล้ไม่มีอะไรในสภาพทั่วไปของการกระจาย ความขาว และความว่างเปล่ากระดาษที่ถือรวมกันที่หายากของคุณภาพและชุดนั่นมันทั้งเปราะบางและอเนกประสงค์ , ไม่มีอะไรพิเศษเป็นเพียงอะไร วัสดุอะไรก็น่าจะเหมาะที่จะบอกเกี่ยวกับความเป็นจริงที่น่ากลัวและยู่ยี่ขึ้นล้มเหลว ? ข้อจำกัดของการนำเสนอรายงานความท้าทายสำหรับปีเตอร์ callesen ทางเทคนิคและ craftsmanlike คำสั่งของวัสดุและความน่าเบื่อของกระดาษ ลาฟเขาฟรีพัฒนานิทานละครมากที่สุดงานแรกในกระดาษ A4 จากปีเตอร์ callesen มือเป็น Gimmick ในนิทรรศการแคตตาล็อก ในรายการนี้เขาไปหนึ่งหน้า มีรูปแบบซับซ้อน เรียกร้องให้ผู้อ่านที่จะพับปราสาทเทพนิยายของเขาเองจากแผ่นนี้ จุด เพื่อให้ผู้อ่านมีความท้าทายที่เป็นไปไม่ได้แต่เย้ายวน ท้าทาย ซึ่งปีเตอร์ callesen เองก็ไม่สามารถที่จะไม่สนใจแน่นอน สิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นไปไม่ได้กลับเป็นไปได้ และนี่เป็นจุดเริ่มต้นของชุดยาวของกระดาษทำงานแข่งกับตัวเอง รวมทั้งตัวแสดงในรูปร่างของปราสาทและลวดลายอื่น ๆ มากมายปีเตอร์ callesen ได้ทำงานกับชนิดของกฎกฎในชุดยาวของกระดาษของเขาทำงานในขนาด A4 ( แต่ไม่ขนาด A4 เท่านั้น ) ตามเหตุผลที่แผ่นนี้โดยเฉพาะ ใช้ ไม่มีอะไรเพิ่ม และหลังจาก cutouts เงาแสดงวัสดุก่อสร้างของภาพสามมิติ แต่ยังมีแรงจูงใจในตัวเอง ส่วนภาพสามมิติเป็นเทคนิคหนึ่งที่เร้าใจ ภาพลบขึ้นหนัก เท่าที่ความหมายไป ซึ่งทำให้งบขาดเป็นงบแสดงเพิ่มเติมกระดาษตัดรูปแบบขนาดใหญ่และขนาดใหญ่การพัฒนาในส่วนของห้องได้เป็นอย่างดี บางคนแขวนบนผนังและต่อเนื่องบนพื้น ไม่มีกรอบ ๆกระจายให้ครอบคลุมทั่วทั้งห้อง ไม่มีกรอบ ไม่มีข้อจำกัดที่แตกต่างกัน นี้รักษาปฏิสัมพันธ์ซึ่ง ปีเตอร์ callesen ทำงานอย่างเข้มข้นในการแสดงของเขา ขนาด A4 ทำงานมีเพอร์ฟอร์มมาทิวิตี้ โดยอาศัยข้อเท็จจริงที่พวกเขาแสดงกระบวนการของตนเองในการสร้าง และงานกระดาษขนาดใหญ่เป็นการติดตั้งทางกายภาพมีอิทธิพลต่อผู้ชมโดยจับห้องของเขา หรือเธอ โดยวิธีการของการขนาดใหญ่การติดตั้งกระดาษงานครองห้อง พวกเขามี แต่เพราะพวกเขาจะถูกแสดงด้วย ไม่มีกรอบและแท่นบรรยายข้อเท็จจริง dramatized ที่แค่สัมผัสก็สามารถทำลายงาน