One of the most important contempor

One of the most important contemporary artists from Tibet working today, Gonkar Gyatso, now a British national, creates work that is at once personal, political, and often humorous. Gyatso has become most known for his use of pop images and iconography within the form of a Buddha, and his work often satirizes world politics and events while also poking fun at the mundane and superfluous aspects of life. As the artist has stated, "Just as the identity of my homeland cannot be separated from religion and politics, so my own sensibility has been shaped by the undeniable bond between the two."

In Gyatso's most personal and political work, My Identity (2003), the artist presents four self-portraits, portraying himself as a traditional Tibetan, as a Chinese communist, as a refugee, and as permanent exile. Also created in 2003, Pokeman Buddha is Gonkar's first attempt at combining the Buddha with pop imagery and set the precedent for what has now become a dominant visual and conceptual trope throughout his work.

Gyatso was the recipient of a Leverhelm Fellowship in 2003 and was an artist in residence at Pitt Rivers Museum at Oxford University. His work has been exhibited in galleries and museums around the world, including the Boston Museum of Fine Arts (Boston, MA), Tel Aviv Museum of Art (Israel), The City Gallery (New Zealand), The Institute of Modern Art (Australia), the Rubin Museum of Art (New York) the Chinese National Art Gallery (Beijing), the Glasgow Gallery of Modern Art (Scotland), the Courtauld Institute of Art (London), Burger Collection (Switzerland), the Wereldmuseum Rotterdam (Netherlands), and the Queensland Art Gallery and Gallery of Modern Art (Australia). Additionally he has participated in the the 53rd Venice Biennial (Italy), the 6th Asia Pacific Triennial in Brisbane (Australia) and the 17th Sydney Biennale (Australia). His work is held internationally in public and private collections.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

หนึ่งที่สำคัญที่สุดร่วมสมัยศิลปินจากทิเบตทำงานวันนี้ ทะ Gonkar ตอนนี้อังกฤษชาติ สร้างงานที่เป็นกันส่วนบุคคล การเมือง และอารมณ์ขันมักจะ ทะที่สุดที่รู้จักกันเขาใช้ภาพป๊อปและประติมานวิทยาในรูปแบบของพระพุทธเจ้า และงานของเขามักจะ satirizes การเมืองโลกและเหตุการณ์ในขณะที่ยัง poking สนุกที่ด้านโลกีย์ และไม่จำเป็นของชีวิต เป็นศิลปินที่ได้ระบุไว้ "เหมือนเอกลักษณ์ของบ้านเกิดเมืองนอนของฉันไม่สามารถแยกออกจากศาสนาและการเมือง เพื่อให้ตัวเองอย่างทัน ได้รับรูป โดยปฏิเสธความผูกพันระหว่างสอง"  ในของทะส่วนบุคคลมากที่สุด และทางการเมืองทำงาน รหัสประจำตัวของฉัน (2003), ศิลปินแสดงสี่ self-portraits ขัดตัวเอง เป็นคนทิเบตโบราณ เป็นคอมมิวนิสต์จีน ลี้ภัย และ เป็นพลัดถิ่นถาวร สร้างใน 2003, Pokeman พระเป็นความพยายามครั้งแรกของ Gonkar ที่รวมพระที่มีภาพปรากฏ และตั้งเหตุสำหรับสิ่งนี้ได้กลายเป็น trope ที่ภาพ และแนวคิดโดดเด่นตลอดงานของเขาทะไม่รับตัด Leverhelm ใน 2003 และเป็นศิลปินในพำนักที่พิพิธที่มหาวิทยาลัยออกซฟอร์ด งานของเขาได้ถูกจัดแสดงในแกลเลอรี่และพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก รวมถึงบอสตันพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ (Boston, MA), เทลอาวีฟเทลอาวีฟพิพิธภัณฑ์ (อิสราเอล), เดอะซิตี้แกลอรี่ (นิวซีแลนด์), สถาบัน ศิลปะสมัยใหม่ (ออสเตรเลีย) Rubin พิพิธภัณฑ์หอศิลป์แห่งชาติของจีน (ปักกิ่ง), (New York) กลาสโกว์สมัยศิลป์ (สกอตแลนด์), Courtauld สถาบันของศิลปะ (ลอนดอน) ชุดเบอร์เกอร์ (สวิตเซอร์แลนด์), รอ ตเตอร์ดัม Wereldmuseum (เนเธอร์แลนด์), และรัฐควีนส์แลนด์ศิลป์ และศิลปะหอศิลป์สมัยใหม่ (ออสเตรเลีย) นอกจากนี้เขาได้เข้าร่วมในการ 53 เวทุกสองปี (อิตาลี) 6 เอเชียแปซิฟิก Triennial ในบริสเบน (ออสเตรเลีย) และ 17 ซิดนีย์ Biennale (ออสเตรเลีย) มีจัดงานของเขาในระดับสากลในชุดรัฐ และเอกชน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

หนึ่งในศิลปินร่วมสมัยที่สำคัญที่สุดจากทิเบตการทำงานในวันนี้ Gonkar ยาตตอนนี้อังกฤษแห่งชาติสร้างงานที่มีความเป็นส่วนตัวในครั้งเดียวทางการเมืองและมักจะอารมณ์ขัน ยาตได้กลายเป็นที่รู้จักมากที่สุดสำหรับการใช้งานของเขาในภาพป๊อปและยึดถือภายในรูปแบบของพระพุทธรูปและงานของเขามักจะเสียดสีการเมืองโลกและเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในขณะที่ยังสนุกกับแง่มุมทางโลกและฟุ่มเฟือยของชีวิต ในฐานะศิลปินได้กล่าวว่า "เช่นเดียวกับตัวตนของบ้านเกิดของฉันไม่สามารถแยกออกจากศาสนาและการเมืองดังนั้นความรู้สึกของตัวเองรูปโดยได้รับพันธบัตรปฏิเสธไม่ได้ระหว่างสอง." ?? ในงานส่วนตัวและการเมืองมากที่สุดยาตเอกลักษณ์ของฉัน (2003) ศิลปินนำเสนอสี่ภาพตัวเองจิตรตัวเองเป็นแบบดั้งเดิมทิเบตเป็นคอมมิวนิสต์จีนเป็นผู้ลี้ภัยและเป็นเนรเทศถาวร สร้างขึ้นในปี 2003 Pokeman พระพุทธเจ้าเป็นความพยายามครั้งแรก Gonkar ที่รวมพระพุทธรูปที่มีภาพป๊อปและเป็นแบบอย่างสำหรับสิ่งที่ได้ตอนนี้กลายเปรียบเทียบภาพและแนวคิดที่โดดเด่นตลอดการทำงานของเขา. ยาตเป็นผู้รับทุน Leverhelm ในปี 2003 และเป็น ศิลปินในถิ่นที่อยู่ในพิตต์แม่น้ำพิพิธภัณฑ์ที่ Oxford University งานของเขาได้รับการจัดแสดงในหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ทั่วโลกรวมทั้งพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์บอสตัน (Boston, MA) พิพิธภัณฑ์เทลอาวีศิลปะ (อิสราเอล), City Gallery (นิวซีแลนด์), สถาบันศิลปะสมัยใหม่ (ออสเตรเลีย ) พิพิธภัณฑ์ศิลปะรูบิน (นิวยอร์ก) ศิลปะแห่งชาติจีนแกลลอรี่ (ปักกิ่ง) หอศิลปะสมัยใหม่กลาสโกว์ (สกอตแลนด์), สถาบันศิลปะ Courtauld (ลอนดอน), การเก็บเบอร์เกอร์ (วิตเซอร์แลนด์) Wereldmuseum ตเตอร์ดัม (เนเธอร์แลนด์ ) และหอศิลป์ควีนส์แลนด์และหอศิลปะสมัยใหม่ (ออสเตรเลีย) นอกจากนี้เขาได้มีส่วนร่วมใน 53 ล้มลุกเวนิส (อิตาลี), 6 เอเชียแปซิฟิกสามปีในบริสเบน (ออสเตรเลีย) และวันที่ 17 Biennale ซิดนีย์ (ออสเตรเลีย) ผลงานของเขาที่จะจัดขึ้นในระดับนานาชาติในคอลเลกชันของรัฐและเอกชน

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

หนึ่งในที่สำคัญที่สุดของศิลปินร่วมสมัยจากทิเบต ทำงานวันนี้ gonkar เกียโช ตอนนี้ชาวอังกฤษ สร้างผลงานที่เป็นครั้งเดียวส่วนตัว การเมือง และมักจะอารมณ์ขัน เกียตโซได้กลายเป็นส่วนใหญ่รู้จักใช้ของเขาของภาพที่ปรากฏและรูปแบบภายในรูปแบบของพุทธและผลงานของเขามักจะเสียดสีการเมืองโลกและเหตุการณ์ในขณะที่ยังล้อทั้งทางโลกและฟุ่มเฟือยของชีวิต เป็นศิลปินได้กล่าวว่า " เช่นเดียวกับตัวตนของบ้านเกิดของฉันไม่สามารถแยกออกจากศาสนา และการเมือง ดังนั้น ความรู้สึกของตัวเองได้รับรูปโดยพันธบัตรเงินกู้ระหว่างสอง "

ใน เกียโชเป็นส่วนบุคคลมากที่สุดและการเมืองการทำงาน ตัวตนของฉัน ( 2003 )ศิลปินแสดงสี่ภาพวาด , จิตรตัวเองทิเบตแบบดั้งเดิมเป็นคอมมิวนิสต์จีน เป็นผู้ลี้ภัย และเนรเทศถาวร สร้างขึ้นในปี 2003 , pokeman พระพุทธเจ้า gonkar เป็นครั้งแรกที่การรวมองค์พระปรากฏภาพและตั้งค่าอ้างสิ่งที่มีตอนนี้กลายเป็นเด่นภาพและแนวคิดรูปแบบ

ตลอดการทำงานของเขาเกียตโซเป็นผู้รับของ leverhelm สามัคคีธรรมในปี 2003 และเป็นศิลปินในพำนักที่พิตต์แม่น้ำพิพิธภัณฑ์ ที่มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด ผลงานของเขาได้รับการจัดแสดงในหอศิลป์และพิพิธภัณฑ์ทั่วโลกรวมทั้งบอสตันพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ ( Boston , MA ) , Tel Aviv พิพิธภัณฑ์ศิลปะ ( อิสราเอล ) , แกลอรี่ ( นิวซีแลนด์ ) , สถาบันศิลปะสมัยใหม่ ( ออสเตรเลีย )Rubin พิพิธภัณฑ์ศิลปะ ( นิวยอร์ก ) หอศิลป์แห่งชาติจีน ( ปักกิ่ง ) , กลาสโกว์ แกลเลอรี่ศิลปะสมัยใหม่ ( สกอตแลนด์ ) , สถาบันศิลปะ Courtauld ( ลอนดอน ) , เบอร์เกอร์ของสะสม ( สวิตเซอร์แลนด์ ) , wereldmuseum ดัม ( เนเธอร์แลนด์ ) , และ Queensland Art Gallery และแกลเลอรี่ศิลปะสมัยใหม่ ( ออสเตรเลีย ) นอกจากนี้เขาได้มีส่วนร่วมใน 53 เมืองเวนิสล้มลุก ( อิตาลี )6 ในเอเชีย แปซิฟิก ซึ่งมีขึ้นทุกสามปีในบริสเบน ( ออสเตรเลีย ) และ 17 Biennale ( ซิดนีย์ ออสเตรเลีย ) งานของเขาจะจัดขึ้นในระดับนานาชาติในภาครัฐและเอกชน
คอลเลกชัน