Vomit." That's what Bob Dylan calle

Vomit." That's what Bob Dylan called the lyrical brainstorm that brought "Like A Rolling Stone" into being.

"I'd literally quit singing and playing," Dylan told a CBC interviewer in 1966, "and I found myself writing this song, this story, this long piece of vomit about twenty pages long, and out of it I took 'Like a Rolling Stone' and made it as a single" (Mark Polizzotti, Highway 61 Revisited, p. 32).

Dylan had quit singing and playing because his sudden stardom was somewhat unwelcome. Rising to the top of the folk revival, in the midst of the swirl of social change that his songs had come to represent, Dylan had inadvertently become an icon. At 25, he was suddenly being called "the voice of a generation." His 1965 tour of the UK is well-documented in the searing documentary Dont Look Back, in which a brooding and angry Bob Dylan takes the stage to sing about peace and love to packed houses, and then returns backstage to mock and berate the people around him.

"I don't believe in anything," he told a reporter in 1965. "I don't see anything to believe in." And on the subject of his already-iconic songs about the politics of the time: "I don't have anything to say about 'em. They don't have any great message."

Whether or not Dylan really believed that his songs ("Blowing In The Wind," "The Times They Are A-Changin'") were devoid of meaning, his frustrations with the media, and with the entire idea of being a folk hero, were evident in interview after interview. "I could tell you, I'm not a folksinger, and explain it, but you wouldn't understand it," he spat at a reporter from Time. "Do you think anybody that comes to see me is coming for any reason other than entertainment?" The folk movement had embraced him, but the embrace was at the expense of his independence. "Like A Rolling Stone," a song about both independence and loss, came out of this storm of anger.

A disillusioned Dylan plays the Newport Folk Festival

At the Newport Folk Festival in Rhode Island in 1965, in the belly of the folk beast and surrounded by obsessed fans, Bob Dylan was introduced by a woman who told the screaming crowds, "You know him. He's yours." Dylan took the stage looking "like someone from West Side Story," said guitarist Michael Bloomfield—wearing a black leather jacket and a tie-less yellow pin shirt. According to Dylan's friend Paul Nelson, by the end of the three-song set, "the audience was booing and yelling 'get rid of the electric guitar.'" Historian Greil Marcus says, "there were catcalls and screams and shouts and cheers" (Greil Marcus, Like A Rolling Stone: Bob Dylan At the Crossroads, p. 155).

What did the darling of the folk movement do to upset the crowds so deeply? He picked up an electric guitar and sang a rock song. Dylan had stumbled through a version of "Like A Rolling Stone" that had shown up on the pop charts just days before. He was abruptly thrown from being the voice of a generation to being a traitor to a movement.

It may seem illogical now that anyone should tag Bob Dylan as a "sell-out." These days, he has a long career of independent thinking behind him, and he's done a million little things to both alienate fans and assert his artistic independence (a country phase and a born-again Christian phase among them; or check out his recent Christmas album). But back before he'd carved out such a clear place in the world for someone as weird and eclectic as Bob Dylan, the expectations coming from his mostly folk fan base were intense: the Greenwich Village sensation was their icon ("he's yours," said the announcer who brought him onstage), he was their star, and the crowds at Newport, hippies to the nth degree, wanted him to play their music. They believed that the revival of folk was a return to an imagined past of purity and a key form of resistance to popular culture. According to guitarist Michael Bloomfield, "rock n' roll was greasers, heads, dancers, people who got drunk and boogied," not the stuff of the anti-establishment folk community (Marcus 158).

If Bob Dylan had ever believed in the hard-line ideologies associated with the folk movement, intensified fame had burst his bubble. He was increasingly detached from any one ideology, and questioning everything to the point of utter meaninglessness was the name of the game. The last thing Dylan wanted in 1965 was to be forced to stand for anything. And now there he was at Newport, surrounded by all the purity and dogma of the folk revival movement, pissing off all his die-hard folk fans. His new song was climbing on the pop charts (peaking at #2, it is still his biggest hit ever). Dylan couldn't care less about the folksters' fantasies of an unadulterated folk community. He had lost his drive to identify with the counterculture. "This was the rebel rebelling against the rebellion," wrote Robbie Robertson of Dylan's decision to go electric.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

อาเจียน" ที่เป็นบ๊อบดีแลนเรียกอะไรระดมสมองน้อยจอมที่นำ "เช่น A โรลลิงสโตน" เป็นถูก"จะอย่างแท้จริงเลิกร้องเพลง และเล่น ดีแลนบอกทีมรักษาการณ์ใน 1966 "พบตัวเองที่เขียนเรื่องนี้ เพลงนี้ อาเจียนชิ้นนี้ยาวเกี่ยวกับหน้ายาว 20 และจากนั้น ฉันเอา 'เช่นหินกลิ้ง" และกลายเป็นซิงเกิล" (เครื่องหมาย Polizzotti ทางหลวงหมายเลข 61 Revisited, p. 32)ดีแลนได้เลิกร้องเพลง และเล่นเพราะค่อนข้างไม่เป็นดาราของเขาทันที ขึ้นไปด้านบนของการฟื้นฟูแบบพื้นบ้าน ท่ามกลางการหมุนของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เพลงของเขามาถึง ดีแลนได้ตั้งใจกลายเป็น ไอคอน ที่ 25 ก็จะเรียก "เสียงที่สร้าง" ท่องเที่ยวของสหราชอาณาจักรปี 1965 เขามีเอกสารเชิญในสารคดีที่หากไม่ได้ดูกลับ ที่โกรธ และ brooding บ๊อบดีแลนจะเวทีร้องเพลงเกี่ยวกับสันติภาพ และรักบ้านรวบรวม แล้ว กลับ backstage เยาะ และ berate คนรอบเขา "ผมไม่เชื่อว่าอะไร บอกผู้สื่อข่าวในปี 1965 "ไม่เห็นอะไรที่จะเชื่อ" และ ในเรื่องของเพลงของเขาแล้วสัญลักษณ์เกี่ยวกับเมืองเวลา: "ไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับ 'em พวกเขาไม่มีข้อความดี"หรือไม่ดีแลนจริง ๆ เชื่อว่า เพลงของเขา ("เป่าในลม " The ครั้งจะเป็น A-Changin' ") ที่ไร้ความหมาย เขาอธิบาย กับสื่อ และความคิดทั้งหมดของการเป็นฮีโร่ที่พื้นบ้าน ได้ในสัมภาษณ์หลังจากการสัมภาษณ์ "ผมสามารถบอกคุณ ผมไม่มี folksinger และอธิบายได้ แต่คุณจะไม่เข้าใจ เขา spat ที่ผู้สื่อข่าวจากเวลา "คุณคิดว่า ใครที่มาหาผมมาเหตุผลใด ๆ นอกจากความบันเทิง" การเคลื่อนไหวพื้นบ้านได้กอดเขา ได้กอดได้ค่าใช้จ่ายความเป็นอิสระของเขา "เช่น A โรลลิงสโตน, " เพลงที่เกี่ยวกับความเป็นอิสระและขาดทุน มาจากพายุนี้โกรธ ดีแลน disillusioned เล่นเทศกาลพื้นบ้านนิวพอร์ตในเทศกาลพื้นบ้านนิวพอร์ตโรดไอแลนด์ในปี 1965 ในท้องของสัตว์พื้นบ้านใน และล้อมรอบ ด้วยแฟน ๆ หลัง บ๊อบดีแลนถูกนำ โดยผู้หญิงที่บอกว่า ฝูงชนที่แผดร้อง "คุณ รู้จักเขาด้วย เขาเป็นคน" ดีแลนเอาระยะการมอง "เหมือนใครบางคนจากฝั่งตะวันตกเรื่อง กล่าวว่า guitarist บลูมฟิลด์ Michael — สวมเสื้อหนังสีดำและเสื้อผูกน้อยสีเหลืองขา ตามเพื่อนของดีแลน Paul เนลสัน โดยชุด 3 เพลง "ผู้ชม booing และตะโกน 'กำจัดของกีตาร์ไฟฟ้า '" มาร์คัส Greil นักประวัติศาสตร์กล่าวว่า "มี catcalls และ screams และการตะโกน และเชียร์" (Greil มาร์คัส เช่นหินกลิ้ง A: บ๊อบดีแลนที่เดอะครอสโร้ด p. 155)ไม่ได้ลิ้งของการเคลื่อนไหวพื้นบ้านอย่างไรให้อารมณ์เสียวุ่นวายดังนั้นลึกซึ้ง เขารับเป็นกีต้าร์ไฟฟ้า และร้องเพลงร็อค ดีแลนได้ stumbled ผ่านรุ่นของ "เช่นการกลิ้งหิน" ที่ได้แสดงในแผนภูมิปรากฏเพียงวันก่อน นอกจากนี้เขากะทันหันเกิดขึ้นจาก เสียงของรุ่นเป็น คนทรยศเพื่อเคลื่อนไหว มันอาจดูไม่สมเหตุผลที่ทุกคนควรแท็กบ๊อบดีแลนเป็นแบบ "sell-out" วันนี้ มีอาชีพยาวนานความคิดอิสระหลังเขา และเขาได้ทำสิ่งเล็ก ๆ ล้าน alienate แฟน ๆ และยืนยันรูปอิสระของศิลปะ (ระยะประเทศและคริสเตียน born-again เฟสในหมู่พวกเขา หรือเช็คของเขาอัลบั้มคริสต์มาสล่าสุด) แต่กลับก่อนเขามีการแกะสลักดังกล่าวชัดเจนที่ในโลกคนเป็นเลยและ eclectic เป็นบ๊อบดีแลน ความคาดหวังมาจากเพื่อน ๆ ของเขาพื้นบ้านส่วนใหญ่ไม่รุนแรง: ความรู้สึกกรีนิชวิลเลจเป็นไอคอนของ ("เขาของคุณ, " กล่าวว่า ผู้ประกาศข่าวผู้นำเขา onstage) เป็นดาวของพวกเขา และฝูงชนที่นิวพอร์ท hippies ระดับที่ n อยากให้เขาเล่นเพลงของพวกเขา พวกเขาเชื่อว่า การฟื้นฟูของพื้นบ้านคือ กลับไปเรื่องสมมติของความบริสุทธิ์และความต้านทานต่อวัฒนธรรมสมัยนิยมรูปแบบสำคัญที่ผ่านมา ตาม Michael บลูมฟิลด์ guitarist "ร็อคแอนด์โรลเป็น greasers หัว เต้น คนเมา และ boogied สิ่งของขบวนการชุมชนพื้นบ้าน (มาร์คัส 158) ไม่ถ้าบ๊อบดีแลนเคยได้เชื่อว่าในเพื่อเผยแพร่อุดมการณ์ hard-line ที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวพื้นบ้าน ชื่อเสียง intensified มีระเบิดฟองของเขา เขาหลุดมากจากอุดมการณ์ใด ๆ หนึ่ง และสงสัยจึงไป meaninglessness สุดถูกในชื่อของเกม สิ่งสุดท้ายที่ดีแลนต้องในปี 1965 ถูกบังคับให้ยืนสำหรับอะไร และตอนนี้ เขามีที่นิวพอร์ท ล้อมรอบ ด้วยความบริสุทธิ์และความเชื่อของขบวนการฟื้นฟูพื้นบ้าน pissing ปิดตายแข็งพื้นบ้านแฟนานุแฟน เพลงใหม่ของเขาปีนเขาบนแผนภูมิป๊อป (จุดที่ #2 ก็ยังของเขาที่ใหญ่ที่สุดเคยตี) ดีแลนไม่สามารถดูแลน้อยเกี่ยวกับ fantasies ของ folksters เป็นชุมชนพื้นบ้าน unadulterated เขาก็แพ้เขาขับรถไปกับวัฒนธรรมที่ต่อต้าน "นี้เป็นกบฏกับกบฏ ก่อการกบฎต่อ" เขียนร็อบบี้โรเบิร์ตสันของการตัดสินใจของดีแลนไปไฟฟ้า

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

อาเจียน. "นั่นคือสิ่งที่บ็อบดีแลนที่เรียกว่าระดมสมองโคลงสั้น ๆ ที่นำ" Like A โรลลิงสโตน "กลายเป็น." แท้จริงฉันต้องการเลิกร้องเพลงและเล่น "ดีแลนบอกสัมภาษณ์ CBC ในปี 1966" และฉันพบว่าตัวเองเขียนเพลงนี้ เรื่องนี้ชิ้นนี้นานอาเจียนประมาณยี่สิบหน้ายาวและออกมาจากมันผมเอา 'เช่นเดียวกับโรลลิงสโตน' และทำให้มันเป็นหนึ่งเดียว "(มาร์ค Polizzotti ทางหลวงหมายเลข 61 มาเยือนพี. 32). ดีแลนได้เลิกร้องเพลงและ เล่นเพราะเป็นดาราอย่างกะทันหันของเขาก็ไม่พอใจค่อนข้าง. ที่เพิ่มขึ้นไปด้านบนของการฟื้นฟูชาวบ้านที่อยู่ในระหว่างการหมุนของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เพลงของเขาได้มาจะเป็นตัวแทนของดีแลนได้โดยไม่ได้ตั้งใจกลายเป็นไอคอน. ที่ 25 เขาได้ทันใดนั้นถูกเรียกว่า "เสียงของรุ่นที่." 1965 ทัวร์ของเขาในสหราชอาณาจักรเป็นเอกสารที่ดีพอในสารคดี searing อย่ามองย้อนกลับไปในการที่ครุ่นคิดและโกรธบ็อบดีแลนใช้เวทีเพื่อร้องเพลงเกี่ยวกับความสงบและความรักให้กับบ้านที่เต็มไปแล้วผลตอบแทน เวทีที่จะเยาะเย้ยและด่าคนรอบตัวเขา. "ผมไม่เชื่อในสิ่งที่" เขาบอกกับผู้สื่อข่าวในปี 1965 "ผมไม่เห็นอะไรที่จะเชื่อใน." และในเรื่องของเพลงแล้วที่โดดเด่นของเขาเกี่ยวกับการเมืองของเวลา: "ฉันไม่ได้มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับ 'em พวกเขาไม่ได้มีข้อความใด ๆ ที่ดี.." หรือไม่ดีแลนจริงๆเชื่อว่าเพลงของเขา ( "เป่าในลม", "ครั้งที่พวกเขาจะฝืน") ได้รับการไร้ความหมาย, ความผิดหวังของเขากับสื่อและกับความคิดทั้งหมดของการเป็นฮีโร่พื้นบ้านชัดเจนในการให้สัมภาษณ์หลังจากการสัมภาษณ์ "ฉันจะบอกคุณฉันไม่ folksinger และอธิบายได้ แต่คุณจะไม่เข้าใจมัน" เขาถ่มน้ำลายใส่ผู้สื่อข่าวจาก Time "คุณคิดว่าใครที่มาเห็นฉันจะมาด้วยเหตุผลอื่น ๆ นอกเหนือจากความบันเทิงใด ๆ ?" การเคลื่อนไหวของชาวบ้านได้กอดเขา แต่อ้อมกอดเป็นที่ค่าใช้จ่ายของความเป็นอิสระของเขา "เหมือนโรลลิงสโตน" เพลงที่เกี่ยวกับทั้งสองเป็นอิสระและการสูญเสียที่ออกมาจากพายุของความโกรธนี้. ดีแลนไม่แยแสเล่นพื้นบ้านเทศกาลนิวพอร์ตในเทศกาลพื้นบ้านนิวพอร์ตใน Rhode Island ในปี 1965 อยู่ในท้องของสัตว์ร้ายชาวบ้านและ ล้อมรอบไปด้วยแฟน ๆ หลงบ็อบดีแลนได้รับการแนะนำให้รู้จักกับผู้หญิงคนหนึ่งที่บอกว่าฝูงชนกรีดร้อง "คุณรู้ว่าเขา. เขาเป็นของคุณ." ดีแลนขึ้นเวทีมองว่า "เหมือนใครบางคนจากฝั่งตะวันตกกล่าวว่า" ไมเคิลบลูมฟิลด์กีตาร์สวมแจ็คเก็ตหนังสีดำและเสื้อสีเหลืองผูกขาน้อย ตามที่เพื่อนของดีแลนพอลเนลสันในตอนท้ายของชุดที่สามเพลง "ผู้ชมได้รับการโห่และตะโกน 'ได้รับการกำจัดของกีตาร์ไฟฟ้า.'" ประวัติศาสตร์ Greil มาร์คัสกล่าวว่า "มีการโห่และเสียงกรีดร้องและตะโกนและเสียงเชียร์" (Greil มาร์คัสเหมือนโรลลิงสโตน: บ็อบดีแลนที่สี่แยกพี 155).. อะไรที่รักของการเคลื่อนไหวของชาวบ้านไม่พอใจฝูงชนให้ลึก? เขาหยิบกีตาร์ไฟฟ้าและร้องเพลงร็อค ดีแลนได้สะดุดผ่านรุ่น "เหมือนโรลลิงสโตน" ที่ได้แสดงให้เห็นถึงบนชาร์ตเพลงป๊อปเพียงไม่กี่วันก่อน เขาถูกโยนลงอย่างกะทันหันจากการเป็นเสียงของรุ่นที่จะเป็นผู้ทรยศต่อการเคลื่อนไหวได้. มันอาจจะดูเหมือนไร้เหตุผลตอนนี้ที่ทุกคนควรจะติดแท็กบ็อบดีแลนเป็น "ขายออก". วันนี้เขามีอาชีพที่ยาวนานของการคิดที่เป็นอิสระอยู่ข้างหลังเขาและเขาก็ทำล้านสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ ทั้งสองกลายเป็นแฟน ๆ และยืนยันความเป็นอิสระของศิลปะ (เฟสประเทศและขั้นตอนการเกิดอีกครั้งคริสเตียนในหมู่พวกเขาหรือตรวจสอบล่าสุดของเขาคริสมาสต์ อัลบั้ม) แต่กลับมาก่อนที่เขาจะแกะสลักออกมาเช่นสถานที่ที่ชัดเจนในโลกสำหรับคนที่เป็นที่แปลกและแฟมิลีบ็อบดีแลน, ความคาดหวังมาจากส่วนใหญ่ฐานแฟนคลับชาวบ้านของเขาเป็นที่รุนแรง: ความรู้สึกที่หมู่บ้านกรีนวิชเป็นไอคอนของพวกเขา ("เขาเป็นของคุณ" กล่าวว่าผู้ประกาศข่าวที่นำเขาบนเวที) เขาเป็นดาวของพวกเขาและฝูงชนที่นิวพอร์ต, ฮิปปี้ในระดับที่ n อยากให้เขาเล่นเพลงของพวกเขา พวกเขาเชื่อว่าการฟื้นตัวของชาวบ้านที่ถูกย้อนกลับไปสู่จินตนาการของความบริสุทธิ์และเป็นรูปแบบที่สำคัญของความต้านทานต่อความนิยมวัฒนธรรม ตามที่มือกีต้าร์ไมเคิลบลูมฟิลด์ "ร็อคแอนด์โรลเป็นจิ๊กโก๋หัว, นักเต้นคนที่เมาและ boogied" ไม่ใช่เรื่องของการต่อต้านการจัดตั้งชุมชนพื้นบ้าน (มาร์คัส 158). ถ้าบ็อบดีแลนมีความเชื่อที่เคยมีในอย่างหนัก อุดมการณ์บรรทัดที่เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวของชาวบ้านที่มีชื่อเสียงได้ทวีความรุนแรงมากฟองสบู่ของเขา เขาออกมากขึ้นจากคนใดคนหนึ่งอุดมการณ์และตั้งคำถามทุกอย่างไปยังจุดของความหมายที่สุดคือชื่อของเกม สิ่งสุดท้ายที่อยากดีแลนในปี 1965 ก็จะถูกบังคับให้ยืนสำหรับสิ่งที่ และตอนนี้มีเขาอยู่ที่นิวพอร์ตทั้งหมดล้อมรอบด้วยความบริสุทธิ์และความเชื่อของขบวนการฟื้นฟูพื้นบ้าน pissing ออกทั้งหมดแฟน ๆ ชาวบ้านตายอย่างหนักของเขา เพลงใหม่ของเขากำลังปีนขึ้นบนชาร์ตเพลงป๊อป (จุดที่ # 2 ก็ยังคงเป็นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขานับ) ดีแลนไม่สามารถดูแลน้อยเกี่ยวกับจินตนาการ folksters ของชุมชนชาวบ้านบริสุทธิ์ เขาได้สูญเสียไดรฟ์ของเขาที่จะระบุกับวัฒนธรรม "นี่เป็นกบฏต่อต้านการก่อจลาจลที่" ร็อบบี้โรเบิร์ตเขียนของการตัดสินใจของดีแลนไปไฟฟ้า

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

อาเจียน . " นั่นคือสิ่งที่บ๊อบดีแลนเรียกระดมสมองผู้ญ ที่นำ " เหมือนหินกลิ้ง " เป็น

" ผมหมายเลิกร้องเพลง และเล่น " ดีแลนบอก CBC ผู้สัมภาษณ์ในปี 1966 และฉันพบว่าตัวเองเขียนเพลง นี้ เรื่องราวนี้ ชิ้นนี้ยาวประมาณยี่สิบหน้ายาว อ้วก และมันออกมาผมเอาเหมือนหินกลิ้ง ' และทำให้มันเป็นเดียว " ( มาร์ค polizzotti ทางหลวงมา ,หน้า 32 ) .

ดีแลนก็เลิกร้องและเล่นได้เพราะเขาเป็นดาราค่อนข้างกระทันหันอย่างนั้น เพิ่มขึ้นไปด้านบนของพื้นบ้าน ฟื้นฟู ในท่ามกลางของการหมุนของการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เพลงของเขามาเป็นตัวแทน ดีแลน โดยไม่ตั้งใจ กลายเป็นไอคอน 25 เมื่อจู่ๆ เขาก็ถูกเรียกว่า " เสียงของรุ่น" 2508 ทัวร์ UK คือข้อมูลใน dont สารคดี searing มองกลับไปในที่ครุ่นคิด โกรธ บ็อบ ดีแลน ที่ใช้เวทีเพื่อร้องเพลงเกี่ยวกับสันติภาพและความรักเพื่อจัดบ้านแล้วกลับหลังเวทีไป ด่า เยาะเย้ย และคนรอบข้าง

" ผมไม่เชื่อในสิ่งใดเลย " เขาบอกว่า นักข่าวใน 1965 " ฉันไม่เห็นอะไรเลยที่จะเชื่อ" และในเรื่องของที่โดดเด่นของเขาแล้วเพลงที่เกี่ยวกับการเมืองของเวลา : " ฉันไม่มีอะไรจะพูดเกี่ยวกับพวกเขา พวกเขาไม่ได้มีข้อความที่ดีใด ๆ . "

หรือไม่ดีแลนจริงๆเชื่อว่าเพลง ( " ในสายลม " ครั้งที่พวกเขาจะฝืน " ) โดยไร้ความหมาย ความผิดหวังของเขากับสื่อ และกับความคิดทั้งหมดของการเป็นชาวฮีโร่ได้ชัดเจนในสัมภาษณ์หลังจากการสัมภาษณ์” ผมจะบอกคุณ ผมไม่ใช่ folksinger และอธิบายมัน แต่คุณคงไม่เข้าใจมัน " เขาพูดขึ้นเมื่อนักข่าวจากเวลา . คุณคิดว่าใครที่มาเห็นฉันมาเพราะเหตุผลอื่นมากกว่าความบันเทิงใด ๆ ? " ชาวบ้านเคลื่อนไหวได้กอดเขา แต่อ้อมกอดที่ค่าใช้จ่ายของความเป็นอิสระของเขา” เหมือนกลิ้งก้อนหิน" เพลงที่เกี่ยวกับทั้งความเป็นอิสระและการสูญเสีย ออกมานี้ พายุแห่งความโกรธ

เข้าใจดีแลนเล่นนิวพอร์ตพื้นบ้านเทศกาล

ที่นิวพอร์ตพื้นบ้านเทศกาลใน Rhode Island ใน 1965 ในท้องของสัตว์พื้นบ้านและล้อมรอบด้วยหลงแฟน บ็อบ ดีแลน ได้รู้จักผู้หญิงคนหนึ่งบอกกรีดร้องฝูงชน " คุณรู้จักเขา เขาเป็นของคุณแล้ว" ดีแลน เอาเวทีมอง " เหมือนใครบางคนจาก West Side Story " มือกีต้าร์กล่าวว่าไมเคิลบลูมฟิลด์ สวมแจ็คเก็ตหนังสีดำและเนคไทสีเหลืองน้อย ปักเสื้อ ตามเพื่อนของดีแลน พอล เนลสัน ปลายสามเพลงชุด " คนดูโห่ และตะโกนว่า ' กำจัดของกีต้าร์ไฟฟ้า " นักประวัติศาสตร์ greil มาคัสพูด" มี catcalls และเสียงกรีดร้อง และ เสียงตะโกนและเสียงเชียร์ " ( greil มาร์คัส เช่นหินกลิ้ง : บ็อบ ดีแลน ที่แยก , หน้า 155 ) .

แล้วที่รักของชาวบ้านเคลื่อนไหวทำอารมณ์เสียฝูงชนมากใช่ไหม ? เขาหยิบกีตาร์ไฟฟ้าและร้องเพลงร็อคเพลง ดีแลนมีสะดุดผ่านรุ่นของ " เหมือนหินกลิ้ง " ที่ได้แสดงไว้ในแผนภูมิป๊อปเพียง วัน ก่อนเขาชะงักไปจากการเป็นเสียงของรุ่นที่เป็นคนทรยศต่อการเคลื่อนไหว

มันอาจดูเหมือนไร้เหตุผล ตอนนี้ใครแท็ก บ็อบ ดีแลน เป็น " ขายออก " วันเหล่านี้เขามีอาชีพที่ยาวนานของการคิดที่เป็นอิสระอยู่ข้างหลังเขาและเขาก็ทำล้านสิ่งเล็ก ๆน้อย ๆทั้งโอนและแฟนยืนยันความเป็นอิสระศิลปะของเขา ( เฟสประเทศและเกิดอีกครั้งคริสเตียน ระยะระหว่างพวกเขา หรือเช็คที่ออกอัลบั้มล่าสุดของเขา ) แต่กลับมาก่อนที่เขาจะแกะออกเช่นสถานที่ที่ชัดเจนในโลกคนที่แปลกและผสมผสาน เช่น บ๊อบ ดีแลน , ความคาดหวังที่มาจากฐานแฟนคลับของเขาส่วนใหญ่ชาวบ้านมีรุนแรง :