Other Jazz Dance StylesHip Hop: Thi

Other Jazz Dance Styles
Hip Hop: This style is syncopated and often uses isolations. It is frequently seen on music videos and is danced
to a rap-like beat.
The history of hip-hop dance encompasses the people and events since the late 1960s that have contributed to
the development of the early hip-hop dance styles: uprock, breaking, locking, roboting, boogaloo, and popping.
Black and Latino Americans created uprock and breaking in New York City. Black Americans in California
created locking, roboting, boogaloo, and popping—collectively referred to as the funk styles. All of these
dance styles are different stylistically. They share common ground in their street origins and in their
improvisational nature.
More than 40 years old, hip-hop dance became widely known after the first professional street-based dance
crews formed in the 1970s in the United States. The most influential groups were Rock Steady Crew, The
Lockers, and The Electric Boogaloos who are responsible for the spread of breaking, locking, and popping
respectively. The Brooklyn-based dance style uprock influenced breaking early in its development. Boogaloo
gained more exposure because it is the namesake of the Electric Boogaloos crew. Uprock, roboting, and
boogaloo are respected dance styles but none of them are as mainstream or popular as breaking, locking, and
popping.
Parallel with the evolution of hip-hop music, hip-hop social dancing emerged from breaking and the funk
styles into different forms. Dances from the 1990s such as the Running Man, the Worm, and the Cabbage
Patch entered the mainstream and became fad dances. After the millennium, newer social dances such as the
Cha-Cha Slide and the Dougie also caught on and became very popular.
Hip-hop dance is not a studio-derived style. Street dancers developed it in urban neighborhoods without a
formal process. All of the early sub styles and social dances were brought about through a combination of
events including inspiration from James Brown, DJ Kool Herc's invention of the break beat, the formation of
dance crews, and Don Cornelius' creation of the television show Soul Train. (Wikipedia)
Lyrical: This style can be presented in both a modern or balletic form. It is movement that is sustained, suspended,
and flows. It is based upon the lyrics of the music.
Musical Theater: This style of dance is usually similar to character in style, but the dancer is not meant to portray
a specific character. The dancers may also sing the lyrics to the song as they dance.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ลักษณะอื่น ๆ แจ๊สแดนซ์Hip Hop: syncopated เป็นสไตล์นี้ และมักจะใช้เนื่อ มันจะเห็นได้บ่อยในมิวสิควิดีโอ และมีเต้นเพื่อการเต้นแร็พเหมือนกันประวัติของการเต้นฮิปฮอปครอบคลุมบุคคลและเหตุการณ์ตั้งแต่ช่วงปลายทศวรรษ 1960 ที่มีส่วนร่วมการพัฒนาแบบเต้นฮิปฮอปต้น: uprock ทำลาย ล็อค roboting, boogaloo และ poppingสีดำ และลาตินอเมริกันสร้าง uprock และทำลายในนิวยอร์ก สีดำชาวอเมริกันในรัฐแคลิฟอร์เนียสร้างล็อก roboting, boogaloo และ popping — เรียกอ้างอิงเป็นแบบกลัว ทั้งหมดนี้เต้นสไตล์แตกต่างกันอย่างมีสไตล์ พวกเขาแบ่งปันดินทั่วไป ในต้นกำเนิดถนนของพวกเขา และในการimprovisational ธรรมชาติกว่า 40 ปีเต้นฮิปฮอป เก่ากลายเป็นที่รู้จักกันอย่างกว้างขวางหลังแรกมืออาชีพตามถนนเต้นรำทีมงานที่เกิดขึ้นในปี 1970 ในสหรัฐอเมริกา กลุ่มมีอิทธิพลมากที่สุดถูกหินเรือ มั่นคง การตู้เก็บของ และเดอะ Boogaloos ไฟฟ้าที่รับผิดชอบการทำลาย การล็อค และ popping กระจายตามลาดับ การ uprock ลักษณะเต้นบรู๊คอิทธิพลทำลายในการพัฒนา Boogalooได้รับแสงมากขึ้นเนื่องจากเป็นชื่อของลูกเรือไฟฟ้า Boogaloos Uprock, roboting และboogaloo มีลักษณะเต้นยอมรับ แต่ไม่มีเป็นหลัก หรือเป็นที่นิยมเป็นการทำลาย ล็อค และpoppingขนานกับวิวัฒนาการของดนตรีฮิปฮอป สังคมฮิปฮอปเต้นโผล่ออกมาจากความกลัวและทำลายลักษณะเป็นรูปแบบต่าง ๆ เต้นรำจากปี 1990 เช่นรันนิ่งแมน หนอน กะหล่ำปลีแพทช์ป้อนกระแสหลัก และกลายเป็น แฟชั่นเต้น หลังจากมิลเลนเนียม สังคมใหม่เต้นเช่นการภาพนิ่งช่า Dougie ที่จับบน และเป็นที่นิยมเต้นฮิปฮอปไม่ใช่แบบมาสตูดิโอ ได้พัฒนาถนนเต้นในเมืองละแวกใกล้เคียงโดยไม่มีกระบวนการทางการ ลักษณะย่อยต้นและสังคมเต้นทั้งหมดได้มาผ่านกระบวนการกิจกรรมรวมทั้งแรงบันดาลใจจากเจมส์บราวน์ DJ Kool Herc ประดิษฐ์แบ่งการตี การก่อตัวของทีมงานเต้นรำ และการสร้างของดอนคอร์นีโทรทัศน์แสดงวิญญาณรถไฟ (วิกิพีเดีย)น้อยจอมเวท: ลักษณะนี้สามารถแสดงในทั้งสองแบบฟอร์มทันสมัย หรือ balletic มันเป็นการเคลื่อนไหวที่ยั่งยืน ระงับและกระแส มันเป็นตามเนื้อเพลงของเพลงละครดนตรี: การเต้นลักษณะนี้มักจะคล้ายกับอักขระในสไตล์ แต่นักเต้นไม่ได้หมายถึงการวาดภาพอักขระเฉพาะ นักเต้นอาจร้องเนื้อร้องเพลงเพลงพวกเขาเต้นรำ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

รูปแบบการเต้นแจ๊ส
ฮิปฮอป: แบบนี้จะลัดและมักจะใช้ isolations จะเห็นได้บ่อยในมิวสิควิดีโอและเต้น
. ในการเต้นแร็พเหมือน
ประวัติความเป็นมาของการเต้นฮิปฮอปโลกไซเบอร์คนและเหตุการณ์นับตั้งแต่ช่วงปลายปี 1960 ที่มีส่วนร่วมใน
การพัฒนารูปแบบการเต้นฮิปฮอปในช่วงต้น: uprock, ทำลายล็อค roboting, Boogaloo และ popping.
ชาวอเมริกันผิวดำและละตินสร้าง uprock และทำลายในนิวยอร์กซิตี้ ชาวอเมริกันผิวดำในรัฐแคลิฟอร์เนีย
สร้างล็อค roboting, Boogaloo และในหน้าต่างรวมเรียกว่ารูปแบบฉุน ทั้งหมดเหล่านี้
รูปแบบการเต้นที่แตกต่างกันมีสไตล์ พวกเขาร่วมกันพื้นดินทั่วไปในสถานที่ต้นกำเนิดของพวกเขาและพวกเขาใน
ธรรมชาติยิ่ง.
เต้นรำเก่ากว่า 40 ปี, ฮิปฮอปกลายเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายหลังจากถนนตามเต้นรำมืออาชีพครั้งแรกที่
ทีมงานที่เกิดขึ้นในปี 1970 ในประเทศสหรัฐอเมริกา กลุ่มที่มีอิทธิพลมากที่สุดคือร็อค Steady Crew 'ที่
ตู้เก็บของและ Boogaloos ไฟฟ้าที่มีความรับผิดชอบสำหรับการแพร่กระจายของการทำลายล็อคและ popping
ตามลำดับ uprock รูปแบบการเต้นรำ Brooklyn ตามอิทธิพลที่จะหมดในช่วงต้นของการพัฒนา Boogaloo
ได้รับการสัมผัสมากขึ้นเพราะมันเป็นชื่อของลูกเรือไฟฟ้า Boogaloos Uprock, roboting และ
Boogaloo มีความเคารพนับถือรูปแบบการเต้น แต่ไม่มีของพวกเขาจะเป็นหลักหรือเป็นที่นิยมเป็นหมดล็อคและ
popping.
คู่ขนานกับวิวัฒนาการของเพลงฮิปฮอป, ฮิปฮอปเต้นสังคมโผล่ออกมาจากการทำลายและฉุน
รูปแบบการเข้า รูปแบบที่แตกต่างกัน เต้นรำจากปี 1990 เช่น Running Man, หนอนและกะหล่ำปลี
Patch ป้อนกระแสหลักและกลายเป็นแฟชั่นการเต้นรำ หลังจากสหัสวรรษเต้นรำสังคมใหม่กว่าเช่น
สไลด์ Cha-Cha และ Dougie ยังติดบนและเป็นที่นิยมมาก.
การเต้นฮิปฮอปไม่ได้เป็นรูปแบบสตูดิโอที่ได้มาจาก นักเต้นสตรีทพัฒนาในละแวกใกล้เคียงในเมืองโดยไม่ต้องมี
ขั้นตอนอย่างเป็นทางการ ทั้งหมดในรูปแบบที่ย่อยและการเต้นรำสังคมต้นถูกนำมาเกี่ยวกับการผ่านการรวมกันของ
เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นรวมทั้งแรงบันดาลใจจากเจมส์บราวน์ประดิษฐ์ DJ Kool Herc ของการแบ่งจังหวะการก่อตัวของ
ทีมงานเต้นรำและการสร้างดอนคอร์นีเลียของวิญญาณรถไฟโทรทัศน์แสดง (วิกิพีเดีย)
Lyrical: สไตล์นี้จะสามารถนำเสนอทั้งในรูปแบบที่ทันสมัยหรือ balletic มันคือการเคลื่อนไหวที่ยั่งยืนระงับ
และไหล มันจะขึ้นอยู่กับเนื้อเพลงของเพลง.
ละคร: ลักษณะของการเต้นนี้มักจะคล้ายกับตัวละครในรูปแบบ แต่นักเต้นที่ไม่ได้หมายถึงการวาดภาพ
ตัวละครที่เฉพาะเจาะจง นักเต้นอาจร้องเพลงบทเพลงที่พวกเขาเต้น

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

รูปแบบการเต้นแจ๊สอื่น ๆฮิปฮอป : ลักษณะนี้เป็น syncopated และมักจะใช้ isolations . มันเป็นบ่อยเห็นในวิดีโอเพลงและเต้นรำการเคาะเป็นจังหวะประวัติของฮิปฮอปเต้นครอบคลุมผู้คนและเหตุการณ์ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1960 ที่มีส่วนการพัฒนาของต้นเต้นฮิปฮอปสไตล์ : uprock ทําลาย , ล็อค , roboting Boogaloo , และ poppingสีดำและลาตินอเมริกันสร้าง uprock และทำลายในนิวยอร์ก สีดำชาวอเมริกันในรัฐแคลิฟอร์เนียสร้าง , การ roboting Boogaloo , และ popping โดยรวมเรียกว่าป็อปร็อกสไตล์ ทั้งหมดเหล่านี้รูปแบบการเต้นที่แตกต่างกัน stylistically . พวกเขาแบ่งปันพื้นดินทั่วไปในถนนของพวกเขาและในกำเนิดimprovisational ธรรมชาติกว่า 40 ปี , ฮิปฮอปเต้นเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายหลังแรกมืออาชีพตามถนนเต้นรำลูกเรือที่เกิดขึ้นในปี 1970 ในสหรัฐอเมริกา กลุ่มที่มีอิทธิพลมากที่สุด คือ หินลูกเรือ มั่นคงตู้เก็บและไฟฟ้า boogaloos ที่มีความรับผิดชอบสำหรับการกระจายของการล็อคและการเต้นตามลำดับ Brooklyn ตามสไตล์การเต้น uprock อิทธิพลทำลายต้นในการพัฒนาของ Boogalooได้รับแสงมากขึ้น เพราะมันเป็นชื่อของ boogaloos ไฟฟ้าลูกเรือ uprock roboting , และ ,Boogaloo เคารพเต้นรูปแบบ แต่ไม่มีผู้ใดของพวกเขาเป็นหลัก หรือที่นิยม เช่น การ ล็อก และpoppingขนานกับวิวัฒนาการของฮิปฮอปเพลงฮิปฮอปเต้นรำสังคมเกิดขึ้นจากการทำลายและป็อปลักษณะในรูปแบบต่าง ๆ เต้นรำจากปี 1990 เช่น คนวิ่ง ไส้เดือน และกะหล่ำปลีแพทช์ป้อนกระแสหลักและกลายเป็นแฟชั่นเต้นรำ หลังจากสหัสวรรษใหม่ , สังคมเต้นเช่นชา ชา สไลด์ และดั๊กกี้จับบนและกลายเป็นที่นิยมมากฮิปฮอปเต้นไม่ใช่สตูดิโอได้สไตล์ ถนนนักเต้นรำที่พัฒนาในย่านในเมือง โดยกระบวนการที่เป็นทางการ ทั้งหมดของลักษณะต้นย่อยและเต้นนำสังคม ผ่านการรวมกันของเหตุการณ์รวมถึงแรงบันดาลใจจากเจมส์ บราวน์ ดีเจ คูล HERC การประดิษฐ์ของการแบ่งจังหวะลูกเรือเต้นรำและก็โครเนลิอัส ' การสร้างการแสดงโทรทัศน์วิญญาณรถไฟ ( วิกิพีเดีย )เนื้อเพลง : ลักษณะนี้สามารถนำเสนอทั้งในรูปแบบทันสมัย หรือ balletic . มันเป็นขบวนการที่ยั่งยืน , ระงับและการไหล มันเป็นตามเนื้อร้องของเพลงโรงละครดนตรี : รูปแบบของการเต้นรำมักจะคล้ายกับตัวละครสไตล์ แต่เต้นไม่ได้หรือตัวอักษรที่เฉพาะเจาะจง นักเต้นยังอาจร้องเนื้อเพลงของเพลงที่พวกเขาเต้น