Vincent Willem van Gogh (Dutch: [ˈvɪnsɛnt ˈʋɪləm vɑn ˈɣɔx] ( listen);[note 1] 30 March 1853 – 29 July 1890) was a Post-Impressionist painter. He was a Dutch artist whose work had a far-reaching influence on 20th-century art. His output includes portraits, self portraits, landscapes and still lifes of cypresses, wheat fields and sunflowers. He drew as a child but did not paint until his late twenties; he completed many of his best-known works during the last two years of his life. In just over a decade, he produced more than 2,100 artworks, including 860 oil paintings and more than 1,300 watercolors, drawings, sketches and prints.
Van Gogh was born to upper middle class parents and spent his early adulthood working for a firm of art dealers. He traveled between The Hague, London and Paris, after which he taught in England at Isleworth and Ramsgate. He was deeply religious as a younger man and aspired to be a pastor. From 1879 he worked as a missionary in a mining region in Belgium, where he began to sketch people from the local community. In 1885 he painted The Potato Eaters, considered his first major work. His palette then consisted mainly of somber earth tones and showed no sign of the vivid coloration that distinguished his later paintings. In March 1886, he moved to Paris and discovered the French Impressionists. Later, he moved to the south of France and was influenced by the strong sunlight he found there. His paintings grew brighter in color, and he developed the unique and highly recognizable style that became fully realized during his stay in Arles in 1888.
After years of anxiety and frequent bouts of mental illness,[1][2] he died aged 37 from a self-inflicted gunshot wound. The extent to which his mental health affected his painting has been widely debated by art historians. Despite a widespread tendency to romanticize his ill health, modern critics see an artist deeply frustrated by the inactivity and incoherence wrought through illness. His late paintings show an artist at the height of his abilities, completely in control, and according to art critic Robert Hughes, "longing for concision and grace".
Vincent Willem van Gogh (Dutch: [ˈvɪnsɛnt ˈʋɪləm vɑn ˈɣɔx] ( listen);[note 1] 30 March 1853 – 29 July 1890) was a Post-Impressionist painter. He was a Dutch artist whose work had a far-reaching influence on 20th-century art. His output includes portraits, self portraits, landscapes and still lifes of cypresses, wheat fields and sunflowers. He drew as a child but did not paint until his late twenties; he completed many of his best-known works during the last two years of his life. In just over a decade, he produced more than 2,100 artworks, including 860 oil paintings and more than 1,300 watercolors, drawings, sketches and prints.Van Gogh was born to upper middle class parents and spent his early adulthood working for a firm of art dealers. He traveled between The Hague, London and Paris, after which he taught in England at Isleworth and Ramsgate. He was deeply religious as a younger man and aspired to be a pastor. From 1879 he worked as a missionary in a mining region in Belgium, where he began to sketch people from the local community. In 1885 he painted The Potato Eaters, considered his first major work. His palette then consisted mainly of somber earth tones and showed no sign of the vivid coloration that distinguished his later paintings. In March 1886, he moved to Paris and discovered the French Impressionists. Later, he moved to the south of France and was influenced by the strong sunlight he found there. His paintings grew brighter in color, and he developed the unique and highly recognizable style that became fully realized during his stay in Arles in 1888.
After years of anxiety and frequent bouts of mental illness,[1][2] he died aged 37 from a self-inflicted gunshot wound. The extent to which his mental health affected his painting has been widely debated by art historians. Despite a widespread tendency to romanticize his ill health, modern critics see an artist deeply frustrated by the inactivity and incoherence wrought through illness. His late paintings show an artist at the height of his abilities, completely in control, and according to art critic Robert Hughes, "longing for concision and grace".
การแปล กรุณารอสักครู่..
วินเซนต์ฟานก็อกฮ์วิลเล็ม (ดัตช์: [vɪnsɛntʋɪləmvɑnɣɔx] (ฟัง); [หมายเหตุ 1] 30 มีนาคม 1853 - 29 กรกฎาคม 1890) เป็นจิตรกรโพสต์อิมเพรส เขาเป็นศิลปินชาวดัตช์ที่มีผลงานมีอิทธิพลกว้างขวางเกี่ยวกับศิลปะในศตวรรษที่ 20 การส่งออกของเขารวมถึงการถ่ายภาพบุคคล, ถ่ายภาพตนเองภูมิทัศน์และภาพนิ่งของไซเปรส, ทุ่งข้าวสาลีและดอกทานตะวัน เขาดึงเป็นเด็ก แต่ไม่ได้วาดจนยี่สิบปลายของเขา เขาเสร็จหลายผลงานที่รู้จักกันดีของเขาในช่วงสองปีที่ผ่านมาในชีวิตของเขา ในเวลาเพียงกว่าทศวรรษที่ผ่านมาเขาผลิตมากกว่า 2,100 ผลงานศิลปะรวมถึง 860 ภาพวาดสีน้ำมันและอื่น ๆ กว่า 1,300 สีน้ำ, ภาพวาด, ภาพวาดและภาพพิมพ์. แวนโก๊ะเกิดกับพ่อแม่ชนชั้นกลางและใช้เวลาวัยผู้ใหญ่ตอนต้นของเขาทำงานให้กับ บริษัท ตัวแทนจำหน่ายงานศิลปะ . เขาเดินทางระหว่างกรุงเฮกลอนดอนและปารีสหลังจากที่เขาสอนในประเทศอังกฤษที่ Isleworth และสเกต เขาเป็นคนที่เคร่งศาสนามากเป็นคนที่อายุน้อยกว่าและแรงบันดาลใจที่จะเป็นบาทหลวง จาก 1879 เขาทำงานเป็นมิชชันนารีในพื้นที่การทำเหมืองแร่ในประเทศเบลเยียมที่เขาเริ่มที่จะวาดคนจากชุมชนท้องถิ่น ในปี 1885 เขาวาดกินมันฝรั่ง, ถือว่าเป็นงานครั้งแรกของเขา จานของเขานั้นส่วนใหญ่ประกอบด้วยเสียงแผ่นดินอึมครึมและพบว่าไม่มีสัญลักษณ์ของสีที่สดใสโดดเด่นที่ภาพวาดของเขาในภายหลัง ในเดือนมีนาคมปี 1886 เขาย้ายไปปารีสและค้นพบประพันธ์ฝรั่งเศส หลังจากนั้นเขาย้ายไปอยู่ทางตอนใต้ของประเทศฝรั่งเศสและได้รับอิทธิพลจากแสงแดดเขาพบว่ามี ภาพวาดของเขาสว่างขึ้นในสีและเขาพัฒนาสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และเป็นที่รู้จักอย่างมากที่กลายเป็นที่รู้อย่างเต็มที่ในช่วงที่เขาอยู่ในอาร์ลส์ในปี 1888 หลังจากปีของความวิตกกังวลและวงจรอุบาทว์ของความเจ็บป่วยทางจิต [1] [2] เขาเสียชีวิตอายุ 37 ตนเองบาดแผลกระสุนปืน ขอบเขตที่สุขภาพจิตของเขาได้รับผลกระทบภาพวาดของเขาได้รับการถกเถียงกันอย่างแพร่หลายโดยนักประวัติศาสตร์ศิลป์ แม้จะมีแนวโน้มที่แพร่หลายยวนสุขภาพไม่ดีของเขาปัจจุบันนักวิจารณ์เห็นศิลปินลึกผิดหวังโดยไม่มีการใช้งานและเชื่อมโยงกันกระทำผ่านการเจ็บป่วย ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นศิลปินที่ความสูงของความสามารถของเขาที่สมบูรณ์ในการควบคุมและเป็นไปตามนักวิจารณ์ศิลปะโรเบิร์ตฮิวจ์ "โหยหากระชับและความสง่างาม"
การแปล กรุณารอสักครู่..