urushi-e 漆絵CATEGORY: art history /

urushi-e 漆絵




CATEGORY: art history / paintings


1 Painting done with colored lacquer iro-urushi 彩漆, made by mixing pigments in a base of transparent lacquer suki-urusi 透漆. Until the Edo period, five colors - red, black, yellow, green, and light brown - were available through the use of natural pigments. White lacquer was not produced until the mid 19c. One extant example of urushi-e dates back to the early Joumon period: a fragment of earthenware decorated with a simple pattern in red lacquer was found in the Torihama 鳥浜 shellmound kaizuka 貝塚, in Fukui prefecture. The decoration on the Tamamushi miniature shrine *Tamamushi no zushi 玉虫厨子 (mid-7c) in Houryuuji 法隆寺, Nara, is thought to be done by mixed techniques of urushi-e and *mitsuda-e 密陀絵. From the Nara period, painting in red lacquer against a black background was favored by aristocrats for lacquered wood utensils and furniture. Around the Momoyama period daily and ceremonial lacquerware decorated with colorful urushi-e or mitsuda-e became very popular. Complicated designs of flowers, birds, animals, and scenes from old stories were depicted and often made more decorative by using gold powders *sunago 砂子 and gold leaf kinpaku 金箔 (see *haku 箔) . Local traditions of painted lacquerware continue in many areas today.

2 A type of early hand-colored *ukiyo-e 浮世絵 woodblock print. Animal collagen glue *nikawa 膠 was added to black ink *sumi 墨 to give a lustrous appearance, which was reminiscent of black lacquer. It was used primarily for hairstyles and costume details such as obi 帯. In part to balance the strong black areas, other colors were made brighter. Bronze or brass powder as well as fine mica flakes unmo 雲母 were sometimes sprinkled onto these prints. Urushi-e was used primarily in the Kyouhou era 享保 (1716-36), and in the Kanpou 寛保 era (1741-44), but can be seen as late as 1764 on large works. The technique appears on the prints of artists such as Okumura Masanobu 奥村政信 (1686-1764), Nishimura Shigenaga 西村重長 (1697?-1756) and the Torii school *Toriiha 鳥居派 masters Torii Kiyonobu 鳥居清信 (1664-1729) and Kiyomasu 清倍 (fl.c.1696-1716).

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

urushi-e 漆絵




Category : ประวัติศาสตร์ศิลปะ / ภาพเขียน


1 ภาพเขียนด้วยสีเคลือบ Iro รูชิ彩漆 ทำโดยการผสมสีในฐานของแล็คเกอร์ใส กี้ urusi 透漆 . จนถึงสมัยเอโดะ ห้าสี สีแดง สีดำ สีเหลือง สีเขียว และสีน้ำตาลอ่อน - มีพร้อมใช้งานผ่านการใช้สีธรรมชาติ เคลือบขาวไม่ผลิตจนกว่า 19C กลางตัวอย่างหนึ่งที่ยังมีชีวิตของ urushi-e วันที่กลับไปสมัยโจมนแต่เช้า : ชิ้นส่วนของเครื่องปั้นดินเผา ประดับด้วยลวดลายลงรักแดงง่าย ถูกพบใน torihama 鳥浜เชลล์ มาวด์ Kaizuka 貝塚ในจังหวัด Fukui . ตกแต่งบน tamamushi ขนาดเล็กศาลเจ้า * tamamushi ไม่มีซูชิ玉虫厨子 ( mid-7c ) ใน houryuuji 法隆寺 นาระมีความคิดจะทำโดยเทคนิคผสม urushi-e * mitsuda-e 密陀絵 . ตั้งแต่สมัยนาระ ภาพวาดในแลคเกอร์สีแดงกับพื้นหลังสีดำเป็นที่โปรดปรานของขุนนาง สำหรับเคลือบภาชนะไม้และเฟอร์นิเจอร์ รอบ Momoyama ระยะเวลาทุกวัน และพิธีการ urushi-e เครื่องเขินตกแต่งด้วยสีสันหรือ mitsuda-e กลายเป็นที่นิยมมาก การออกแบบที่ซับซ้อนของดอกไม้ นก สัตว์และฉากจากนิทานเก่าเป็นภาพและมักจะสร้างตกแต่งเพิ่มเติม โดยการใช้ผงทอง * 砂子 sunago ใบไม้ทอง kinpaku 金箔 ( เห็น * ฮากุ箔 ) ประเพณีท้องถิ่นของเพ้นท์เครื่องเขินอย่างต่อเนื่องในหลายพื้นที่วันนี้

2 ชนิดแรกของมือด้วย浮世絵ขัดถูพิมพ์สี * . สัตว์ คอลลาเจน กาว * nikawa 膠เติมหมึกดำ * ซูมิ墨เพื่อให้ลักษณะที่ปรากฏเงาซึ่งชวนให้นึกถึง ลงรักดำ มันถูกใช้เป็นหลักสำหรับทรงผมและรายละเอียดเครื่องแต่งกาย เช่น โอบิ帯 . ในส่วนของความสมดุลแข็งแรงสีดำด้าน สีอื่นได้จ้า บรอนซ์หรือทองเหลือง รวมทั้งปรับผงแร่ไมกา Flakes ของ雲母 บางครั้งโรยลงบนพิมพ์เหล่านี้ urushi-e ถูกใช้เป็นหลักในยุค kyouhou 享保 ( 1716-36 ) และใน kanpou 寛保ยุค ( 1741-44 )แต่สามารถมองเห็นเป็นปลาย 1459 ในงานขนาดใหญ่ เทคนิคที่ปรากฏบนภาพพิมพ์ของศิลปินเช่น โอคุมุระ มาซาโนบุ奥村政信 ( 1686-1764 ) , นิชิมูระ shigenaga 西村重長 ( ฝรั่ง ? - 1756 ) และ โทริโรงเรียน * toriiha 鳥居派โทโทริ kiyonobu 鳥居清信 ( 1664-1729 ) และ kiyomasu 清倍 (

fl.c.1696-1716 )