Jean-Louis André Théodore Géricault

Jean-Louis André Théodore Géricault (26 September 1791 – 26 January 1824) was a profoundly influential French artist, painter and lithographer, known for The Raft of the Medusa and other paintings. Although he died young, he became one of the pioneers of the Romantic movement.

Movements: Romanticism

Born in Rouen, France, Géricault was educated in the tradition of English sporting art by Carle Vernetand classical figure composition by Pierre-Narcisse Guérin, a rigorous classicist who disapproved of his student’s impulsive temperament yet recognized his talent.

Géricault soon left the classroom, choosing to study at the Louvre instead, where (from 1810 to 1815) he copied from paintings by Peter Paul Rubens, Titian, Diego Velázquez, and Rembrandt. During this period at the Louvre he discovered a vitality he found lacking in the prevailing school of Neoclassicism. Much of his time was spent in Versailles, where he found the stables of the palace open to him, and where he gained his knowledge of the anatomy and action of horses.

His first major work, The Charging Chasseur, exhibited at the Paris Salon of 1812, revealed the influence of the style of Rubens and an interest in the depiction of contemporary subject matter. This youthful success, ambitious and monumental, was followed by a change in direction: for the next several years Géricault produced a series of small studies of horses and cavalrymen.

Life and Paintings of Théodore Géricault (1791 1824) Théodore Géricault The Wounded Officer of the Imperial Guard Leaving the Battlefield
Théodore Géricault – The Wounded Officer of the Imperial Guard Leaving the Battlefield
He exhibited Wounded Cuirassier at the Salon in 1814, a work more labored and less well received. Géricault in a fit of disappointment entered the army and served for a time in the garrison of Versailles. In the nearly two years that followed the 1814 Salon, he also underwent a self-imposed study of figure construction and composition, all the while evidencing a personal predilection for drama and expressive force.

A trip to Florence, Rome, and Naples (1816–17), prompted in part by the desire to flee from a romantic entanglement with his aunt, ignited a fascination with Michelangelo. Rome itself inspired the preparation of a monumental canvas, the Race of the Barberi Horses, a work of epic composition and abstracted theme that promised to be “entirely without parallel in its time”.

In the event, Géricault never completed the painting, and returned to France. In 1821, he painted The Derby of Epsom. Géricault continually returned to the military themes of his early paintings, and the series of lithographs he undertook on military subjects after his return from Italy are considered some of the earliest masterworks in that medium. Perhaps his most significant, and certainly most ambitious work, is The Raft of the Medusa (1818–1819), which depicted the aftermath of a contemporary French shipwreck, Meduse, in which the captain had left the crew and passengers to die.The incident became a national scandal, and Géricault’s dramatic interpretation presented a contemporary tragedy on a monumental scale. The painting’s notoriety stemmed from its indictment of a corrupt establishment, but it also dramatized a more eternal theme, that of man’s struggle with nature. It surely excited the imagination of the young Eugène Delacroix, who posed for one of the dying figures.

Life and Paintings of Théodore Géricault (1791 1824) Théodore Géricault The Epsom Derby
Théodore Géricault – The Epsom Derby
The classical depiction of the figures and structure of the composition stand in contrast to the turbulence of the subject, and creates an important bridge between the styles of neo-classicismand romanticism. The painting fuses many influences: the Last Judgment of Michelangelo, the monumental approach to contemporary events by Antoine-Jean Gros, figure groupings by Henry Fuseli, and possibly the painting Watson and the Shark by John Singleton Copley.

The painting ignited political controversy when first exhibited at the Paris Salon of 1819; it then traveled to England in 1820, accompanied by Géricault himself, where it received much praise. While in London, Géricault witnessed urban poverty, made drawings of his impressions, and published lithographs based on these observations which were free of sentimentality.He associated much there with Charlet, the lithographer and caricaturist.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

Jean Louis André Théodore Géricault (26 กันยายนค.ศ. 1791 – 26 1824 มกราคม) ถูกซึ้งมีอิทธิพลฝรั่งเศสศิลปิน จิตรกร และ lithographer รู้จักสำหรับแพเมดูซ่าและภาพอื่น ๆ ถึงแม้ว่าเขาตายหนุ่ม เขากลายเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกของการเคลื่อนไหวโรแมนติกย้าย: ศิลปะจินตนิยมเกิดใน Rouen ฝรั่งเศส Géricault ถูกศึกษาในประเพณีกีฬาศิลปะภาษาอังกฤษ โดย Carle Vernetand คลาสสิกรูปประกอบโดย Pierre Narcisse Guérin, classicist อย่างเข้มงวดซึ่งไม่เห็นด้วย temperament impulsive ของนักเรียนของเขายังรับรู้ความสามารถของเขาGéricault เร็ว ๆ นี้ทิ้งห้องเรียน เลือกเรียนลูฟร์แทน ที่ (1810 เพื่อ 1815) เขาคัดลอกจากภาพวาด โดยปีเตอร์ Paul รูเบนส์ ทิเชียน Diego จิตรกร แรมบรังด์ ช่วงนี้ที่ลูฟร์เขาค้นพบพลังที่เขาพบขาดโรงเรียนเป็นของลัทธิคลาสสิกใหม่ มากของเวลาใช้ไปในเวอเซียลเลส ซึ่งเขาพบอสังหาริมพระราชวังเปิดเขา และที่เขาได้รับความรู้ของกายวิภาคศาสตร์และการดำเนินการของม้างานของเขาครั้งแรกสำคัญ ชาร์จ Chasseur จัดแสดงที่ร้านปารีสของ 1812 เปิดเผยอิทธิพลของลักษณะของรูเบนส์และความสนใจในการแสดงให้เห็นของสาระร่วมสมัย สำเร็จนี้อ่อนเยาว์ ความทะเยอทะยาน และ อนุสาวรีย์ ถูกตามการเปลี่ยนแปลงในทิศทาง: หลายปีถัดไป Géricault ผลิตชุดศึกษาขนาดเล็กของม้าและ cavalrymenชีวิตและภาพวาดของ Théodore Géricault (ค.ศ. 1791 1824) Théodore Géricault เจ้าหน้าที่ได้รับบาดเจ็บของอิมพีเรียลยามออกสนามรบ Théodore Géricault – เจ้าหน้าที่ได้รับบาดเจ็บออกจากสนามรบป้องกันอิมพีเรียลเขาจัดแสดง Cuirassier ได้รับบาดเจ็บที่ร้านใน ๑๙๕๗ labored เพิ่มเติมงาน และน้อยดีรับ Géricault ในพอดีหวังป้อนกองทัพ และเสิร์ฟในต้านยน้อย เกือบสองปีที่ตามร้าน ๑๙๕๗ เขายังประกอบไปด้วยการศึกษาด้วยตนเองตามรูปก่อสร้าง และองค์ประกอบ การขอ predilection ส่วนบุคคล สำหรับละคร และแสดงออกในขณะบังคับการเดินทางไปฟลอเรนซ์ โรม และเนเปิลส์ (1816 – 17), ให้บางส่วน โดยความปรารถนาที่จะหนีจาก entanglement โรแมนติกกับป้าของเขา ลุกเสน่ห์กับ Michelangelo โรมเองแรงบันดาลใจการเตรียมผืนผ้าอนุสาวรีย์ การแข่งม้า Barberi ผลงานบทประพันธ์มหากาพย์และชุดรูปแบบบทบาทที่สัญญาว่า จะ "ทั้งหมดไม่พร้อมกันในเวลา"ในเหตุการณ์ Géricault ไม่สมบูรณ์ภาพ และส่งกลับไปฝรั่งเศส ในประสบ เขาทาสีดาร์บี้ทแอบซัม Géricault อย่างต่อเนื่องกลับไปชุดทหารของภาพวาดของเขาก่อน และชุดของ lithographs เขา undertook ในวิชาทหารหลังจากกลับมาจากอิตาลีกำลังบาง masterworks แรกสุดในนั้น บางทีของเขาที่สำคัญ และแน่นอนที่สุดทะเยอทะยานทำงาน เป็นแพของเมดูซ่า (1818-1819), ซึ่งแสดงผลพวงของความร่วมสมัยฝรั่งเศสเรืออับปาง Meduse ที่กัปตันได้ทิ้งได้ลูกเรือและผู้โดยสารตายเหตุการณ์กลายเป็น สแกนดัลแห่งชาติ และตีความละครของ Géricault นำเสนอโศกนาฏกรรมร่วมสมัยในอนุสาวรีย์ Notoriety ของจิตรกรรมดังจากทนายความของเสียหาย แต่ยังนาฏเพื่อนิรันดร์ขึ้นรูป คนที่ต่อสู้กับธรรมชาติ มันย่อมตื่นเต้นจินตนาการของไมเคิล Eugène หนุ่ม ผู้อิทธพลหนึ่งตัวเลขตายชีวิตและภาพวาดของ Théodore Géricault (ค.ศ. 1791 1824) Théodore Géricault ดาร์บี้ทแอบซัม Théodore Géricault – ดาร์บี้ทแอบซัมแสดงให้เห็นการคลาสสิกของตัวเลขและโครงสร้างขององค์ประกอบยืนตรงกันข้ามกับความปั่นป่วนของเรื่อง และสร้างสะพานสำคัญระหว่างลักษณะของศิลปะจินตนิยมนีโอ-classicismand ภาพ fuses อิทธิพลมาก: การพิพากษาครั้งสุดท้ายของ Michelangelo วิธีอนุสาวรีย์เหตุการณ์ร่วมสมัยโดย Antoine Jean gros กลุ่มศิลปะ อัศจรรย์ และอาจทาสี Watson และฉลาม โดยจอห์นซิงเกิลตันทโคบเลย์คิดภาพลุกถกเถียงทางการเมืองเมื่อแรก จัดแสดงที่ร้านปารีสของ 1819 มันแล้วเดินทางไปอังกฤษใน 1820 พร้อม ด้วย Géricault เอง ซึ่งได้รับการสรรเสริญมาก ในลอนดอน Géricault เห็นความยากจนเมือง ทำภาพวาดของความประทับใจของเขา และเผยแพร่ตามข้อสังเกตเหล่านี้ซึ่งไม่ sentimentality lithographsเขาเชื่อมโยงมีเท่ากับ Charlet, lithographer และ caricaturist

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ฌอง หลุยส์ อังเดร odore th é g é ricault ( 26 กันยายน 1818 – 26 มกราคม 1949 ) เป็นผู้มีอิทธิพลอย่างสุดซึ้ง ฝรั่งเศส ศิลปิน จิตรกร และ lithographer , ที่รู้จักกันแพของเมดูซ่าและภาพวาดอื่น ๆ แม้ว่าเขาจะตายตั้งแต่เด็ก เขาเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกของขบวนการเคลื่อนไหว

: โรแมนติก โรแมนติก

เกิดในรูออง , ฝรั่งเศสG é ricault ได้รับการศึกษาในประเพณีภาษาอังกฤษกีฬาศิลปะโดย คาร์ล vernetand คลาสสิกรูปองค์ประกอบโดยปิแอร์ นาร์กูจากริน เคร่งครัด ผู้ที่ศึกษาวัฒนธรรมกรีกและโรมันโบราณที่ไม่อนุมัติให้อารมณ์ฮึกเหิมของนักเรียนของเขายังได้รับการยอมรับความสามารถของเขา . . . . . .

g é ricault แล้วออกไปเรียน เลือกเรียนด้านไหน ( จาก 1401 ไปแทน 1815 ) เขาคัดลอกมาจากภาพวาดโดยปีเตอร์พอลรูเบนส์ ,ทิเชียน , เดียโก เบลัซเกซและแรมบรังด์ . ในช่วงเวลานี้ที่พิพิธภัณฑ์ Louvre เขาค้นพบพลังเขาพบขาดในขณะนั้นโรงเรียนวินาที . มากของเวลาของเขาถูกใช้ในแวร์ซายที่เขาพบคอกม้าของพระราชวังเปิดให้เขา และที่เขาได้รับความรู้ทางกายวิภาคศาสตร์และการกระทําของม้า

งานครั้งแรกของเขา chasseur ชาร์จ ,จัดแสดงที่ปารีส Salon 1812 แสดงอิทธิพลของลักษณะของรูเบนส์ และความสนใจในการเรื่องร่วมสมัย ความอ่อนเยาว์นี้ ทะเยอทะยาน และ อนุสาวรีย์ , ตามด้วยการเปลี่ยนแปลงในทิศทางที่ : สำหรับหลายปีถัดไป G é ricault ผลิตชุดของการศึกษาขนาดเล็กของม้าและ cavalrymen .

ชีวิตและผลงานของ odore th é g é ricault ( 1791 1824 ) th é g é odore ricault ตำรวจที่บาดเจ็บของราชองครักษ์ออกจากสนามรบ
th é g é odore ricault –ตำรวจที่บาดเจ็บของราชองครักษ์ออกจากสนามรบ
เขามีบาดเจ็บ cuirassier ที่ร้านทำผมใน 1814 , งานยากและมากขึ้น ไม่รับดีG é ricault ในแบบของความผิดหวังเข้ากองทัพและบริการสำหรับเวลาในหน่วยของแวร์ซาย ในเกือบสองปี ที่ตามร้านเขาก็รับ 1814 , ตนเองกําหนดการศึกษารูปการก่อสร้างและองค์ประกอบทั้งหมดในขณะที่ evidencing มีการชื่นชอบส่วนบุคคลสำหรับละครและแสดงออกแรง

เที่ยวฟลอเรนซ์ โรม และ เนเปิลส์ ( 888 ( 17 )แจ้งในส่วนของความปรารถนาที่จะหนีจากการพัวพันของโรแมนติกกับป้าของเขา จุดประกายความหลงใหลกับไมเคิลแองเจลโล่ กรุงโรมจากการเตรียมผ้าใบอนุสาวรีย์ , การแข่งขันของ barberi ม้า การทํางานขององค์ประกอบมหากาพย์และใจลอยธีมที่สัญญาว่าจะ " ทั้งหมดโดยไม่คู่ขนานในเวลา " .

ในงาน G é ricault ไม่เคยเสร็จ ภาพวาดและกลับไปที่ฝรั่งเศส ใน 1821 เขาวาดของ Epsom Derby . G é ricault อย่างต่อเนื่องกลับชุดทหารของภาพวาดในวัยเด็กของเขา และชุดของภาพพิมพ์เขา undertook ในวิชาทหาร หลังจากที่เขากลับมาจากอิตาลีมีการพิจารณาบางส่วนของผลงานชิ้นเอกที่เร็วที่สุดในระดับ บางทีที่สำคัญที่สุดของเขา และแน่นอน ทะเยอทะยานมากที่สุดงานเป็นแพของเมดูซ่า ( 1818 – 1819 ) ซึ่งกล่าวถึงผลพวงของร่วมสมัยฝรั่งเศส เรืออับปาง meduse ซึ่งในกัปตันมีผู้โดยสารและลูกเรือที่เหลือตาย เหตุการณ์นี้กลายเป็นเรื่องอื้อฉาวของชาติและ G é ricault เป็นละครโศกนาฏกรรมร่วมสมัยที่นำเสนอการตีความในระดับมาก ของจิตรกรรมเกิดจากข้อกล่าวหาของความอื้อฉาวของการทุจริตแต่มันยัง dramatized ธีมนิรันดร์มากขึ้นของมนุษย์ต้องต่อสู้กับธรรมชาติ มันก็ตื่นเต้นจินตนาการของเยาวชนไทยเชื้อสายอินเดีย ผู้โพสหนึ่งตายตัวเลข

ชีวิตและภาพวาดของ th é g é odore ricault ( 1791 1824 ) th é g é odore ricault ในเอ็พซอมดาร์บี
th é g é ricault odore – Epsom Derby
คลาสสิกการวาดภาพของตัวเลขและโครงสร้างขององค์ประกอบยืนในทางตรงกันข้ามกับความวุ่นวายของเรื่อง และสร้างเป็นสะพานที่สำคัญระหว่างลักษณะของนีโอ classicismand ข้ . ภาพวาดฟิวส์อิทธิพลมาก : คำตัดสินสุดท้ายของ Michelangelo , อนุสาวรีย์แนวทางเหตุการณ์ร่วมสมัยโดยอองตวน ฌอง Gros , รูป fuseli การจัดกลุ่มโดยเฮนรี่ ,และอาจจะวาดภาพ วัตสันและฉลามโดยจอห์นซิงเกิลตัน Copley

ภาพจุดประกายความขัดแย้งทางการเมืองเมื่อแรก จัดแสดงที่ปารีส ซาลอนของ 1819 ; จากนั้นเดินทางไปยังประเทศอังกฤษใน 1820 , พร้อมด้วย G é ricault เองซึ่งได้รับการสรรเสริญมาก . ขณะที่ในลอนดอน , G é ricault เห็นความยากจนในเมือง , วาดภาพของการแสดงผลของเขาและตีพิมพ์ภาพพิมพ์เหล่านี้ขึ้นอยู่กับการสังเกตซึ่งเป็นฟรีของความเห็นอกเห็นใจ เขาเกี่ยวข้องมากกับชาร์เล่ท์ , lithographer และ caricaturist .