Early SuccessAmong the key designer

Early Success
Among the key designers who made a bold and lasting impression on women’s fashion in the twentieth century, Gabrielle “Coco” Chanel (1883–1971) deserves special recognition. Born in Saumur, in the Loire Valley of France, Chanel survived an impoverished childhood and strict convent education. The difficulties of her early life inspired her to pursue a radically different lifestyle, first on the stage, where she acquired the nickname “Coco,” and then as a milliner.

With the help of one of the male admirers who would provide key financial assistance and social connections over the course of her career, Chanel opened her first shop in Paris in 1913, followed by another in the resort town of Deauville. Selling hats and a limited line of garments, Chanel’s shops developed a dedicated clientele who quickly made her practical sportswear a great success. Much of Chanel’s clothing was made of jersey, a choice of fabric both unusual and inspired. Until the designer began to work with it, jersey was more commonly used for men’s underwear. With her financial situation precarious in the early years of her design career, Chanel purchased jersey primarily for its low cost. The qualities of the fabric, however, ensured that the designer would continue to use it long after her business became profitable. The fabric draped well and suited Chanel’s designs, which were simple, practical, and often inspired by men’s wear, especially the uniforms prevalent when World War I broke out in 1914.

As her fashion-conscious customers fled Paris at the beginning of the war, Chanel’s boutiques in Deauville and Biarritz flourished. Chanel’s uncluttered styles, with their boxy lines and shortened skirts, allowed women to leave their corsets behind and freed them for the practical activities made necessary by the war. Elements of these early designs became hallmarks of the Chanel look (1975.7; 1984.28a-c; 1976.29.7) Chanel took great pride as a woman in designing for other women, and by 1919, at the age of thirty-two, she enjoyed huge success, with clients around the world. Soon after, she relocated her couture house in Paris to 31 Rue Cambon, which remains the center of operations for the House of Chanel today.

A Style Icon
Chanel’s own lifestyle fueled her ideas of how modern women everywhere should look, act, and dress. Her own slim boyish figure and cropped hair became an ideal, as did her tanned skin, active lifestyle, and financial independence. Throughout her career, Chanel succeeded in packaging and marketing her own personal attitudes and style, making her a key arbiter of women’s taste throughout the twentieth century.

The designer’s passionate interests inspired her fashions. Her apartment and her clothing followed her favorite color palette, shades of beige, black, and white (1978.165.16a,b; 1984.30). Elements from her art collection and theatrical interests likewise provided themes for her collections (C.I.65.47.2a,b). When Chanel attended a masquerade ball dressed as a figure from a Watteau painting, she later reworked the costume into a woman’s suit (C.I.54.16.1a,b). She hired Russian émigrés from her circle of friends to work in her embroidery workshop, creating designs to her exacting specifications. Known for a relentless drive for perfection, whether in design or fit, and strong opinions in all matters of taste, Chanel backed her clothing with the authority of her personal conviction.

Chanel continued to create successful looks for women through the 1920s and ’30s. In 1926, American Vogue likened Chanel’s “little black dress” to the Ford, alluding to its almost universal popularity as a fashion basic. In fact, the concept of the dress suitable for day and evening did become both a staple for Chanel throughout subsequent seasons and a classic piece of twentieth-century women’s wear (1984.28a-c). The designer also used colorful feminine printed chiffons in her daywear designs (1984.31a-c). Evening ensembles followed the long slim line for which the designer was known, but also incorporated tulle, lace, and decorative elements that soften and romanticize the overall look of the garment (1978.165.16a,b; C.I.46.4.7a-c).

The Closure and the Comeback
Despite her great success, Chanel closed the doors of her salon in 1939, when France declared war on Germany. Other couturiers left the country, but Chanel endured the war in Paris, her future uncertain. Following the end of the hostilities and resolution of some personal difficulties, Chanel found she could not idly stand by and observe the early success of Christian Dior, whose “New Look” prevailed in the postwar period. While many admired Dior’s celebration of femininity, with full skirts and nipped-in waists, Chanel felt his designs were neither modern nor suitable for the liberated women who had survived another war by taking on active roles in society. Just as she had following World War I, Chanel set out to rescue and reinvigorate women’s fashion.

The desig

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ที่ประสบความสำเร็จในช่วงต้นในหมู่นักออกแบบที่สำคัญที่ทำให้การแสดงผลเป็นตัวหนาและยาวนานในแฟชั่นของผู้หญิงในศตวรรษที่ยี่สิบกาเบรียล "Coco" ชาแนล (1883-1971) สมควรได้รับการยอมรับเป็นพิเศษ
เกิดในมูร์ในหุบเขาลัวร์ของฝรั่งเศสชาแนลที่รอดชีวิตในวัยเด็กที่ยากจนและการศึกษาคอนแวนต์ที่เข้มงวด ความยากลำบากของชีวิตในวัยเด็กของเธอเป็นแรงบันดาลใจของเธอที่จะไล่ตามวิถีชีวิตที่แตกต่างกันเป็นครั้งแรกบนเวทีที่เธอได้รับฉายา "Coco" และจากนั้นเป็นช่างทำหมวกผู้หญิง. ด้วยความช่วยเหลือของหนึ่งในชื่นชมชายที่จะให้ความช่วยเหลือทางการเงินที่สำคัญ และการเชื่อมต่อทางสังคมในช่วงอาชีพของเธอ, ชาแนลเปิดร้านครั้งแรกของเธอในกรุงปารีสในปี 1913 ตามมาด้วยอีกในเมืองตากอากาศโดวิลล์ ขายหมวกและสาย จำกัด ของเสื้อผ้า, ร้านค้าชาแนลของการพัฒนาลูกค้าเฉพาะผู้ที่ทำอย่างรวดเร็วกีฬาทางปฏิบัติของเธอประสบความสำเร็จ มากของเสื้อผ้าที่ชาแนลที่ทำจากเสื้อทางเลือกของผ้าทั้งที่ผิดปกติและเป็นแรงบันดาลใจ จนกระทั่งนักออกแบบเริ่มที่จะทำงานกับมัน, เสื้อถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายสำหรับชุดชั้นในของผู้ชาย ด้วยสถานการณ์ทางการเงินของเธอที่ล่อแหลมในปีแรกของการทำงานของการออกแบบของเธอชาแนลซื้อเสื้อเป็นหลักสำหรับค่าใช้จ่ายต่ำ คุณภาพของเนื้อผ้า แต่มั่นใจได้ว่านักออกแบบจะยังคงใช้งานได้นานหลังจากที่ธุรกิจของเธอกลายเป็นผลกำไร ผ้าคลุมอย่างดีและเหมาะกับการออกแบบที่ชาแนลซึ่งเป็นที่เรียบง่ายในทางปฏิบัติและเป็นแรงบันดาลใจโดยมักจะสวมใส่ของผู้ชายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเครื่องแบบที่แพร่หลายเมื่อสงครามโลกครั้งที่ออกมาในปี 1914 ขณะที่ลูกค้าที่ใส่ใจแฟชั่นของเธอหนีไปปารีสที่จุดเริ่มต้นของสงคราม บูติกชาแนลในโดวิลล์และ Biarritz เจริญรุ่งเรือง ชาแนลของรูปแบบการกระจายตัวที่มีเส้น boxy และกระโปรงสั้นลงของพวกเขาได้รับอนุญาตให้ผู้หญิงที่จะออกจากที่อยู่เบื้องหลังธิดาของพวกเขาและปลดปล่อยพวกเขาสำหรับกิจกรรมที่ทำในทางปฏิบัติที่จำเป็นจากสงคราม องค์ประกอบของการออกแบบในช่วงต้นเหล่านี้กลายเป็นเครื่องหมายรับประกันคุณภาพของรูปลักษณ์ชาแนล (1,975.7; 1984.28ac; 1976.29.7) ชาแนลเอาความภาคภูมิใจที่ยิ่งใหญ่เป็นผู้หญิงในการออกแบบสำหรับผู้หญิงคนอื่น ๆ และจากปี 1919 ที่อายุสามสิบสองที่เธอมีความสุขกับความสำเร็จอย่างมาก กับลูกค้าทั่วโลก ไม่นานหลังจากนั้นเธอย้ายไปอยู่บ้านตูของเธอในกรุงปารีสถึง 31 Rue Cambon ซึ่งยังคงเป็นศูนย์กลางของการดำเนินงานที่บ้านของชาแนลในวันนี้. the สไตล์ไอคอนการดำเนินชีวิตของตัวเองชาแนลเป็นเชื้อเพลิงความคิดของเธอของวิธีการที่ทันสมัยผู้หญิงทุกควรมีลักษณะการกระทำและการแต่งกาย เธอเองรูปทรงเพรียวบางเป็นเด็กและผมตัดกลายเป็นที่เหมาะเช่นเดียวกับผิวสีแทนของเธอใช้ชีวิตและความเป็นอิสระทางการเงิน ตลอดอาชีพของเธอชาแนลประสบความสำเร็จในการบรรจุภัณฑ์และการตลาดทัศนคติส่วนบุคคลและสไตล์ของเธอเองทำให้เธอตัดสินที่สำคัญของการลิ้มรสของผู้หญิงตลอดศตวรรษที่ยี่สิบ. ออกแบบความสนใจหลงใหลแรงบันดาลใจแฟชั่นของเธอ อพาร์ทเม้นและเสื้อผ้าของเธอเธอใช้จานสีที่เธอชื่นชอบโทนสีเบจ, สีดำและสีขาว (1978.165.16a ข; 1984.30) องค์ประกอบจากการเก็บรวบรวมงานศิลปะของเธอและความสนใจรูปแบบการแสดงละครให้เหมือนกันสำหรับคอลเลกชันของเธอ (CI65.47.2a b) เมื่อชาแนลเข้าร่วมงานเต้นรำสวมหน้ากากแต่งตัวเป็นตัวเลขจากภาพวาดวิทยาการเธอภายหลังนําเครื่องแต่งกายเข้ามาในชุดของผู้หญิงคนหนึ่ง (CI54.16.1a b) เธอได้รับการว่าจ้างจากรัสเซียémigrésวงกลมของเพื่อนของเธอในการทำงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการเย็บปักถักร้อยของเธอสร้างการออกแบบตามความต้องการที่เข้มงวดของเธอ หรือเป็นที่รู้จักสำหรับไดรฟ์อย่างไม่หยุดยั้งเพื่อความสมบูรณ์แบบไม่ว่าจะเป็นในการออกแบบหรือพอดีและความคิดเห็นที่แข็งแกร่งในทุกเรื่องของรสชาติชาแนลได้รับการสนับสนุนเสื้อผ้าของเธอที่มีอำนาจของความเชื่อมั่นส่วนบุคคลของเธอ. ชาแนลอย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างรูปลักษณ์ที่ประสบความสำเร็จสำหรับผู้หญิงผ่านปี ค.ศ. 1920 และ '30s ในปี 1926, Vogue อเมริกันเปรียบชาแนล "ชุดสีดำเล็ก ๆ น้อย ๆ " ฟอร์ดที่จะยิ่งทำให้ความนิยมสากลเกือบเป็นพื้นฐานแฟชั่น ในความเป็นจริงแนวคิดของการแต่งกายที่เหมาะสำหรับวันและเย็นไม่กลายเป็นทั้งเป็นวัตถุดิบสำหรับชาแนลที่ตามมาตลอดฤดูกาลและชิ้นคลาสสิกของศตวรรษที่ยี่สิบการสึกหรอของผู้หญิง (1984.28ac) นักออกแบบยังใช้ผ้าชีฟองพิมพ์ที่มีสีสันของผู้หญิงในการออกแบบของเธอตอนกลางวัน (1984.31ac) ตระการตาค่ำตามเส้นบางยาวที่ออกแบบเป็นที่รู้จักกัน แต่ยังเป็น บริษัท Tulle ลูกไม้และองค์ประกอบตกแต่งที่นุ่มและยวนใจรูปลักษณ์โดยรวมของเสื้อผ้า (1978.165.16a ข; CI46.4.7ac). การปิดสมุดและ กลับมาแม้จะมีความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของเธอชาแนลปิดประตูของร้านของเธอในปี1939 เมื่อฝรั่งเศสประกาศสงครามกับเยอรมนี couturiers อื่น ๆ ออกจากประเทศ แต่ชาแนลทนสงครามในกรุงปารีสในอนาคตของเธอมีความไม่แน่นอน หลังจากการสิ้นสุดของสงครามและความละเอียดของปัญหาส่วนบุคคลบางอย่างที่ชาแนลพบเธอไม่สามารถยืนอย่างเกียจคร้านโดยและสังเกตความสำเร็จเริ่มต้นของคริสเตียนดิออร์ที่มี "โฉมใหม่" ตระหนักในสมัยหลังสงคราม ในขณะที่การเฉลิมฉลองหลายชื่นชมดิออร์ของความเป็นผู้หญิงที่มีเต็มกระโปรงและ nipped ในเอว, ชาแนลรู้สึกว่าการออกแบบของเขาไม่เป็นที่ทันสมัยและไม่เหมาะสำหรับผู้หญิงที่มีอิสรเสรีที่เคยรอดชีวิตจากสงครามอื่นโดยการเกี่ยวกับบทบาทในสังคม เช่นเดียวกับที่เธอได้มีดังต่อไปนี้สงครามโลกครั้งที่ชาแนลได้ออกเดินทางไปช่วยประคองและแฟชั่นของผู้หญิง. desig