Paintings such as Vue sur L’Estaque

Paintings such as Vue sur L’Estaque et Le Château d’If encapsulate Cézanne’s innovative depiction of nature: constructing the landscape with planes of softly radiant colour, built up to create a novel sense of form and space. Cézanne inspired a generation of artists; in the words of Picasso, ‘[Cézanne] was my one and only master. It was the same with all of us — he was like our father. It was he who protected us.’ (Picasso quoted in J. Richardson, A Life of Picasso Volume II: 1907–1917: The Painter of Modern Life, London, 2009, p. 52).

Immediately after seeing the exhibition, Braque returned to L’Estaque where he painted the first ‘proto-cubist’ paintings, converting the landscape into increasingly geometric forms, and constructing a new kind of pictorial space.

On his return from the south at the end of 1907, Braque visited Picasso’s studio in the Bateau Lavoir for the first time: the two became inseparable, and so began one of the most intensive artistic collaborations of the 20th century.

Together, these artists revolutionised visual art, inventing a new pictorial language that transformed traditional Western illusionism. In 1912, the two introduced the techniques of collage and papier-collé into their art practice, which further dismantled the rules of artistic representation, expanding the revolutionary nature of Cubism, exemplified in Picasso’s Bouteille et verre sur une table, which was executed in the autumn to winter 1912.

In the same year, another Spanish artist, Juan Gris, joined their Cubist endeavours. In 1911, having witnessed the birth of Cubism, Gris, a deeply intellectual and methodical artist, had begun to paint in a Cubist style. In 1914, Gris turned to papier-collé, and with this medium created some of the greatest works of Cubism, of which La lampe, executed between May and June, is one of the finest examples. With inventiveness and a playful subtlety, La lampe represents a pinnacle in Gris’ career as he created works that redefined the medium of painting.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ภาพวาดเช่นวูเซอ L'Estaque et d'If เลอชาโตว์แลคซ่อนของ Cézanne นวัตกรรมแสดงให้เห็นการธรรมชาติ: สร้างภูมิทัศน์ที่บินสีสดใสเบา ๆ สร้างขึ้นเพื่อให้ความรู้สึกที่นวนิยายของฟอร์มและพื้นที่ Cézanne แรงบันดาลใจจากรุ่นศิลปิน ในคำพูดของปีกัสโซ, ' [Cézanne] หนึ่งของฉันและหลักเดียวกัน ก็เหมือนกับเรา — เขาเป็นเหมือนพ่อของเรา พระองค์เป็นผู้คุ้มครองเรา ' (ปิยังมิเจริชาร์ดสัน A ชีวิตของ Picasso ปริมาตร II: เศษ ๆ – 1917: จิตรกรของสมัยชีวิต ลอนดอน ปี 2009, p. 52)ทันทีหลังจากได้เห็นนิทรรศการ Braque กลับไป L'Estaque ที่เขาวาดภาพ 'โปรโตทาวน์' แรก แปลงภูมิทัศน์ในรูปแบบทางเรขาคณิตมากขึ้น และสร้างพื้นที่จำรูปแบบใหม่ในกลับมาจากใต้ท้ายเศษ ๆ Braque เยี่ยมชมสตูดิโอของปิ Bateau Lavoir ครั้งแรก: สองเป็นต่อ และเริ่มให้ ความร่วมมือทางศิลปะมากของศตวรรษ 20 อย่างใดอย่างหนึ่ง กัน ศิลปินเหล่านี้ revolutionised ทัศนศิลป์ การประดิษฐ์คิดค้นเพื่อจำภาษาใหม่ที่ illusionism แบบตะวันตก ในซาวน่า สองนำเทคนิคภาพตัดปะและ papier collé เข้าสู่ปฏิบัติการศิลปะ ซึ่งรื้อถอนกฎของศิลปะการแสดง ขยายลักษณะปฏิวัติของ Cubism, exemplified ในของปิ Bouteille เพิ่มเติม ร้อยเอ็ด verre ซูร์ une ตาราง ซึ่งมีดำเนินการในฤดูใบไม้ร่วงไปฤดูหนาวซาวน่าในปีเดียวกัน อีกศิลปินสเปน Juan Gris รวมรายแรก ๆ ของทาวน์ มีเห็นการเกิดของ Cubism, Gris ศิลปินที่ลึกซึ้งทางปัญญา และมีเหตุผล มีเริ่มใน 1911 สีในแบบสไตล์ ใน 1914, Gris เปิด papier collé และ มีสื่อประเภทนี้สร้างบางส่วนของงานมากที่สุดของ Cubism ซึ่งลา lampe ดำเนินการตั้งแต่เดือนพฤษภาคมมิถุนายน เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุด Inventiveness และถึงความละเอียดอ่อนที่ขี้เล่น lampe ลาแทนพินนาเคิลในอาชีพของ Gris เขาสร้างงานที่โครงการสื่อของจิตรกรรมแบบอีกครั้ง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ภาพวาดเช่นวูซู L'Estaque et Le Chateau d'If แค็ปซูลภาพนวัตกรรมCézanneของธรรมชาติ: การสร้างภูมิทัศน์ที่มีเครื่องบินที่มีสีสดใสเบา ๆ ที่สร้างขึ้นมาเพื่อสร้างความรู้สึกที่นวนิยายเรื่องของรูปแบบและพื้นที่ Cézanneแรงบันดาลใจของศิลปิน; ในคำพูดของปิกัสโซ '[Cézanne] เป็นหนึ่งในต้นแบบของฉันเท่านั้น มันก็เหมือนกันกับเราทุกคน - เขาเป็นเหมือนพ่อของเรา เขาเป็นคนที่ได้รับการคุ้มครองเรา. (Picasso ยกมาในเจริชาร์ดชีวิตของปิกัสโซเล่มที่สอง A: 1907-1917. จิตรกรของชีวิตสมัยใหม่, ลอนดอน, 2009, หน้า 52). ทันทีหลังจากที่ได้เห็นการจัดนิทรรศการ, Braque กลับไป L'Estaque ที่เขาวาด . ครั้งแรก 'โปร cubist' ภาพวาดแปลงภูมิทัศน์ในรูปแบบเรขาคณิตมากขึ้นและสร้างรูปแบบใหม่ของพื้นที่ภาพเมื่อเขากลับมาจากทางทิศใต้ที่ส่วนท้ายของปี1907 Braque เข้าเยี่ยมชมสตูดิโอปิกัสโซใน Lavoir Bateau เป็นครั้งแรก: ทั้งสองกลายเป็นแยกออกไม่ได้และอื่น ๆ เริ่มเป็นหนึ่งในความร่วมมือทางศิลปะอย่างเข้มข้นมากที่สุดของศตวรรษที่ 20. ร่วมกันศิลปินเหล่านี้ปฏิวัติศิลปะภาพประดิษฐ์ภาษาภาพใหม่ที่เปลี่ยน illusionism ดั้งเดิมตะวันตก ในปี 1912 ทั้งสองแนะนำเทคนิคของภาพตัดปะและกระดาษอัดColléในการปฏิบัติงานศิลปะของพวกเขาซึ่งรื้อถอนต่อกฎระเบียบของการแสดงศิลปะการขยายธรรมชาติปฏิวัติ Cubism สุดขั้วใน Bouteille ของปิกัสโซและ verre sur ตารางกระจัดกระจายซึ่งได้รับการดำเนินการใน ฤดูใบไม้ร่วงฤดูหนาวปี 1912 ในปีเดียวกันอีกศิลปินสเปน, Juan Gris ร่วมความพยายามของพวกเขา Cubist ในปี 1911 ได้ร่วมเป็นสักขีพยานการเกิดของ Cubism, Gris เป็นศิลปินทางปัญญาอย่างล้ำลึกและระเบียบได้เริ่มที่จะวาดในสไตล์ Cubist ในปี 1914 กริสหันไปกระดาษอัดColléและสื่อนี้สร้างบางส่วนของผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Cubism ซึ่ง La Lampe ดำเนินการระหว่างเดือนพฤษภาคมและมิถุนายนเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุด ด้วยความเฉลียวฉลาดและความละเอียดอ่อนขี้เล่น, La Lampe แสดงให้เห็นถึงจุดสุดยอดในอาชีพของกริส 'ในขณะที่เขาสร้างผลงานที่นิยามใหม่ขนาดกลางของการวาดภาพ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ภาพวาดเช่น Vue Sur l'estaque et le ชา̂ teau d'if แค็ปซูล เซซานน์เป็นนวัตกรรมการสร้างภูมิทัศน์ธรรมชาติกับเครื่องบินเบาสดใส สี ที่สร้างขึ้นเพื่อสร้างความรู้สึกใหม่ของรูปแบบและพื้นที่ เซซานน์แรงบันดาลใจจากรุ่นของศิลปิน ในคำพูดของ Picasso ' [ เซซานน์ ] เป็นลูกสาวคนเดียวของอาจารย์ มันก็เหมือนกันกับเราทุกคน เขาเป็นเหมือนพ่อของเราเขาเป็นคนที่ปกป้องเรา . ' ( ปิกัสโซ่เป็นเจ ริชาร์ดสัน ชีวิตของ Picasso Volume II : 1907 – 1917 : จิตรกรแห่งชีวิตที่ทันสมัย , ลอนดอน , 2552 , หน้า 52 ) .

ทันทีหลังจากเห็นนิทรรศการ บราคกลับไป l'estaque ที่เขาวาดภาพแรกจึงลูกบาศก์ ' , การแปลง ภูมิทัศน์ในรูปแบบทางเรขาคณิตมากขึ้น และสร้างชนิดใหม่

ภาพอวกาศเมื่อเขากลับมาจากเกาหลีใต้ที่ส่วนท้ายของบราคเข้าชม 1907 Picasso สตูดิโอใน Bateau lavoir ครั้งแรก : สองเริ่มซี้กัน และเริ่มต้นหนึ่งในศิลปะแบบเข้มข้นมากที่สุดของศตวรรษที่ 20

ด้วยกัน ศิลปินเหล่านี้ปฏิวัติทัศนศิลป์ศิลปะ ประดิษฐ์ภาษาใหม่ภาพที่เปลี่ยน illusionism ตะวันตกดั้งเดิม ในปี 1912สองแนะนำเทคนิคของภาพตัดปะและ papier coll ) ในการปฏิบัติงานศิลปะของพวกเขา ซึ่งต่อไปจะรื้อกฎของการแสดงศิลปะ การขยายธรรมชาติปฏิวัติสร้าง , exemplified ใน bouteille Picasso และแวร์ sur une ตารางซึ่งถูกประหารชีวิตในฤดูใบไม้ร่วงกับฤดูหนาว 1912 .

ในปีเดียวกัน , ศิลปิน , สเปนอีก ยวน กริซ , เข้าร่วมความพยายามลูกบาศก์ของใน 1911 , มีพยานการกำเนิดของอารยธรรม , เนื้อหมู , ศิลปินลึกทางปัญญาและระเบียบได้เริ่มวาดรูปในสไตล์ลูกบาศก์ . ในปี 1914 , papier coll กรีเปิด ) และสื่อที่สร้างขึ้นบางส่วนของผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอารยธรรม ซึ่งลา แลมป์ ประหารชีวิตระหว่างเดือนพฤษภาคมและมิถุนายนเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุด กับการประดิษฐ์และความฉลาดขี้เล่นลา แลมป์ แสดงถึงจุดสุดยอดในอาชีพกรี ' เขาสร้างผลงานที่ศูนย์กลางของการวาดภาพ