The self-portrait genre is gaining

The self-portrait genre is gaining ground in contemporary photography, and today’s globalized world seems to be giving rise to a new and urgent desire for a personal identity.

For the Japanese-born, London-resident photographer Chino Otsuka, the quest for identity is the central theme in a notably autobiographical oeuvre. She approaches her way of ‘being’ through intriguing variations on her own self-depiction. But it is the context, in particular, within which she positions her own presence – or her absence – and the literally seamless ways in which she links the past and the present which make her oeuvre such a compelling ‘lieu de memoire’.

Imagine Finding Me
The imagined and the real, reflection and projection, past and present are all recurring themes and the driving force behind Chino Otsuka’s work. The core of this work is formed by the series Imagine finding me, a series of twelve unique ‘double self-portraits’ made between 2005 and 2009 which are created around a collection of childhood photographs taken from Otsuka's family album. Here, the older Chino Otsuka uses a digital time machine to revisit her younger self in photographs of journeys she made with her parents as a child. ‘1977 and 2009, Jardin du Luxembourg, France’ runs the caption to one such photo; ‘1982 and 2006, Tokyo, Japan’ another.

‘Memoriography’ and the British Library
The videos she created in 2009 and 2010 entitled Memoriography I and Memoriography II – situated in her doorway in Paris and her street in Kitakamakura, Japan, respectively – deepen the theme explored in Imagine Finding Me. Here, time itself now literally forms part of the work, as the image of the younger Otsuka gradually fades to give way to her older self.

In 2007, a Pearson Creative Research Fellowship gave Chino Otsuka the opportunity to spend a year working with the British Library archives. She explored both the photographic and the sound archives, and combined her discoveries with her own visual and sonic memories. Her work has also been broadened by the incorporation of historical material, as in Memoriography from the British Library, 1906 and 2008, Kamakura, Japan: a 1906 photo from the British Library’s Photography collection, of a lonely figure standing in front of a Buddha statue in a place Otsuka knows well because her grandmother lives close by, inspired her to return to this location. Memoriography from the British Library, 1906 and 2008, Kamakura, Japan combines Otsuka’s self-portrait in the present with the location’s past. The addition of sound yields an experience that gives an even deeper dimension to her work.

Chino Otsuka’s background
Given her remarkable life story, we should not be surprised that the work of Chino Otsuka (Tokyo, 1972) has an autobiographical character. In 1982 she exchanged the strictly traditional Japanese school system for Summerhill School, an alternative boarding school in Suffolk, England founded in the 1920s by the progressive educationalist A. S. Neill. At this school the child’s own wishes are paramount. For the first two years Otsuka attended no lessons at all, but by the time she left the school she had gained certificates in English, Photography and Chemistry. She went on to study photography in London, University of Westminster (BA in Film, Video and Photographic Arts) and at the Royal College of Art (MA in Fine Art Photography).

Chino Otsuka belongs to the first generation of young Japanese who left the Japanese education system at an early age to study abroad. In Japan, Otsuka has published four books. The first book, about her years at Summerhill School, Chino’s Diary (1987), which she wrote at the age of 15, is still widely read in Japanese schools. In the photographic series Summer (2001), she revisits the site and stages self-portraits. Her photographs are carefully constructed to emphasize the relationship of the figure to a specific space. She does this by employing techniques used in cinema and film to allow viewers to develop an emotional response to her work. Summer conveys a sense of fleeting time and capturing the memory of endless English summers.

Chino Otsuka’s career
In 1997 Chino Otsuka’s photography graduation projects Deep Fried and Frozen caught the eye of the late fashion editor Isabella Blow. Otsuka worked on number of fashion projects; together with her partner Norihide Mizuguchi, a specialist in digital arts, they collaborated with Isabella Blow for the Sunday Times Style Magazine.

Today Chino Otsuka continues to explore the relationship between photography and memory. For Otsuka, memory is a form of storytelling and this narrative element is very important throughout her work. The series Tokyo 4-3-4-506 (1999), for instance, was made in the Tokyo flat where Otsuka once lived with her parents. In Generations (2000), which was inspired by traditional Japanese film stills, she appears together with both her mother and grandmother. In Family Reunion (1998), made in Arles, reflective surfaces project blurred, brittle images of Otsuka in the company of her long divorced parents. In the more recent series Photo Album (2011–2012), she reproduces the pages of photo albums. The pages have had all photographs removed from them, leaving captions, photo-corners and a faded outline from where the picture lay. As Otsuka describes, “By imagining the invisible images that once filled these empty pages — by photographing something that isn’t there, something that I cannot see — I’m creating a new image, a new memory.”

— Huis Marseille Museum of Photography, Amsterdam


Exhibition and Book
Huis Marseille Museum of Photography in Amsterdam is currently presenting the first retrospective of Chino Otsuka’s work (open through September 9, 2012). The exhibition "A World of Memories" also marks the publication of a new book, "Chino Otsuka: Photo Album" (€35, Dewi Lewis Publishing/The Wilson Centre for Photography), with texts by Els Barents and Greg Hobson. The exhibition and the book are really excellent, and highly recommended.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ประเภทภาพเหมือนตนเองจะดึงดูดพื้นในการถ่ายภาพร่วมสมัย และโลกยุคโลกาภิวัตน์ในปัจจุบันดูเหมือนว่านำขึ้นกับความต้องการใหม่ และเร่งด่วนสำหรับตัวบุคคล เกิดที่ญี่ปุ่น ลอนดอนอาศัยถ่ายภาพแมนโอสึกะ แสวงหาตัวตนเป็นรูปแบบกลางใน oeuvre ยวดอัตชีวประวัติ เธอยื่น 'เป็น' วิถีของเธอผ่านรูปแบบที่น่าในการแสดงให้เห็นตนเองตนเอง แต่มันเป็นบริบท เฉพาะ ที่เธอตำแหน่ง สถานะตนเอง – หรือ ขาดเธอ – และวิธีจำแนกอย่างแท้จริงที่เธอเชื่อมโยงอดีตและปัจจุบันซึ่งทำให้เธอ oeuvre ดังกล่าวน่าสนใจ 'รเคมี de memoire'คิดค้นหาฉันเรื่องที่สมมติและจริง สะท้อน และฉาย อดีต และปัจจุบันมีธีมทั้งหมดเกิดและพลังขับเคลื่อนงานแมนโอสึกะ หลักของงานนี้จะเกิดขึ้น โดยชุด Imagine หาฉัน ชุด 12 เฉพาะ 'คู่ self-portraits' ระหว่าง 2005 และ 2009 ซึ่งสร้างขึ้นรอบ ๆ คอลเลกชันของภาพวัยเด็กที่นำมาจากอัลบั้มครอบครัวของโอสึกะ ที่นี่ โอสึกะแมนเก่าใช้เครื่องเวลาดิจิตอลเพื่อมาทบทวนตนเองเธออายุน้อยกว่าในรูปถ่ายของเจอร์นีย์ที่เธอทำกับพ่อแม่เป็นเด็ก '1977 และ 2009 จาร์ดีน du Luxembourg ฝรั่งเศส' หมดคำอธิบายเฉพาะลงในรูปถ่ายดังกล่าวหนึ่ง '1982 และ 2006 โตเกียว ญี่ปุ่น' อีกด้วย'Memoriography' และไลบรารีของอังกฤษ วิดีโอที่เธอสร้างขึ้นใน 2009 และ 2010 รับ Memoriography Memoriography ดาว – แห่งประตูของเธอในปารีสและถนนของเธอใน Kitakamakura ญี่ปุ่น ตามลำดับ – ลึกซึ้งยิ่งขึ้นรูปแบบสำรวจในจินตนาการค้นหา Me. ที่นี่ เวลาตัวเองตอนนี้แท้จริงเป็นส่วนหนึ่งของการทำงาน เป็นภาพของโอสึกะอาค่อย ๆ ค่อย ๆ ปรากฏจะตัวเก่าของเธอในปี 2007 มีเพียร์สันสร้างสรรค์วิจัยสามัคคีธรรมให้โอสึกะวันอาทิตย์โอกาสที่จะใช้ทำงานกับไลบรารีของอังกฤษปีเก็บ เธอไปทั้งที่ถ่ายและเก็บเสียง และรวมการค้นพบของเธอกับความทรงจำภาพ และเสียงของตนเอง งานของเธอได้ยังถูกขยาย โดยประสานวัสดุศาสตร์ ดัง Memoriography จากอังกฤษรี 1906 และ 2008 คะมะกุระ ญี่ปุ่น: ภาพ 1906 จากบริติชไลบรารีการถ่ายภาพต่าง ๆ รูปโดดเดี่ยวที่ยืนหน้ารูปปั้นพระในโอสึกะรู้ดี เพราะชีวิตของเธอยายข้าง ๆ แรงบันดาลใจของเธอเพื่อกลับไปยังตำแหน่งนี้ Memoriography จากอังกฤษรี 1906 และ 2008 คะมะกุระ ญี่ปุ่นรวมภาพเหมือนตนเองของโอสึกะในปัจจุบันกับอดีตที่ตั้ง การเพิ่มเสียงก่อให้เกิดประสบการณ์ที่มีมิติลึกแม้แต่งานของเธอพื้นหลังแมนโอสึกะให้เล่าเรื่องราวชีวิตที่น่าทึ่งของเธอ เราไม่ควรประหลาดใจว่า การทำงานของชิโนโอสึกะ (โตเกียว 1972) มีตัวอักขระอัตชีวประวัติ ในปี 1982 เธอแลกเปลี่ยนระบบการเรียนแบบดั้งเดิมอย่างเคร่งครัดญี่ปุ่นซัมเมอร์ฮิลแอนด์โรงเรียน โรงเรียนประจำอื่นในซัฟ อังกฤษก่อตั้งขึ้นในปี 1920 โดย educationalist โปรเกรสซีเอเอสนีล โรงเรียนนี้ สนองความต้องการของเด็กเป็นสิ่ง สำหรับสองปีแรก โอสึกะร่วมเรียนไม่เลย แต่ ด้วยเวลาที่เธอออกจากโรงเรียน เธอได้รับใบรับรองในอังกฤษ ถ่ายภาพ และเคมี เธอไปเรียนการถ่ายภาพในลอนดอน มหาวิทยาลัย Westminster (BA ในฟิล์ม วิดีโอ และ ศิลปะการถ่ายภาพ) และ ที่ราชวิทยาลัยศิลปะ (MA ในศิลปะถ่ายภาพ)โอสึกะแมนเป็นสมาชิกรุ่นแรกของหนุ่มสาวชาวญี่ปุ่นที่เหลือระบบการศึกษาที่ญี่ปุ่นที่อายุก่อนไปศึกษาต่อต่างประเทศ ญี่ปุ่น โอสึกะมีเผยแพร่ 4 เล่ม หนังสือแรก เกี่ยวกับปีของเธอที่โรงเรียนซัมเมอร์ฮิลแอนด์ ไดอารี่ของกีส (1987), ซึ่งเธอเขียนอายุ 15 มีอ่านยังคงแพร่หลายในโรงเรียนญี่ปุ่น ในชุดถ่ายร้อน (2001), เธอ revisits self-portraits เว็บไซต์และขั้นตอนการ รูปถ่ายของเธอมีสร้างอย่างระมัดระวังเพื่อเน้นความสัมพันธ์ของตัวเลขเป็นพื้นที่เฉพาะ เธอสามารถทำได้ โดยใช้เทคนิคที่ใช้ในโรงภาพยนตร์และภาพยนตร์ให้ผู้ชมพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์การทำงานของเธอ ฤดูร้อนสื่อถึงความรู้สึกเวลาหายวับไป และจับภาพความทรงจำของสิ้นสุดฤดูร้อนที่อังกฤษ สมัครงานชิโนโอสึกะในปี 1997 แมนโอสึกะถ่ายภาพจบโครงการทอด และแช่แข็งจับตาบรรณาธิการแฟชั่นสายเป่าอิซาเบลลา โอสึกะที่ทำงานในโครงการแฟชั่น ร่วมกับพันธมิตรของเธอ Norihide Mizuguchi ผู้เชี่ยวชาญในศิลปะดิจิตอล พวกเขาร่วมมือกับอิซาเบลลาเป่าสำหรับนิตยสารสไตล์เวลาวันอาทิตย์ วันนี้โอสึกะแมนยังสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างการถ่ายภาพและหน่วยความจำ โอสึกะ หน่วยความจำเป็นของ storytelling รูปแบบ และองค์ประกอบนี้บรรยายเป็นอย่างยิ่งตลอดงานของเธอ ชุดโตเกียว 4-3-4-506 (1999), เช่น ทำในโตเกียวที่แบนที่โอสึกะอาศัยกับพ่อแม่ของเธอ ในรุ่น (2000), ซึ่งแรงบันดาลใจภาพนิ่งภาพยนตร์ญี่ปุ่นดั้งเดิม เธอปรากฏพร้อมทั้งของแม่และยาย ในครอบครัวเรอูนียง (1998), ในอาร์ลส์ พื้นผิวที่สะท้อนแสงโครงการมัว เปราะภาพโอสึกะในบริษัทของพ่อแม่จึงหย่า ในชุดล่าสุดอัลบั้ม (2011-2012), ที่เธอคมหน้าของอัลบั้ม หน้าที่มีรูปถ่ายทั้งหมดเอาออก ออกจากคำอธิบายภาพ มุมภาพถ่าย และเค้าจางลงจากที่วางรูปภาพ เป็นโอสึกะอธิบาย, " โดย imagining มองไม่เห็นภาพที่เมื่อเติม เหล่านี้ล้างหน้า — โดยการถ่ายภาพสิ่ง ที่ไม่มี สิ่งที่มองไม่เห็นซึ่งฉันกำลังสร้างรูปใหม่ หน่วยความจำใหม่"— พิพิธภัณฑ์เล่ฮุยส์ถ่ายภาพ อัมสเตอร์ดัมนิทรรศการและหนังสือฮุยส์เซย์พิพิธภัณฑ์ของถ่ายภาพในอัมสเตอร์ดัมกำลังถูกนำเสนอย้อนรอยแรกของแมนโอสึกะ (เปิดผ่าน 9 กันยายน 2012) ในนิทรรศการ "A โลกของความทรงจำ" เครื่องพิมพ์หนังสือใหม่ "แมนโอสึกะ:อัลบั้ม" (€35 เทวี Lewis Publishing/The Wilson ศูนย์สำหรับการถ่ายภาพ), มีข้อความทางแล้งแบเร็นตส์ Hobson กายัง นิทรรศการและหนังสือดีจริง ๆ และคำแนะนำ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ประเภทภาพตัวเองเป็นที่ดึงดูดพื้นในการถ่ายภาพร่วมสมัยและโลกยุคโลกาภิวัตน์ในปัจจุบันดูเหมือนว่าจะก่อให้เกิดความปรารถนาที่ใหม่และเร่งด่วนสำหรับเอกลักษณ์ส่วนบุคคล. สำหรับชาวญี่ปุ่นเกิดช่างภาพในกรุงลอนดอนมีถิ่นที่อยู่ Chino Otsuka, การแสวงหาตัวตนเป็น แก่นกลางในผลงานอัตชีวประวัติสะดุดตา เธอแนวทางวิธีการของเธอเป็น 'ผ่านรูปแบบที่น่าสนใจของตัวเองภาพตัวเองของเธอ แต่มันก็เป็นบริบทโดยเฉพาะอย่างยิ่งภายในซึ่งเธอตำแหน่งการปรากฏตัวของเธอเอง - หรือไม่มีเธอ -. และวิธีการที่ไร้รอยต่ออย่างแท้จริงซึ่งเธอเชื่อมโยงอดีตและปัจจุบันที่ทำให้ผลงานของเธอเช่นที่น่าสนใจ 'แทนเดอ Memoire' Imagine หา ฉันจินตนาการและความเป็นจริงสะท้อนและประมาณการที่ผ่านมาและปัจจุบันที่เกิดขึ้นทุกรูปแบบและเป็นแรงผลักดันที่อยู่เบื้องหลังการทำงานของChino Otsuka หลักของงานนี้จะเกิดขึ้นโดยการหาชุดลองนึกภาพผม, ชุดของสิบสองที่ไม่ซ้ำกันสองครั้งที่ตัวเองถ่ายภาพบุคคล 'ทำขึ้นระหว่างปี 2005 และ 2009 ซึ่งถูกสร้างขึ้นรอบ ๆ คอลเลกชันของการถ่ายภาพในวัยเด็กที่นำมาจากอัลบั้มครอบครัว Otsuka ของ นี่พี่ Chino Otsuka ใช้เครื่องดิจิตอลเวลาที่จะทบทวนตัวเองที่อายุน้อยกว่าเธอในภาพของการเดินทางของเธอทำกับพ่อแม่ของเธอเป็นเด็ก 'ปี 1977 และปี 2009 Jardin du Luxembourg, ฝรั่งเศส' ทำงานคำบรรยายใต้ภาพให้เป็นหนึ่งในภาพดังกล่าว 'ปี 1982 และปี 2006 กรุงโตเกียวประเทศญี่ปุ่น' อีก. 'Memoriography และหอสมุดแห่งชาติอังกฤษวิดีโอที่เธอสร้างขึ้นในปี2009 และ 2010 มีสิทธิ Memoriography I และ Memoriography II - ตั้งอยู่ในประตูของเธอในกรุงปารีสและถนนของเธอใน Kitakamakura ญี่ปุ่นตามลำดับ - ลึกมากขึ้น รูปแบบสำรวจในลองนึกภาพหาฉัน นี่คือเวลาของตัวเองตอนนี้แท้จริงเป็นส่วนหนึ่งของการทำงานเป็นภาพของ Otsuka อายุน้อยค่อย ๆ จางหายไปจะให้วิธีการของตัวเองที่มีอายุมากกว่าเธอ. ในปี 2007 ซึ่งเป็นสมาคมการวิจัยสร้างสรรค์เพียร์สันให้ Chino Otsuka โอกาสที่จะใช้เป็นปีที่ทำงานร่วมกับอังกฤษ หอจดหมายเหตุห้องสมุด เธอสำรวจทั้งการถ่ายภาพและเก็บเสียงและรวมการค้นพบของเธอกับความทรงจำของเธอเองภาพและเสียง ผลงานของเธอยังได้รับการขยายโดยการรวมตัวกันของวัสดุทางประวัติศาสตร์เช่นเดียวกับใน Memoriography จากห้องสมุดอังกฤษปี 1906 และปี 2008 คามาคูญี่ปุ่น: ภาพ 1906 จากการเก็บการถ่ายภาพห้องสมุดอังกฤษของร่างเหงาที่ยืนอยู่หน้าพระพุทธรูป ในสถานที่ Otsuka รู้ดีเพราะคุณยายของเธออาศัยอยู่ในบริเวณใกล้เคียงที่เป็นแรงบันดาลใจให้เธอกลับไปยังสถานที่นี้ Memoriography จากห้องสมุดอังกฤษปี 1906 และปี 2008 คามาคูญี่ปุ่นรวม Otsuka ของภาพตัวเองอยู่ในปัจจุบันกับอดีตของสถานที่ นอกเหนือจากผลตอบแทนถัวเฉลี่ยประสบการณ์เสียงที่ให้มิติลึกการทำงานของเธอ. พื้นหลังสีกากี Otsuka ของได้รับเรื่องราวชีวิตที่น่าทึ่งของเธอเราไม่ควรแปลกใจที่การทำงานของChino Otsuka (ที่โตเกียว 1972) มีตัวละครอัตชีวประวัติ ในปี 1982 เธอแลกระบบโรงเรียนแบบดั้งเดิมของญี่ปุ่นอย่างเคร่งครัดสำหรับโรงเรียน Summerhill เป็นโรงเรียนประจำทางเลือกใน Suffolk อังกฤษในปี ค.ศ. 1920 ก่อตั้งโดยศึกษาความก้าวหน้า AS โอนีล ที่โรงเรียนนี้เด็กความปรารถนาของตัวเองที่มีสิ่งสำคัญยิ่ง สำหรับสองปีแรก Otsuka เข้าร่วมบทเรียนที่ทุกคน แต่เมื่อถึงเวลาที่เธอออกจากโรงเรียนที่เธอได้รับใบรับรองในภาษาอังกฤษ, การถ่ายภาพและเคมี เธอเดินไปศึกษาการถ่ายภาพในลอนดอน University of Westminster (BA ในภาพยนตร์วิดีโอและศิลปะการถ่ายภาพ) และในวิทยาลัยศิลปะ (MA ในศิลปะการถ่ายภาพ). Chino Otsuka เป็นรุ่นแรกของหนุ่มสาวญี่ปุ่นที่เหลือ ระบบการศึกษาของญี่ปุ่นในวัยเด็กไปศึกษาต่างประเทศ ในประเทศญี่ปุ่น Otsuka ได้ตีพิมพ์หนังสือสี่ หนังสือเล่มแรกที่เกี่ยวกับปีที่ผ่านมาที่โรงเรียน Summerhill ไดอารี่ของจีน (1987) ซึ่งเธอเขียนตอนอายุ 15 ที่ยังคงอ่านกันอย่างแพร่หลายในโรงเรียนญี่ปุ่น ในการถ่ายภาพชุดฤดูร้อน (2001) เธอทบทวนเว็บไซต์และขั้นตอนการถ่ายภาพบุคคลด้วยตนเอง การถ่ายภาพของเธอถูกสร้างขึ้นอย่างระมัดระวังที่จะเน้นความสัมพันธ์ของรูปไปยังพื้นที่ที่เฉพาะเจาะจง เธอไม่นี้โดยเทคนิคที่ใช้ในการจ้างโรงภาพยนตร์และภาพยนตร์ที่จะอนุญาตให้ผู้ชมที่จะพัฒนาตอบสนองทางอารมณ์การทำงานของเธอ บ่งบอกถึงความรู้สึกในช่วงฤดูร้อนของเวลาที่หายวับไปและจับความทรงจำของฤดูร้อนภาษาอังกฤษที่ไม่มีที่สิ้นสุดก. อาชีพ Chino Otsuka ของในปี1997 Chino Otsuka โครงการที่สำเร็จการศึกษาการถ่ายภาพทอดแช่แข็งและสบตากับบรรณาธิการแฟชั่นปลาย Isabella Blow Otsuka ทำงานในจำนวนโครงการแฟชั่น พร้อมกับคู่ของเธอ Norihide Mizuguchi ผู้เชี่ยวชาญในศิลปะดิจิตอลที่พวกเขาร่วมมือกับ Isabella Blow สำหรับนิตยสารสไตล์ซันเดย์ไทม. วันนี้ Chino Otsuka ยังคงสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างการถ่ายภาพและหน่วยความจำ สำหรับ Otsuka, หน่วยความจำที่เป็นรูปแบบของการเล่าเรื่องและองค์ประกอบการเล่าเรื่องนี้เป็นสิ่งสำคัญมากตลอดการทำงานของเธอ ชุดโตเกียว 4-3-4-506 (1999) เช่นได้ทำในโตเกียวแบน Otsuka ที่เคยอาศัยอยู่กับพ่อแม่ของเธอ ในรุ่น (2000) ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากภาพนิ่งภาพยนตร์ญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมเธอปรากฏขึ้นพร้อมกับทั้งแม่และยายของเธอ ในครอบครัวเรอูนียง (1998) ทำในอาร์ลส์โครงการพื้นผิวสะท้อนเบลอภาพเปราะของ Otsuka ใน บริษัท ของพ่อแม่หย่าร้างกันยาวของเธอ ในซีรีส์ล่าสุด Photo Album (2011-2012) เธอพันธุ์หน้าของอัลบั้มภาพ หน้ามีภาพทั้งหมดถูกลบออกจากพวกเขาออกจากคำอธิบายภาพมุมและร่างจางหายไปจากที่วางภาพ ในฐานะที่เป็นอธิบาย Otsuka "ตามจินตนาการภาพที่มองไม่เห็นว่าเมื่อเต็มหน้าว่างเหล่านี้ - โดยการถ่ายภาพบางสิ่งบางอย่างที่ไม่ได้มีอะไรบางอย่างที่ฉันไม่สามารถมองเห็น -. ฉันสร้างภาพใหม่หน่วยความจำใหม่" - มาร์เซย์ Huis พิพิธภัณฑ์ การถ่ายภาพ, อัมสเตอร์ดัมและการแสดงนิทรรศการหนังสือHuis มาร์เซย์พิพิธภัณฑ์การถ่ายภาพในอัมสเตอร์ดัมอยู่ในขณะนี้นำเสนอย้อนหลังแรกของการทำงานของ Chino Otsuka (เปิดผ่าน 9 กันยายน 2012) นิทรรศการ "โลกแห่งความทรงจำ" ยังตำหนิการตีพิมพ์หนังสือเล่มใหม่ "Chino Otsuka: Photo Album" (€ 35, Dewi ลูอิสสิ่งพิมพ์ / ศูนย์วิลสันสำหรับการถ่ายภาพ) กับข้อความโดย Els เรนท์และเกร็กฮอบสัน นิทรรศการและหนังสือที่ยอดเยี่ยมจริงๆและขอแนะนำ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ตนเอง บุคคลประเภทที่ดึงดูดพื้นดินในการถ่ายภาพร่วมสมัยและสังคมโลกในวันนี้ดูเหมือนว่าจะให้สูงขึ้นเพื่อความปรารถนาใหม่และเร่งด่วนสำหรับเอกลักษณ์ส่วนตัว

สำหรับญี่ปุ่นเกิด ลอนดอน ถิ่นช่างภาพชิโนสึกะ , ค้นหาตัวตนเป็นรูปแบบกลางในงานอัตชีวประวัติยวด .เธอเข้าใกล้เธอด้วยวิธีของ ' ' ผ่านการเปลี่ยนแปลงที่น่าสนใจในการวาดภาพของตัวเธอเอง แต่มันคือบริบท โดยเฉพาะภายในซึ่งเธอตำแหน่ง–การแสดงของเธอเองหรือ–ของเธอขาดและอักษรวิธีที่เธอไม่มีรอยต่อเชื่อมโยงอดีตและปัจจุบัน ซึ่งทำให้งานของเธอเช่น ' ' เดอ หน่วยความจําลักษณ์แทน


คิดตามหาฉันคิด และจริงการสะท้อนและการประมาณการ , อดีตและปัจจุบันทุกรูปแบบที่เกิดขึ้น และแรงผลักดันของชิโนสึกะทำงาน หลักของงานนี้เป็นรูปแบบโดยชุดจินตนาการหาผม , ชุดของ 12 เอกลักษณ์ ' คู่ภาพเหมือนตนเอง ' ระหว่างปี 2005 และ 2009 ซึ่งถูกสร้างขึ้นรอบ ๆคอลเลกชันของภาพถ่ายวัยเด็กที่นำมาจากอัลบั้มครอบครัวสึกะ ) ที่นี่พี่ชิโนสึกะใช้ดิจิตอลเครื่องเวลาเพื่อทบทวนตนเองในรูปของน้องของเธอไปเธอทำกับพ่อแม่ของเธอเป็นเด็ก ' และ Jardin du ลักเซมเบิร์กในปี 1977 , ฝรั่งเศส ' หมดคำบรรยายเช่นรูป ' 1982 และ 2006 , โตเกียว ญี่ปุ่น อีก

'memoriography อังกฤษห้องสมุด
' และวิดีโอที่เธอสร้างขึ้นในปี 2009 และ 2010 และสิทธิ memoriography memoriography II –ตั้งอยู่ในประตูของเธอในปารีส และถนนใน kitakamakura ญี่ปุ่น ตามลำดับ และลึกมากขึ้นรูปแบบสํารวจในจินตนาการในการหาฉัน ที่นี่เวลาตัวเองตอนนี้ อักษรเป็นส่วนหนึ่งของงาน เป็นภาพของน้องโอทสึกะค่อยๆจางหายไป เพื่อเปิดทางให้ตนเองแก่เธอ

ใน 2007เป็นเพียร์สันสร้างสรรค์วิจัยฝึกหัดให้ชิโนสึกะโอกาสที่จะใช้จ่ายปีที่ทำงานกับหอสมุดแห่งชาติหอจดหมายเหตุ เธอสำรวจทั้งภาพถ่ายและข้อมูลเสียงและรวมการค้นพบของเธอกับความทรงจำของเธอเอง ภาพและเสียง งานของเธอก็ถูกพัฒนาโดยการรวมตัวกันของวัสดุทางประวัติศาสตร์ เช่น memoriography จากหอสมุดแห่งชาติอังกฤษ 1906 2008คามาคุระ , ญี่ปุ่น : 287 ภาพจากคอลเลกชันภาพถ่ายหอสมุดของอังกฤษ เป็นรูปเหงายืนอยู่ด้านหน้าของพระพุทธรูปในสถานที่โอทสึกะรู้ดีเพราะคุณยายของเธออาศัยอยู่ใกล้ๆ แรงบันดาลใจของเธอเพื่อกลับไปยังสถานที่แห่งนี้ memoriography จากห้องสมุดอังกฤษ , 1906 และ 2008 , Kamakura , ญี่ปุ่นรวมโอทสึกะเป็นภาพเหมือนตนเองในตำแหน่งปัจจุบันกับอดีตนอกเหนือจากเสียงผลผลิตเป็นประสบการณ์ที่ให้มิติลึกแม้ทำงานของเธอ ชิโนสึกะ


ให้เธอโดดเด่นประวัติเรื่องราวชีวิต เราไม่ควรแปลกใจว่า ผลงานของ ชิโนสึกะ ( โตเกียว , 1972 ) มีลักษณะอัตชีวประวัติ . ในปี 1982 เธอแลกอย่างเคร่งครัดแบบญี่ปุ่น ระบบโรงเรียนโรงเรียนซัมเมอร์ ลทางเลือกโรงเรียนประจำในซัฟฟอล์กอังกฤษก่อตั้งขึ้นในปี ค.ศ. 1920 โดยอาจารย์ A . S . Neill ก้าวหน้า . ที่โรงเรียนของเด็กเอง ความปรารถนาสูงสุด สำหรับสองปีแรกสึกะเรียนไม่เรียนเลย แต่พอเธอออกจากโรงเรียน เธอก็ได้รับใบรับรองภาษาอังกฤษ การถ่ายภาพ และเคมี เธอยังได้ศึกษาการถ่ายภาพในลอนดอน , มหาวิทยาลัยเวสต์มินสเตอร์ ( BA ในฟิล์มวิดีโอและภาพถ่ายศิลปะ ) และที่วิทยาลัยแห่งศิลปะ ( MA ได้ศิลปะการถ่ายภาพ )

ชิโนสึกะเป็นของรุ่นแรกของหนุ่มสาวชาวญี่ปุ่น ที่ออกจากระบบการศึกษาญี่ปุ่นที่อายุต้น ไปเรียนต่อต่างประเทศ ในญี่ปุ่น โอทสึกะได้ตีพิมพ์หนังสือสี่เล่ม หนังสือเล่มแรกเกี่ยวกับปีของเธอที่โรงเรียนซัมเมอร์ ล ชิโน่เป็นไดอารี่ ( 1987 ) ซึ่งเธอเขียนตอนอายุ 15ยังอ่านอย่างกว้างขวางในโรงเรียนญี่ปุ่น ถ่ายภาพในชุดฤดูร้อน ( 2001 ) เธอ revisits เว็บไซต์และขั้นตอนภาพวาด . ภาพที่เธอสร้างเพื่อเน้นความสัมพันธ์ของรูป ไปยังพื้นที่ที่เฉพาะเจาะจง เธอไม่นี้โดยการใช้เทคนิคที่ใช้ในภาพยนตร์และภาพยนตร์ที่จะอนุญาตให้ผู้ชมที่จะพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์เพื่องานของเธอฤดูร้อนที่สื่อถึงความรู้สึกของเวลาและการจับภาพความทรงจำที่ไปซัมเมอร์อังกฤษไม่มีที่สิ้นสุด

ชิโนสึกะอาชีพ
ในปี 1997 ชิโนสึกะคือการถ่ายภาพจบโครงการทอดแช่แข็งจับตาอดีตบรรณาธิการแฟชั่น Isabella ระเบิด โอทสึกะทำงานบนตัวเลขของโครงการแฟชั่น ร่วมกับ คู่ของเธอ norihide มิซุกุชิ ผู้เชี่ยวชาญในศิลปะดิจิตอลพวกเขาร่วมมือกับเป่า Isabella สำหรับเวลาวันอาทิตย์สไตล์นิตยสาร

วันนี้ชิโนสึกะยังคงสำรวจความสัมพันธ์ระหว่างการถ่ายภาพและหน่วยความจำ สำหรับโอทสึกะ หน่วยความจำเป็นแบบนิทาน และการเล่าเรื่องนี้เป็นธาตุสำคัญตลอดงานเธอ ชุด 4-3-4-506 โตเกียว ( 1999 ) , สำหรับอินสแตนซ์ ถูกสร้างอยู่ในโตเกียวแบนที่โอทสึกะเคยอาศัยอยู่กับพ่อแม่ของเธอในรุ่น ( 2000 ) ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจจากภาพนิ่งภาพยนตร์ดั้งเดิมของญี่ปุ่น เธออยู่ด้วยกันกับแม่กับยาย ในครอบครัว ( 1998 ) , ทำใน Arles , พื้นผิวสะท้อนโครงการเบลอ เปราะ รูปของโอสึกะ ใน บริษัท ของเธอยาวพ่อแม่แยกทางกัน ในอัลบั้มชุดล่าสุด ( 2011 - 2012 ) เธอ reproduces หน้าอัลบั้มรูปหน้าจะมีภาพทั้งหมดออกจากพวกเขา , ออกจากมุมภาพและคำอธิบายภาพเลือนร่างภาพจากที่วาง เป็นโอทสึกะอธิบาย " โดย imagining มองไม่เห็นภาพว่าเมื่อเติมหน้าว่างเหล่านี้ โดยถ่ายภาพบางสิ่งที่ไม่ มีบางอย่างที่ผมไม่สามารถเห็นฉันสร้างภาพใหม่ ความทรงจำใหม่ "

- บ้านทาโคมาพิพิธภัณฑ์ของการถ่ายภาพอัมสเตอร์ดัม



จัดนิทรรศการและหนังสือบ้าน Marseille พิพิธภัณฑ์การถ่ายภาพในอัมสเตอร์ดัมขณะนี้เสนอแรกย้อนหลังชิโนสึกะทำงาน ( เปิดผ่านกันยายน 9 , 2012 ) นิทรรศการ “โลกแห่งความทรงจำ " ยังเป็นสิ่งพิมพ์ของหนังสือเล่มใหม่ " ชิโนสึกะ : อัลบั้ม " ( จ่าย 35 , เทวี ลูอิส พับลิชชิ่ง / วิลสันศูนย์การถ่ายภาพ )กับข้อความ โดยมีการคัดเลือกแบเร็นตส์และเกร็กฮอบสัน นิทรรศการและหนังสือมันยอดเยี่ยมจริงๆ และขอแนะนำ