Lars Ulrich, the drummer for Metallica, and Mike Portnoy, the drummer for Dream Theatre, share some common similarities, and some great differences in their playing style and kit setup. Both Lars and Mike play Tama drums, with full maple shells. Remo heads provide the resonance for both Mike and Lars. Both drummers play the majority of their songs with a driving bass line, coming from the bass drums. When given the chance to solo, both drummers can produce some amazing sounding beats. They take the cymbals and mix them together in a rather simple sounding way, with unparalleled rhythm. Both drummers possess amazing speed and control behind the kit. Their coordination is above most other drummers of today’s music. However, even though they both play Tama drums, Lars uses a more traditional “metal” double bass drum setup, and Mike plays a much larger triple bass drum kit. Mike also incorporates some things into his kit that Lars does not. Mike brings a lot more percussion elements than drums, such as granite blocks, a cowbell, chimes, and a gong. Mike uses two thrones (seats) behind his kit, to help him move around the kit between songs, while Lars has one, and brings his kit in closer to him. Lars prefers a simpler double bass setup, with much fewer cymbals than Mike uses. Portnoy prefers his Sabian cymbals, while Ulrich rocks out hard on his Zildjian cymbals. Lars tunes his bass drums to give a rich, driving sound, while Mike tunes his down to a sharp attack. Lars prefers to drive hard on the bass drum, as opposed to Mike who uses quick kicks in different sequences to produce a lighter sounding bass drum. Mike uses Pro Mark sticks, while you can find Ahead 5B sticks in Lars’ hands. While there are some similarities and differences between the two, both can be considered masters of their craft.
Lars Ulrich , มือกลองสำหรับ Metallica , และไมค์ปอดน้อย มือกลองสำหรับละครฝัน แบ่งปันความคล้ายคลึงกันบางอย่างทั่วไป และบางมาก ความแตกต่างในสไตล์การเล่นและชุดติดตั้ง ทั้ง Lars และไมค์เล่นเมเปิ้ลกับหอย Tama กลอง , เต็ม เรโมหัวให้เรโซแนนซ์ทั้งไมค์และลาร์ส ทั้งกลองเล่นส่วนใหญ่ของเพลงของพวกเขากับการขับรถสายเบส มาจาก เบส กลอง เมื่อได้รับโอกาสเดี่ยว ทั้งมือกลองสามารถผลิตบางอย่างน่าพิศวง เสียงจังหวะ พวกเขาใช้ฉาบ และผสมมันเข้าด้วยกันในลักษณะที่ค่อนข้างง่าย เสียงกับจังหวะที่หาตัวจับยาก มีทั้งกลองที่น่าตื่นตาตื่นใจความเร็วและการควบคุมหลังชุด การประสานงานของพวกเขาอยู่เหนือมือกลองอื่น ๆที่สุดของเพลงวันนี้ อย่างไรก็ตาม แม้ว่าพวกเขาทั้งสองเล่น Tama กลอง , ลาร์ส ใช้แบบดั้งเดิมมากขึ้น " โลหะ " ดับเบิ้ล เบส กลอง และ ไมค์ เล่นตั้ง ขนาดใหญ่มาก สาม เบส กลองชุด ไมค์ยังประกอบด้วยบางสิ่งเข้าไปในชุดของเขาที่ลาร์ส ไม่ได้ ไมค์ทำให้มากขึ้นกว่ากลองเพอร์คัชชัน องค์ประกอบ เช่น บล็อกหินแกรนิตเป็นกระดึง chimes , และกอง ไมค์ใช้สองที่นั่ง ( ที่นั่ง ) หลังชุดของเขาช่วยให้เขาย้ายไปรอบ ๆชุด ระหว่าง เพลง ขณะที่ ลาร์ส มีหนึ่ง และนำชุดของเขาในการใกล้ชิดกับเขา ลาร์ส ชอบคู่เบส ติดตั้งง่าย ด้วยฉาบ มาก น้อย กว่า ไมค์ ใช้ ปอดน้อยชอบของเขาฉาบ Sabian ในขณะที่ Ulrich หินหายากฉาบ zildjian ของเขา เพลง กลอง เบส ลาร์ส ของเขาให้รวย ขับเสียง ขณะที่ ไมค์ เพลงของเขาลงกับการโจมตีของชาร์ป ลาร์ส ชอบฮาร์ดดิสก์บนเบสกลอง , ตรงข้ามกับ ไมค์ ที่ใช้เตะรวดเร็วในลำดับต่าง ๆ เพื่อผลิตเบาเสียงเบสกลอง ไมค์ใช้ Pro เครื่องหมาย Sticks , ในขณะที่คุณสามารถค้นหาข้างหน้า 5B แท่งในมือ ลาร์ส " ในขณะที่มีความแตกต่างและความคล้ายคลึงกันบางอย่างระหว่างสอง ทั้งสองก็ถือเป็นต้นแบบของเรือของพวกเขา
การแปล กรุณารอสักครู่..
