Early iconic worksThe northwest wal

Early iconic works
The northwest wall of the intersection at Houston Street and Bowery in New York City has been a target of artists since the 1970s. The site, now sometimes referred to as the Bowery Mural, originated as a derelict wall which graffiti artists used freely. Keith Haring once commandeered the wall for his own use in 1982. After Haring, a stream of well-known street artists followed, until the wall had gradually taken on prestigious status. As of 2008 the wall (pictured) is privately managed and made available to artists by commission or invitation only.[citation needed]
A series of I AM THE BEST ARTIST René murals painted by René Moncada began appearing on the streets of SoHo in the late 1970s. René has described the murals as a thumb in the nose to the art community he felt he'd helped pioneer but by which he later felt ignored.[10][14] Recognized as an early act of "art provocation",[3] they were a topic of conversation and debate at the time, and related legal conflicts raised discussion about intellectual property, artist's rights, and the First Amendment.[15][16][17][18] The ubiquitous murals (pictured above) also became a popular backdrop to photographs taken by tourists and art students, and for advertising layouts and Hollywood films.[19][20][21] IATBA murals were often defaced, only to be repainted by René.[3][22]

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ผลงานที่โดดเด่นในช่วงต้น
ผนังทิศตะวันตกเฉียงเหนือของสี่แยกที่ถนน houston และร่มในเมืองนิวยอร์กได้รับเป้าหมายของศิลปินตั้งแต่ปี 1970 เว็บไซต์ตอนนี้บางครั้งเรียกว่าจิตรกรรมฝาผนังที่ร่ม, มาเป็นผนังที่ถูกทอดทิ้งซึ่งศิลปินกราฟฟิตีที่ใช้อย่างอิสระ keith Haring เมื่อยึดผนังสำหรับการใช้งานของตัวเองในปี 1982 หลังจาก Haring,กระแสของศิลปินถนนที่รู้จักกันดีตามผนังจนได้รับค่อยๆเกี่ยวกับสถานะอันทรงเกียรติ 2008 ขณะที่ผนัง (ภาพ) ได้รับการจัดการโดยเอกชนและการให้บริการแก่ศิลปินโดยคณะกรรมการหรือเชิญเท่านั้น. [อ้างจำเป็น]
ชุดของฉันกำลังที่ดีที่สุดภาพจิตรกรรมฝาผนังRenéศิลปินวาดโดยRené Moncada เริ่มปรากฏขึ้นบนท้องถนนของ soho ใน 1970Renéได้อธิบายภาพจิตรกรรมฝาผนังที่นิ้วหัวแม่มืออยู่ในจมูกกับชุมชนศิลปะที่เขารู้สึกว่าเขาต้องการช่วยผู้บุกเบิก แต่โดยที่เขารู้สึกว่าถูกละเลย. [10] [14] ได้รับการยอมรับในฐานะที่เป็นช่วงต้นของการกระทำของ "ศิลปะการยั่วยุ" [3] พวกเขาเป็นหัวข้อของการสนทนาและการอภิปรายในเวลานั้นและความขัดแย้งทางกฎหมายที่เกี่ยวข้องกับการยกการอภิปรายเกี่ยวกับทรัพย์สินทางปัญญาสิทธิของศิลปินและการแก้ไขครั้งแรก[15] [16] [17] [18] ภาพจิตรกรรมฝาผนังที่แพร่หลาย (ภาพด้านบน) ก็กลายเป็นฉากหลังที่เป็นที่นิยมที่จะถ่ายโดยนักท่องเที่ยวและนักศึกษาศิลปะและรูปแบบการโฆษณาและภาพยนตร์ฮอลลีวู้ด. [19] [20] [21] ภาพจิตรกรรมฝาผนัง iatba มักจะถูกสวยเพียงเพื่อจะทาสีโดยRené. [3] [22]

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ผลงานโดดเด่นต้น
ผนังด้านตะวันตกเฉียงเหนือของสี่แยกที่ถนนฮูสตันและบาวเวอรีในนิวยอร์กได้รับเป้าหมายของศิลปินตั้งแต่ทศวรรษ 1970 เว็บไซต์ ขณะนี้ บางครั้งเรียกว่าจิตรกรรมฝาผนังบาวเวอรี มาเป็นผนัง derelict ศิลปินกราฟฟิตีที่ใช้อย่างอิสระ Keith Haring บุกกำแพงสำหรับใช้เองใน 1982 ครั้ง หลังจาก Haring กระแสของศิลปินรู้จักถนนตาม จนกว่าผนังได้ค่อย ๆ ดำเนินการในสถานะอันทรงเกียรติ 2551 ผนัง (ภาพ) เอกชนจัดการ และจะมีศิลปิน โดยค่าคอมมิชชันหรือเชิญเท่านั้น[ต้องการอ้างอิง]
ชุดของฉัน AM จิตรกรรมศิลปินฌูลสุดทาสี โดยเรอเน Moncada เริ่มปรากฏบนท้องถนนของโซโหในปลายทศวรรษที่ 1970 ฌูลได้อธิบายจิตรกรรมเป็นนิ้วหัวแม่มือในจมูกชุมชนศิลปะ เขารู้สึกว่า เขาได้ช่วยผู้บุกเบิก แต่รู้สึกที่เขาในภายหลังว่าถูกละเว้น[10][14] เป็นต้นของ "ศิลปะ provocation", [3] เป็นหัวข้อของการสนทนาและอภิปรายในเวลา และความขัดแย้งทางกฎหมายที่เกี่ยวข้องยกสนทนาเกี่ยวกับทรัพย์สินทางปัญญา สิทธิของศิลปิน และแก้ไขเพิ่ม เติมครั้งแรก[15][16][17][18] ทกระจายจิตรกรรม (ภาพด้านบน) เป็น ฉากหลังภาพที่ถ่าย โดยนักท่องเที่ยวและนักศึกษาศิลปะ และรูปแบบโฆษณาและภาพยนตร์ฮอลลีวูดยอดนิยม[19][20][21] IATBA จิตรกรรมถูกมัก defaced จะถูกวาดใหม่ โดยเรอเน[3][22]

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ซึ่งจะช่วยเป็นเสมือนดังสัญลักษณ์ที่โดดเด่นช่วงต้นทำงานบนผนังด้านทิศตะวันตกเฉียงเหนือของจุดตัดทางแยกที่ Houston Street และ bowery ใน New York City ได้รับเป้าหมายของศิลปินมาตั้งแต่ 1970 s เว็บไซต์ได้ทันทีบางครั้งเรียกว่าเป็น bowery จิตรกรรมฝาผนังที่เขียนขึ้นเป็นกำแพงละเลยซึ่งศิลปิน Graffiti Bar ใช้ได้อย่างอิสระ Keith haring เมื่อก่อเหตุบนผนังสำหรับการใช้งานของตัวเขาเองในปี 1982 หลังจาก haringสตรีมของถนนศิลปินที่มีชื่อเสียงตามด้วยจนกว่าบนผนังได้ในสถานะที่มีชื่อเสียงอย่างค่อยเป็นค่อยไป เป็นของปี 2008 ที่ติดผนัง(นึก ภาพ )เป็นที่ส่วนตัวในแบบมีการจัดการและจัดให้เป็นศิลปินโดยคณะกรรมการหรือการเชิญเข้าร่วมเท่านั้น.[คุณงามความดีต่อสาธารณชน
Series ของผมที่ดีที่สุดศิลปินมีห้องอาหาร René ภาพ จิตรกรรมฝาผนังทาสีโดยมีห้องอาหาร René moncada เริ่มปรากฏอยู่บนท้องถนนของ Soho ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1970 s .มีห้องอาหาร René มีที่อธิบาย ภาพ จิตรกรรมฝาผนังเป็นนิ้วหัวแม่มือในที่จมูกกับศิลปะชุมชนเขารู้สึกว่าเขาอยากจะช่วยบุกเบิกแต่ด้วยที่เขารู้สึกว่าไม่สนใจ.[ 10 ][ 14 ]ได้รับการยอมรับว่าเป็นช่วงต้นการกระทำของ"ศิลปะกระตุ้น",[ 3 ]ก็เป็นหัวข้อการสนทนาและการ อภิปราย ที่เวลาและที่เกี่ยวข้องกับความขัดแย้งทางกฎหมายขึ้นมาการพูดคุยเกี่ยวกับเรื่องทรัพย์สินทางปัญญา,ศิลปินของสิทธิและการแก้ไขเพิ่มเติมเป็นครั้งแรก.[ 15 ][ 16 ][ 17 ][ 18 ]จากทุกหนทุกแห่ง ภาพ จิตรกรรมฝาผนัง(ดัง ภาพ ด้านบน)ที่ยังกลายเป็นฉากหลังได้รับความนิยมในการถ่าย ภาพ ได้โดยนักศึกษาศิลปะและนักท่องเที่ยวและสำหรับ Hollywood และแผนผังการโฆษณา ภาพยนตร์ .[ 19 ][ 20 ][ 21 ] ภาพ จิตรกรรมฝาผนัง iatba ก็หลุดลอกเพียงเพื่อจะเพิ่งทาสีโดยมีห้องอาหาร René .[ 3 ][ 22 ]
บ่อยครั้ง