The key to Tarkovsky's stature--whi

The key to Tarkovsky's stature--which seems certain to endure--is that he deliberately and very dramatically reintroduced Russia's spiritual heritage to its contemporary cinema. In doing so, he simultaneously reclaimed centuries of artistic tradition for the Russian people and repudiated the 20th-century's conventions of Soviet and social realist cinema. Tarkovksy did this, moreover, under the Soviet system, so he had to adopt a certain amount of subterfuge, yet the cinematic language he developed was not just expediently evasionary; it was, in line with the tradition it set out to revive, intentionally mystical and anti-literal.

The Return honors that example in spades. Its story is dramatically engrossing and, on a surface level, entirely comprehensible. Two boys and their long-lost dad slowly edge across the emotional barriers that separate them during an extended, on-the-road reunion. A very human situation, enacted with passion and precision (the two boys who play the sons, Vladimir Garin as Andrei, the elder, and Ivan Dobronravov as Vanya, deserve citation for their terrific work). Yet, from the beginning, every fiber of the viewer's being registers that the film is not about--or not only about--the basic narrative it relates. What, then, is it about?

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

กุญแจสำคัญในการความสูงของโคฟ - ซึ่งดูเหมือนว่าบางอย่างที่จะทน - คือว่าเขาจงใจและแนะนำอย่างรวดเร็วมากมรดกทางจิตวิญญาณของรัสเซียไปดูหนังร่วมสมัย ในการทำเช่นนั้นเขาศตวรรษยึดพร้อมกันของประเพณีศิลปะสำหรับคนรัสเซียและปฏิเสธการประชุมศตวรรษที่ 20 ของสหภาพโซเวียตและภาพยนตร์ความจริงทางสังคม Tarkovksy ทำอย่างนี้ยิ่งกว่านั้นภายใต้ระบบโซเวียตดังนั้นเขาจึงจะนำมาใช้จำนวนหนึ่งของอุบาย แต่ภาษาภาพยนตร์ที่เขาพัฒนาไม่ใช่แค่สะดวก evasionary; มันก็สอดคล้องกับประเพณีมันออกไปฟื้นจงใจลึกลับและป้องกันตัวอักษร. การกลับมาให้เกียรติว่าตัวอย่างใน spades เรื่องมันเป็นอย่างมากที่น่าสนใจและในระดับพื้นผิวทั้งหมดเข้าใจ เด็กชายสองคนและพ่อหายไปนานของพวกเขาช้าขอบข้ามอุปสรรคทางอารมณ์ที่แยกพวกเขาในระหว่างการขยายบนถนนชุมนุม สถานการณ์ของมนุษย์มากตราด้วยความรักและความแม่นยำ (เด็กชายสองคนที่เล่นลูก, วลาดิการินเป็นอังเดร, ผู้สูงอายุ, และอีวาน Dobronravov เป็น Vanya, สมควรได้รับการอ้างอิงสำหรับการทำงานที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา) แต่จากจุดเริ่มต้นของการเป็นใยของผู้ชมทุกคนลงทะเบียนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้เกี่ยวกับ - หรือไม่เพียง แต่เกี่ยวกับ - การเล่าเรื่องพื้นฐานที่เกี่ยวข้อง อะไรแล้วมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับ?

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

คีย์ ทาร์คอฟสกีความสูงของ -- ซึ่งดูเหมือนว่าบางอย่างที่ต้องอดทน . . . ว่าเขาจงใจและมากอย่างรวดเร็วการ reintroduced มรดกทางจิตวิญญาณของรัสเซียของภาพยนตร์ร่วมสมัย ในการทำเช่นนั้น เขาพร้อมกันเก่าศตวรรษของประเพณีศิลปะเพื่อประชาชนรัสเซียและได้รับการปฏิเสธศตวรรษที่ 20 การประชุมของโซเวียตและสังคมสัจนิยมภาพยนตร์ tarkovksy ทำนี้นอกจากนี้ภายใต้ระบบโซเวียต เขาจึงต้องใช้จำนวนหนึ่งของแผนที่ แต่ภาพยนตร์ภาษาเขาพัฒนาไม่เพียงสะดวก evasionary ; มันคือ ที่สอดคล้องกับประเพณีมันเริ่มฟื้นฟู โดยตั้งใจ ลึกลับ และต่อต้านตามตัวอักษร

คืนเกียรติยศที่ตัวอย่างใน spades . เรื่องราวของคุ้งครองหมดและในระดับพื้นผิวทั้งหมด เข้าใจได้สองหนุ่มกับพ่อหายไปนานค่อยๆขอบข้ามอุปสรรคทางอารมณ์ ที่แยกระหว่างการขยายบนถนนพอดี สถานการณ์ของมนุษย์มาก ประกอบกับตัณหา และความแม่นยำ ( เด็ก 2 คนที่เล่นลูกของ วลาดิเมียร์ เกริ่นเป็นอังเดร ผู้อาวุโส และ อีวาน dobronravov เป็นวาเนียร์ สมควรได้รับการอ้างอิงสำหรับการทำงานที่ยอดเยี่ยมของพวกเขา ) แต่จากจุดเริ่มต้นทุกอณูของผู้ดูการลงทะเบียนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ใช่เรื่อง . . . ไม่เพียง แต่เกี่ยวกับพื้นฐานการเล่าเรื่องมันเกี่ยวข้อง อะไร แล้วมันเกี่ยวกับอะไร