- ข้อความ
- ประวัติศาสตร์
Brainstorm your visualsThrough stop
Brainstorm your visuals
Through stopped motion you have thousands of images to shoot, but you need to place the same kind of focus you had with one image, and apply it to many. It is probably helpful to discuss an “image” as a “scene”. So, in a movie, every element in a scene is important right? Each element helps to describe the story, thus making it stronger. Same principle is applied in the elements of a photo. Same principle is applied in stopped motion.
For these visuals, your story needs to be extremely strong. And by story, I mean, “series of images”. Just like in video you create a flow of progression from the “scenes” of your story, your “scenes” also must create a progression.
2. Create a storyboard for your stopped motion piece
If you go into stopped motion creation without planning and storyboarding, you will be sunk with a l.o.t. of time in post processing. In video, the medium is in clips. But in photo, the medium is in single images. Unless you have thought out what elements and scenes you want in your piece, you will have the unfortunate experience of sorting through thousands of individual photos to try and put the piece together. Take my advice. It is challenging enough to work with thousands of individual photo’s when you have your piece planned out. Without a plan, you will be left with trying to sort through what series of photo’s to move where, etc. etc. and it’s just incredibly complicated. So don’t do that. Story board.
I’m sure you’ve heard enough about storyboarding from the great “making of” specials on different movies, but practically, how do you dissect a story board?
Start with a script. You must k.n.o.w. what you want to communicate. Sometimes it’s easier to start this in writing. Write a story just like any other. Intro, which explains the characters and the core of the film. The development, in which more elements are introduced to further complicate or challenge what already existed. And then the conclusion and resolution of story and all it’s elements where your audience can take away the final message.
Mentally visualize your story. What visual elements create the intro, the development, and the conclusion? Will you need to alternate between wide angle and detail shots? Remember, the point of stopped motion is to literally CATCH MOTION. The series of HOW you catch that motion is what you need to visualize.
3. Shoot to NOT edit
The point of a stopped motion piece is not individual photos. The point is multiple image series capturing motion. You don’t have the time to edit each individual shot. You will be editing the series – culling and placing them into a timeline.This means that unless you “shoot to kill” you are going to be wasting a lot of time simply because you didn’t get it right the first time. Now, this is not to say that you don’t have the freedom to make artistic edits, but remember it is going to add more time. Using Imovie, Windows Movie Maker, or Final Cut Express will give you a variety of editing options for your disposal.
yes, for pretty much every video camera, there is an option in it that allows you to take an image or video for only a couple frames, this will eliminate as much change in the background that occurs within that time. you dont need windows movie maker for this. there are other programs that allow you to make vids like that. the trick to making stopmotions is to make sure that everything stays the same in the background, and everything in front of the camera goes according to your ideas. make sure that the movements are as human like or atleast relatively human like. meaning dont make things choppy, you want the vid to flow as smoothly as possible, so dont make a lego minifig be in one place one frame, and the next, he is in a way different pose. hope this helps! :) -ksp
4. Add audio to give emotion and connect the story
Audio isn’t the main point of a stopped motion film, but it most certainly can strengthen the piece by magnanimous proportions. Sometimes the audio will simply be music. Sometimes it will be sounds. Sometimes it will be narration. Sometimes it will be all three. It truly just depends on the scope of the project. Sometimes it is easier to start with audio and add visuals, but it can be much simpler to plan audio when nearing the completion of visual assembling. Then I can determine how much audio to bring in and what the feel of it ought to be.
5. Consider output.
Done with your stopped motion piece? Export based on what you want to do with the piece. Posting it to web? Putting it on your phone? Burning it to a DVD? Consider how you are going to use the piece before completing your last step of output.
Through stopped motion you have thousands of images to shoot, but you need to place the same kind of focus you had with one image, and apply it to many. It is probably helpful to discuss an “image” as a “scene”. So, in a movie, every element in a scene is important right? Each element helps to describe the story, thus making it stronger. Same principle is applied in the elements of a photo. Same principle is applied in stopped motion.
For these visuals, your story needs to be extremely strong. And by story, I mean, “series of images”. Just like in video you create a flow of progression from the “scenes” of your story, your “scenes” also must create a progression.
2. Create a storyboard for your stopped motion piece
If you go into stopped motion creation without planning and storyboarding, you will be sunk with a l.o.t. of time in post processing. In video, the medium is in clips. But in photo, the medium is in single images. Unless you have thought out what elements and scenes you want in your piece, you will have the unfortunate experience of sorting through thousands of individual photos to try and put the piece together. Take my advice. It is challenging enough to work with thousands of individual photo’s when you have your piece planned out. Without a plan, you will be left with trying to sort through what series of photo’s to move where, etc. etc. and it’s just incredibly complicated. So don’t do that. Story board.
I’m sure you’ve heard enough about storyboarding from the great “making of” specials on different movies, but practically, how do you dissect a story board?
Start with a script. You must k.n.o.w. what you want to communicate. Sometimes it’s easier to start this in writing. Write a story just like any other. Intro, which explains the characters and the core of the film. The development, in which more elements are introduced to further complicate or challenge what already existed. And then the conclusion and resolution of story and all it’s elements where your audience can take away the final message.
Mentally visualize your story. What visual elements create the intro, the development, and the conclusion? Will you need to alternate between wide angle and detail shots? Remember, the point of stopped motion is to literally CATCH MOTION. The series of HOW you catch that motion is what you need to visualize.
3. Shoot to NOT edit
The point of a stopped motion piece is not individual photos. The point is multiple image series capturing motion. You don’t have the time to edit each individual shot. You will be editing the series – culling and placing them into a timeline.This means that unless you “shoot to kill” you are going to be wasting a lot of time simply because you didn’t get it right the first time. Now, this is not to say that you don’t have the freedom to make artistic edits, but remember it is going to add more time. Using Imovie, Windows Movie Maker, or Final Cut Express will give you a variety of editing options for your disposal.
yes, for pretty much every video camera, there is an option in it that allows you to take an image or video for only a couple frames, this will eliminate as much change in the background that occurs within that time. you dont need windows movie maker for this. there are other programs that allow you to make vids like that. the trick to making stopmotions is to make sure that everything stays the same in the background, and everything in front of the camera goes according to your ideas. make sure that the movements are as human like or atleast relatively human like. meaning dont make things choppy, you want the vid to flow as smoothly as possible, so dont make a lego minifig be in one place one frame, and the next, he is in a way different pose. hope this helps! :) -ksp
4. Add audio to give emotion and connect the story
Audio isn’t the main point of a stopped motion film, but it most certainly can strengthen the piece by magnanimous proportions. Sometimes the audio will simply be music. Sometimes it will be sounds. Sometimes it will be narration. Sometimes it will be all three. It truly just depends on the scope of the project. Sometimes it is easier to start with audio and add visuals, but it can be much simpler to plan audio when nearing the completion of visual assembling. Then I can determine how much audio to bring in and what the feel of it ought to be.
5. Consider output.
Done with your stopped motion piece? Export based on what you want to do with the piece. Posting it to web? Putting it on your phone? Burning it to a DVD? Consider how you are going to use the piece before completing your last step of output.
0/5000
ระดมความคิดของภาพผ่านการเคลื่อนไหวหยุด คุณมีหลายพันภาพยิง แต่คุณต้องทำมาได้รูปหนึ่งชนิดเดียวกัน และใช้หลาย เป็นประโยชน์คงจะหารือเกี่ยวกับ "รูป" เป็น "ฉาก" ดังนั้น ในหนัง ทุกองค์ประกอบในฉากคือ ขวาสำคัญ แต่ละองค์ประกอบช่วยให้อธิบายเรื่องราว จึง ทำให้แข็งแกร่ง ใช้หลักการเดียวกันในองค์ประกอบของภาพ ใช้หลักการเดียวกันในการเคลื่อนไหวหยุดสำหรับภาพเหล่านี้ เรื่องราวของคุณจำเป็นต้องแข็งแรงมาก และตามเรื่องราว ผมหมาย ถึง "ลำดับภาพ" เหมือนในวิดีโอ คุณสร้างกระแสของความก้าวหน้าจาก "ฉาก" ของเรื่องราวของคุณ "ฉาก" ของคุณยังต้องสร้างความก้าวหน้า2. สร้างราวในชิ้นของคุณหยุดเคลื่อนไหวถ้าคุณไปสร้างหยุดเคลื่อนไหว โดยไม่มีการวางแผน และ storyboarding คุณจะต้องจมกับ l.o.t. เวลาในการประมวลผลการลงรายการบัญชี วิดีโอ สื่อที่อยู่ในคลิป แต่ในภาพถ่าย สื่อที่อยู่ในภาพเดียว ถ้าคุณคิดว่า องค์ประกอบและฉากที่คุณต้องการในชิ้นของคุณ คุณจะมีประสบการณ์โชคร้ายของการเรียงลำดับผ่านพันภาพแต่ละ และพยายามนำชิ้นส่วนเข้าด้วยกัน ใช้คำแนะนำของฉัน มันเป็นความท้าทายเพียงพอที่จะทำงานกับหลักพันของแต่ละภาพเมื่อคุณมีชิ้นของคุณวางแผนออก ไม่ มีแผน คุณจะเหลือ ด้วยพยายามเรียงผ่านภาพชุดใดของการ ย้ายสถาน เป็นต้นฯลฯ และจะได้มีความซับซ้อนอย่างเหลือเชื่อเพียง ดังนั้นอย่าทำเช่นนั้น เรื่องคณะกรรมการการผมแน่ใจว่า คุณเคยได้ยินเกี่ยวกับ storyboarding จากโปรโมชั่น "ทำของ" ที่ดีในภาพยนตร์แตกต่างกัน แต่จริง วิธีทำคุณ dissect กระดานเรื่องราวหรือไม่เริ่มต้น ด้วยสคริปต์ คุณต้อง k.n.o.w. สิ่งที่คุณต้องการสื่อสาร บางครั้งเป็นการเริ่มต้นนี้ในการเขียน เขียนเรื่องราวเหมือนกัน บทนำ ซึ่งอธิบายตัวหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้ การพัฒนา การนำองค์ประกอบเพิ่มเติมเพิ่มเติม complicate หรือท้าทายอะไรแล้วอยู่ และข้อสรุปแล้วและความละเอียดของเรื่องราวและทุกองค์ประกอบซึ่งผู้ชมจะเก็บข้อความสุดท้ายของมันเห็นภาพเรื่องราวของจิตใจ องค์ประกอบด้านภาพใดสร้างบทนำ การพัฒนา และบทสรุป คุณจะต้องสลับระหว่างมุมกว้างและภาพรายละเอียด จำ จุดหยุดเคลื่อนไหวจะจับเคลื่อนออกอย่างแท้จริง ชุดของวิธีจับการเคลื่อนไหวเป็นสิ่งที่คุณจำเป็นต้องเห็นภาพ3. ยิงไม่แก้ไขจุดของตัวหยุดเคลื่อนไหวไม่ใช่ภาพถ่ายแต่ละ จุดอยู่หลายชุดของภาพที่จับภาพเคลื่อนไหว คุณไม่มีเวลาที่จะแก้ไขแต่ละภาพแต่ละ คุณจะแก้ไขชุด – culling และวางลงในเส้นเวลาหมายความ ว่า ถ้าคุณ "ยิงฆ่า" คุณจะไปจะเสียเวลาเพียง เพราะคุณไม่ได้รับมันขวาครั้ง ตอนนี้ นี่คือไม่ต้องพูดว่า คุณไม่มีอิสระที่จะทำให้แก้ไขศิลปะ แต่โปรดจำไว้ว่า มันจะเพิ่มเวลามากขึ้น ใช้ Imovie, Windows Movie Maker หรือสุดท้ายตัดเอ็กซ์เพรสจะให้ความหลากหลายของตัวเลือกการแก้ไขสำหรับท่านใช่ สำหรับสวยมากทุกวิดีโอกล้อง มีตัวเลือกในที่ช่วยให้คุณสามารถใช้รูปภาพ หรือวิดีโอเฉพาะคู่เฟรม นี้จะกำจัดพื้นหลังที่เกิดขึ้นภายในเวลาที่เปลี่ยนมากที่สุด คุณไม่ต้องการตำแหน่งเครือข่ายสำหรับนี้ มีโปรแกรมอื่น ๆ ที่ช่วยให้คุณ vids เช่นนั้น เคล็ดลับการทำ stopmotions เพื่อ ให้แน่ใจว่า ทุกอย่างยังคงเหมือนเดิมในพื้นหลัง และกล้องทุกอย่างไปตามความคิดของคุณได้ ตรวจสอบให้แน่ใจว่า เคลื่อนไหวได้เหมือนมนุษย์หรืออย่างน้อยที่คนค่อนข้างเหมือน ความหมายอย่าทำสิ่งที่ขาด ๆ ต้อง vid ไหลได้อย่างราบรื่นเป็นที่สุด ดังนั้นอย่าทำ minifig เลโก้อยู่ในเฟรมหนึ่ง และถัดไป เขาเป็นในแบบที่แตกต่างกันก่อให้เกิด หวังว่า จะช่วย :) - ksp4. เพิ่มเสียงให้อารมณ์ และเชื่อมต่อเรื่องราวเสียงไม่ใช่จุดหลักของการเคลื่อนไหวหยุด แต่มันแน่นอนที่สุดสามารถเพิ่มชิ้นส่วน โดยสัดส่วน magnanimous บางครั้งเสียงจะเพียงเป็นเพลง บางครั้งมันจะเป็นเสียง บางครั้งมันจะเป็นคำบรรยาย บางครั้งมันจะเป็นทั้งสาม อย่างแท้จริงเพียงแค่มันขึ้นอยู่กับขอบเขตของโครงการ บางครั้งเป็นการเริ่มต้น ด้วยเสียง และเพิ่มภาพ แต่จะง่ายกว่ามากในการวางแผนเสียงเมื่อใกล้ถึงความสมบูรณ์ของภาพประกอบ จาก นั้นสามารถกำหนดจำนวนเสียงนำในและความรู้สึกของมันที่ควรจะเป็น5. พิจารณาผลการทำได้ด้วยการหยุดเคลื่อนไหวหรือไม่ การส่งออกตามสิ่งที่คุณต้องการทำชิ้นส่วน ลงเว็บ เก็บไว้ในโทรศัพท์ของคุณหรือไม่ เขียนดีวีดี พิจารณาว่าคุณจะใช้ชิ้นส่วนก่อนที่จะดำเนินการขั้นตอนสุดท้ายของผลผลิต
การแปล กรุณารอสักครู่..
Brainstorm your visuals
Through stopped motion you have thousands of images to shoot, but you need to place the same kind of focus you had with one image, and apply it to many. It is probably helpful to discuss an “image” as a “scene”. So, in a movie, every element in a scene is important right? Each element helps to describe the story, thus making it stronger. Same principle is applied in the elements of a photo. Same principle is applied in stopped motion.
For these visuals, your story needs to be extremely strong. And by story, I mean, “series of images”. Just like in video you create a flow of progression from the “scenes” of your story, your “scenes” also must create a progression.
2. Create a storyboard for your stopped motion piece
If you go into stopped motion creation without planning and storyboarding, you will be sunk with a l.o.t. of time in post processing. In video, the medium is in clips. But in photo, the medium is in single images. Unless you have thought out what elements and scenes you want in your piece, you will have the unfortunate experience of sorting through thousands of individual photos to try and put the piece together. Take my advice. It is challenging enough to work with thousands of individual photo’s when you have your piece planned out. Without a plan, you will be left with trying to sort through what series of photo’s to move where, etc. etc. and it’s just incredibly complicated. So don’t do that. Story board.
I’m sure you’ve heard enough about storyboarding from the great “making of” specials on different movies, but practically, how do you dissect a story board?
Start with a script. You must k.n.o.w. what you want to communicate. Sometimes it’s easier to start this in writing. Write a story just like any other. Intro, which explains the characters and the core of the film. The development, in which more elements are introduced to further complicate or challenge what already existed. And then the conclusion and resolution of story and all it’s elements where your audience can take away the final message.
Mentally visualize your story. What visual elements create the intro, the development, and the conclusion? Will you need to alternate between wide angle and detail shots? Remember, the point of stopped motion is to literally CATCH MOTION. The series of HOW you catch that motion is what you need to visualize.
3. Shoot to NOT edit
The point of a stopped motion piece is not individual photos. The point is multiple image series capturing motion. You don’t have the time to edit each individual shot. You will be editing the series – culling and placing them into a timeline.This means that unless you “shoot to kill” you are going to be wasting a lot of time simply because you didn’t get it right the first time. Now, this is not to say that you don’t have the freedom to make artistic edits, but remember it is going to add more time. Using Imovie, Windows Movie Maker, or Final Cut Express will give you a variety of editing options for your disposal.
yes, for pretty much every video camera, there is an option in it that allows you to take an image or video for only a couple frames, this will eliminate as much change in the background that occurs within that time. you dont need windows movie maker for this. there are other programs that allow you to make vids like that. the trick to making stopmotions is to make sure that everything stays the same in the background, and everything in front of the camera goes according to your ideas. make sure that the movements are as human like or atleast relatively human like. meaning dont make things choppy, you want the vid to flow as smoothly as possible, so dont make a lego minifig be in one place one frame, and the next, he is in a way different pose. hope this helps! :) -ksp
4. Add audio to give emotion and connect the story
Audio isn’t the main point of a stopped motion film, but it most certainly can strengthen the piece by magnanimous proportions. Sometimes the audio will simply be music. Sometimes it will be sounds. Sometimes it will be narration. Sometimes it will be all three. It truly just depends on the scope of the project. Sometimes it is easier to start with audio and add visuals, but it can be much simpler to plan audio when nearing the completion of visual assembling. Then I can determine how much audio to bring in and what the feel of it ought to be.
5. Consider output.
Done with your stopped motion piece? Export based on what you want to do with the piece. Posting it to web? Putting it on your phone? Burning it to a DVD? Consider how you are going to use the piece before completing your last step of output.
Through stopped motion you have thousands of images to shoot, but you need to place the same kind of focus you had with one image, and apply it to many. It is probably helpful to discuss an “image” as a “scene”. So, in a movie, every element in a scene is important right? Each element helps to describe the story, thus making it stronger. Same principle is applied in the elements of a photo. Same principle is applied in stopped motion.
For these visuals, your story needs to be extremely strong. And by story, I mean, “series of images”. Just like in video you create a flow of progression from the “scenes” of your story, your “scenes” also must create a progression.
2. Create a storyboard for your stopped motion piece
If you go into stopped motion creation without planning and storyboarding, you will be sunk with a l.o.t. of time in post processing. In video, the medium is in clips. But in photo, the medium is in single images. Unless you have thought out what elements and scenes you want in your piece, you will have the unfortunate experience of sorting through thousands of individual photos to try and put the piece together. Take my advice. It is challenging enough to work with thousands of individual photo’s when you have your piece planned out. Without a plan, you will be left with trying to sort through what series of photo’s to move where, etc. etc. and it’s just incredibly complicated. So don’t do that. Story board.
I’m sure you’ve heard enough about storyboarding from the great “making of” specials on different movies, but practically, how do you dissect a story board?
Start with a script. You must k.n.o.w. what you want to communicate. Sometimes it’s easier to start this in writing. Write a story just like any other. Intro, which explains the characters and the core of the film. The development, in which more elements are introduced to further complicate or challenge what already existed. And then the conclusion and resolution of story and all it’s elements where your audience can take away the final message.
Mentally visualize your story. What visual elements create the intro, the development, and the conclusion? Will you need to alternate between wide angle and detail shots? Remember, the point of stopped motion is to literally CATCH MOTION. The series of HOW you catch that motion is what you need to visualize.
3. Shoot to NOT edit
The point of a stopped motion piece is not individual photos. The point is multiple image series capturing motion. You don’t have the time to edit each individual shot. You will be editing the series – culling and placing them into a timeline.This means that unless you “shoot to kill” you are going to be wasting a lot of time simply because you didn’t get it right the first time. Now, this is not to say that you don’t have the freedom to make artistic edits, but remember it is going to add more time. Using Imovie, Windows Movie Maker, or Final Cut Express will give you a variety of editing options for your disposal.
yes, for pretty much every video camera, there is an option in it that allows you to take an image or video for only a couple frames, this will eliminate as much change in the background that occurs within that time. you dont need windows movie maker for this. there are other programs that allow you to make vids like that. the trick to making stopmotions is to make sure that everything stays the same in the background, and everything in front of the camera goes according to your ideas. make sure that the movements are as human like or atleast relatively human like. meaning dont make things choppy, you want the vid to flow as smoothly as possible, so dont make a lego minifig be in one place one frame, and the next, he is in a way different pose. hope this helps! :) -ksp
4. Add audio to give emotion and connect the story
Audio isn’t the main point of a stopped motion film, but it most certainly can strengthen the piece by magnanimous proportions. Sometimes the audio will simply be music. Sometimes it will be sounds. Sometimes it will be narration. Sometimes it will be all three. It truly just depends on the scope of the project. Sometimes it is easier to start with audio and add visuals, but it can be much simpler to plan audio when nearing the completion of visual assembling. Then I can determine how much audio to bring in and what the feel of it ought to be.
5. Consider output.
Done with your stopped motion piece? Export based on what you want to do with the piece. Posting it to web? Putting it on your phone? Burning it to a DVD? Consider how you are going to use the piece before completing your last step of output.
การแปล กรุณารอสักครู่..
ระดมสมองของคุณภาพ
ผ่านหยุดเคลื่อนไหว คุณมีหลายพันภาพยิง แต่คุณต้องการที่ชนิดเดียวกันของโฟกัสกับภาพหนึ่งภาพ และใช้มันให้มาก มันอาจเป็นประโยชน์เพื่อหารือเกี่ยวกับ " ภาพ " เป็น " ฉาก " ดังนั้น ในหนัง ทุกองค์ประกอบในฉากสำคัญใช่มั้ย ? แต่ละองค์ประกอบ ช่วยอธิบายเรื่อง จึงทำให้ฉันแข็งแกร่งขึ้นหลักการเดียวกันที่ใช้ในองค์ประกอบของภาพ หลักการเดียวกัน ใช้หยุดการเคลื่อนไหว
สำหรับภาพเหล่านี้ เรื่องราวของคุณต้องมีความแข็งแรงมาก และด้วยเล่า ฉันหมายถึง ชุดของภาพ " เหมือนในวิดีโอที่คุณสร้างกระแสความก้าวหน้าจาก " ฉาก " ของเรื่องราวของคุณ ของคุณ " ฉาก " ยังต้องสร้างความก้าวหน้า .
2 สร้างกระดานเรื่องราวของคุณชิ้น
หยุดเคลื่อนไหวถ้าคุณไปหยุดการสร้างการเคลื่อนไหวโดยไม่มีการวางแผน และโครงเรื่อง คุณจะถูกจมกับ l.o.t. เวลาในการประมวลผลการโพสต์ ในวิดีโอ สื่อที่อยู่ในคลิป แต่ในรูปสื่อในรูปเดียว ถ้าคุณมีความคิดว่าสิ่งที่องค์ประกอบและฉากที่คุณต้องการในส่วนของคุณคุณจะได้ประสบการณ์ที่โชคร้ายของการเรียงลำดับผ่านหลายพันภาพถ่ายบุคคลและพยายามใส่ชิ้นด้วยกัน ใช้คำแนะนำของฉัน มันท้าทายพอที่จะทำงานกับหลายพันภาพถ่ายของแต่ละคนเมื่อคุณมีชิ้นส่วนของคุณแผน ไม่มีแผน คุณจะซ้ายกับพยายามที่จะจัดเรียงสิ่งที่ชุดของภาพเคลื่อนไหน ฯลฯ เป็นต้นและมันช่างซับซ้อน ดังนั้น อย่าทำแบบนั้น กระดานเรื่องราว
ฉันแน่ใจว่าคุณเคยได้ยินเพียงพอเกี่ยวกับโครงเรื่องจากดี " ทำ " รายการพิเศษที่แตกต่างกัน ภาพยนตร์ แต่ในทางปฏิบัติแล้วคุณแยกเรื่องบอร์ด
เริ่มต้นด้วยบท คุณต้อง k.n.o.w. สิ่งที่คุณต้องการที่จะสื่อสาร บางครั้งมันเป็นเรื่องง่ายที่จะเริ่มต้นนี้ในการเขียน เขียนเรื่องราวเช่นเดียวกับอื่น ๆ Intro ,ซึ่งอธิบายถึงตัวละครหลักของภาพยนตร์ การพัฒนาซึ่งในองค์ประกอบเพิ่มเติมจะแนะนำเพิ่มเติมซับซ้อนหรือท้าทายอะไรอยู่แล้ว . แล้วสรุป และความละเอียดของเรื่องราวทั้งหมดเป็นองค์ประกอบที่ผู้ชมของคุณสามารถใช้เก็บข้อความสุดท้าย
ใจเห็นเรื่องราวของคุณ แล้วองค์ประกอบภาพสร้างอินโทร พัฒนา และข้อสรุปคุณจะต้องสลับระหว่างมุมกว้าง และภาพรายละเอียด ? จำไว้ว่า จุดที่หยุดเคลื่อนไหว เป็นหมายจับการเคลื่อนไหว ชุดของวิธีการที่คุณจับการเคลื่อนไหวที่เป็นสิ่งที่คุณต้องการที่จะเห็นภาพ .
3 ยิงไม่ต้องแก้ไข
จุดหยุดการเคลื่อนไหวชิ้นไม่ใช่ภาพถ่ายบุคคล ประเด็นคือ หลายภาพชุดจับการเคลื่อนไหว คุณไม่ได้มีเวลาในการแก้ไขการยิงแต่ละบุคคลคุณจะสามารถแก้ไขชุด–คัดและวางไว้ในไทม์ไลน์ ซึ่งหมายความว่าถ้าคุณ " ยิงทิ้ง " คุณจะเสียเวลาเปล่าเลย เพียงเพราะคุณไม่ได้ได้รับมันขวาครั้งแรก ตอนนี้ นี้ไม่ได้ที่จะกล่าวว่าคุณไม่ได้มีเสรีภาพที่จะทำศิลปะตัดต่อ แต่จำเป็นต้องเพิ่มเวลามากขึ้น ใช้ iMovie , Windows Movie Maker ,หรือ Final Cut Express จะช่วยให้คุณมีความหลากหลายของตัวเลือกการแก้ไขสำหรับการกำจัดของคุณ .
ครับ สำหรับสวยมากทุก วีดีโอ กล้องมีตัวเลือกในมันที่ช่วยให้คุณสามารถใช้ภาพหรือวิดีโอเพียง 2-3 เฟรม นี้จะกำจัดการเปลี่ยนแปลงมากในพื้นหลังที่เกิดขึ้นภายในเวลาที่ คุณ dont ต้องการ Windows Movie Maker เพื่อสิ่งนี้มีโปรแกรมอื่น ๆที่ช่วยให้คุณทำมันแบบนั้น เคล็ดลับที่จะทำให้ stopmotions คือเพื่อ ให้แน่ใจว่า ทุกอย่างยังคงเหมือนเดิม ในพื้นหลัง และทุกอย่างในด้านหน้าของกล้องไปตามความคิดของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่า การเคลื่อนไหวที่เป็นมนุษย์เหมือนหรืออย่างน้อยค่อนข้างมนุษย์ชอบ ความหมายอย่าให้สิ่งๆที่คุณต้องการโดยการไหลราบรื่นเป็นไปได้ดังนั้น อย่าให้เลโก้ สำหรับเป็นหนึ่งในหนึ่งเฟรม และต่อมาก็เป็นในลักษณะท่าทางต่าง ๆ หวังว่านี้ช่วย : ) - ksp
4 . เพิ่มเสียงให้อารมณ์และเชื่อมต่อเรื่องราว
เสียงไม่ใช่ประเด็นหลักของหยุดเคลื่อนไหวฟิล์ม แต่มันแน่นอนที่สุดสามารถสร้างชิ้นส่วน โดยสัดส่วนใจกว้างพอ บางครั้งเสียงก็จะเป็นเพลง บางครั้งก็เป็นเสียงบางครั้งก็เป็นคำบรรยาย บางครั้งก็จะมีทั้งหมดสาม มันอย่างแท้จริงจะขึ้นอยู่กับขอบเขตของโครงการ บางครั้งมันเป็นเรื่องง่ายที่จะเริ่มต้นด้วยเสียงและเพิ่มภาพ , แต่มันอาจจะง่ายกว่าการแผนเสียงเมื่อใกล้เสร็จสมบูรณ์ของภาพประกอบ แล้วผมจะหาวิธีเสียงมากไปแล้วรู้สึกว่ามันควรจะเป็น
5 พิจารณาออก
ทำของคุณหยุดเคลื่อนไหวชิ้น ? การส่งออกขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณต้องการจะทำอย่างไรกับชิ้นส่วน โพสต์ในเว็บ ? วางมันบนโทรศัพท์ของคุณ การเผาไหม้เพื่อดีวีดี ? พิจารณาวิธีการที่คุณจะใช้ชิ้นส่วนก่อนเสร็จสิ้นขั้นตอนสุดท้ายของผลผลิต
ผ่านหยุดเคลื่อนไหว คุณมีหลายพันภาพยิง แต่คุณต้องการที่ชนิดเดียวกันของโฟกัสกับภาพหนึ่งภาพ และใช้มันให้มาก มันอาจเป็นประโยชน์เพื่อหารือเกี่ยวกับ " ภาพ " เป็น " ฉาก " ดังนั้น ในหนัง ทุกองค์ประกอบในฉากสำคัญใช่มั้ย ? แต่ละองค์ประกอบ ช่วยอธิบายเรื่อง จึงทำให้ฉันแข็งแกร่งขึ้นหลักการเดียวกันที่ใช้ในองค์ประกอบของภาพ หลักการเดียวกัน ใช้หยุดการเคลื่อนไหว
สำหรับภาพเหล่านี้ เรื่องราวของคุณต้องมีความแข็งแรงมาก และด้วยเล่า ฉันหมายถึง ชุดของภาพ " เหมือนในวิดีโอที่คุณสร้างกระแสความก้าวหน้าจาก " ฉาก " ของเรื่องราวของคุณ ของคุณ " ฉาก " ยังต้องสร้างความก้าวหน้า .
2 สร้างกระดานเรื่องราวของคุณชิ้น
หยุดเคลื่อนไหวถ้าคุณไปหยุดการสร้างการเคลื่อนไหวโดยไม่มีการวางแผน และโครงเรื่อง คุณจะถูกจมกับ l.o.t. เวลาในการประมวลผลการโพสต์ ในวิดีโอ สื่อที่อยู่ในคลิป แต่ในรูปสื่อในรูปเดียว ถ้าคุณมีความคิดว่าสิ่งที่องค์ประกอบและฉากที่คุณต้องการในส่วนของคุณคุณจะได้ประสบการณ์ที่โชคร้ายของการเรียงลำดับผ่านหลายพันภาพถ่ายบุคคลและพยายามใส่ชิ้นด้วยกัน ใช้คำแนะนำของฉัน มันท้าทายพอที่จะทำงานกับหลายพันภาพถ่ายของแต่ละคนเมื่อคุณมีชิ้นส่วนของคุณแผน ไม่มีแผน คุณจะซ้ายกับพยายามที่จะจัดเรียงสิ่งที่ชุดของภาพเคลื่อนไหน ฯลฯ เป็นต้นและมันช่างซับซ้อน ดังนั้น อย่าทำแบบนั้น กระดานเรื่องราว
ฉันแน่ใจว่าคุณเคยได้ยินเพียงพอเกี่ยวกับโครงเรื่องจากดี " ทำ " รายการพิเศษที่แตกต่างกัน ภาพยนตร์ แต่ในทางปฏิบัติแล้วคุณแยกเรื่องบอร์ด
เริ่มต้นด้วยบท คุณต้อง k.n.o.w. สิ่งที่คุณต้องการที่จะสื่อสาร บางครั้งมันเป็นเรื่องง่ายที่จะเริ่มต้นนี้ในการเขียน เขียนเรื่องราวเช่นเดียวกับอื่น ๆ Intro ,ซึ่งอธิบายถึงตัวละครหลักของภาพยนตร์ การพัฒนาซึ่งในองค์ประกอบเพิ่มเติมจะแนะนำเพิ่มเติมซับซ้อนหรือท้าทายอะไรอยู่แล้ว . แล้วสรุป และความละเอียดของเรื่องราวทั้งหมดเป็นองค์ประกอบที่ผู้ชมของคุณสามารถใช้เก็บข้อความสุดท้าย
ใจเห็นเรื่องราวของคุณ แล้วองค์ประกอบภาพสร้างอินโทร พัฒนา และข้อสรุปคุณจะต้องสลับระหว่างมุมกว้าง และภาพรายละเอียด ? จำไว้ว่า จุดที่หยุดเคลื่อนไหว เป็นหมายจับการเคลื่อนไหว ชุดของวิธีการที่คุณจับการเคลื่อนไหวที่เป็นสิ่งที่คุณต้องการที่จะเห็นภาพ .
3 ยิงไม่ต้องแก้ไข
จุดหยุดการเคลื่อนไหวชิ้นไม่ใช่ภาพถ่ายบุคคล ประเด็นคือ หลายภาพชุดจับการเคลื่อนไหว คุณไม่ได้มีเวลาในการแก้ไขการยิงแต่ละบุคคลคุณจะสามารถแก้ไขชุด–คัดและวางไว้ในไทม์ไลน์ ซึ่งหมายความว่าถ้าคุณ " ยิงทิ้ง " คุณจะเสียเวลาเปล่าเลย เพียงเพราะคุณไม่ได้ได้รับมันขวาครั้งแรก ตอนนี้ นี้ไม่ได้ที่จะกล่าวว่าคุณไม่ได้มีเสรีภาพที่จะทำศิลปะตัดต่อ แต่จำเป็นต้องเพิ่มเวลามากขึ้น ใช้ iMovie , Windows Movie Maker ,หรือ Final Cut Express จะช่วยให้คุณมีความหลากหลายของตัวเลือกการแก้ไขสำหรับการกำจัดของคุณ .
ครับ สำหรับสวยมากทุก วีดีโอ กล้องมีตัวเลือกในมันที่ช่วยให้คุณสามารถใช้ภาพหรือวิดีโอเพียง 2-3 เฟรม นี้จะกำจัดการเปลี่ยนแปลงมากในพื้นหลังที่เกิดขึ้นภายในเวลาที่ คุณ dont ต้องการ Windows Movie Maker เพื่อสิ่งนี้มีโปรแกรมอื่น ๆที่ช่วยให้คุณทำมันแบบนั้น เคล็ดลับที่จะทำให้ stopmotions คือเพื่อ ให้แน่ใจว่า ทุกอย่างยังคงเหมือนเดิม ในพื้นหลัง และทุกอย่างในด้านหน้าของกล้องไปตามความคิดของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่า การเคลื่อนไหวที่เป็นมนุษย์เหมือนหรืออย่างน้อยค่อนข้างมนุษย์ชอบ ความหมายอย่าให้สิ่งๆที่คุณต้องการโดยการไหลราบรื่นเป็นไปได้ดังนั้น อย่าให้เลโก้ สำหรับเป็นหนึ่งในหนึ่งเฟรม และต่อมาก็เป็นในลักษณะท่าทางต่าง ๆ หวังว่านี้ช่วย : ) - ksp
4 . เพิ่มเสียงให้อารมณ์และเชื่อมต่อเรื่องราว
เสียงไม่ใช่ประเด็นหลักของหยุดเคลื่อนไหวฟิล์ม แต่มันแน่นอนที่สุดสามารถสร้างชิ้นส่วน โดยสัดส่วนใจกว้างพอ บางครั้งเสียงก็จะเป็นเพลง บางครั้งก็เป็นเสียงบางครั้งก็เป็นคำบรรยาย บางครั้งก็จะมีทั้งหมดสาม มันอย่างแท้จริงจะขึ้นอยู่กับขอบเขตของโครงการ บางครั้งมันเป็นเรื่องง่ายที่จะเริ่มต้นด้วยเสียงและเพิ่มภาพ , แต่มันอาจจะง่ายกว่าการแผนเสียงเมื่อใกล้เสร็จสมบูรณ์ของภาพประกอบ แล้วผมจะหาวิธีเสียงมากไปแล้วรู้สึกว่ามันควรจะเป็น
5 พิจารณาออก
ทำของคุณหยุดเคลื่อนไหวชิ้น ? การส่งออกขึ้นอยู่กับสิ่งที่คุณต้องการจะทำอย่างไรกับชิ้นส่วน โพสต์ในเว็บ ? วางมันบนโทรศัพท์ของคุณ การเผาไหม้เพื่อดีวีดี ? พิจารณาวิธีการที่คุณจะใช้ชิ้นส่วนก่อนเสร็จสิ้นขั้นตอนสุดท้ายของผลผลิต
การแปล กรุณารอสักครู่..
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.
- welcome to miss me back service
- Sure. Okay, then, good luck!
- Sit yourself down.
- How did you pick out Kousei's piece?
- It landed on 25-5, so...
- นักฆ่า
- Can you send me your pic if you don't mi
- Send a photo of you
- giving up
- ปริญญาตรี
- ทำไม ไม่นอน
- Discount price again.?
- คุณควรฟังเหตุผลฉันก่อนที่คุณจะโกรธฉัน
- ลดราคาอีกได้มั้ย
- อยากย้อนเวลา กลับไป
- Despite these limitations, the current s
- Chelsea
- welcome to miss you back service
- ธุรกิจส่วนตัว
- got the surprise in the mail that I just
- I also declare that in cases of emergenc
- ผมเลยกลับบ้านช้า
- Love every day and i will be to love him
- ระเหยขึ้นไปในบรรยากาศ
