Early SuccessAmong the key designer

Early Success
Among the key designers who made a bold and lasting impression on women’s fashion in the twentieth century, Gabrielle “Coco” Chanel (1883–1971) deserves special recognition. Born in Saumur, in the Loire Valley of France, Chanel survived an impoverished childhood and strict convent education. The difficulties of her early life inspired her to pursue a radically different lifestyle, first on the stage, where she acquired the nickname “Coco,” and then as a milliner.

With the help of one of the male admirers who would provide key financial assistance and social connections over the course of her career, Chanel opened her first shop in Paris in 1913, followed by another in the resort town of Deauville. Selling hats and a limited line of garments, Chanel’s shops developed a dedicated clientele who quickly made her practical sportswear a great success. Much of Chanel’s clothing was made of jersey, a choice of fabric both unusual and inspired. Until the designer began to work with it, jersey was more commonly used for men’s underwear. With her financial situation precarious in the early years of her design career, Chanel purchased jersey primarily for its low cost. The qualities of the fabric, however, ensured that the designer would continue to use it long after her business became profitable. The fabric draped well and suited Chanel’s designs, which were simple, practical, and often inspired by men’s wear, especially the uniforms prevalent when World War I broke out in 1914.

As her fashion-conscious customers fled Paris at the beginning of the war, Chanel’s boutiques in Deauville and Biarritz flourished. Chanel’s uncluttered styles, with their boxy lines and shortened skirts, allowed women to leave their corsets behind and freed them for the practical activities made necessary by the war. Elements of these early designs became hallmarks of the Chanel look (1975.7; 1984.28a-c; 1976.29.7) Chanel took great pride as a woman in designing for other women, and by 1919, at the age of thirty-two, she enjoyed huge success, with clients around the world. Soon after, she relocated her couture house in Paris to 31 Rue Cambon, which remains the center of operations for the House of Chanel today.

A Style Icon
Chanel’s own lifestyle fueled her ideas of how modern women everywhere should look, act, and dress. Her own slim boyish figure and cropped hair became an ideal, as did her tanned skin, active lifestyle, and financial independence. Throughout her career, Chanel succeeded in packaging and marketing her own personal attitudes and style, making her a key arbiter of women’s taste throughout the twentieth century.

The designer’s passionate interests inspired her fashions. Her apartment and her clothing followed her favorite color palette, shades of beige, black, and white (1978.165.16a,b; 1984.30). Elements from her art collection and theatrical interests likewise provided themes for her collections (C.I.65.47.2a,b). When Chanel attended a masquerade ball dressed as a figure from a Watteau painting, she later reworked the costume into a woman’s suit (C.I.54.16.1a,b). She hired Russian émigrés from her circle of friends to work in her embroidery workshop, creating designs to her exacting specifications. Known for a relentless drive for perfection, whether in design or fit, and strong opinions in all matters of taste, Chanel backed her clothing with the authority of her personal conviction.

Chanel continued to create successful looks for women through the 1920s and ’30s. In 1926, American Vogue likened Chanel’s “little black dress” to the Ford, alluding to its almost universal popularity as a fashion basic. In fact, the concept of the dress suitable for day and evening did become both a staple for Chanel throughout subsequent seasons and a classic piece of twentieth-century women’s wear (1984.28a-c). The designer also used colorful feminine printed chiffons in her daywear designs (1984.31a-c). Evening ensembles followed the long slim line for which the designer was known, but also incorporated tulle, lace, and decorative elements that soften and romanticize the overall look of the garment (1978.165.16a,b; C.I.46.4.7a-c).

The Closure and the Comeback
Despite her great success, Chanel closed the doors of her salon in 1939, when France declared war on Germany. Other couturiers left the country, but Chanel endured the war in Paris, her future uncertain. Following the end of the hostilities and resolution of some personal difficulties, Chanel found she could not idly stand by and observe the early success of Christian Dior, whose “New Look” prevailed in the postwar period. While many admired Dior’s celebration of femininity, with full skirts and nipped-in waists, Chanel felt his designs were neither modern nor suitable for the liberated women who had survived another war by taking on active roles in society. Just as she had following World War I, Chanel set out to rescue and reinvigorate women’s fashion.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ความสำเร็จในการออกแบบสำคัญที่ทำให้ความรู้สึกหนา และติดทนนานบนแฟชั่นผู้หญิงในศตวรรษยี่สิบ กาเบรียล "Coco" Chanel (1883 – 1971) ควรจำแนก เกิดในเซามัวร์ การ Loire Valley ของฝรั่งเศส Chanel รอดยากเด็กและการศึกษาคอนแวนต์เข้มงวดการ ความยากลำบากในชีวิตก่อนใจเธอจะไล่ตามไลฟ์สไตล์แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง ครั้งแรก ใน เวที ที่เธอรับเล่น "Coco" และ เป็นตั้งด้วยความช่วยเหลือของหนึ่งชื่นชมเพศชายที่จะให้ความช่วยเหลือทางการเงินที่สำคัญและการเชื่อมต่อสังคมของอาชีพของเธอ Chanel เปิดร้านแรกของเธอในปารีสในปี 1913 ตามในเมืองรีสอร์ทโดวีลล์ ขายหมวกและจำกัดสายของเสื้อผ้า ร้านค้าของ Chanel พัฒนาลูกค้าเฉพาะที่ได้อย่างรวดเร็วทำให้เสื้อยืดของเธอปฏิบัติประสบความสำเร็จ มากของเสื้อผ้าของ Chanel ทำจากเสื้อ ผ้าปกติ และแรงบันดาลใจให้เลือกมากมาย จนแบบเริ่มการทำงานกับมัน เสื้อทั่วไปใช้สำหรับกางเกงชั้นในชาย ด้วยสถานการณ์ของเธอทางการเงินไม่มั่นคงในการทำงานออกแบบ Chanel ซื้อเสื้อสำหรับต้นทุนต่ำ คุณสมบัติของผ้า อย่างไรก็ตาม มั่นใจว่า จะต่อแบบใช้ยาวหลังจากธุรกิจของเธอกลายเป็นผลกำไร ผ้าคลุมอย่างดี และเหมาะสมของ Chanel ลาย ได้ง่าย ๆ ปฏิบัติ และมักบันดาลใจจากเครื่องแต่งกายผู้ชาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเครื่องแพร่หลายเมื่อไหว I สงครามโลกในปี 1914เป็นลูกค้าแฟชั่นของเธอหนีไปปารีสที่จุดเริ่มต้นของสงคราม ความเจริญรุ่งเรืองของ Chanel ร้านสอร์ตและบิอาร์ริซ ลักษณะระเบียบของ Chanel, boxy บรรทัดและกระโปรงย่อ อนุญาตให้ผู้หญิงที่จะทิ้งธิดาของตน และทำกิจกรรมปฏิบัติที่จำเป็นทำสงคราม องค์ประกอบของการออกแบบเหล่านี้ก่อนก็ น่าดู Chanel (1975.7; 1984.28a-c; 1976.29.7) Chanel เอาภูมิใจเป็นผู้หญิงในการออกแบบสำหรับผู้หญิงอื่น ๆ และ โดย 1919 อายุสามสิบสอง เธอมีความสุขประสบความสำเร็จ กับลูกค้าทั่วโลก เร็ว ๆ นี้ หลังจาก เธอย้ายบ้าน couture ของเธอในปารีสไป 31 Rue กัมบอน ซึ่งยังคงเป็นศูนย์กลางของการดำเนินงานสำหรับบ้านชาแนลวันนี้ไอคอนสไตล์ไลฟ์สไตล์ของ Chanel เป็นเชื้อเพลิงของเธอความคิดของผู้หญิงทันสมัยอย่างไรทุกที่ควรดู ทำหน้าที่ และแต่งตัว รูปเด็ก ๆ ที่บางและตัดผมของเธอเองเป็น เหมาะ เป็นได้ของเธอผิวดำขำ การใช้ชีวิต และอิสระทางการเงิน ตลอดการทำงานของเธอ Chanel สำเร็จในบรรจุภัณฑ์และการตลาดแบบ และทัศนคติส่วนตัวของเธอเองให้เธอตัดสินคีย์ผู้หญิงรสตลอดศตวรรษยี่สิบความสนใจความหลงใหลของนักออกแบบแรงบันดาลใจจากแฟชั่นของเธอ อพาร์ทเมนท์ของเธอและเสื้อผ้าของเธอตามเธอชื่นชอบสี สีเบจ สีดำ และสีขาว (1978.165.16a,b; 1984.30) องค์ประกอบศิลปะและสนใจละครของเธอในทำนองเดียวกันให้ชุดรูปแบบสำหรับคอลเลกชันของเธอ (C.I.65.47.2a,b) เมื่อ Chanel ร่วมลูกสวมหน้ากากแต่งตัวเป็นตัวเลขจาก Watteau เธอวาดภาพ หลังใหม่แต่งกายในชุดผู้หญิง (C.I.54.16.1a,b) เธอจ้าง émigrés ชาวรัสเซียจากแวดวงของเพื่อนทำงานในเวิร์กช็อปของเธอปัก สร้างงานออกแบบรายละเอียดของตัวเครื่อง เรียกว่าขับอย่างไม่หยุดยั้งเพื่อความสมบูรณ์แบบ ในการออกแบบ หรือพอดี และความคิดเห็นในทุกเรื่องของรสชาติ Chanel สำรองเสื้อผ้าของเธอ ด้วยอำนาจของความเชื่อมั่นส่วนตัวของเธอChanel อย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างรูปลักษณ์ที่ประสบความสำเร็จสำหรับผู้หญิง 1920 และ ' 30s ในปี 1926, Vogue อเมริกันจักสานของ Chanel "เดรสสีดำ" ฟอร์ด การอบรมฯ การความนิยมสากลเกือบเป็นแบบพื้นฐาน ในความเป็นจริง แนวคิดของการแต่งกายเหมาะสมกับวันและช่วงเย็นไม่ได้เป็น ทั้งสองเป็นหลักสำหรับ Chanel ตลอดฤดูกาลต่อมาและเป็นชิ้นคลาสสิกของศตวรรษที่ยี่สิบผู้หญิงเครื่องแต่งกาย (1984.28a-c) แบบยังใช้ chiffons พิมพ์สีสันของผู้หญิงในการออกแบบของเธอ daywear (1984.31a-c) ยามเย็นตระการตาตามยาวบางบรรทัดซึ่งผู้ออกแบบเป็นที่รู้จัก แต่ยังผสานรวม tulle ลูกไม้ และองค์ประกอบตกแต่งที่นุ่ม และ romanticize ลักษณะโดยรวมของเสื้อผ้า (1978.165.16a,b C.I.46.4.7a-c)ปิดและกลับมาแม้เธอประสบความสำเร็จ Chanel ปิดประตูร้านของเธอในปีพ.ศ. 2482 เมื่อฝรั่งเศสประกาศสงครามกับเยอรมนี อื่น ๆ couturiers เหลือประเทศ แต่ Chanel ทนสงครามในปารีส อนาคตของเธอแน่นอน ต่อไปนี้จุดสิ้นสุดของการสู้รบและความละเอียดของปัญหาส่วนบุคคลบางอย่าง Chanel พบเธอเปล่า ๆ ไม่สามารถดูแล และสังเกตจากความสำเร็จของคริสเตียนดิออร์ ควรมี "มองใหม่" ในช่วงสมัยหลังสงคราม ในขณะที่หลายคนชื่นชมของดิออร์เฉลิมฉลองของผู้หญิง กระโปรงเต็มและ nipped ใน waists, Chanel รู้สึกว่า ผลงานของเขาได้ไม่ทันสมัย หรือเหมาะสำหรับผู้หญิงที่รอดชีวิตจากสงคราม ด้วยการใช้บทบาทในสังคม เสรี เท่าที่เธอมีต่อฉันสงครามโลก Chanel ชุดออกช่วยเหลือ และทำแฟชั่นผู้หญิง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ที่ประสบความสำเร็จในช่วงต้นในหมู่นักออกแบบที่สำคัญที่ทำให้การแสดงผลเป็นตัวหนาและยาวนานในแฟชั่นของผู้หญิงในศตวรรษที่ยี่สิบกาเบรียล "Coco" ชาแนล (1883-1971) สมควรได้รับการยอมรับเป็นพิเศษ
เกิดในมูร์ในหุบเขาลัวร์ของฝรั่งเศสชาแนลที่รอดชีวิตในวัยเด็กที่ยากจนและการศึกษาคอนแวนต์ที่เข้มงวด ความยากลำบากของชีวิตในวัยเด็กของเธอเป็นแรงบันดาลใจของเธอที่จะไล่ตามวิถีชีวิตที่แตกต่างกันเป็นครั้งแรกบนเวทีที่เธอได้รับฉายา "Coco" และจากนั้นเป็นช่างทำหมวกผู้หญิง. ด้วยความช่วยเหลือของหนึ่งในชื่นชมชายที่จะให้ความช่วยเหลือทางการเงินที่สำคัญ และการเชื่อมต่อทางสังคมในช่วงอาชีพของเธอ, ชาแนลเปิดร้านครั้งแรกของเธอในกรุงปารีสในปี 1913 ตามมาด้วยอีกในเมืองตากอากาศโดวิลล์ ขายหมวกและสาย จำกัด ของเสื้อผ้า, ร้านค้าชาแนลของการพัฒนาลูกค้าเฉพาะผู้ที่ทำอย่างรวดเร็วกีฬาทางปฏิบัติของเธอประสบความสำเร็จ มากของเสื้อผ้าที่ชาแนลที่ทำจากเสื้อทางเลือกของผ้าทั้งที่ผิดปกติและเป็นแรงบันดาลใจ จนกระทั่งนักออกแบบเริ่มที่จะทำงานกับมัน, เสื้อถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายสำหรับชุดชั้นในของผู้ชาย ด้วยสถานการณ์ทางการเงินของเธอที่ล่อแหลมในปีแรกของการทำงานของการออกแบบของเธอชาแนลซื้อเสื้อเป็นหลักสำหรับค่าใช้จ่ายต่ำ คุณภาพของเนื้อผ้า แต่มั่นใจได้ว่านักออกแบบจะยังคงใช้งานได้นานหลังจากที่ธุรกิจของเธอกลายเป็นผลกำไร ผ้าคลุมอย่างดีและเหมาะกับการออกแบบที่ชาแนลซึ่งเป็นที่เรียบง่ายในทางปฏิบัติและเป็นแรงบันดาลใจโดยมักจะสวมใส่ของผู้ชายโดยเฉพาะอย่างยิ่งเครื่องแบบที่แพร่หลายเมื่อสงครามโลกครั้งที่ออกมาในปี 1914 ขณะที่ลูกค้าที่ใส่ใจแฟชั่นของเธอหนีไปปารีสที่จุดเริ่มต้นของสงคราม บูติกชาแนลในโดวิลล์และ Biarritz เจริญรุ่งเรือง ชาแนลของรูปแบบการกระจายตัวที่มีเส้น boxy และกระโปรงสั้นลงของพวกเขาได้รับอนุญาตให้ผู้หญิงที่จะออกจากที่อยู่เบื้องหลังธิดาของพวกเขาและปลดปล่อยพวกเขาสำหรับกิจกรรมที่ทำในทางปฏิบัติที่จำเป็นจากสงคราม องค์ประกอบของการออกแบบในช่วงต้นเหล่านี้กลายเป็นเครื่องหมายรับประกันคุณภาพของรูปลักษณ์ชาแนล (1,975.7; 1984.28ac; 1976.29.7) ชาแนลเอาความภาคภูมิใจที่ยิ่งใหญ่เป็นผู้หญิงในการออกแบบสำหรับผู้หญิงคนอื่น ๆ และจากปี 1919 ที่อายุสามสิบสองที่เธอมีความสุขกับความสำเร็จอย่างมาก กับลูกค้าทั่วโลก ไม่นานหลังจากนั้นเธอย้ายไปอยู่บ้านตูของเธอในกรุงปารีสถึง 31 Rue Cambon ซึ่งยังคงเป็นศูนย์กลางของการดำเนินงานที่บ้านของชาแนลในวันนี้. the สไตล์ไอคอนการดำเนินชีวิตของตัวเองชาแนลเป็นเชื้อเพลิงความคิดของเธอของวิธีการที่ทันสมัยผู้หญิงทุกควรมีลักษณะการกระทำและการแต่งกาย เธอเองรูปทรงเพรียวบางเป็นเด็กและผมตัดกลายเป็นที่เหมาะเช่นเดียวกับผิวสีแทนของเธอใช้ชีวิตและความเป็นอิสระทางการเงิน ตลอดอาชีพของเธอชาแนลประสบความสำเร็จในการบรรจุภัณฑ์และการตลาดทัศนคติส่วนบุคคลและสไตล์ของเธอเองทำให้เธอตัดสินที่สำคัญของการลิ้มรสของผู้หญิงตลอดศตวรรษที่ยี่สิบ. ออกแบบความสนใจหลงใหลแรงบันดาลใจแฟชั่นของเธอ อพาร์ทเม้นและเสื้อผ้าของเธอเธอใช้จานสีที่เธอชื่นชอบโทนสีเบจ, สีดำและสีขาว (1978.165.16a ข; 1984.30) องค์ประกอบจากการเก็บรวบรวมงานศิลปะของเธอและความสนใจรูปแบบการแสดงละครให้เหมือนกันสำหรับคอลเลกชันของเธอ (CI65.47.2a b) เมื่อชาแนลเข้าร่วมงานเต้นรำสวมหน้ากากแต่งตัวเป็นตัวเลขจากภาพวาดวิทยาการเธอภายหลังนําเครื่องแต่งกายเข้ามาในชุดของผู้หญิงคนหนึ่ง (CI54.16.1a b) เธอได้รับการว่าจ้างจากรัสเซียémigrésวงกลมของเพื่อนของเธอในการทำงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการเย็บปักถักร้อยของเธอสร้างการออกแบบตามความต้องการที่เข้มงวดของเธอ หรือเป็นที่รู้จักสำหรับไดรฟ์อย่างไม่หยุดยั้งเพื่อความสมบูรณ์แบบไม่ว่าจะเป็นในการออกแบบหรือพอดีและความคิดเห็นที่แข็งแกร่งในทุกเรื่องของรสชาติชาแนลได้รับการสนับสนุนเสื้อผ้าของเธอที่มีอำนาจของความเชื่อมั่นส่วนบุคคลของเธอ. ชาแนลอย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างรูปลักษณ์ที่ประสบความสำเร็จสำหรับผู้หญิงผ่านปี ค.ศ. 1920 และ '30s ในปี 1926, Vogue อเมริกันเปรียบชาแนล "ชุดสีดำเล็ก ๆ น้อย ๆ " ฟอร์ดที่จะยิ่งทำให้ความนิยมสากลเกือบเป็นพื้นฐานแฟชั่น ในความเป็นจริงแนวคิดของการแต่งกายที่เหมาะสำหรับวันและเย็นไม่กลายเป็นทั้งเป็นวัตถุดิบสำหรับชาแนลที่ตามมาตลอดฤดูกาลและชิ้นคลาสสิกของศตวรรษที่ยี่สิบการสึกหรอของผู้หญิง (1984.28ac) นักออกแบบยังใช้ผ้าชีฟองพิมพ์ที่มีสีสันของผู้หญิงในการออกแบบของเธอตอนกลางวัน (1984.31ac) ตระการตาค่ำตามเส้นบางยาวที่ออกแบบเป็นที่รู้จักกัน แต่ยังเป็น บริษัท Tulle ลูกไม้และองค์ประกอบตกแต่งที่นุ่มและยวนใจรูปลักษณ์โดยรวมของเสื้อผ้า (1978.165.16a ข; CI46.4.7ac). การปิดสมุดและ กลับมาแม้จะมีความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ของเธอชาแนลปิดประตูของร้านของเธอในปี1939 เมื่อฝรั่งเศสประกาศสงครามกับเยอรมนี couturiers อื่น ๆ ออกจากประเทศ แต่ชาแนลทนสงครามในกรุงปารีสในอนาคตของเธอมีความไม่แน่นอน หลังจากการสิ้นสุดของสงครามและความละเอียดของปัญหาส่วนบุคคลบางอย่างที่ชาแนลพบเธอไม่สามารถยืนอย่างเกียจคร้านโดยและสังเกตความสำเร็จเริ่มต้นของคริสเตียนดิออร์ที่มี "โฉมใหม่" ตระหนักในสมัยหลังสงคราม ในขณะที่การเฉลิมฉลองหลายชื่นชมดิออร์ของความเป็นผู้หญิงที่มีเต็มกระโปรงและ nipped ในเอว, ชาแนลรู้สึกว่าการออกแบบของเขาไม่เป็นที่ทันสมัยและไม่เหมาะสำหรับผู้หญิงที่มีอิสรเสรีที่เคยรอดชีวิตจากสงครามอื่นโดยการเกี่ยวกับบทบาทในสังคม เช่นเดียวกับที่เธอได้มีดังต่อไปนี้สงครามโลกครั้งที่ชาแนลได้ออกเดินทางไปช่วยประคองและแฟชั่นของผู้หญิง

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

早期的成功在一个关键的designers谁在做bold和lasting时尚女人的印象，在公元前twentieth加布里埃“可可”。香奈儿（1883）——识别。值得1971出世在索米尔，特别在法国，Loire谷impoverished存活一个香奈儿childhood和严格的教育。”她convent difficulties追求她的早期生活radically不同inspired to a在第一阶段的生活方式，在那里，她在“acquired nickname可可，然后作为一个milliner”和。一个有帮助的一个崇拜者，谁将提供的比较关键的金融援助和社会连接在车间。她在她的第一opened career香奈儿店，在巴黎，在1913遵循由另一个在多维尔镇的销售手段。帽和一个有限的在线商店，香奈儿的服装专用快速开发客户谁做她的一个实际的服。一个伟大的成功。Much香奈儿的服装做的选择是一个两的球衣，和负担得起的unusual inspired设计师。它的工作与began到更为号，是commonly赢得男子服装与她接触的情况。在precarious她早期的设计career年，香奈尔purchased球衣为其低成本。primarily），然而，qualities的织物。这将继续ensured设计师对它的长期使用后变成了有利可图的业务。她挂了），和织物。suited香奈儿的设计，这是简单的，务实的人，和often inspired穿制服的，尤其是在prevalent当我在1914把世界大战了。她在巴黎fashion-conscious客户fled在战争开始的boutiques，香奈儿在多维尔和比亚里茨。uncluttered兴盛。香奈儿的方式，与他们的shortened型线和裙子，把自己对allowed女子胸衣他们的释放，落后和战争实践的活动。necessary支持由这些元素变成了早期标志设计香奈儿的外观；（）；1976.29.7香奈儿1975.7 1984.28a-c瑞德在郡为带设计为自豪，和其他的女人在年龄的，由1919 thirty-two，她享有的成功，与客户的世界。在她之后，她将很快在巴黎时装街里，这对31 Cambon为中心的业务remains香奈儿的房子今天。A风格图标她自己的生活方式了。香奈儿的ideas of everywhere应该如何看现代女子，打扮自己，她的行为和boyish苗条。变成了一个理想的头发和cropped来做她晒黑的皮肤，以及生活方式，积极independence Throughout，和金融。她在career，香奈儿和她的succeeded营销自己，她的个人风格，使attitudes和一个关键的arbiter of女人的throughout twentieth味觉的世纪。兴趣：她passionate inspired设计师的服装和时尚。她的公寓。她最喜欢的颜色，她palette遵循shades beige，黑色，和白色的（B）。1978.165.16a；1984.30元素，从她的艺术收藏的兴趣和theatrical likewise她collections provided themes为C.I.65.47.2a，B）（A masquerade香奈尔参加。当球从一个穿着作为一个图形后来，她Watteau重新画成的suit瑞德的服装，（B）C.I.54.16.1a hired）。她从她的俄罗斯流亡者在她的朋友圈，对车间的工作来创造她的刺绣设计为一个严格的规格，一次正确的无情。在设计完善，whether驱动器，或在所有合适的看法，和强大的味觉，香奈儿backed matters她？她conviction与个人的权威。它成功地继续说，“看起来香奈儿女人”。通过在二十世纪二十年代和三十1926比作美国的时尚香奈儿“小黑！”对其alluding到福特，通用popularity几乎作为一个时尚的概念，在基本的事实。一晚的打扮，和suitable成为香奈儿做为一短两块和一个经典的throughout subsequent季节。女子穿的twentieth-century（的）1984.28a-c）。设计师也用在她的女性chiffons daywear colorful印刷设计（1984.31a-c）。月见草长，苗条的合奏，它遵循的是线，但也成立，著名设计师。lace薄纱，大小，和decorative软化的外观和romanticize是综合的，C.I.46.4.7a-c garment 1978.165.16a；（B）。Closure和Comeback）她Despite门机上的成功，和她的沙龙香奈儿在法国，当战争在1939 declared服装设计师在德国。我国endured left，但香奈儿在巴黎，她的未来的战争。Following的端到端的uncertain hostilities和分辨率。一些个人的，她不可能找到difficulties香奈儿的早期观察idly待机和克里斯汀迪奥，success of他的“新面貌”。而时间在许多受postwar period of femininity迪奥的新裙子，与celebration他的腰，felt nipped-in香奈儿和现代设计是为liberated来信的女子也有suitable谁存活在一个战争的主动。在以社会角色（以下只是为她主持了世界大战，香奈儿对R I set .