Hannah Hoch was a female artist that is best known for her participation in the Dada movement in Berlin, Germany from the time of WWI to the rise of the Third Reich. Hoch’s art often focused on issues of gender hypocrisies in Weimar Germany. She used photomontage, a cutting edge form of media, to create her clever images of critique. Compared to her fellow Dadaists, Hoch’s art was not considered radically political, but the real significance of her work and participation in the movement can be seen in her unique and poignant examination of social structure and hierarchy in German society.
Around 1915 Hannah Hoch became involved with Raoul Hausmann, an individual who would have a very large impact on Hoch’s artistic career. Hausmann was a Dada artist in Berlin and his relationship with Hoch would influence her to begin her own involvement with the movement. Hausmann and Hoch had a complicated if not often problematic relationship between 1915 and 1922.[1] Hausmann remained married throughout their seven-year relationship and did not show the same level of respect and support towards Hoch’s efforts as he did for his male colleagues.[2] Factors such as this regarding unequal views of gender and role were deeply engrained in German society and would become an important part of Hoch’s identity and the focus of her work. An example of her work that reflected the frustrations within her own life is Woman and Saturn, made in 1922. This painting presents a woman lovingly cradling an infant in the foreground with a dark and cold male figure looming over her in the background. Hoch uses red warm colors on the child and woman to show her passion and longing, while she uses dark shades of black and blue to represent the male’s disconnect and inability to relate to our female figures passion.
Dadaism was a backlash to the actions and ideas that came together to result in WWI. Dadaist demanded a complete rethinking of what art was and its function in contemporary society. This group of artists challenged all things traditional with radical stances on the politics and social structures of post-war Germany. They could make statements through their art that might have otherwise been considered too extreme at the time to express through words. Dadaist adopted photomontage because it provided the perfect modern medium to mix social and political relevancy with jest to expose irrationality and alter the viewers’ perceptions of the traditional. These artists would collect images from journal, magazines, advertisement and newspaper and piece the images back together to create an entirely different concept.
Hannah Hoch was one of the only recognized females in the male dominated and thoroughly machismo Dada movement. Much of Hoch’s artistic inspiration derived from her personal experiences of gender inequality and rampant sexism present in German society. She was particularly focused on the modern concept of the “New Woman,” a repetitive theme throughout much of her work.[3] This new woman was associated with urban nightlife, sexual freedom and progressive independence. Hoch was interested in presenting the concepts relationship to consumerism and the hypocrisy of the advertised idea of this modern female figure compared against the less than ideal reality for actual German women. Though women had indeed gained certain new rights such as the right to vote, this progress was undermined by the unstable economy of the Weimar Republic that did not make it possible for women to truly take advantage of their newfound freedoms.[4]
Hoch presents her critical opinion of the function of marriage in modern society in her photomontage The Bourgeois Wedding Couple. The subject of a disconnected and emotionless male is present again in the aloof groom figure. Hoch saw marriage as a means of social status for women in middle-class Weimar Germany. The head of the bride figure is removed and replaced with the head of an infant. Hoch often mutilates and removes the eyes and faces of her subjects to signify their lack of identity as they are merely playing out their social role. Another example of this kind of mutilation as it relates to gender roles can be seen in her photomontage The Beautiful Girl, made in 1920. A modern female hairstyle is placed above the headless body of a female in a bathing suit. These clues, such as the hairstyle and modern fashions of the females in Hoch’s works, are significant in Hoch’s specific interest in gender issues in regards to the New Woman.
The manipulation of heads and bodies is a distinctive feature throughout Hannah Hoch’s work involving photomontage. Photomontage was the perfect medium for Dadaists radical social and political massages because pictures were taken from sources that would be seen as culturally relevant and reflective of the times, such as newspapers, magazines and advertisement. Hoch disassembled these cultural figures and pieced them back together in ways that challenged society’s common perception of such figures. Heads of political leaders could be placed upon the bodies of animals, infants or scantily clad females and that juxtaposition forces the brain to interact with the piece and make sense of the seemingly absurd connection. In her piece The Coquette created between 1923 and 1925, Hoch presents a seated woman in expensive-looking modern fashion with a line of suitors ready to wait on her hand and foot. The woman’s head is replaced with a hauntingly sharp of an anonymous male. Her suitors appear as a young child with the head of a dog, followed by a dog with the head of a man.
Despite her contributions in the pioneering of photomontage and her clever and strong additions to Dada art, Hannah Hoch was often minimized or overlooked completely, even by those within her own movement. Dadaist supported the idea of gender equality in theory, but their actions showed a very different reality. Hoch received criticism and condescension from Hands Richter who stated her greatest contribution to the dada movement as being “the sandwiches, beer, and coffee she managed somehow to conjure up despite the shortage of money”, as well as from Hausmann who went as far as to suggest Hoch get a job to support his artistic endeavors.[5]
Though Hannah Hoch may not have received the level of attention she deserved during and following the Dada movement in Germany, her contributions are now being recognized. Art scholars are gaining more and more interest and insight into the significance of Hoch’s work in the context of Dadaism and post-war German society, as well as her influences on future artists especially in regards to feminist art.
ฮันนาห์สูงเป็นศิลปินหญิงที่เป็นที่รู้จักกันดีที่สุดสำหรับการมีส่วนร่วมของเธอในดาดาเคลื่อนไหวในเบอร์ลิน , เยอรมัน จากเวลาของการเพิ่มขึ้นของเยอรมันในสงครามโลกครั้งที่สาม ตัวแทนของศิลปะมักจะเน้นในเรื่องของ hypocrisies เพศใน Weimar เยอรมนี เธอใช้ตัด , การตัดขอบในรูปแบบของสื่อ เพื่อสร้างภาพที่ฉลาดในการวิจารณ์เธอ เมื่อเทียบกับ dadaists เพื่อนของเธอตัวแทนของศิลปะก็ไม่ถือว่ารุนแรงทางการเมือง แต่ที่แท้จริงความสำคัญของงานและการมีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวที่สามารถเห็นได้ในเธอที่ไม่ซ้ำกันและสะเทือนอารมณ์ ตรวจสอบโครงสร้างทางสังคมและชนชั้นในสังคมเยอรมัน
รอบ 1915 ฮันนาห์สูงกลายเป็นที่เกี่ยวข้องกับราอูล Hausmann , บุคคลที่จะมีผลกระทบใหญ่มากสูงของศิลปะ อาชีพHausmann เป็น Dada ศิลปินในเบอร์ลินและความสัมพันธ์ของเขากับฮอกจะอิทธิพลของเธอเพื่อเริ่มต้นการมีส่วนร่วมของเธอเองที่มีการเคลื่อนไหว และมีความซับซ้อนสูง Hausmann ถ้าไม่ได้มักจะมีปัญหาและความสัมพันธ์ระหว่างค.ศ. 1922 .[ 1 ] Hausmann ยังคงแต่งงานตลอดเจ็ดปีความสัมพันธ์ของพวกเขาและไม่ได้แสดงในระดับเดียวกันของการเคารพและการสนับสนุนต่อความพยายามสูงอย่างที่เขาทำเพื่อเพื่อนชายของเขา [ 2 ] ปัจจัย เช่น เกี่ยวกับมุมมองที่ไม่เท่ากันของบทบาททางเพศและถูกดูด engrained ในสังคมเยอรมัน และจะกลายเป็นส่วนหนึ่งที่สำคัญของตัวสูง และ โฟกัส งานของเธอตัวอย่างของการทำงานของเธอที่สะท้อนความผิดหวังในชีวิตของเธอเองเป็นผู้หญิง และดาวเสาร์ ทำให้ในปี 1922 . ภาพนี้แสดงผู้หญิงขนาดน้ำหนักทารกในเบื้องหน้าด้วยความมืดและเย็น ชายรูป looming เหนือเธอในพื้นหลัง สูงใช้สีแดงสีอบอุ่นกับเด็ก และผู้หญิง เพื่อแสดงความรักและความคิดถึงขณะที่เธอใช้เฉดสีเข้มของสีดำและสีฟ้าที่เป็นตัวแทนของชายตัดการเชื่อมต่อและไม่สามารถที่จะเกี่ยวข้องกับตัณหาหญิงร่างของเรา
เป็นฟันเฟืองที่นิยมการกระทำและความคิดที่จะมาร่วมกันเพื่อผลใน WWI . dadaist เรียกร้องให้ทบทวนเรื่องศิลปะและการทำงานในสังคมร่วมสมัยศิลปินกลุ่มนี้ได้ท้าทายทุกสิ่งแบบดั้งเดิมกับสถานการณ์รุนแรงในการเมืองและโครงสร้างทางสังคมของโพสต์ - สงครามเยอรมนี พวกเขาจะให้งบผ่านศิลปะที่อาจจะเป็นอย่างอื่นได้รับการพิจารณามากเกินไปในเวลาที่ให้บริการผ่านคำdadaist รับตัด เพราะมันมีสื่อที่ทันสมัยสมบูรณ์แบบผสมที่เกี่ยวข้องกับสังคมและการเมืองคือการเปิดโปงความไม่มีเหตุผลและเปลี่ยนการรับรู้ของผู้ชมในแบบดั้งเดิม ศิลปินเหล่านี้จะรวบรวมภาพจาก วารสาร นิตยสาร โฆษณา และสื่อหนังสือพิมพ์ และชิ้นภาพเข้าด้วยกันเพื่อสร้างแนวคิดที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง .
ฮันนาห์สูงเป็นหนึ่งในการยอมรับเฉพาะหญิงชายครอบงำอย่างละเอียด และความเป็นลูกผู้ชาย ดาดา การเคลื่อนไหว มากของตัวแทนของศิลปะแรงบันดาลใจที่ได้มาจากประสบการณ์ส่วนตัวของเธอของความไม่เท่าเทียมกันทางเพศ และปัจจุบันเพศนิยมอาละวาดในสังคมเยอรมัน เธอโดยเฉพาะอย่างยิ่งมุ่งเน้นแนวคิดสมัยใหม่ของ " ผู้หญิง " ซ้ำกระทู้ตลอดส่วนใหญ่ของการทำงานของเธอ[ 3 ] ผู้หญิงใหม่นี้เกี่ยวข้องกับสถานบันเทิงในเมือง , เสรีภาพทางเพศและความเป็นอิสระที่ก้าวหน้า สูงมีความสนใจในการนำเสนอแนวคิดความสัมพันธ์บริโภคนิยมและเสแสร้งของโฆษณาไอเดียของรูปผู้หญิงทันสมัยเมื่อเทียบกับน้อยกว่าความเป็นจริง เหมาะสำหรับหญิงเยอรมันจริง แม้ว่าผู้หญิงจะแน่นอนได้รับสิทธิใหม่บางอย่าง เช่น สิทธิในการลงคะแนนเสียงหน้านี้ถูกทำลายโดยเศรษฐกิจที่ไม่แน่นอนของสาธารณรัฐไวมาร์ที่ไม่ได้ทำให้มันเป็นไปได้สำหรับผู้หญิงที่จะใช้ประโยชน์จากเสรีภาพ newfound ของพวกเขา . [ 4 ]
สูงเสนอของเธอวิจารณ์ความเห็นของฟังก์ชันของการแต่งงานในสังคมสมัยใหม่ในเธอตัดพวกชนชั้นกลางของบ่าวสาว เรื่องของการตัดการเชื่อมต่อ และไร้อารมณ์ชายอยู่อีกในรูปเจ้าบ่าวห่างสูงเห็นการแต่งงานเป็นวิธีการของผู้หญิงในสังคมชั้นกลาง Weimar เยอรมนี ศีรษะของเจ้าสาวรูปจะถูกลบออกและแทนที่ด้วยหัวของทารก ตัวแทนมักจะ mutilates และเอาดวงตาและใบหน้าของผู้แสดงตนขาดเอกลักษณ์ที่พวกเขาเป็นเพียงการเล่นจากบทบาททางสังคมของพวกเขาอีกหนึ่งตัวอย่างของชนิดนี้ทำให้มันเกี่ยวข้องกับบทบาททางเพศที่สามารถเห็นได้ในตัดเธอสาวสวยทำในปี 1920 หญิงทรงผมทันสมัยวางอยู่เหนือศพหัวขาดของผู้หญิงในชุดว่ายน้ำ ประเด็นเหล่านี้ เช่น ทรงผมและแฟชั่นที่ทันสมัยของผู้หญิงในงานสูง ,เป็นอย่างสูงของความสนใจเฉพาะในประเด็นบทบาทหญิงชายในความนับถือกับผู้หญิงคนใหม่
จัดการของหัวและตัวเป็นคุณลักษณะพิเศษตลอด แฮนน่าห์ สูงทำงานเกี่ยวข้องกับตัด .ตัด เป็นอาหารที่เหมาะสำหรับ dadaists รุนแรงทางการเมืองและสังคมนวดเพราะภาพถ่ายจากแหล่งที่อาจจะเห็นเป็นวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องและสะท้อนของเวลา เช่น หนังสือพิมพ์ นิตยสาร และโฆษณา ร่างสูงถอดวัฒนธรรมเหล่านี้และ pieced เหล่านั้นกลับเข้าด้วยกันในลักษณะที่ท้าทายสังคมทั่วไปรับรู้ของตัวเลขดังกล่าวหัวของผู้นำทางการเมืองที่อาจถูกวางไว้บนร่างของสัตว์ , ทารกหรือนุ่งน้อยห่มน้อยแบบนั้นเพศหญิงและการบังคับสมองเพื่อโต้ตอบกับชิ้นส่วนและให้ความรู้สึกของการเชื่อมต่อที่ดูเหมือนไร้สาระ ในชิ้นที่เธอสร้างขึ้นระหว่าง ค.ศ. 1923 ทำดัดจริต และ 1925 ,ตัวแทนนำเสนอผู้หญิงนั่งในราคาแพงที่ดูทันสมัยแฟชั่นกับสายของโจทก์พร้อมที่จะรอในมือและเท้า หัวของผู้หญิงจะถูกแทนที่ด้วยดังใจคมของชายนิรนาม คู่หมั้นของเธอปรากฏเป็นเด็กหนุ่มที่มีหัวเป็นสุนัข รองลงมาเป็นสุนัขที่มีหัวเป็นมนุษย์
ทั้งๆที่เธอมีส่วนร่วมในการสำรวจของการตัดและเพิ่มเติมฉลาดและแข็งแกร่งของเธอเพื่อศิลปะดาด้า ฮันนาห์สูงมักจะลดลงหรือมองข้ามไปอย่างสมบูรณ์ แม้ผู้ที่อยู่ในการเคลื่อนไหวของเธอเอง dadaist สนับสนุนแนวคิดของความเสมอภาคทางเพศในทางทฤษฎี แต่การกระทำของพวกเขาพบความจริงที่แตกต่างกันมากสูงได้รับการวิจารณ์และการยอมรับจากมือริคเตอร์ที่ระบุไว้มากที่สุดผลงานของเธอเพื่อดาด้าการเคลื่อนไหวเป็น " แซนวิช เบียร์ และกาแฟ เธอจัดการอย่างใดที่จะสร้างจินตนาการขึ้นแม้จะมีการขาดแคลนเงิน " รวมทั้งจาก Hausmann ใครไปแนะนำให้ตัวแทนทำงานเพื่อสนับสนุนความพยายามทางศิลปะของเขา [ 5
]แต่ฮันนาห์สูงอาจได้รับระดับของความสนใจใน Dada และสมควรตามการเคลื่อนไหวในเยอรมัน ผลงานของเธอ ขณะนี้กำลังได้รับการยอมรับ นักวิชาการศิลปะจะดึงดูดความสนใจมากขึ้นและความเข้าใจในความสำคัญของตัวแทนทำงานในบริบทที่นิยมและสังคมเยอรมันหลังสงคราม ,เช่นเดียวกับ นางมีอิทธิพลต่อศิลปินในอนาคต โดยเฉพาะในเรื่องที่เกี่ยวกับศิลปะ
นักสิทธิสตรี
การแปล กรุณารอสักครู่..
