Early fauvist
His early modernist works include Portrait of Vincent Nubiola (1917), Siurana - the Path, Nord-Sud (1917) and Painting of Toledo. These works show the influence of Cézanne, and fill the canvas with a colourful surface and a more painterly treatment than the hard-edge style of most of his later works. In Nord-Sud, the literary newspaper of that name appears in the still life, a compositional device common in cubist compositions, but also a reference to the literary and avant-garde interests of the painter.
Magical realism
Starting in 1920, Miró developed a very precise style, picking out every element in isolation and detail and arranging them in deliberate composition. These works, including House with Palm Tree (1918), Nude with a Mirror (1919), and The Table - Still Life with Rabbit (1920), show the clear influence of Cubism, although in a restrained way, being applied to only a proportion of the subject. For example, The Farmer's Wife (1922–23), is realistic, but some are stylized or deformed, such as the treatment of the woman's feet, which are enlarged and flattened.[26]
The culmination of this style was The Farm (1921–22). The rural Catalan scene it depicts is augmented by an avant-garde French newspaper in the center, showing Miró sees this work transformed by the Modernist theories he had been exposed to in Paris. The concentration on each element as equally important was a key step towards generating a pictorial sign for each element. The background is rendered in flat or patterned in simple areas, highlighting the separation of figure and ground, which would become important in his mature style.
Miró made many attempts to promote this work, but his surrealist colleagues found it too realistic and apparently conventional, and so he soon turned to a more explicitly surrealist approach.
Early surrealism
In 1922, Miró explored abstracted, strongly coloured surrealism in at least one painting. From the summer of 1923 in Mont-roig, Miró began a key set of paintings where abstracted pictorial signs, rather than the realistic representations used in The Farm, are predominant. In The Tilled Field, Catalan Landscape (The Hunter) and Pastoral (1923–24), these flat shapes and lines (mostly black or strongly coloured) suggest the subjects, sometimes quite cryptically. For Catalan Landscape (The Hunter), Miró represents the hunter with a combination of signs: a triangle for the head, curved lines for the moustache, angular lines for the body. So encoded is this work that at a later time Miró provided a precise explanation of the signs used.
Surrealist pictorial language
Through the mid-1920s Miró developed the pictorial sign language which would be central throughout the rest of his career. In Harlequin's Carnival (1924–25), there is a clear continuation of the line begun with The Tilled Field. But in subsequent works, such as The Happiness of Loving My Brunette (1925) and Painting (Fratellini) (1927), there are far fewer foreground figures, and those that remain are simplified.
Soon after Miró also began his Spanish Dancer series of works. These simple collages, were like a conceptual counterpoint to his paintings. In Spanish Dancer (1928) he combines a cork, a feather and a hatpin onto a blank sheet of paper.
ต้น fauvistผลงานบุกเบิกช่วงรวมภาพของ Vincent Nubiola (1917), Siurana - เส้นทาง นอร์ด-Sud (1917) และภาพวาดของโตเลโด ผลงานเหล่านี้แสดงอิทธิพลของ Cézanne และใส่ผ้าใบกับพื้นผิวสีสันและรักษา painterly มากขึ้นกว่าลักษณะขอบยากของงานของเขาในภายหลัง ในนอร์ด-Sud หนังสือพิมพ์วรรณกรรมของชื่อที่ปรากฏในชีวิตยังคง compositional อุปกรณ์ทั่วไปในองค์ทาวน์ แต่ยังอ้างอิงถึงสถานที่โอ่โถง และวรรณกรรมของนักสัจนิยมมหัศจรรย์เริ่มต้นในปี 1920, Miró พัฒนาแบบแม่นยำมาก ออกทุกองค์ประกอบในการแยกและรายละเอียดการเบิกสินค้า และจัดให้อยู่ในองค์ประกอบกระทำ ผลงาน รวมบ้านที่ มีต้นปาล์ม (1918) Nude กับกระจก (1919), และตาราง - นิ่งกับกระต่าย (1920), แสดงอิทธิพลชัดเจนของ Cubism แม้ว่าในทาง restrained ถูกนำไปใช้เฉพาะสัดส่วนของเรื่อง ตัวอย่าง ภรรยาของชาวนาที่ (ค.ศ. 1922-23), เป็นจริง แต่บางส่วนจะสุกใส หรือ deformed เช่นการรักษาเท้าของผู้หญิง ขยาย และ flattened[26]สุดยอดแบบนี้ได้ฟาร์ม (1921-22) มันแสดงให้เห็นฉากคาตาลันชนบทเป็นขยาย โดยโอ่โถงฝรั่งเศสหนังสือพิมพ์ ศูนย์แสดง Miró เห็นงานนี้แปลง โดยทฤษฎีวิธีที่เขาได้สัมผัสในปารีส ความเข้มข้นในแต่ละองค์ประกอบเป็นอย่างเท่าเทียมกันสำคัญเป็นขั้นตอนสำคัญต่อการสร้างเครื่องหมายจำสำหรับแต่ละองค์ประกอบ พื้นหลังจะแสดงแบน หรือมีลวดลายในพื้นที่อย่างง่าย เน้นแยกรูปและพื้นดิน ซึ่งจะกลายเป็นสำคัญในลักษณะของผู้ใหญ่Miró ทำจำนวนมากพยายามส่งเสริมการทำงานนี้ แต่เพื่อนร่วมงานของเขา surrealist พบมันสมจริงเกินไป และเห็นได้ชัดว่าทั่วไป และดังนั้น เขาเร็ว ๆ นี้เปิดวิธี surrealist มากขึ้นอย่างชัดเจนลัทธิเหนือจริงก่อนในค.ศ. 1922, Miró อุดมลัทธิเหนือจริงสกัด สีอย่างในภาพที่ จากร้อนของ 1923 ในมง-roig, Miró เริ่มสกัดสัญญาณสูญ แทนที่แสดงจริงที่ใช้ในฟาร์ม ที่กันภาพวาดชุดคีย์ ใน ฟิลด์ Tilled เดอะ คาตาลันแนวนอน (The Hunter) และ pastoral ปริญญาบัตร (1923-24), รูปร่างแบนและบรรทัด (ส่วนใหญ่สีดำ หรือสีขอ) เหล่านี้แนะนำเรื่อง cryptically บางครั้งค่อนข้าง สำหรับภูมิทัศน์ในคาตาลัน (เดอะฮันเตอร์), Miró แทนฮันเตอร์ ด้วยเครื่องหมาย: สามเหลี่ยมสำหรับบรรทัด moustache ใหญ่ โค้ง เส้นแองกูลาร์สำหรับร่างกาย เข้ารหัสเพื่อให้ได้งานนี้ที่หลัง Miró ให้คำอธิบายที่ชัดเจนของสัญญาณที่ใช้ภาษา surrealist สูญผ่าน Miró กลางปี 1920 ได้รับการพัฒนาภาษาสัญลักษณ์สูญซึ่งจะเป็นกลางตลอดอาชีพของเขาเหลือ ในงานรื่นเริงของตัวละครตลก (1924-25), ไม่ต่อเนื่องของบรรทัดที่เริ่มต้น ด้วยฟิลด์ Tilled ชัดเจน แต่ในภายหลังการทำงาน ความสุขของความรักของฉัน Brunette (1925) และภาพวาด (Fratellini) (1927), มีตัวเลขเบื้องหน้าไกลน้อยกว่า และที่อยู่ได้ง่ายเร็ว ๆ นี้หลังจากที่ Miró เริ่มต้นชุดนักเต้นสเปนของเขาทำงาน อาชีพระดับสูงเหล่านี้ง่าย เช่น counterpoint แนวคิดกับภาพวาดของเขาได้ ในนักเต้นสเปน (1928) เขารวมเป็นคอร์ก มีขน และ hatpin บนแผ่นงานว่างเปล่าของกระดาษ
การแปล กรุณารอสักครู่..
เร็วไปข้างหน้า
งานสมัยใหม่รวมถึงภาพวาดของวินเซนต์ nubiola ( 1917 ) , siurana - เส้นทาง Nord Sud ( 1917 ) และภาพวาดของ Toledo ผลงานเหล่านี้แสดงให้เห็นอิทธิพลของเซซานน์และใส่ผ้าใบกับพื้นผิวที่มีสีสันและการรักษาเกี่ยวกับจิตรกรหรือภาพวาดกว่าขอบแข็ง ลักษณะส่วนใหญ่ของผลงานของเขาในภายหลัง ใน Nord Sud , วรรณกรรมหนังสือพิมพ์ชื่อที่ปรากฏในการยังชีวิตอุปกรณ์ส่วนประกอบที่พบในองค์ประกอบลูกบาศก์ แต่ยังอ้างอิงกับความสนใจวรรณกรรมเปรี้ยวจี๊ดของจิตรกรสัจนิยมมหัศจรรย์
เริ่มต้นในปี 1920 , โครงการพัฒนารูปแบบóแม่นยำมากเลือกทุกองค์ประกอบในการแยกรายละเอียดและการจัดพวกเขาในเรื่ององค์ประกอบ ผลงานเหล่านี้ ได้แก่ บ้านต้นไม้ ( 1918 ) , เปลือยกับกระจก ( 1919 )และตาราง - ชีวิตกับกระต่าย ( 1920 ) , แสดงอิทธิพลที่ชัดเจนของบาศกนิยม ถึงแม้ว่าในทางยับยั้ง การประยุกต์เท่านั้น สัดส่วนของเรื่อง ตัวอย่างเช่น ภรรยาของชาวนา ( 1922 – 23 ) ก็มีเหตุผล แต่บางสุกใสหรือบิดเบี้ยว เช่นการรักษาเท้าของผู้หญิง ซึ่งมีขนาดใหญ่และแบน [ 26 ]
สุดยอดของรูปแบบนี้คือฟาร์ม ( 1921 – 22 )ในฉากที่แสดงให้เห็นคาตาลันถูกเติมโดยเปรี้ยวจี๊ดหนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสในโครงการศูนย์แสดงóเห็นงานนี้เปลี่ยนจากทฤษฎีสมัยใหม่เขาได้รับการเปิดเผยในปารีส ความเข้มข้นในแต่ละองค์ประกอบที่สำคัญไม่แพ้กันคือกุญแจสำคัญต่อขั้นตอนการสร้างสัญลักษณ์ภาพสำหรับแต่ละองค์ประกอบ พื้นหลังเป็นสีแบน หรือลวดลายในพื้นที่ง่ายเน้นการแยกรูปและพื้น ซึ่งจะกลายเป็นสิ่งสำคัญในผู้ใหญ่สไตล์
ภาคóทำให้ความพยายามมากที่จะส่งเสริมนี้ทำงาน แต่เพื่อนร่วมงาน Surrealist ของเขาพบเหมือนกันมีเหตุผลแบบเห็นได้ชัด และในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นมากขึ้นอย่างชัดเจน Surrealist วิธีการล้ำลึก
แรกในปี 1922 Mir óสํารวจ ใจลอย ,ขอสีเซอร์เรียลิสต์ในอย่างน้อยหนึ่งภาพ จากฤดูร้อนปี 1923 ในมองต์เมอóรอยก์เริ่ม , ชุดกุญแจของภาพวาดที่สรุปภาพป้ายมากกว่ามีเหตุผลเป็นตัวแทนที่ใช้ในฟาร์ม จะเด่น ในเขตเพาะปลูก , คาตาลันแนว ( Hunter ) และพระ ( 1923 – 24 )รูปร่างแบนและเส้น ( ส่วนใหญ่เป็นสีดำ หรือ ขอสี ) แนะนำวิชา บางครั้งค่อนข้างกำกวม . สำหรับ คาตาลัน แนวนอน ( Hunter ) , มีร์óเป็นนักล่าที่มีการรวมกันของป้ายสามเหลี่ยมสำหรับหัวโค้ง เส้นหนวดเส้นเชิงมุมสำหรับร่างกาย เพื่อเข้ารหัสเป็นผลงานที่ในภายหลัง Mir óให้คำอธิบายที่ชัดเจนของสัญญาณ
ใช้ .ภาพ Surrealist ภาษา
ผ่าน mid-1920s Mir óพัฒนาภาพภาษามือ ซึ่งจะเป็นศูนย์กลาง ตลอดส่วนที่เหลือของอาชีพของเขา ในนวนิยายของ Carnival ( 1924 – 25 ) มีความชัดเจนของเส้นเริ่มเพาะปลูก กับสนาม แต่ในงานที่ตามมา เช่น ความสุขของความรักของผมสีน้ำตาล ( 1925 ) และภาพวาด ( fratellini ) ( 1927 )มีไกลน้อยกว่าตัวเลขด้านหน้า และที่ยังคงง่าย
หลังจากที่มีร์óยังเริ่มชุดนักเต้นสเปนผลงานของเขา ภาพตัดปะง่าย เหล่านี้เป็น counterpoint แนวคิดภาพวาดของเขา ในนักเต้นสเปน ( 1928 ) เขารวมจุกไม้ก๊อก , ขนนกและ hatpin ลงบนแผ่นกระดาษ
การแปล กรุณารอสักครู่..