In about 1450, when the printing press was invented, a new era was ush การแปล - In about 1450, when the printing press was invented, a new era was ush ไทย วิธีการพูด

In about 1450, when the printing pr

In about 1450, when the printing press was invented, a new era was ushered in, an era of quickly circulating information that allowed for new inventions, new styles, and new discoveries: the Renaissance. This colorful era began respectively in Florence, Italy, but soon spread to the rest of Europe and music, art, and literature flourished. The subsequent fashions that came with this were still deeply influenced by late medieval fashions, but they also had a personality of their own. Sometimes these fashions in England are referred to as Tudor or Elizabethan fashions because they were heavily influenced by the English monarchs, especially Elizabeth I. Just as Italy began as the center of the arts, so it began as the center of new fashions. As the middle class expanded, fashion became an important pastime to them as well as the nobility. Fashions around Europe also became more unified as transportation and communication improved (again, thanks to the printing press) and costume ideas and materials were able to spread throughout the area.

Some of the styles that endured throughout the Renaissance included slashing**, where the outer clothing was cut in slits and the underclothing slightly pulled through, the ruff, a circular collar of starched and pleated fabric (these continued to get larger and more elaborate as the era progressed), and detachable sleeves, which allowed for a more affordable method of changing one’s outfit. Fans also became very popular accessories (especially in the court of Elizabeth I) after Columbus brought the first feather fan to Queen Isabella from the Americas. They were mostly more for decoration than for practical use and were decorated with jewels and made of ivory and expensive feathers. Catherine de Medici made the folding fan popular which was usually attached by small chains or ribbons to the girdle. Handkerchiefs also became important in signifying wealth and power. Sumptuary laws were passed prohibiting the lower class from using them. They became increasingly decorative, edged with lace and embroidered exquisitely. Lace and perfume made their first appearances during the Renaissance.

At the beginning of the Renaissance, clothing started to become rounder and fuller. Women’s clothing began with high waistlines, square necklines, and finestrella sleeves. However, waists continually lowered until they became extremely low, tapered, and v-shaped by the end of Elizabeth’s reign. Sleeves became rounder and had to be stuffed. Necklines remained square, though in the second half of the period they were often risen to the neck to accommodate the ruff. The farthingale was perhaps the biggest contribution of the Renaissance. When first used, is was conical in shape with wire hoops graduated in size (often called a “Spanish farthingale”). However, by the end of the era it had widened into a conical barrel shape (“French farthingale”). The increasing size of the farthingale needed a lot of material to furnish it, and laws were passed to try to curtail their use (these laws were very much ignored). Skirts also became shorter so they might show pretty high-heeled shoes and even glimpses of stockings. Needless to say, during the entire Renaissance the desired female figure was shifting to a silhouette of wide shoulders, a long, narrow waist, a flat chest, and full hips, which was mostly modeled after the slight but ever so influential figure of Elizabeth I. Another interesting phenomena with women’s fashions was that women would pluck their foreheads and sometimes entire eyebrows to have the appearance of a high forehead, and therefore intelligence, which was so worshipped during the Renaissance.



Fashions progressive chronologically, the first image with fashions typical of the early Renaissance in Italy, with high waists and finestrella sleeves. Second image of fashions towards the middle of the Renaissance, influenced mostly by the Tudor court, with a square neckline, funnel sleeves, and a conical Spanish farthingale. Last image of fashions by the end of Elizabeth’s reign, with leg-of-mutton sleeves, long v-shaped waistline, ruff, and barrel-shaped French farthingale.



Men’s clothing began with accentuating the shoulders and chest. They wore tunics and doublets reaching the knee, belted at the waist and stuffed in the chest and upper sleeves. Usually jerkins, often fur-lined, were worn over. Flat, wide hats were worn. Shirts were cut full and gathered at the wrists and necks. However, by the end of the period, short, pumpkin-shaped trunk hose were worn with tight hose to show off a man’s legs and men began wearing corsets to slim the torso. They also acquired the v-shaped waistline as women did. Peascod-belly doublets became popular, as well as leg-of-mutton sleeves, short capes, and more vertical caps often decorated with feathers. Ruffs and matching cuffs were essential.



The first image is of men’s fashions towards the mi
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
ในประมาณ 1450 เมื่อกดพิมพ์อุปโลกน์ ยุคใหม่ ushered ใน ยุคของการไหลเวียนของข้อมูลที่อนุญาตสำหรับสิ่งประดิษฐ์ใหม่ แบบใหม่ และการค้นพบใหม่ ได้อย่างรวดเร็ว: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ ยุคนี้มีสีสันเริ่มตามลำดับในฟลอเรนซ์ อิตาลี แต่เร็ว ๆ นี้ แพร่กระจายไปยังส่วนเหลือของยุโรป และเพลง วรรณกรรม และความเจริญรุ่งเรือง แฟชั่นตามมาที่มาพร้อมกับนี้ได้ลึกยังคงอิทธิพลแฟชั่นช่วงปลายยุคกลาง แต่พวกเขายังมีบุคลิกภาพของตนเอง บางครั้งเหล่านี้แฟชั่นในอังกฤษจะเรียกว่าทิวดอร์ หรือเอลิซาเบธแฟชั่นเนื่องจากพวกเขาได้รับอิทธิพลมหากษัตริย์แห่งอังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเอลิซาเบธฉัน เพียงขณะที่อิตาลีเริ่มเป็นศูนย์กลางของศิลปะ ดังนั้นมันเริ่มเป็นศูนย์กลางของแฟชั่นใหม่ เป็นชั้นกลางขยาย แฟชั่นกลายเป็น งานอดิเรกสำคัญพวกเขาเป็นขุนนาง แฟชั่นทั่วยุโรปยังเป็นเดียวกันเป็นการขนส่งและการสื่อสารที่ดีขึ้น (อีก ขอบคุณกดพิมพ์) และเครื่องแต่งกายความคิดและวัสดุสามารถกระจายไปทั่วพื้นที่ บางลักษณะที่ทนตลอดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยารวมอย่างเจ็บแสบ **, ที่ตัดเสื้อผ้าชั้นนอกในสลิต และ underclothing เล็กน้อยดึงผ่าน ลูกไม้ คอกลมผ้าจีบ และ starched (ยังคงได้รับขนาดใหญ่ และซับซ้อนมากขึ้น ตามความก้าวหน้าในยุคเหล่านี้), และแขนสามารถถอดออกได้ ซึ่งได้รับอนุญาตสำหรับวิธีการเปลี่ยนชุดของราคาไม่แพงมาก ด้วย แฟน ๆ ยังกลายเป็น อุปกรณ์เสริมที่นิยมมาก (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศาลเอลิซาเบธฉัน) หลังจากโคลัมบัสนำพัดขนนกแรกราชินี Isabella จากอเมริกา พวกเขาส่วนใหญ่เพิ่มเติมสำหรับการตกแต่งกว่าใช้งาน และถูกตกแต่ง ด้วยอัญมณี และทำจากขนงาช้าง และมีราคาแพง แคทเธอรีนเดอเมดิชิผู้พับพัดลมยอดนิยมที่มักจะถูกแนบ โดยโซ่ขนาดเล็กหรือริบบิ้นไปหวานก้นเปรี้ยว มุมนั้นยังเป็นสิ่งสำคัญในการบ่งบอกความมั่งคั่งและอำนาจ Sumptuary กฎหมายถูกส่งผ่านห้ามชั้นล่างใช้ พวกเขาเป็นตกแต่งมากขึ้น ขอบ ด้วยลูกไม้ และปักอย่างสวยงาม ลูกไม้และน้ำหอมได้ปรากฏตัวครั้งแรกของพวกเขาในช่วงเรเนสซองที่จุดเริ่มต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เสื้อผ้าเริ่มเป็น และ เสื้อผ้าผู้หญิงเริ่ม มี waistlines สูง สแควร์ necklines และแขน finestrella อย่างไรก็ตาม waists อย่างต่อเนื่องลดลงจนพวกเขากลายเป็นอย่างต่ำ เรียว และทรงของรา แขนกลายเป็นสะดวกสบาย และต้องเป็น Necklines ยังคงสแควร์ แม้ว่าในครึ่งหลังของรอบระยะเวลาพวกเขาถูกมักจะขึ้นที่คอลูกไม้รองรับ Farthingale การแก้ไขอาจเป็นผลงานที่ใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เมื่อครั้งแรก ที่ใช้ จะเป็นกรวยในรูปห่วงลวดจบศึกษาในขนาด (มักเรียกว่า "farthingale สเปน") อย่างไรก็ตาม ในตอนท้ายของยุค มันก็ถึงเวลาให้มีรูปทรงกระบอกทรงกรวย ("farthingale ฝรั่งเศส") เพิ่มขนาดของ farthingale จำเป็นมากของวัสดุให้แก่มัน และกฎหมายถูกส่งผ่านไปพยายามรวบรัดใช้ (กฎหมายเหล่านี้ถูกมากละเว้น) กระโปรงยังกลายเป็นสั้นลงดังนั้นพวกเขาอาจแสดงรองเท้าส้นสูงสวย และแม้แต่เสี้ยวหนึ่งของถุงน่อง จำเป็นต้องพูด ระหว่างเรเนซองส์ทั้งรูปหญิงที่ต้องถูกขยับไปเงาไหล่กว้าง ความยาว แคบเอว หน้าอกแบน และสะโพกเต็ม ซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นหลังจากที่อิทธิพลเล็กน้อย แต่เคยให้รูปของ Elizabeth ที่ฉัน ปรากฏการณ์ที่น่าสนใจอีก ด้วยแฟชั่นของผู้หญิงว่า ผู้หญิงจะดึงหน้าผากและคิ้วทั้งหมดบางครั้งจะมีลักษณะของหน้าผากสูง และดังนั้นปัญญา ซึ่งถูกเพื่อบูชาในระหว่างยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้ แฟชั่นก้าวหน้าตามลำดับ ภาพแรก ด้วยแฟชั่นของต้นสมัยฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลี waists สูงและ finestrella แขน ภาพที่สองของแฟชั่นไปทางตรงกลางของเรเนสซอง อิทธิพลส่วนใหญ่ศาล ทิวดอร์เป็นลำสี่เหลี่ยม กรวยแขน และ farthingale ในสเปนทรงกรวย ภาพล่าสุดของแฟชั่นโดยส่วนท้ายของรัชสมัยเอลิซาเบธ leg-of-mutton แขน เอวทรงยาว ลูกไม้ และรูปทรงกระบอก farthingale ฝรั่งเศส เสื้อผ้าผู้ชายเริ่มต้น ด้วยการนวดไหล่และหน้าอก พวกเขาสวม tunics และ doublets ถึงเข่า คาดเข็มขัดที่เอว และยัดไส้แขนหน้าอกและบน มักสวม jerkins มักขนเรียงราย ผ่าน สวมหมวกแบน กว้าง เสื้อถูกตัดเต็ม และรวมตัวกันที่คอและข้อมือ อย่างไรก็ตาม ในตอนท้ายของรอบระยะเวลา สั้น รูป ทรงฟักทองลำท่อสวมกับท่อแน่นเพื่ออวดขาของมนุษย์ และคนเริ่มสวมรัดเพื่อบางลำตัว เขายังได้มาทรงตัวเป็นผู้หญิง Peascod-ท้อง doublets กลายเป็น นิยม เป็น leg-of-mutton แขน เสื้อคลุมสั้น และหมวกแนวตั้งเพิ่มเติมตกแต่งมักจะ มีขน Ruffs และ cuffs ตรงกันเป็นสิ่งจำเป็น รูปแรกเป็นของแฟชั่นของผู้ชายต่อการ mi
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
ในประมาณ 1450 เมื่อกดพิมพ์ถูกคิดค้นยุคใหม่ที่ถูกนำในยุคของการไหลเวียนของข้อมูลได้อย่างรวดเร็วที่ได้รับอนุญาตสำหรับสิ่งประดิษฐ์ใหม่รูปแบบใหม่และการค้นพบใหม่: เรเนสซอง ยุคนี้มีสีสันเริ่มตามลำดับในฟลอเรนซ์, อิตาลี แต่เร็ว ๆ นี้แพร่กระจายไปยังส่วนอื่น ๆ ของยุโรปและดนตรีศิลปะและวรรณกรรมเจริญรุ่งเรือง แฟชั่นที่ตามมาที่มาพร้อมกับนี้ยังคงได้รับอิทธิพลอย่างมากโดยในช่วงปลายยุคกลางแฟชั่น แต่พวกเขายังมีบุคลิกของตัวเอง บางครั้งแฟชั่นเหล่านี้ในประเทศอังกฤษจะเรียกว่าทิวดอร์หรือแฟชั่นลิซาเบ ธ เพราะพวกเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากพระมหากษัตริย์อังกฤษ, โดยเฉพาะอย่างยิ่งลิซาเบ ธ ที่หนึ่งเช่นเดียวกับอิตาลีเริ่มเป็นศูนย์กลางของศิลปะจึงเริ่มเป็นศูนย์กลางของแฟชั่นใหม่ ในฐานะที่เป็นคนชั้นกลางขยายแฟชั่นกลายเป็นงานอดิเรกที่สำคัญกับพวกเขาเช่นเดียวกับไฮโซ แฟชั่นทั่วยุโรปก็กลายเป็นแบบครบวงจรมากขึ้นเช่นการขนส่งและการสื่อสารที่ดีขึ้น (อีกครั้งขอบคุณที่กดพิมพ์) และคิดเครื่องแต่งกายและวัสดุที่มีความสามารถในการแพร่กระจายทั่วบริเวณ. บางส่วนของรูปแบบที่ทนตลอดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยารวมเจ็บแสบ ** ที่ เสื้อผ้าด้านนอกตัดกรีดและเสื้อกางเกงชั้นดึงเล็กน้อยผ่านสร้อยที่คอวงกลมของผ้าแป้งและจีบ (เหล่านี้อย่างต่อเนื่องเพื่อให้ได้ขนาดใหญ่และซับซ้อนมากขึ้นเป็นยุคก้าวหน้า) และแขนที่ถอดออกได้ซึ่งได้รับอนุญาตสำหรับวิธีการที่เหมาะสมมากขึ้น การเปลี่ยนเครื่องแต่งกายของคน ๆ หนึ่ง แฟน ๆ ก็กลายเป็นอุปกรณ์เสริมที่นิยมมาก (โดยเฉพาะในราชสำนักของลิซาเบ ธ ฉัน) หลังจากโคลัมบัสนำพัดลมขนคนแรกที่สมเด็จพระราชินี Isabella จากอเมริกา พวกเขาส่วนใหญ่มากขึ้นสำหรับการตกแต่งกว่าสำหรับการใช้งานในทางปฏิบัติและถูกตกแต่งด้วยอัญมณีและทำจากงาช้างและขนราคาแพง แคเธอรีนเดอเมดิชิทำด้ามจิ้วยอดนิยมที่มักจะถูกเชื่อมต่อด้วยโซ่ขนาดเล็กหรือริบบิ้นผ้าคาดเอว ผ้าเช็ดหน้าก็กลายเป็นสิ่งสำคัญในการ signifying ความมั่งคั่งและอำนาจ ลัทธิกฎห้ามไม่ให้ผ่านชั้นที่ลดลงจากการใช้พวกเขา พวกเขากลายเป็นของตกแต่งบ้านมากขึ้นขลิบขอบด้วยลูกไม้และปักอย่างประณีต ลูกไม้และน้ำหอมทำไว้ครั้งแรกของพวกเขาในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา. ที่จุดเริ่มต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเสื้อผ้าเริ่มกลายเป็นกลมและฟูลเลอร์ เสื้อผ้าสตรีเริ่มต้นด้วย waistlines สูงตาราง necklines และแขน finestrella อย่างไรก็ตามเอวลดลงอย่างต่อเนื่องจนกว่าพวกเขากลายเป็นที่ต่ำมากเรียวและรูปตัววีในตอนท้ายของการครองราชย์ของลิซาเบ ธ กลายเป็นแขนกลมและมีการถูกยัดไส้ ยังคง necklines ตารางแม้ว่าจะอยู่ในช่วงครึ่งหลังของช่วงเวลาที่พวกเขามักจะเพิ่มขึ้นถึงคอเพื่อรองรับสร้อย farthingale อาจจะเป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา เมื่อนำมาใช้ครั้งแรกจะเป็นรูปกรวยในรูปร่างที่มีห่วงลวดจบการศึกษาในขนาด (มักเรียกว่า "สเปน farthingale") อย่างไรก็ตามในตอนท้ายของยุคที่มันได้กว้างขึ้นเป็นรูปทรงกรวยบาร์เรล ( "farthingale ฝรั่งเศส") ขนาดที่เพิ่มขึ้นของ farthingale ที่จำเป็นจำนวนมากของวัสดุให้แก่มันและกฎหมายที่ถูกส่งผ่านไปยังพยายามที่จะลดการใช้ (กฎหมายเหล่านี้ถูกละเลยมาก) กระโปรงก็กลายเป็นสั้นลงเพื่อให้พวกเขาอาจแสดงรองเท้าสวยส้นสูงและแม้กระทั่ง glimpses ของถุงน่อง จำเป็นต้องพูดในระหว่างทั้งเรเนสซองรูปผู้หญิงที่ต้องการได้รับการขยับไปเงาของไหล่กว้างยาวเอวแคบหน้าอกแบนและสะโพกเต็มรูปแบบซึ่งเป็นรูปแบบส่วนใหญ่หลังจากที่ร่างเล็กน้อย แต่เคยมีอิทธิพลของเอลิซาเบผม . อีกปรากฏการณ์ที่น่าสนใจกับแฟชั่นของผู้หญิงคือการที่ผู้หญิงจะดึงหน้าผากและบางครั้งคิ้วทั้งหมดของพวกเขาจะมีลักษณะของหน้าผากสูงและดังนั้นจึงปัญญาซึ่งเป็นที่เคารพบูชาดังนั้นในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา. แฟชั่นความก้าวหน้าตามลำดับภาพแรกกับแฟชั่นตามแบบฉบับของ ในช่วงต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอิตาลีกับเอวสูงและแขน finestrella ภาพที่สองของแฟชั่นไปสู่ช่วงกลางของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิทธิพลส่วนใหญ่โดยศาลทิวดอร์ที่มีตารางเสื้อช่องทางแขนและ farthingale สเปนรูปกรวย ภาพล่าสุดของแฟชั่นในตอนท้ายของการครองราชย์ลิซาเบ ธ ที่มีขาของเนื้อแกะแขนยาวรอบเอวรูปตัววี, ลูกไม้และมีรูปทรงกระบอกฝรั่งเศส farthingale. เสื้อผ้าผู้ชายเริ่มต้นด้วยการเน้นไหล่และหน้าอก พวกเขาสวมเสื้อและ doublets ถึงเข่าเข็มขัดที่เอวและยัดเข้าที่หน้าอกและแขนเสื้อด้านบน โดยปกติแล้วเสือมักจะทำจากขนสัตว์เรียงรายถูกสวมใส่มากกว่า แบนหมวกกว้างถูกสวมใส่ เสื้อถูกตัดเต็มรูปแบบและรวมตัวกันที่ข้อมือและคอ อย่างไรก็ตามในตอนท้ายของรอบระยะเวลาสั้นฟักทองรูปท่อลำต้นถูกสวมใส่กับท่อแน่นเพื่ออวดขาของผู้ชายคนหนึ่งและคนเริ่มสวมรัดเพื่อความเพรียวบางลำตัว พวกเขายังได้รับเอวรูปตัววีเป็นผู้หญิงได้ doublets Peascod ท้องกลายเป็นที่นิยมเช่นเดียวกับขาของเนื้อแกะแขนเสื้อคลุมสั้นและหมวกแนวตั้งขึ้นมักจะตกแต่งด้วยขนนก แผงคอและ cuffs การจับคู่เป็นสิ่งจำเป็น. ภาพแรกเป็นของแฟชั่นของผู้ชายที่มีต่อไมล์















การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
ประมาณ 1450 เมื่อกดพิมพ์ถูกคิดค้นยุคใหม่ถูก ushered ในยุคของข้อมูลที่ได้รับอนุญาตให้ไหลเวียนได้อย่างรวดเร็วสิ่งประดิษฐ์ใหม่ ลักษณะใหม่ และการค้นพบใหม่ : ชีวิต . ยุคนี้ สีสันเริ่มตามลำดับในฟลอเรนซ์ , อิตาลี แต่ต่อมาได้แพร่กระจายไปยังส่วนที่เหลือของยุโรป และ ดนตรี ศิลปะ วรรณกรรม และเจริญรุ่งเรือง ต่อมาแฟชั่นที่มาพร้อมกับนี้ยังได้รับอิทธิพลอย่างมากจากสายยุคกลาง แฟชั่น แต่พวกเขามีบุคลิกของตนเอง บางครั้งเหล่านี้แฟชั่นในอังกฤษจะเรียกว่า ทิวดอร์ หรือทางแฟชั่น เพราะพวกเขาเป็นอิทธิพลอย่างมากโดยพระมหากษัตริย์อังกฤษ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง อลิซาเบ็ธ ผมแค่เป็นอิตาลีเริ่มเป็นศูนย์กลางของศิลปะ มันเริ่มเป็นศูนย์กลางของแฟชั่นใหม่ เป็นชนชั้นกลางขยายตัว , แฟชั่นกลายเป็นงานอดิเรกสำคัญกับพวกเขาเป็นขุนนาง แฟชั่นทั่วยุโรปยังกลายเป็นปึกแผ่นเช่นการขนส่งและการสื่อสารที่ดีขึ้น ( อีกครั้ง , ขอบคุณที่กดพิมพ์ ) และความคิดเครื่องแต่งกายและวัสดุที่สามารถแผ่กระจายไปทั่วพื้นที่บางลักษณะที่ต้องอดทนตลอดยุครวมเจ็บแสบ * * เสื้อผ้าด้านนอกที่ถูกตัดในช่องและชุดชั้นในเล็กน้อยดึงผ่าน , รัฟ วงกลมปกลงแป้งและจีบผ้า ( เหล่านี้ยังคงได้รับขนาดใหญ่และซับซ้อนมากขึ้นเป็นยุคก้าวหน้า ) , และแขนถอดออกได้ , ซึ่งได้รับอนุญาตสำหรับวิธี มากของการเปลี่ยนแปลง หนึ่งชุด แฟนๆยังได้กลายเป็นที่นิยมมากอุปกรณ์ ( โดยเฉพาะอย่างยิ่งในศาลของ Elizabeth I ) หลังจากโคลัมบัสเอาพัดขนนกแรกราชินี Isabella จากอเมริกา ส่วนใหญ่เพิ่มเติมตกแต่งมากกว่าใช้จริงและถูกตกแต่งด้วยอัญมณีและทำจากงาช้างและขนราคาแพง แคทเธอรีน เดอ เมดิชิทำข้าวสากนิยมซึ่งมักจะแนบด้วยโซ่ขนาดเล็กหรือริบบิ้นกับผ้าคาดเอว ผ้าเช็ดหน้ายังเป็นที่สำคัญซึ่งแสดงถึงความมั่งคั่งและอำนาจ sumptuary กฎหมายผ่าน ห้าม ระดับที่ต่ำกว่าจากการใช้พวกเขา พวกเขากลายเป็นตกแต่งขอบด้วยลูกไม้และปักมากขึ้น สวยงาม ลูกไม้และน้ำหอมทำปรากฏตัวครั้งแรกของพวกเขาในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา .ที่จุดเริ่มต้นของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ เสื้อผ้าเริ่มที่จะกลายเป็นกลมและฟูลเลอร์ เสื้อผ้าผู้หญิงเริ่มต้นกับ waistlines สูงสี่เหลี่ยม คอเสื้อและแขนเสื้อ finestrella . แต่เอวลดลงอย่างต่อเนื่องจนกลายเป็นต่ำมาก เรียว และรูปตัววี โดยปลายรัชกาลของอลิซเบธ แขนเป็นกลมและมียัดไส้ necklines สแควร์ยังคงอยู่ แต่ในครึ่งหลังของช่วงที่พวกเขามักจะขึ้นมาถึงคอ เพื่อรองรับรัฟ . การ farthingale อาจจะเป็นส่วนที่ใหญ่ที่สุดของชีวิต . เมื่อใช้ครั้งแรก เป็นรูปกรวยในรูปร่างกับขนาดลวดห่วงจบ ( มักเรียกว่า " farthingale " สเปน ) อย่างไรก็ตาม , โดยการสิ้นสุดของยุคนั้นได้กว้างขึ้นเป็นรูปร่างกระบอกกรวย ( " farthingale ฝรั่งเศส " ) การเพิ่มขนาดของ farthingale ต้องการมากของวัสดุตกแต่ง และกฎหมายที่ผ่านการพยายามที่จะหยุดการใช้ ( กฎหมายเหล่านี้มีมาก ไม่สนใจ ) กระโปรงก็สั้นขึ้นดังนั้นพวกเขาอาจจะโชว์รองเท้าสวย ส้นสูง และแม้แต่ glimpses ของถุงน่อง จำเป็นต้องพูดในช่วง Renaissance ทั้งหมดที่ต้องการเปลี่ยนรูปภาพเป็นเงาของไหล่ กว้างแคบยาวเอว หน้าอกแบน สะโพกเต็ม ซึ่งส่วนใหญ่เป็น modeled หลังจากเล็กน้อยแต่เคยมีอิทธิพล ดังนั้นรูปของ Elizabeth I อีกตัวหนึ่งที่น่าสนใจปรากฏการณ์กับแฟชั่นของผู้หญิงที่ผู้หญิงจะดีดหน้าผากและบางครั้งทั้งคิ้วมีลักษณะของหน้าผากสูง ดังนั้น ปัญญา ซึ่งก็นมัสการในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา .แฟชั่นก้าวหน้าตามลำดับ ภาพแรกกับแฟชั่นตามแบบฉบับของยุคต้นในประเทศอิตาลี กับเอวสูง และแขน finestrella . สองภาพแฟชั่นทางตอนกลางของเรเนสซอง ส่วนใหญ่ได้อิทธิพลมาจากราชสำนักทิวดอร์กับคอเสื้อสี่เหลี่ยมแขนกรวยและกรวยสเปน farthingale . ภาพสุดท้ายของแฟชั่นโดยสิ้นรัชสมัยของเอลิซาเบธ กับขาแขนยาวคอแหลมเนื้อแกะ รอบเอวรัฟ และถังรูป farthingale ฝรั่งเศสเสื้อผ้าผู้ชายเริ่มด้วย accentuating ไหล่และหน้าอก พวกเขาสวมเสื้อ และคู่ถึงเข่า คาดเข็มขัดที่เอวและยัดในหน้าอกและแขนท่อนบน โดยปกติ เจอร์กินส์ มักจะขนเส้น , ได้สวมใส่มากกว่า แบน , หมวกกว้างถูกสวมใส่ เสื้อถูกตัดเต็มและรวบรวมไว้ที่ข้อมือและคอ . อย่างไรก็ตาม โดยจุดสิ้นสุดของระยะเวลาสั้น กระโปรงฟักทองรูปท่อคู่กับท่อแน่นเพื่อแสดงปิดขาของผู้ชาย และผู้ชายเริ่มใส่ชุด slim ชิ้นส่วน พวกเขายังได้มารอบเอวยางเป็นผู้หญิงทำ ฝักถั่วท้องคู่กลายเป็นที่นิยมเช่นเดียวกับขาแขน , เนื้อแกะสั้นผ้าคลุม , และหมวกแนวตั้งมักจะประดับด้วยขนนก ruffs cuffs และการจับคู่เป็นสิ่งจำเป็นภาพแรกของแฟชั่นของผู้ชายต่อ มิ
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2026 I Love Translation. All reserved.

E-mail: