[January 25, 2009] Paul Kolker’s “Digital Is In…Go Digital! The Prologue” celebrates our nation’s broadcast media and television conversion from analog to digital with paintings, high definition photographs, video and concept laden sculptures called “fractal boxes”. The show introduces the 2009 series of works in progress, “From Ben Day to Halftone: The Return of the Dot,” about the evolution of visual communication media from the line drawing to the pixilated dot and from the analog linear waveform to the digital bit stream of dots. The dot, as in “dpi” and like those we see up close on our television, cell phone and computer screens and see from afar as the broadcast backdrop of media star Larry King, is symbolic of Kolker’s work.
Beyond the dot, there is a multidimensional theory driving Kolker’s art. Not only is there a historical basis, as in the Kantian “everything comes to us from others”, or societal and cultural substantive spin, such as in the instant reference to the broadcast media going digital in 2009… there is a third intersecting scientific dimension of testing our experience. Like in his prior seventeen solo exhibitions, Kolker curates to the limits and formats of his exhibition spaces; this curatorial impulse has become the special fourth dimension of Kolker’s work.
“…The Prologue” reverently attributes Kolker’s procedural style of painting and photography to lessons learned from others. Chuck Close’s process driven fractionated grid paintings; Shinobu Ishihara’s color vision experiments; Benoit Mandelbrot’s fractal geometry and the plethora of fractal graphics computer programs. All have influenced Kolker in his development of the “fracolor” process. The “fra” connotes fractionation, fractal division and iteration. A photograph of a subject or object is created, redacted and fractionated using computer graphics programs in to a grid of squares. The “color” connotes the unique palette of elemental pigment and optical colors, applied either unmixed as primary hues, or mixed only with black and/or white, as shades and tints. Finally, a grid is screen printed circumscribing each colored square in to a colored dot. Or, the grid is computer generated and used to create a Lambda, C-print or pigment ink-jet print in 1089 (or more) dots per inch.
“Parallax Box, The Return of the Dot” (2009) tests the viewer in the myriad ways we can see things in real time based on our position relative to the object. A solitary illuminated LED dot within a one-way mirrored cube forms a rambling of dots out into infinity in every direction, creating a Star Wars effect as the viewer moves around the cube. In “The Magritte Time Iterati Machine” (2009), a passenger train car repeats ad infinitum in a mirrored fractal box behind a locomotive and tender. Additionally, on exhibit are fracolor portrait paintings of Chuck Close, Katie Couric, Shinobu Ishihara, Larry King, and Benoit Mandelbrot, as well as a 72 x 96 inch face mounted C-print “Prone to Being Supine” (2009), reminiscent of Montagna’s foreshortening perspective, in high definition digital “fracolor” format.
Paul Kolker: “Digital is In…Go Digital! The Prologue” — January 25 through May 8, 2009.
[25 มกราคม 2009] พอล Kolker ของ "ดิจิตอลอยู่ใน ... ไมล์ดิจิตอล! อารัมภบท "พระราชนิพนธ์ของประเทศของเราสื่อกระจายเสียงโทรทัศน์และการแปลงจากอนาล็อกเป็นดิจิตอลด้วยภาพวาดรูปภาพความละเอียดสูงวิดีโอและประติมากรรมภาระแนวคิดที่เรียกว่า" กล่องเศษส่วน " การแสดงเปิดตัว 2,009 ชุดทำงานในความคืบหน้า "จากวันเบนแม่พิมพ์สกรีน: การกลับมาของจุด" เกี่ยวกับวิวัฒนาการของสื่อการสื่อสารด้วยภาพจากบรรทัดวาดภาพไปยังจุดบ้าและจากสัญญาณเชิงเส้นอนาล็อกเพื่อดิจิตอลบิต กระแสของจุด จุดในขณะที่ "dpi" และเช่นเดียวกับที่เราเห็นอย่างใกล้ชิดในโทรทัศน์ของเราโทรศัพท์มือถือและหน้าจอคอมพิวเตอร์และดูจากระยะไกลเป็นฉากหลังออกอากาศของสื่อดาวแลร์รี่คิงเป็นสัญลักษณ์ของการทำงาน Kolker ของ. นอกเหนือจากจุดที่มี ทฤษฎีการขับรถหลายมิติศิลปะ Kolker ของ ไม่เพียง แต่จะมีพื้นฐานทางประวัติศาสตร์เช่นเดียวกับในคานต์ "ทุกอย่างมาให้เราจากคนอื่น ๆ " หรือสปินที่สำคัญทางสังคมและวัฒนธรรมเช่นในการอ้างอิงได้ทันทีเพื่อจะสื่อกระจายเสียงดิจิตอลในปี 2009 ... มีหนึ่งในสามมิติตัดทางวิทยาศาสตร์ ของการทดสอบประสบการณ์ของเรา เช่นเดียวกับในก่อนเจ็ดแสดงผลงานเดี่ยวของเขา Kolker ดามัสก์ จำกัด และรูปแบบของพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการของเขา; แรงกระตุ้นภัณฑารักษ์นี้ได้กลายเป็นมิติที่สี่ของการทำงานพิเศษของ Kolker. "... อารัมภบท" เคารพแอตทริบิวต์รูปแบบกระบวนการ Kolker ของการวาดภาพและการถ่ายภาพที่จะเรียนรู้จากคนอื่น ๆ กระบวนการโยนปิดขับเคลื่อนภาพวาดตาราง fractionated; ชิโนบุ Ishihara ทดลองการมองเห็นสี; เบอนัวต์ Mandelbrot ของรูปทรงเรขาคณิตเศษส่วนและมากมายเหลือเฟือของกราฟิกเศษส่วนโปรแกรมคอมพิวเตอร์ ทั้งหมดที่มีอิทธิพลต่อ Kolker ในการพัฒนาของเขา "fracolor" กระบวนการ "ฟรา" ความหมายแยกส่วนเศษส่วนและซ้ำ รูปถ่ายของเรื่องหรือวัตถุที่ถูกสร้างขึ้น, redacted และ fractionated ใช้โปรแกรมคอมพิวเตอร์กราฟิกในตารางสี่เหลี่ยม "สี" หมายจานที่ไม่ซ้ำกันของเม็ดสีธาตุและสีแสงนำไปใช้อย่างใดอย่างหนึ่งเฉดสีบริสุทธิ์เป็นหลักหรือผสมเท่านั้นที่มีสีดำและ / หรือสีขาวเป็นสีอ่อนและ สุดท้ายตารางเป็นหน้าจอพิมพ์ circumscribing แต่ละสี่เหลี่ยมสีในจุดสี หรือตารางคอมพิวเตอร์สร้างขึ้นและใช้ในการสร้างแลมบ์ดา, C-พิมพ์หรือสีอิงค์เจ็ทพิมพ์ใน 1089 (หรือมากกว่า) จุดต่อนิ้ว. "Parallax กล่องกลับมาของดอท" (2009) ของผู้ชมในการทดสอบ วิธีการมากมายที่เราสามารถมองเห็นสิ่งที่อยู่ในเวลาจริงขึ้นอยู่กับตำแหน่งของเราเมื่อเทียบกับวัตถุ โดดเดี่ยวเรืองแสง LED ภายในจุดเดียวในรูปแบบมิเรอร์ก้อนท่องเที่ยวของจุดออกไปไม่มีที่สิ้นสุดในทุกทิศทางการสร้างผลเกม Star Wars เป็นย้ายผู้ชมทั่วก้อน ใน "Magritte เวลา Iterati เครื่อง" (2009), รถโดยสารรถไฟซ้ำไม่มีที่สิ้นสุดในกล่องเศษส่วนมิเรอร์ที่อยู่เบื้องหลังรถจักรและอ่อนโยน นอกจากนี้ในการจัดแสดงภาพวาดของ fracolor โยนปิดเคธี่ Couric ชิโนบุ Ishihara, แลร์รี่คิง, เบอนัวต์และทาจิกิเช่นเดียวกับ 72 x 96 นิ้วใบหน้าติด C-พิมพ์ "แนวโน้มที่จะถูกหงาย" (2009) ที่ชวนให้นึกถึง มุมมองการย่อ Montagna ของในความละเอียดสูงแบบดิจิตอล "fracolor รูปแบบ". พอล Kolker "ดิจิตอลใน ... ไมล์ดิจิตอล! อารัมภบท "- 25 มกราคมถึง 8 พฤษภาคม 2009
การแปล กรุณารอสักครู่..
