Alignments and tensions between client and architect, between shared environmental ambitions and local governmental conservatism, intensified Murcutt’s inherently disciplined method. The architecture developed is newly austere and abstract, this quality extending from the overall building and its situation to all material details.
In early sketches the project follows a familiar initial strategy: a north-facing pavilion organized as bays, larger rooms on the northern glazed side with service facilities to a principally closed rear. Angled roofing protects the building in summer, allowing winter sun access. In the eventual siting, unexpectedly, this house plan was rotated ninety degrees to align with an existing bush track, the latter incorporated as the building’s circulation. This kind of reorientation is unusual for Murcutt as the mechanisms of climatic control implied by his directional section are wedded to a northern aspect for their success. The new placement, however, offered a significant economy in allowing a single-storey building to be more easily constructed along the flatter site contours with minimal adjustment to the existing ground. It further oriented the pavilion outlook across a fall in the landscape.
The final plan for the house. Drawing: Glenn Murcutt. State Library of NSW – PXD 728/Roll 121.
The final built linear path connects a garage/studio to a major living pavilion. A bridge, passing an external pond, includes this liquid platform within the built extent of the house. Entry is via a vestibule, one of two that bracket glazed openings to the living areas. These vestibules accommodate a series of sliding screens, allowing a glazed wall to completely disappear and the living room to be experienced as an open verandah. In this process of reorientation Murcutt’s apparent desire for universality, a generic solution to the house in a landscape, initially described via the simple logic of a north-facing pavilion and its component parts, is ultimately re-imagined as a heightened experience, an immediate connection to nature suggested by the minimal shelter of a refined path and camp site.
With the location and principal components established, this project developed over several years and via continuous and subtle adjustment was gradually refined. Its evolution is particularly visible in a series of section drawings at 1:20. These dry, economical drawings operate as both a mode of thinking and a medium for construction, and Murcutt’s architecture seems to substantively appear through numerous reworkings of this section.
An intricate knowledge of many off-the-shelf materials and prefabricated building systems informs these working drawings. The documents are heavily notated and specifications form an integral layer. Studies of Lidco standard aluminium sliding door and window glazing systems are indicative. Murcutt began using Lidco in the 1960s and has since employed this building component in successive projects. In spite of his clear familiarity with the product, in each project aluminium details are redrawn in plan and section at half and full scale to rethink and newly contextualize each element. The Simpson-Lee House drawings exemplify this process. Studies show stripped glazing extrusions coupled with rotated identical supports. Murcutt removes the handle on the sliding door and inverts the section to double as a handle. The interlocking of the elements improves structural stability and allows two vertical elements to read as a single glazing jamb. The overlapping provides a weather seal and reduces the total width of the accumulated layers. Standard sections are in this way continually reconceived to use less material and yet perform more functions. This design process is alluded to by Murcutt: “I always felt if you found a solution which did three things rather than one that the solution was getting somewhere.” Economy of means is implied as an ambition on several levels. In the Lidco example, the resultant elements are finer, thinner, visually lighter and simpler in appearance, yet they satisfy several levels of desired operation.
A “refined path and camp site,” the house offers an immediate connection to nature. Image: Richard Powers
This manner of thinking informs Murcutt’s general architectural development. Early thoughts on the integrated structural roof system at Simpson-Lee, for example, can be seen in an earlier project at Bingie Point. There, Murcutt achieves an improbably thin roof for a house that feels unexpectedly light, almost transportable. In the later house this thought in construction is re-used and the material representation even further reduced. This roof extension is more abstract and singular. Here, the entire roof element can almost read as a single corrugated metal sheet. The resultant ethereal detail is particularly remarkable for incorporating sprinkler pipes, providing bushfire protection. Murcutt comments: “The result of all this hand-crafting is a lighter building and an economy of materials … the building has a seamless quality about it; it feels as though it is just hanging on by its fingertips. One of the builders who looked at it initially said it was impossible to build and that the roof would not stay up on that structural system. Of course, it was perfectly fine.”3
Interrelationships between the Bingie Point house and the Simpson-Lee project are emblematic of the architect’s working method, which operates at multiple levels. Environmental control strategies, individual materials and details, discovery and re-employment of functional elements, and even entire building types are continually re-used and tested in each new architectural situation. Material reduction and adaptation are here achieved through repeated adjustment; “ordinary” elements are continually reframed as refinements.
One finds a resultant tension in Murcutt’s work between two economies: system building, detail development and component re-use on the one hand, and a terse final abstract singularity on the other. The Simpson-Lee House is a development of the Bingie Point pavilion, yet more concentrated and refined, and the result is much more austere. It offers a new elemental whole. Three architectural components – a wall, a screen, a platform and roof – all appear to float apart. Emblematic of this separateness is the design of the central pond, an implied void. As a constructed space between two pavilions, it heightens one’s experience of the reflected sky and landscape, while at a bluntly functional level it collects water for survival and firefighting. As an architectural clearing, it anticipates the act of building in this forest and creates a precise yet ethereal platform, suggesting elemental inhabitation. In this particularly light house, apparently ordinary building elements are assembled to make possible a heightened minimalist experience.
จัดแนวและความตึงเครียดระหว่างไคลเอนต์และสถาปนิก ความทะเยอทะยานด้านสิ่งแวดล้อมร่วมกันระหว่างท้องถิ่นรัฐบาลอนุรักษนิยม intensified วิธีความสามัคคีของ Murcutt สถาปัตยกรรมที่พัฒนาได้ใหม่น่ากลัว และ นามธรรม คุณภาพนี้ขยายจากอาคารโดยรวมและสถานการณ์ของรายละเอียดวัสดุทั้งหมดในต้นร่าง โครงการตามกลยุทธ์เริ่มคุ้นเคย: ศาลาหันหน้าไปทางเหนือจัดเป็นอ่าว ห้องใหญ่ด้านเหนือเคลือบด้วยบริการหลังปิดหลักการ หลังคาเป็นมุมปกป้องอาคารในช่วงฤดูร้อน ฤดูหนาวแสงแดดเข้าถึงทำให้ ในสุดกำหนด คาดคิด แผนบ้านนี้ได้เก้าสิบองศาหมุนตำแหน่ง ด้วยการคอยอยู่ หลังรวมเป็นการหมุนเวียนของอาคาร Reorientation ชนิดนี้เป็นปกติสำหรับ Murcutt เป็นกลไกควบคุม climatic นัย โดยส่วนทิศทางของเขาจะแต่งงานกับด้านเหนือสำหรับความสำเร็จของพวกเขา ตำแหน่งใหม่ นำเสนออย่างไรก็ตาม เศรษฐกิจสำคัญให้เป็นอาคารชั้นเดียวสร้างง่ายขึ้นตามรูปทรงไซต์ flatter ด้วยการปรับปรุงดินที่มีอยู่น้อยที่สุด มันเพิ่มเติมเน้น outlook พาวิลเลี่ยนในฤดูใบไม้ร่วงในแผนสุดท้ายในบ้าน วาด: เกลนน์เมอร์คัตต์ รัฐนิวเซาธ์เวลส์ – ไลบรารี PXD 728/ม้วน 121สุดท้ายเส้นทางสร้างเส้นเชื่อมต่อโรงรถ/สตูดิโอกับศาลานั่งเล่นใหญ่ สะพาน ช่วยบ่อภายนอก มีแพลตฟอร์มนี้ของเหลวภายในขอบเขตที่สร้างบ้าน รายการผ่าน vestibule หนึ่งสองที่วงเล็บเปิดเคลือบไปนั่งเล่นได้ Vestibules เหล่านี้รองรับชุดเลื่อนหน้าจอ ช่วยให้ผนังเคลือบจะหายไปทั้งหมดและห้องเป็นระเบียงเปิดประสบการณ์ ในกระบวนการนี้ของ reorientation Murcutt ชัดความ universality บ้านที่อยู่ในแนวนอน เริ่มต้นอธิบายผ่านตรรกะแบบง่าย ๆ ของศาลาหันหน้าไปทางทิศเหนือและส่วนประกอบ การแก้ไขทั่วไปคือสุดเรื่องสมมติอีกครั้งเป็นประสบการณ์ระดับที่สูงขึ้น การเชื่อมต่อทันทีกับธรรมชาติที่อยู่อาศัยน้อยที่สุดของเส้นทางที่กลั่นและค่ายแนะนำการและส่วนประกอบหลักที่ก่อตั้งขึ้น โครงการนี้มาหลายปี และผ่านการปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง และละเอียดอ่อนถูกค่อย ๆ กลั่น วิวัฒนาการของมันโดยเฉพาะอย่างยิ่งสามารถมองเห็นได้ในชุดของภาพวาดส่วนที่ 1:20 ภาพวาดเหล่านี้แห้ง ประหยัดมีวิธีการคิดและสื่อสำหรับการก่อสร้าง และสถาปัตยกรรมของ Murcutt ดูเหมือนว่า substantively ปรากฏผ่าน reworkings จำนวนมากของส่วนนี้ความรู้ซับซ้อนในรูปวัสดุและระบบอาคารสำเร็จจะแจ้งให้ทราบภาพวาดเหล่านี้ทำงาน เอกสารมีมาก notated และชั้นที่เป็นแบบฟอร์มข้อมูลจำเพาะ การศึกษาของ Lidco มาตรฐานอลูมิเนียมประตูบานเลื่อนและหน้าต่างหัวข้อกระจกระบบเป็นตัวชี้ให้เห็น Murcutt เริ่มใช้ Lidco ในปี 1960 และมีการว่าจ้างตั้งแต่ส่วนประกอบอาคารนี้ในโครงการต่อเนื่อง แม้ว่าความคุ้นเคยล้างกับผลิตภัณฑ์ อลูมิเนียมแต่ละโครงการ ออกใหม่รายละเอียดในแผน และส่วนครึ่ง และเต็มขนาด rethink และ contextualize แต่ละองค์ประกอบใหม่ ภาพวาดบ้านซิมป์สันลี exemplify กระบวนการนี้ การศึกษาแสดง extrusions ปล้นกระจกควบคู่กับสนับสนุนหมุนเหมือนกัน Murcutt เอามือจับประตูบานเลื่อน และสลับตรงข้ามส่วนที่จะเป็นการจับคู่ พัวพันขององค์ประกอบโครงสร้างเสถียรภาพ และทำให้องค์ประกอบแนวตั้งสองอ่านเป็น jamb เดียวกระจกต่าง ๆ ที่ทับซ้อนกันมีตราสภาพอากาศ และลดความกว้างทั้งหมดของชั้นสะสม ส่วนมาตรฐานในลักษณะนี้อย่างต่อเนื่อง reconceived ใช้วัสดุน้อยกว่า และยัง ทำหน้าที่เพิ่มเติมได้ กระบวนการออกแบบนี้คือ alluded ไปตาม Murcutt: "ฉันมักจะรู้สึกว่า คุณพบโซลูชันที่ได้สามสิ่งแทนที่การแก้ปัญหาคือการอยู่" เศรษฐกิจหมายความเป็นนัยเป็นความใฝ่ฝันมีหลายระดับ อย่าง Lidco องค์ประกอบผลแก่มีปลีกย่อย ทินเนอร์ เบา และเรียบง่ายในลักษณะ แต่พวกเขาตอบสนองหลายระดับต้องการA “refined path and camp site,” the house offers an immediate connection to nature. Image: Richard PowersThis manner of thinking informs Murcutt’s general architectural development. Early thoughts on the integrated structural roof system at Simpson-Lee, for example, can be seen in an earlier project at Bingie Point. There, Murcutt achieves an improbably thin roof for a house that feels unexpectedly light, almost transportable. In the later house this thought in construction is re-used and the material representation even further reduced. This roof extension is more abstract and singular. Here, the entire roof element can almost read as a single corrugated metal sheet. The resultant ethereal detail is particularly remarkable for incorporating sprinkler pipes, providing bushfire protection. Murcutt comments: “The result of all this hand-crafting is a lighter building and an economy of materials … the building has a seamless quality about it; it feels as though it is just hanging on by its fingertips. One of the builders who looked at it initially said it was impossible to build and that the roof would not stay up on that structural system. Of course, it was perfectly fine.”3Interrelationships between the Bingie Point house and the Simpson-Lee project are emblematic of the architect’s working method, which operates at multiple levels. Environmental control strategies, individual materials and details, discovery and re-employment of functional elements, and even entire building types are continually re-used and tested in each new architectural situation. Material reduction and adaptation are here achieved through repeated adjustment; “ordinary” elements are continually reframed as refinements.One finds a resultant tension in Murcutt’s work between two economies: system building, detail development and component re-use on the one hand, and a terse final abstract singularity on the other. The Simpson-Lee House is a development of the Bingie Point pavilion, yet more concentrated and refined, and the result is much more austere. It offers a new elemental whole. Three architectural components – a wall, a screen, a platform and roof – all appear to float apart. Emblematic of this separateness is the design of the central pond, an implied void. As a constructed space between two pavilions, it heightens one’s experience of the reflected sky and landscape, while at a bluntly functional level it collects water for survival and firefighting. As an architectural clearing, it anticipates the act of building in this forest and creates a precise yet ethereal platform, suggesting elemental inhabitation. In this particularly light house, apparently ordinary building elements are assembled to make possible a heightened minimalist experience.
การแปล กรุณารอสักครู่..