CharacteristicsThe Arts and Crafts

Characteristics

The Arts and Crafts movement took off around the turn of the 20th century. Like the Art Nouveau movement, it developed as a backlash against the overwrought style of the Victorian era. It rejected the factory-produced furnishings and decorative accents that prevailed at the time, embracing instead natural beauty and traditional craftsmanship. Artisans such as Gustav Stickley (who coined the term Craftsman, sometimes used for this style) and William Morris were seminal in establishing the Arts and Crafts code, and it characterizes much of architect Frank Lloyd Wright’s work. Some defining characteristics of Arts and Craft interior design are:

Wood: It’s probably the single most important element, and it largely informs the emphasis on natural, organic beauty that defines this decorating approach. You’ll almost never see painted wood in an Arts and Crafts interior — instead, the focus is on rich stains that preserve and showcase the natural beauty of the grain. Oak is the iconic wood of this style, but pine, maple and other indigenous species also appear.
Color: The Arts and Crafts color palette takes its subtle, muted beauty straight from the natural world: stones, bark, leaves, and grasses. Although you don’t have to limit yourself to browns and greens, any hue that is less obviously organic — such as blue — should be dusty or dirty.
Furnishings: Arts and Crafts style is as far from frothy Victorian sofas and ornately carved case goods as it’s possible to go. Instead, it embraces sturdy, unadorned, comfortable furnishings that are built to last and are as much about function as form. What they lack in ornamentation, they make up for in the attention to detail and materials.
Flooring: Flooring falls right in line with the natural aesthetic: hardwood (planks or parquet), stone, slate.
Detail: Arts and Crafts emphasizes handmade, stenciled and hand-painted details. It developed as an answer to the manufactured, mass-market wallpapers and other decorative treatments of the Victorian era.
Lighting: Both mica and Tiffany (or Tiffany-inspired) glass lamps and fixtures fit the bill: mica for its organic feel and rich glow; Tiffany glass for the proud way it wears its craftsmanship.
Windows: Jewel-like in their detail, stained and leaded glass windows and doors are common among Arts and Crafts homes. They feature linear, geometric patterns or motifs that call to mind elements of the natural world.
Metal Accents: Chrome and steel look as out of place with this style as flip-flops with a cocktail dress. Bronze, brass and copper with oil-rubbed, antique or patinated finishes complement the signature wood tones and enhance the overall feel of warmth. Metals are often hammered or otherwise distressed in a nod to craftsmanship.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ลักษณะการเคลื่อนไหวศิลปะและงานฝีมือเอาปิดรอบเปิดของศตวรรษ 20 เช่นการเคลื่อนไหวศิลปะสมัยใหม่ มันพัฒนาเป็นแบคแลชกับลักษณะ overwrought ของยุควิคตอเรียน ไม่ยอมรับโรงงานผลิตเฟอร์นิเจอร์และการตกแต่งเน้นที่แผ่ขยายไปที่เวลา แต่แทนธรรมชาติ และฝีมือแบบดั้งเดิม ช่างฝีมือเช่นกุสตาฟ Stickley (ซึ่งเป็นคำช่างฝีมือดี บางครั้งใช้ในลักษณะนี้) และมอร์ริส William ถูกบรรลุถึงในการสร้างรหัสหัตถกรรม และระบุลักษณะของสถาปนิก Frank Lloyd Wright ทำงาน มีบางลักษณะการกำหนดศิลปะและงานฝีมือการออกแบบตกแต่งภายใน:ไม้: มันคงองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดเดียว และส่วนใหญ่จะแจ้งเน้นความงามตามธรรมชาติ เกษตรอินทรีย์ที่กำหนดวิธีการตกแต่งนี้ คุณจะแทบไม่เคยเห็นตู้ไม้ในการตกแต่งภายในหัตถกรรมตัวแทน โฟกัสอยู่บนคราบรวยที่รักษา และแสดงธรรมชาติของเมล็ดข้าว โอ๊คเป็นไม้สัญลักษณ์ของลักษณะนี้ แต่สน เมเปิ้ล และพันธุ์พื้นเมืองอื่น ๆ นอกจากนี้ยังปรากฏสี: ศิลปะและงานหัตถกรรมสีใช้สีความสวยงามลึกซึ้ง ไม่ออกเสียงตรงจากธรรมชาติ: หิน เปลือก ใบ และหญ้า แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องจำกัดตัวเองบราวส์และสีเขียว เว้ใด ๆ ที่เป็นอินทรีย์น้อยอย่างชัดเจน — เช่นบลู – ควรมีฝุ่น หรือสกปรกตกแต่ง: สไตล์หัตถกรรมเป็นจากโซฟาน้ำวิกตอเรียและแกะสลักไว้กรณีสินค้าที่เป็นไป แทน จะนำเฟอร์นิเจอร์ที่ทนทาน unadorned สะดวกสบายที่ถูกสร้างขึ้นเพื่อล่าสุด และมีมากที่สุดเกี่ยวกับฟังก์ชั่นแบบฟอร์ม สิ่งที่ขาดในโอบ พวกเขาทำขึ้นสำหรับในความสนใจในรายละเอียดและวัสดุพื้น: พื้นตกอยู่กับความงามธรรมชาติ: ไม้ (ไม้กระดานหรือพื้นปาร์เก้) หิน หินชนวนรายละเอียด: หัตถกรรมเน้นทำด้วยมือ stenciled และ ทาสีมือรายละเอียด มันพัฒนาเป็นคำตอบ mass-market ผลิตวอลล์เปเปอร์และส่วนอื่น ๆ ตกแต่งของยุควิคตอเรียนแสง: ทั้งแก้วและทิฟฟานี่ (หรือแรงบันดาลใจ จากทิฟฟานี) กระจกโคมไฟและของตกแต่งให้พอดีกับรายการ: แก้วรู้สึกอินทรีย์และเรืองแสงอุดมไปด้วย ทิฟฟานีแก้วทางภูมิใจที่มันสวมฝีมือของWindows: อัญมณีเหมือนในรายละเอียดของพวกเขา สี และ leaded กระจกหน้าต่างและประตูใช้กันทั่วไปในหมู่บ้านหัตถกรรม คุณลักษณะรูปแบบเชิงเส้น เรขาคณิตหรือโดดเด่นที่เรียกใจองค์ประกอบของธรรมชาติเน้นโลหะ: โครเมี่ยม และเหล็กมองออกมาจากสถานที่ที่มีลักษณะนี้เป็นรองเท้าแตะสำหรับกับชุดค็อกเทล ทองแดง ทองเหลืองและทองแดง มีน้ำมัน rubbed โบราณ หรือ patinated เสร็จเสริมไม้ลายเซ็นโทนสี และเพิ่มความรู้สึกโดยรวมของความอบอุ่น โลหะมักจะมือ หรือมิฉะนั้น ลก็พยักหน้าไปฝีมือใน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ลักษณะและการเคลื่อนไหวศิลปะหัตถกรรมเอาออกรอบศตวรรษที่ 20 เช่นเดียวกับการเคลื่อนไหวของอาร์ตนูโวก็พัฒนาเป็นฟันเฟืองกับสไตล์ประณีตของยุควิคตอเรีย มันปฏิเสธเฟอร์นิเจอร์โรงงานผลิตและสำเนียงการตกแต่งที่ชนะในเวลากอดความงามของธรรมชาติแทนและงานฝีมือแบบดั้งเดิม ช่างฝีมือเช่นกุสตาฟ Stickley (ใครเป็นคนบัญญัติช่างระยะบางครั้งใช้สำหรับรูปแบบนี้) และวิลเลียมมอร์ริสเป็นเชื้อในการสร้างศิลปะและรหัสและลักษณะการทำงานของสถาปนิกแฟรงก์ลอยด์ไรท์ บางคนกำหนดลักษณะศิลปะและหัตถกรรมการออกแบบตกแต่งภายในคือไม้: มันน่าจะเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดเพียงอย่างเดียวและส่วนใหญ่แจ้งความสำคัญกับความงามตามธรรมชาติอินทรีย์ที่กำหนดวิธีการตกแต่งนี้ คุณเกือบจะไม่เห็นไม้ทาสีในศิลปะและหัตถกรรมภายใน - แทนโฟกัสอยู่บนคราบมากมายที่รักษาและแสดงความงามตามธรรมชาติของเมล็ดข้าว โอ๊คเป็นไม้ที่โดดเด่นของรูปแบบนี้ แต่สน, เมเปิ้ลและอื่น ๆ สายพันธุ์พื้นเมืองยังปรากฏ. สี: ศิลปะและหัตถกรรมจานสีที่จะใช้เวลาที่ละเอียดอ่อน, ความงามของมันออกเสียงตรงจากโลกธรรมชาติหินเปลือกไม้ใบไม้และหญ้า แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้อง จำกัด ตัวเองให้สีน้ำตาลและสีเขียว, สีใด ๆ ที่น้อยอย่างเห็นได้ชัดอินทรีย์ - เช่นสีฟ้า - ควรจะเต็มไปด้วยฝุ่นหรือสกปรก. ตกแต่ง: ศิลปะและงานฝีมือสไตล์เป็นห่างไกลจากโซฟาวิคตอเรียเป็นฟองและแกะสลักอย่างวิจิตรสินค้ากรณี เป็นไปได้ที่จะไป แต่มันโอบกอดความทนทานปราศจากเครื่องตกแต่งเฟอร์นิเจอร์สบายที่ถูกสร้างขึ้นเพื่อที่ผ่านมาและจะเป็นมากเกี่ยวกับฟังก์ชั่นเป็นรูปแบบ สิ่งที่พวกเขาขาดในการตกแต่งที่พวกเขาทำขึ้นสำหรับในการใส่ใจในรายละเอียดและวัสดุ. พื้น: พื้นตกที่เหมาะสมสอดคล้องกับความงามของธรรมชาติ: ไม้เนื้อแข็ง (ไม้กระดานหรือปาร์เก้), หิน, กระดานชนวน. รายละเอียด: ศิลปะและหัตถกรรมเน้นทำด้วยมือ, ผ้ารองแก้ว และรายละเอียดมือวาด มันพัฒนาเป็นคำตอบที่ผลิตวอลล์เปเปอร์มวลตลาดและการรักษาตกแต่งอื่น ๆ ของยุควิคตอเรียน. แสง: แก้วทั้งสองและทิฟฟานี่ (Tiffany หรือแรงบันดาลใจ) โคมไฟแก้วและติดตั้งพอดีใบเสร็จ: ไมกาเพื่อความรู้สึกอินทรีย์และเรืองแสงที่อุดมไปด้วย ; แก้วทิฟฟานี่หาวิธีที่มีความภาคภูมิใจที่สวมฝีมือของ. Windows: อัญมณีเหมือนในรายละเอียดของพวกเขาและสีตะกั่วหน้าต่างกระจกและประตูที่มีร่วมกันระหว่างศิลปะหัตถกรรมและที่อยู่อาศัย พวกเขามีเส้นลวดลายเรขาคณิตหรือลวดลายที่เรียกร้องให้องค์ประกอบใจของโลกธรรมชาติ. สำเนียงโลหะ: Chrome และเหล็กเป็นรูปลักษณ์ออกมาจากสถานที่ที่มีรูปแบบนี้เป็น flip-flop กับชุดค๊อกเทล สีบรอนซ์ทองเหลืองและทองแดงด้วยน้ำมันลูบเสร็จสิ้นโบราณหรือ patinated เสริมเสียงไม้ลายเซ็นและเพิ่มความรู้สึกโดยรวมของความอบอุ่น โลหะมักจะมีการตอกหรือมิฉะนั้นมีความสุขในพยักหน้าให้งานฝีมือ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ลักษณะการเคลื่อนไหวและงานศิลปะออกไปรอบหันของศตวรรษที่ 20 ชอบศิลปะสมัยใหม่การเคลื่อนไหว มันพัฒนาตามกับลักษณะประณีตของยุควิคทอเรีย มันปฏิเสธ โรงงานผลิตเฟอร์นิเจอร์ และเน้นการตกแต่งที่มากกว่าในช่วงเวลาที่กอดแทนความงามของธรรมชาติและงานฝีมือแบบดั้งเดิมช่างฝีมือ เช่น กุสตาฟ สตีกลีย์ ( ที่ใช้คำว่า ช่างฝีมือ บางครั้งก็ใช้สำหรับลักษณะนี้ ) และวิลเลียมมอร์ริสเป็นเชื้อในการสร้างศิลปะและรหัส งานฝีมือ และลักษณะของสถาปนิกของ แฟรงก์ ลอยด์ ไรท์ งาน บางคุณสมบัติพิเศษของศิลปะและการออกแบบตกแต่งภายในหัตถกรรม :

ไม้ : มันอาจจะเป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดเดียวและไปแจ้งที่เน้นธรรมชาติ ความงามอินทรีย์ที่กำหนดนี้ผสมเข้าไป คุณจะแทบไม่เคยเห็นไม้ทาสีในศิลปะและงานฝีมือภายในแทน โดยในคราบคนรวยนั้นรักษาและแสดงความงามของธรรมชาติของเมล็ดข้าว โอ๊คเป็นไม้สัญลักษณ์ของสไตล์ นี้แต่สน , เมเปิ้ลและสายพันธุ์พื้นเมืองอื่น ๆ นอกจากนี้ยังปรากฏ .
: สีศิลปะและงานฝีมือของสีสันที่ใช้จานสีเสียง , ความงามตรงจากธรรมชาติ : ก้อนหิน เปลือกไม้ ใบไม้ และหญ้า แม้ว่าคุณไม่จำเป็นต้องจำกัดตัวเองด้วยสีน้ำตาลและสีเขียว , สีที่น้อยกว่าอย่างเห็นได้ชัด เช่น ฟ้า - อินทรีย์ - ควรมีฝุ่นหรือสกปรก
ตกแต่ง :ศิลปะและงานฝีมือสไตล์วิคตอเรียนฟองอยู่ห่างจากโซฟาและแกะสลัก กรณีสินค้าที่เป็นไปได้ไป แทน มันกอดแข็งแรง unadorned ตกแต่งสบายที่สร้างขึ้นเพื่อล่าสุด และมากที่สุดเกี่ยวกับการทำงานเป็นรูปแบบ สิ่งที่พวกเขาขาดในการประดับที่พวกเขาทำขึ้นสำหรับในการใส่ใจรายละเอียดและวัสดุปูพื้น .
:พื้นตรงถูกต้องสอดคล้องกับธรรมชาติความงาม : ไม้เนื้อแข็ง ( ไม้กระดานหรือปาร์เก้ ) , หินกระดานชนวน .
รายละเอียด : ศิลปะและงานฝีมือที่เน้นฝีมือ stenciled และมือวาดรายละเอียด มันเป็นคำตอบที่ผลิตมวลตลาดและการรักษาอื่น ๆ , วอลเปเปอร์ ตกแต่งยุควิกตอเรีย .
แสงทั้งแก้วและ Tiffany ( ทิฟฟานี่โคมไฟแก้วหรือแรงบันดาลใจ ) และติดตั้งพอดีใบเสร็จ :แก้วมันรู้สึกอินทรีย์และอุดมไปด้วยเรืองแสง ; แก้วทิฟฟานี่สำหรับวิธีใส่ภูมิใจในฝีมือของ Windows .
: อัญมณี เช่น ในรายละเอียดของพวกเขาและย้อมสีหน้าต่างกระจก ) และประตูทั่วไปในหมู่บ้านศิลปะและงานฝีมือ พวกเขาคุณลักษณะเชิงเส้น รูปแบบทางเรขาคณิตหรือลวดลายที่เรียกจิต องค์ประกอบของธรรมชาติของโลก เน้น
โลหะ :โครเมี่ยม และเหล็กที่ดูจากสถานที่ ด้วยลักษณะนี้ เป็นรองเท้าแตะกับชุดค็อกเทล ทองแดง ทองเหลือง และทองแดง กับน้ำมันลูบ โบราณ หรือ patinated เสร็จสิ้นกว่าลายเซ็นไม้โทน และเพิ่มความรู้สึกโดยรวมของความอบอุ่น โลหะมักจะใช้ค้อนทุบ หรือมิฉะนั้น เป็นทุกข์ในพยักหน้าไปฝีมือ