The tern “art deco” has come to enc

The tern “art deco” has come to encompass three distinct but related design trends of the 1920’s and 1930’s. The first was what is frequently referred to as “zigzag moderne” –the exotically ornamental style of such skyscrapers as the Chrysler Building in New York City and related structures such as the Paramount Theater in Oakland, California The word “zigzag” alludes to the geometric and stylized ornamentation of zigzags, angular patterns, abstracted plant and animal motifs, sunbursts, astrological imagery, formalized fountains, and related themes that were applied in mosaic relief and mural form to the exterior and interior of the buildings. Many of these buildings were shaped in the ziggurat form, a design resembling an ancient Mesopotamian temple tower that recedes in progressively smaller stages to the summit, creating a staircase-like effect. The second manifestation of art deco was the 1930’s streamlined moderne” style—a Futuristic-looking aerodynamic style of rounded corners and horizontal bands known as “speed stripes.” In architecture, these elements were frequently accompanied by round windows, extensive use of glass block, and flat rooftops.

(18) The third style, referred to as cither “international stripped classicism,” or simply “classical moderne,” also came to the forefront during the Depression, a period of severe economic difficult in the 1930’s. This was amore conservative style, blending a simplified modernistic style with a more austere form of geometric and stylized relief sculpture and other ornament, including interior murals. May buildings in this style were erected nationwide through government programs during the Depression.

(25) Although art deco in its many forms was largely perceived as thoroughly modern, it was strongly influenced by the decorative arts movements that immediately preceded it. For example, like “art nouveau” (1890-1910), art deco also used plant motifs, but regularized the forms into abstracted repetitive patterns rather than presenting them as flowing, asymmetrical foliage, Like the Viennese craftspeople of the Wiener Werkstatte, art deco designers worked with exotic materials, geometricized shapes, and colorfully ornate patterns. Furthermore, like the artisans of the Arts and Crafts Movement in England and the United States, art deep practitioners considered it their mission to transform the domestic environment through well-designed furniture and household accessories.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

นกนางนวลแกลบ "อาร์ตเดโค" มีมารอบออกแบบแตกต่างกัน แต่ที่เกี่ยวข้องกับแนวโน้มที่สาม 1920 และ 1930's ครั้งแรกมีอะไรมักอ้างเพื่อเป็น "คดเคี้ยวออมโมเดิร์น" – ลักษณะเข้มสวยงามของตึกระฟ้าดังกล่าวเป็นอาคารไครสเลอร์ในนิวยอร์กซิตี้และโครงสร้างที่เกี่ยวข้องเช่นโรงละครพาราเม้าท์ในโอ๊คแลนด์ แคลิฟอร์เนียคำ "zigzag" alludes การโอบทางเรขาคณิต และสุกใส zigzags รูปแองกูลาร์ สกัดพืช และสัตว์ความ sunbursts ภาพโหราศาสตร์ อย่างเป็นทางน้ำพุ และชุดรูปแบบที่ใช้ในแบบฟอร์มการบรรเทาและภาพจิตรกรรมฝาผนังกระเบื้องโมเสคกับภายนอกและภายในอาคาร หลายอาคารเหล่านี้มีรูปในฟอร์ม ziggurat ออกแบบคล้ายเป็นโบราณ Mesopotamian วัดอาคารที่ถอยห่างไปในซัมมิท สร้างผลทางเหมือนขั้นความก้าวหน้าเล็ก ยามที่สองของอาร์ทได้ 1930 ของความคล่องตัวออมโมเดิร์น"สไตล์ — มอง Futuristic อากาศพลศาสตร์แบบโค้งและแถบแนวนอนที่เรียกว่า"โดยเร็ว" สถาปัตยกรรม องค์ประกอบเหล่านี้มักมาพร้อมกับ windows กลม บล็อคแก้ว และหลังคาแบน(18 ลักษณะที่ 3) เรียกว่า เป็น cither "นานาชาติปล้นคคลา" หรือเพียงแค่ "คลาสสิกออมโมเดิร์น, " มารวดเร็วในช่วงภาวะซึมเศร้า ระยะรุนแรงเศรษฐกิจยากใน 1930's นี้อมอร์สไตล์ ผสมแบบน็อตแบบง่ายกับแบบน่ากลัวมากของเรขาคณิต และสุกใสบรรเทาประติมากรรมและเครื่องประดับอื่น ๆ รวมทั้งภาพจิตรกรรมภายในได้ พฤษภาคมอาคารในลักษณะนี้ได้เกร็งทั่วประเทศผ่านโปรแกรมรัฐบาลระหว่างภาวะซึมเศร้า(25) แม้ว่า deco ศิลปะในรูปแบบต่าง ๆ ส่วนใหญ่ถูกถือว่าเป็นสมัยใหม่อย่างละเอียด ขอจะได้รับ โดยการเคลื่อนไหวศิลปะตกแต่งที่หน้าทันที ตัวอย่าง เช่น "ศิลปะสมัยใหม่" (1890-1910), โดดเด่นเยี่ยมยัง ใช้โรงงาน แต่ regularized แบบฟอร์มเป็นรูปแบบซ้ำ ๆ สกัดมากกว่าการนำเสนอนั้นเป็นการไหล ใบ asymmetrical เช่นตุ๊กตาชาญของ Wiener Werkstatte ออกแบบ art deco ทำกับวัสดุแปลกใหม่ รูป geometricized และรูปแบบ colorfully สม นอกจากนี้ เช่นช่างฝีมือของการเคลื่อนไหวศิลปะและงานหัตถกรรมในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา ศิลปะลึกผู้พิจารณามันภารกิจของพวกเขาแปลงสภาพแวดล้อมภายในประเทศผ่านการตกแต่งเฟอร์นิเจอร์และอุปกรณ์ใช้ในครัวเรือน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

นกนางนวล "อาร์ตเดคโค" ได้มารวมไปถึงสามแนวโน้มการออกแบบที่แตกต่างกัน แต่ที่เกี่ยวข้องและของ 1930 1920 อันแรกก็คือสิ่งที่มักถูกเรียกว่า "ซิกแซกเน่" -The สไตล์ประดับ exotically ของตึกระฟ้าเช่นอาคารไครสเลอร์ในนิวยอร์กซิตี้และโครงสร้างที่เกี่ยวข้องเช่นโรงละคร Paramount ในโอ๊คแลนด์แคลิฟอร์เนียคำว่า "ซิกแซก" alludes กับรูปทรงเรขาคณิต และการตกแต่งเฉพาะตัวของ zigzags รูปแบบเชิงมุมโรงงานแยกและลวดลายสัตว์ sunbursts ภาพโหราศาสตร์, น้ำพุกรงเล็บและรูปแบบที่เกี่ยวข้องที่ถูกนำไปใช้ในการบรรเทาโมเสคและภาพจิตรกรรมฝาผนังรูปแบบการตกแต่งภายในและภายนอกอาคาร หลายอาคารเหล่านี้มีรูปร่างรัตมาในรูปแบบการออกแบบคล้ายหอเมโสโปเตวัดโบราณที่จมอยู่ในขั้นตอนที่มีขนาดเล็กมีความก้าวหน้าในการประชุมสุดยอดการสร้างผลบันไดเหมือน การรวมตัวกันที่สองของอาร์ตเดคโคเป็นเน่คล่องตัว 1930 "สไตล์สไตล์แห่งอนาคตที่ดูพลศาสตร์ของมุมโค้งมนและวงดนตรีในแนวนอนที่เรียกว่า" ลายความเร็ว. "ในสถาปัตยกรรมองค์ประกอบเหล่านี้มาพร้อมกับบ่อยโดยรอบหน้าต่างการใช้งานที่กว้างขวางของบล็อกแก้ว และหลังคาแบน. (18) รูปแบบที่สามเรียกว่า cither "คลาสปล้นระหว่างประเทศ" หรือแค่ "ทันสมัยคลาสสิก" ก็มาถึงแถวหน้าในช่วงเศรษฐกิจตกต่ำ, ระยะเวลาของการรุนแรงทางเศรษฐกิจที่ยากลำบากในปี 1930 นี่คือมูสไตล์อนุรักษ์นิยม, การผสมสไตล์สมัยใหม่ที่เรียบง่ายด้วยรูปแบบที่เรียบง่ายมากขึ้นของประติมากรรมนูนรูปทรงเรขาคณิตและเก๋และเครื่องประดับอื่น ๆ รวมทั้งภาพจิตรกรรมฝาผนังภายใน อาจอาคารในรูปแบบนี้ถูกสร้างขึ้นทั่วประเทศผ่านโครงการของรัฐบาลในช่วงภาวะเศรษฐกิจตกต่ำ. (25) แม้ว่าอาร์ตเดโคในหลายรูปแบบที่ถูกมองว่าส่วนใหญ่เป็นที่ทันสมัยอย่างละเอียดก็จะได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการเคลื่อนไหวของศิลปะการตกแต่งที่นำมันทันที ยกตัวอย่างเช่น "อาร์ตนูโว" (1890-1910), อาร์ตเดคโคยังใช้ลวดลายของพืช แต่ regularized รูปแบบในรูปแบบซ้ำ ๆ ใจลอยมากกว่านำเสนอพวกเขาเป็นที่ไหลใบไม้สมส่วนเหมือนช่างเวียนนาของ Wiener Werkstätte, อาร์ตเดคโค นักออกแบบที่ทำงานร่วมกับวัสดุที่แปลกใหม่รูปทรง geometricized และรูปแบบที่หรูหราอย่างมีสีสัน นอกจากนี้เช่นช่างฝีมือศิลปะและหัตถกรรมการเคลื่อนไหวในอังกฤษและสหรัฐอเมริกาผู้ปฏิบัติงานศิลปะลึกคิดว่ามันเป็นภารกิจของพวกเขาที่จะเปลี่ยนสภาพแวดล้อมในประเทศผ่านเฟอร์นิเจอร์ที่ออกแบบอย่างดีและอุปกรณ์ที่ใช้ในครัวเรือน

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ส่วนนกนางนวล " Deco ศิลปะ " มาห้อมล้อมสามแตกต่างกันแต่เกี่ยวข้องกับแนวโน้มการออกแบบของทศวรรษที่ 1920 และ 1930 . แรกคือสิ่งที่มักเรียกว่า " ซิกแซก โมแดร์น " –สไตล์ exotically ประดับ เช่น ตึกระฟ้าเป็นตึกไครส์เลอร์ นิวยอร์ก และโครงสร้างที่เกี่ยวข้อง เช่น โรงละคร Paramount ในโอ๊คแลนด์แคลิฟอร์เนีย คำว่า " ซิกแซ็ก " ลอกเลียนมาจากเรขาคณิตและสุกใสประดับของซิกแซกรูปแบบเชิงมุมใจลอย พืชและสัตว์ ลวดลาย sunbursts โหราศาสตร์ภาพ , เป็นทางการ , น้ำพุ และหัวข้อที่เกี่ยวข้องที่ใช้ในการบรรเทาและโมเสคภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบภายนอกและภายในอาคาร หลายของอาคารเหล่านี้เป็นรูปในรูปแบบซิกกูแรท ,ออกแบบคล้ายวัดโบราณเมโสโปเตเมียหอคอย recedes ในขั้นก้าวหน้ากว่ายอด การสร้างบันไดชอบผล เครื่องที่สองของ Art Deco เป็น 1930 คล่องตัว ร้านอาหาร " style-a เบื้องหน้ามอง aerodynamic ลักษณะของมุมโค้งมนและวงดนตรีแนวนอนเรียกว่า " ความเร็วลาย " ในสถาปัตยกรรมองค์ประกอบเหล่านี้มักมาพร้อมกับหน้าต่างกลม , การใช้ที่กว้างขวางของบล็อกแก้ว และหลังคาแบน

( 18 ) ลักษณะที่สาม เรียกว่า cither นานาชาติ " ปล้นคลาสสิค " หรือเพียงแค่ " คลาสสิกโมแดร์น " ก็มาแถวหน้าในช่วงระยะเวลาของภาวะซึมเศร้ารุนแรงยากเศรษฐกิจในปี 1930 . นี่เป็นสไตล์อนุรักษ์นิยม amore ,การผสมแบบสมัยใหม่สไตล์แบบฟอร์มเคร่งครัดมากขึ้นของเรขาคณิตและสุกใสประติมากรรมบรรเทาและเครื่องประดับอื่น ๆรวมทั้งผนังตกแต่งภายใน อาคารในลักษณะนี้อาจสร้างขึ้นทั่วประเทศผ่านโครงการของรัฐบาลในช่วงภาวะซึมเศร้า .

( 25 ) แม้ว่า Deco ศิลปะในหลายรูปแบบของส่วนใหญ่มองว่าสะอาดทันสมัยมันเป็นอิทธิพลอย่างมากโดยคณะมัณฑนศิลป์การเคลื่อนไหวทันทีว่าหน้ามัน ตัวอย่าง เช่น " Art Nouveau " ( 1890-1910 ) , Art Deco ใช้ลวดลายพืช แต่ regularized รูปแบบเป็นรูปแบบที่แยก แทนที่จะนำเสนอเป็นไหล ใบไม่เหมือนเวียนนา craftspeople ของ werkstatte ไส้กรอก ,ศิลปะ Deco ออกแบบมาด้วยวัสดุที่แปลกใหม่ , รูปร่าง geometricized และ colorfully หรูหรารูปแบบ นอกจากนี้ เป็นช่างฝีมือของการเคลื่อนไหวและงานศิลปะในอังกฤษและสหรัฐอเมริกา ผู้ปฏิบัติงานศิลปะลึกถือว่าภารกิจของพวกเขาที่จะแปลงสภาพแวดล้อมภายในประเทศผ่านการออกแบบเฟอร์นิเจอร์และอุปกรณ์ในครัวเรือน