Pablo Alfieri is an amazing graphic

Pablo Alfieri is an amazing graphic designer and illustrator from Buenos Aires. His work creates a superb impact and inspiration to its viewers with burstings of colors and shapes. Find out more about Pablo’s background, inspiration and learning process in this interview.


First of all, thank you for letting us have this opportunity to interview you. Can you tell us more about yourself? What were your influences, growing up?
I’m Pablo Alfieri, I’m 29 years y.o. and I’m a Graphic Designer turned into an Art Director.

I’m from Argentina, I live in Buenos Aires, a lovely city.

I studied Graphic Design at the UBA (University of Buenos Aires). It took me 8 years because I was working at the same time so I had to travel long distances to go from my house to work, from work to University and then came back again to my house. So these were hard times!, very long days without sleep and so much effort! But it was worth it.

Regarding the influences when I was growing up, I have to tell you that I was never a kid who was interested in creative fields. When I enrolled in the University, I started in the architecture course but in the middle of the first year I realized that there was a lot of mathematics, physics and difficult subjects, and I’ve always been a lazy boy. That’s how I decided to change my orientation and became a Graphic Designer instead. I think that it’s been the best decision ever.


What made you pursue graphic design?
I started my studies in 2000, but I found out more about Graphic Design two years later when I was taking “Graphic Design 1”. In this subject I got to know the work of talented graphic designers like Paul Rand, Saul Bass, Brody, David Carson and Rodchenko and from this moment onwards I’ve been in love with every single detail related to Graphic Design and Typography (my real passion)


Does your environment influence your designs? Where do you usually find inspiration?
I find inspiration in every single place I am in, in every song I listen to, in every moment I enjoy. I’m always thinking about my work and the projects that I’m involved in, so for instance when I’m enjoying a dinner with my friends, listening to music, having lunch with my mates or being alone in my house, these moments inspire me creative thoughts that I put down in paper afterwards.


What is it about typography that you love?
What I love about working with typography is that you can emphasize the message of a communicational piece. You can work with typography as a visual element per se, not as much as just a letter in isolation. So the creative thoughts and the quantity of resources that you can use to convey a message are limitless.Also I love the perfection of a good typography. I love working with the elements that make up a good typography, geometries and . So I think that I’ll never get tired of creating new works with typography as the main feature.



What is your work process like?
Depending on the kind of project. But I always THINK before I start TO WORK. Then the process could be a draft as a starting point, or just an image, or maybe some thoughts. Then I try to define the kind of treatment to work on, if the final piece will be digital I always work with tools like Illustrator, photoshop and cinema 4d. If the final piece will be an installation, I start to work on a 3d draft in Cinema 4d to assure the lens of the camera, measurement, distances, materials, etc etc and then I work with different materials but everything in handmade.

What inspired you to create “The Kitchen of Typography”?
It was a good way to gather together different projects that I was working in the last year. I enjoyed to work on these proposals. Some of them were final finished projects, other ones are experimental projects and finally other ones that for some reason the clients didn’t like them or they thought that the proposals didn’t work for his cause. So I put all together and show them to the world! Its a way to show my passion for what I do in spite that I didn’t get the approval.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ปาโบล Alfieri เป็นนักออกแบบกราฟิกที่น่าทึ่งและนักวาดภาพประกอบจากบัวโนสไอเรส งานของเขาสร้างผลกระทบยอดและแรงบันดาลใจของผู้ชม ด้วย burstings ของสีและรูปทรง ข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับของปาโบลพื้นหลัง แรงบันดาลใจ และการเรียนรู้กระบวนการในการสัมภาษณ์แรกของทั้งหมด ขอบคุณที่ให้ เรามีโอกาสสัมภาษณ์คุณ คุณบอกเราเพิ่มเติมเกี่ยวกับตัวคุณ คุณอิทธิพล เติบโตขึ้นเป็นอะไร:ปาโบล Alfieri,:ปี 29 ปี และนักออกแบบกราฟิกที่กลายเป็นผู้กำกับงานศิลปะขึ้นผมจากอาร์เจนตินา ฉันอยู่ในบัวโนสไอเรส เมืองที่น่ารักผมเรียนออกแบบกราฟิกที่ UBA (มหาวิทยาลัยการท่องเที่ยว) เอาฉัน 8 ปีเนื่องจากผมทำงานในเวลาเดียวกันดังนั้นผมต้องเดินทางระยะไกลไปจากบ้านไปทำงาน จากที่ทำงานมหาวิทยาลัย และกลับมาอีกครั้งที่บ้านของฉัน ดังนั้นเหล่านี้เป็นครั้งที่ยาก!, นานวันโดยไม่ต้องนอนและแรงมาก แต่มันก็คุ้มเกี่ยวกับอิทธิพล เมื่อผมโตขึ้น ได้บอกว่า ผมไม่เคยเป็นเด็กที่สนใจในความคิดสร้างสรรค์ เมื่อฉันลงทะเบียนในมหาวิทยาลัย ฉันเริ่มต้นในการศึกษา แต่ในปีแรก ฉันรู้ว่า มีจำนวนมากของคณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ และวิชายาก และเสมอได้เด็กขี้เกียจ วิธีการที่ฉันตัดสินใจที่จะเปลี่ยนการวางแนวของฉัน และกลายเป็น นักออกแบบ กราฟิกแทนได้ ผมคิดว่า จะได้รับที่ดีมากอะไรคือสิ่งที่ทำให้คุณดำเนินการออกแบบกราฟิกผมเริ่มศึกษาใน 2000 แต่พบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิกสองปีภายหลังที่มีการ "ออกแบบกราฟิก 1" ในเรื่องนี้ผมได้รับรู้การทำงานของนักออกแบบกราฟิกมีความสามารถ เช่น Paul Rand เบสอู โบรดี David คาร์สัน และบุฟเฟต์ และ จากช่วงเวลานี้เป็นต้นไป ได้รักทุกรายละเอียดที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟิกและพิมพ์ (สนใจจริง)สภาพแวดล้อมมีอิทธิพลต่อการออกแบบของคุณ ที่คุณมักค้นหาแรงบันดาลใจฉันสามารถหาแรงบันดาลใจในทุกสถานที่เดี่ยวที่ฉัน ในทุกเพลงผมฟัง ในทุกช่วงเวลาที่ฉัน ฉันเสมอคิดเกี่ยวกับงานและโครงการที่เกี่ยวข้องใน ดังเช่น เมื่อฉันมีความสนุกสนานแบบกับเพื่อนของฉัน ฟังเพลง มีอาหารกลางวันกับเพื่อนของฉัน หรืออยู่คนเดียวในบ้านของฉัน ช่วงเวลาเหล่านี้บันดาลความคิดสร้างสรรค์ที่ฉันใส่ลงในกระดาษหลังจากนั้นอะไรคือสิ่งพิมพ์ที่คุณรักสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับพิมพ์ได้ว่า คุณสามารถเน้นข้อความชิ้น communicational คุณสามารถทำงานพิมพ์เป็นองค์ประกอบภาพเพิ่มต่อ ไม่เป็นเป็นเพียงตัวอักษรแยก ดังนั้น ความคิดสร้างสรรค์และปริมาณของทรัพยากรที่คุณสามารถใช้การสื่อข้อความอย่างรวดเร็ว นอกจากนี้ ฉันรักความสมบูรณ์แบบของพิมพ์ดี รักการทำงานกับองค์ประกอบที่ทำพิมพ์ดี รูปทรงเรขาคณิต และการ ผมคิดว่าผมจะไม่ ได้รับเบื่อการสร้างผลงานใหม่กับพิมพ์เป็นคุณลักษณะหลักกระบวนการทำงานของคุณเช่นคืออะไรขึ้นอยู่กับชนิดของโครงการ แต่ผมคิดเสมอก่อนที่จะเริ่มการทำงาน จากนั้น กระบวนการอาจจะร่างเป็น จุดเริ่มต้น หรือเป็นรูป หรือบางทีบางความคิด แล้ว ฉันพยายามที่จะกำหนดชนิดของการรักษาการทำงาน ถ้าชิ้นสุดท้ายจะเป็นดิจิตอลที่ผมเคยทำงานกับเครื่องมือเช่น Illustrator, photoshop และ cinema 4d ถ้าเป็นชิ้นส่วนสุดท้ายจะเป็นการติดตั้ง เริ่มทำแบบร่าง 3 มิติในโรงภาพยนตร์ 4 มิติเพื่อให้มั่นใจว่าเลนส์ของกล้อง การวัด ระยะทาง วัสดุ ฯลฯ เป็นต้น และจากนั้น ผมทำงานกับวัสดุที่แตกต่างแต่ทุกอย่างในมือสิ่งบันดาลใจคุณสร้าง "ครัวการพิมพ์"มันเป็นวิธีดีเพื่อรวบรวมโครงการต่าง ๆ ที่ทำงานในปีสุดท้ายร่วมกัน ฉันทำงานกับข้อเสนอเหล่านี้ บางส่วนของพวกเขามีโครงการที่เสร็จสมบูรณ์ขั้นสุดท้าย คนอื่น ๆ เป็นโครงการทดลอง และก็คนอื่น ๆ ที่บางเหตุผลที่ลูกค้าไม่ชอบพวกเขา หรือพวกเขาคิดว่า ไม่ได้ทำข้อเสนอสำหรับสาเหตุ ให้ใส่ทั้งหมดเข้าด้วยกัน และแสดงให้โลก เป็นวิธีการแสดงความรักของฉันสำหรับฉันทั้ง ๆ ที่ฉันไม่ได้รับการอนุมัติ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ปาโบล Alfieri เป็นนักออกแบบกราฟิกที่น่าตื่นตาตื่นใจและนักเขียนการ์ตูนจากบัวโนสไอเรส ผลงานของเขาจะสร้างผลกระทบที่ยอดเยี่ยมและเป็นแรงบันดาลใจให้กับผู้ชมด้วย burstings ของสีและรูปทรง ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับภูมิหลังแรงบันดาลใจและการเรียนรู้กระบวนการของปาโบลในการสัมภาษณ์ครั้งนี้. แรกของทุกขอบคุณที่แจ้งให้เราได้มีโอกาสสัมภาษณ์คุณ คุณสามารถบอกเราเกี่ยวกับตัวเอง? อะไรคืออิทธิพลของคุณเติบโตขึ้น? ฉัน Pablo Alfieri ฉัน 29 ปี Yo และฉันเป็นนักออกแบบกราฟิกกลายเป็นผู้อำนวยการศิลปะ. ฉันมาจากอาร์เจนตินาฉันอาศัยอยู่ในบัวโนสไอเรสเป็นเมืองที่น่ารัก. ฉัน ศึกษาการออกแบบกราฟฟิคที่ UBA (มหาวิทยาลัยบัวโนสไอเรส) ผมใช้เวลา 8 ปีเพราะผมเป็นคนที่ทำงานในเวลาเดียวกันเพื่อให้ฉันได้เดินทางไกลที่จะไปจากบ้านของฉันไปทำงานจากการทำงานกับมหาวิทยาลัยและจากนั้นกลับมาอีกครั้งที่บ้านของฉัน ดังนั้นเหล่านี้เป็นเวลาที่ยากลำบาก !, วันนานมากโดยไม่ต้องนอนและความพยายามมาก! แต่มันก็คุ้มค่า. เกี่ยวกับอิทธิพลเมื่อผมโตขึ้นผมต้องบอกคุณว่าผมไม่เคยเป็นเด็กที่มีความสนใจในสาขาที่มีความคิดสร้างสรรค์ เมื่อผมเข้าเรียนในมหาวิทยาลัยที่ผมเริ่มต้นในหลักสูตรสถาปัตยกรรม แต่ในช่วงกลางของปีแรกที่ฉันตระหนักว่ามีเป็นจำนวนมากของคณิตศาสตร์ฟิสิกส์และวิชาที่ยากและฉันได้รับเสมอเป็นเด็กขี้เกียจ นั่นเป็นวิธีที่ฉันตัดสินใจที่จะเปลี่ยนทิศทางของฉันและกลายเป็นนักออกแบบกราฟิกแทน ผมคิดว่าจะได้รับการตัดสินใจที่ดีที่สุดที่เคย. อะไรที่ทำให้คุณติดตามการออกแบบกราฟิก? ผมเริ่มศึกษาของฉันในปี 2000 แต่ฉันพบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับการออกแบบกราฟิกสองปีต่อมาเมื่อผมคือการ "ออกแบบกราฟฟิค 1" ในเรื่องนี้ผมได้รู้ว่าการทำงานของนักออกแบบกราฟิกที่มีความสามารถเช่นเดียวกับพอลแรนด์ซาอูลเบสโบรดี้, เดวิดคาร์สันและ Rodchenko และจากช่วงเวลานี้เป็นต้นไปฉันได้รับในความรักที่มีรายละเอียดทุกเดียวที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟิกและการพิมพ์ (ของฉันจริง ความรัก) สภาพแวดล้อมของคุณไม่มีอิทธิพลต่อการออกแบบของคุณหรือไม่ ที่คุณมักจะพบแรงบันดาลใจที่ไหน? ผมหาแรงบันดาลใจในทุกสถานที่เดียวที่ผมอยู่ในในทุกเพลงผมฟังในทุกช่วงเวลาที่ฉันชอบ ฉันมักจะคิดเกี่ยวกับการทำงานและโครงการที่ผมมีส่วนร่วมในของฉันดังนั้นตัวอย่างเช่นเมื่อฉันกำลังเพลิดเพลินกับอาหารค่ำกับเพื่อนของฉัน, ฟังเพลง, รับประทานอาหารกลางวันกับเพื่อนของฉันหรืออยู่คนเดียวในบ้านของฉัน, ช่วงเวลาเหล่านี้ สร้างแรงบันดาลใจให้ผมคิดสร้างสรรค์ที่ผมใส่ลงไปในกระดาษหลังจากนั้น. มันคืออะไรเกี่ยวกับตัวอักษรที่คุณรัก? สิ่งที่ผมชอบเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับตัวอักษรคือการที่คุณสามารถเน้นข้อความของชิ้น communicational คุณสามารถทำงานกับพิมพ์เป็นองค์ประกอบภาพต่อ se ไม่มากเท่าเพียงแค่ตัวอักษรในการแยก ดังนั้นความคิดสร้างสรรค์และปริมาณของทรัพยากรที่คุณสามารถใช้เพื่อถ่ายทอดข้อความที่มี limitless.Also ฉันรักความสมบูรณ์แบบของการพิมพ์ที่ดี ฉันรักการทำงานกับองค์ประกอบที่ทำขึ้นตัวอักษรที่ดีและรูปทรงเรขาคณิต ดังนั้นผมจึงคิดว่าฉันจะไม่ได้รับเบื่อของการสร้างงานใหม่ที่มีการพิมพ์เป็นคุณสมบัติหลัก. เป็นกระบวนการทำงานของคุณเหมือนอะไรทั้งนี้ขึ้นอยู่กับชนิดของโครงการ แต่ผมคิดเสมอว่าก่อนที่ผมจะเริ่มต้นในการทำงาน จากนั้นขั้นตอนที่อาจจะร่างเป็นจุดเริ่มต้นหรือเพียงแค่ภาพหรืออาจจะคิดบางอย่าง จากนั้นผมก็พยายามที่จะกำหนดชนิดของการรักษาในการทำงานถ้าชิ้นสุดท้ายจะเป็นดิจิตอลฉันมักจะทำงานร่วมกับเครื่องมือเช่น Illustrator, Photoshop และภาพยนตร์ 4d หากชิ้นสุดท้ายจะมีการติดตั้งให้ผมเริ่มทำงานในร่าง 3 มิติในโรงภาพยนตร์ 4D เพื่อให้มั่นใจว่าเลนส์ของกล้องวัดระยะทาง, วัสดุ ฯลฯ ฯลฯ แล้วผมทำงานกับวัสดุที่แตกต่างกัน แต่ทุกอย่างในการทำด้วยมือ. แรงบันดาลใจอะไร คุณสามารถสร้าง "ครัวของการพิมพ์"? มันเป็นวิธีที่ดีที่จะรวบรวมโครงการที่แตกต่างเข้าด้วยกันที่ผมทำงานในปีที่ผ่านมา ผมมีความสุขในการทำงานกับข้อเสนอเหล่านี้ บางคนถูกโครงการเสร็จแล้วสุดท้ายคนอื่น ๆ เป็นโครงการทดลองและคนอื่น ๆ ที่ในที่สุดด้วยเหตุผลบางอย่างที่ลูกค้าไม่ชอบพวกเขาหรือพวกเขาคิดว่าข้อเสนอที่ไม่ได้ทำงานสำหรับสาเหตุของเขา ดังนั้นผมจึงใส่ด้วยกันและแสดงให้พวกเขาไปทั่วโลก! วิธีที่จะแสดงความรักของฉันสำหรับสิ่งที่ฉันทำทั้งๆที่ผมไม่ได้รับการอนุมัติ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

พาโบล ลไฟรีน่าพิศวงกราฟิกออกแบบและภาพประกอบจากบัวโนสไอเรส งานของเขาจะสร้างผลกระทบที่ยอดเยี่ยมและแรงบันดาลใจให้กับผู้ชม ด้วย burstings สีและรูปร่าง ค้นหาข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ พาโบล ความเป็นมา แรงบันดาลใจ และกระบวนการเรียนรู้ ในการสัมภาษณ์นี้ก่อนอื่น ขอบคุณที่ให้เราได้มีโอกาสสัมภาษณ์คุณ คุณสามารถบอกเราเกี่ยวกับตัวเอง อะไรคืออิทธิพลของคุณเติบโตขึ้นมา ?ฉันปาโบล ลไฟรี หนูขวบ 29 ปีและฉันเป็นนักออกแบบกราฟิกกลายเป็นผู้อำนวยการศิลปะฉันมาจากอาร์เจนตินา ฉันอาศัยอยู่ใน Buenos Aires , เป็นเมืองที่น่ารักผมเรียนออกแบบกราฟฟิกที่ UBA ( มหาวิทยาลัยบัวโนสไอเรส ) ผมใช้เวลา 8 ปี เพราะผมทำงานที่เวลาเดียวกัน ดังนั้นฉันจึงต้องเดินทางเป็นระยะทางไกลเพื่อไปจากบ้านไปทำงาน จากงานที่มหาวิทยาลัยแล้วกลับมาอีกครั้งที่บ้านของฉัน นี่เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบาก ! มาก , นานวันโดยไม่ได้นอน และความพยายามมาก แต่มันก็คุ้มนะเกี่ยวกับอิทธิพล เมื่อผมโตขึ้น ผมต้องบอกคุณว่า ผมเคยเป็นเด็กที่สนใจสร้างสรรค์สาขา เมื่อผมเข้าเรียนในมหาวิทยาลัย ผมเริ่มในสถาปัตยกรรมของหลักสูตร แต่ในช่วงกลางของปีแรกที่ฉันตระหนักว่ามีมากของคณิตศาสตร์ ฟิสิกส์ และวิชาที่ยาก และผมมักจะเป็นเด็กขี้เกียจ นั่นเป็นวิธีที่ฉันตัดสินใจที่จะเปลี่ยนการวางแนว และเป็นกราฟฟิกดีไซเนอร์ แทน ฉันคิดว่ามันเป็นการตัดสินใจที่ดีที่สุดที่เคยอะไรที่ทำให้คุณติดตามการออกแบบกราฟิกผมเริ่มเรียนในปี 2000 แต่ฉันพบออกเกี่ยวกับการออกแบบกราฟฟิค อีก 2 ปีต่อมา เมื่อผมกำลังออกแบบกราฟิก 1 ในเรื่องนี้ผมได้รู้จักผลงานของนักออกแบบกราฟิกที่มีความสามารถเหมือนพอล แรนด์ ซาอูลเบส , โบรดี้ , David Carson และร็อดเชงโก้ และนับจากวินาทีนี้เป็นต้นไปฉันมีความรักให้กับทุกๆ รายละเอียด ที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบกราฟิกและตัวอักษร ( ความรักที่แท้จริงของฉันมีสภาพแวดล้อมที่มีอิทธิพลต่อการออกแบบของคุณ ที่ไหนที่คุณจะหาแรงบันดาลใจ ?ผมหาแรงบันดาลใจได้จากทุกๆ ที่ที่ฉันอยู่ในเพลงทุกเพลงที่ผมฟังในช่วงเวลาที่ฉันชอบ ฉันมักจะคิดเกี่ยวกับการทำงานของผม และโครงการที่ผมเกี่ยวข้องกับ ดังนั้นตัวอย่างเช่นเมื่อฉันเพลิดเพลินกับอาหารมื้อเย็นกับเพื่อน ฟังเพลง ทานข้าว กับเพื่อน หรือ อยู่คนเดียวในบ้าน ช่วงเวลาเหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจสร้างสรรค์ความคิดที่ฉันใส่ลงในกระดาษภายหลังมันคืออะไรเกี่ยวกับตัวอักษรที่คุณรัก ?สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับการทำงานกับตัวอักษรที่คุณสามารถเน้นข้อความของชิ้นส่วนการติดต่อสื่อสาร . คุณสามารถทำงานกับตัวอักษรที่เป็นองค์ประกอบภาพต่อ SE , จดหมายไม่เท่าแค่คนเดียว ดังนั้น ความคิดสร้างสรรค์ และปริมาณของทรัพยากรที่คุณสามารถใช้ในการถ่ายทอดข้อความที่ไร้ขีด จำกัด คือ ฉันรักความสมบูรณ์แบบของการพิมพ์ดี ผมชอบทำงานกับองค์ประกอบที่ทำให้ขึ้นตัวอักษรดี รูปทรงเรขาคณิตและ ดังนั้นฉันคิดว่าฉันจะไม่มีวันเหนื่อยกับการสร้างผลงานใหม่ที่มีตัวอักษรเป็นคุณสมบัติหลักอะไรคือกระบวนการทำงานของคุณยังไงทั้งนี้ขึ้นอยู่กับชนิดของโครงการ แต่ผมคิดเสมอว่า ก่อนที่ผมจะเริ่มทำงาน จากนั้นกระบวนการอาจจะร่างเป็นจุดเริ่มต้น หรือภาพ หรือบางทีความคิดบางอย่าง แล้วฉันพยายามที่จะกำหนดชนิดของการรักษาที่จะทำงาน ถ้าชิ้นสุดท้ายจะเป็นดิจิตอล ผมมักจะทำงานด้วยเครื่องมือเช่น Illustrator , Photoshop และ CINEMA 4D . ถ้าชิ้นสุดท้าย จะต้องมีการติดตั้ง ผมเริ่มทำงานบนร่าง 3 มิติใน Cinema 4D เพื่อรับประกันเลนส์ของกล้องวัดระยะทาง , วัสดุ , ฯลฯ ฯลฯ และผมทำงานกับวัสดุที่แตกต่างแต่ทุกอย่างทำด้วยมืออะไรเป็นแรงบันดาลใจให้คุณสร้าง " ครัวตัวอักษร "มันเป็นวิธีที่ดีที่จะรวบรวมโครงการต่าง ๆ ด้วยกัน ที่ผมทำงานอยู่ปีสุดท้าย ฉันชอบที่จะทำงานในข้อเสนอเหล่านี้ บางส่วนของพวกเขาสุดท้ายเสร็จสิ้นโครงการ อื่น ๆ เป็นโครงการทดลอง และสุดท้าย คนอื่น ๆที่เหตุผลที่ลูกค้าไม่ชอบพวกเขา หรือพวกเขาคิดว่าข้อเสนอที่ไม่ได้ทำงานเพื่อพระองค์ ผมใส่ทั้งหมดเข้าด้วยกัน และแสดงให้โลก ! มันเป็นวิธีแสดงอารมณ์ของฉันสำหรับสิ่งที่ฉันทำ ทั้งๆ ที่ผมไม่ได้รับการอนุมัติ