Gauguin arrived in Tahiti in June 1

Gauguin arrived in Tahiti in June 1891. The motives for his flight from Europe seem to have been mixed—artistic, domestic, political, aesthetic, and financial—and well rehearsed. Always a traveller—from the days of his childhood in Peru, his years in the merchant marines, and a disastrous journey to Martinique in the West Indies with Laval in 1887—Gauguin was searching for something that neither decadent Paris nor ‘primitive’ Brittany could provide. As he wrote to Redon in September 1890, from Le Pouldu:

Even Madagascar is too near the civilized world; I shall go to Tahiti and I hope to end my days there. I judge that my art, which you like, is only a seedling thus far, and out there I hope to cultivate it for my own pleasure in its primitive and savage state.1
While Polynesia was not what he expected, neither was Gauguin naïve: he understood there was to be no Utopia of unspoiled ‘nature’. As he wrote to his wife Mette in late June 1891: ‘Our missionaries had already introduced a good deal of protestant hypocrisy, and wiped out some of the poetry, not to mention the pox which has attacked the whole race.’2 The two Tahitian women that he painted in his first months on the island display an ambiguity of mood which seems to catch both artist and subjects. The women do not engage us directly. The woman on the left, dressed in a flowered pareu and white blouse, is formed from arabesques of lowered head, foreshortened body and leg, with a strong vertical arm. The woman on the right is clothed in a coverall pink missionary dress, a sequence of circles and ellipses from head to torso and arm, and crossed legs under her skirt. She is plaiting a basket, but looks out of the picture beyond the artist, towards our right. Her occupation may be traditional, but her clothing, like her friend’s, is made of cheap cotton imported from India or Europe.

The two figures are depicted close up, dominating the space. Behind them lie horizontals of the black sea with white wave-tips, the green lagoon and cream-coloured sand. Rich and simplified colours fill in the planes, with minimal distraction from impasto or painterly expression. Instead, the introspective, even melancholy women sit quietly on their beach. It was this introspective, symbolic quality that Gauguin introduced so powerfully into art after Impressionism. He rejected the artificial, mythical narratives of Moreau or Puvis for deeper truths of the human condition. These seemed pessimistic in the by-passed worlds of Brittany or the South Seas, as touched by modernity as the city of Paris.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ลโกแก็งในตาฮิติมาถึงในเดือน 1891 มิถุนายน ไม่สนคำครหาของเที่ยวบินจากยุโรปที่ดูเหมือนจะมีการผสมตัวศิลปะ ในประเทศ การเมือง ความงาม และเงิน — และดีดับเบิ้ลยู เสมอผู้เดินทางเช่นจากในวัยเด็กของเขาในเปรู เขาปีนาวิกโยธินร้านค้า และการเดินทางที่ร้ายกับมาร์ตินีกใน West Indies กับลอวอล 1887 — ลโกแก็งถูกค้นหาบางสิ่งบางอย่างที่ไม่ชมวิวปารีสหรือ 'ดั้งเดิม' ตตานีสามารถให้ เขาเขียน Redon ใน 1890 กันยายน จากเลอ Pouldu:มาดากัสการ์แม้จะใกล้โลกอารย เกินไป จะไปตาฮิติ และฉันหวังว่าจะสิ้นสุดวันของฉันมี ท่าทางว่าศิลปะของฉัน ซึ่งคุณต้องการ เท่าแหล่งห่างไกล และออกมีหวังปลูกเพื่อความสุขของตัวเองในการกับขึ้น และป่าเถื่อน state.1ขณะที่โปลินีเซีอยู่ไม่ว่าเขาคาดหวัง ไม่มีขำน่าลโกแก็ง: เขาเข้าใจมีไม่ยูโทเปียของ 'ธรรมชาติ' ให้ เขาเขียนเป็นภรรยาเจ้าหญิงเมตเตในปลายเดือน 1891 มิถุนายน: ' นั้นเราได้นำข้อเสนอดีของ protestant ลวงแล้ว และเช็ดออกบางส่วนของบทกวี ไม่พูด pox ที่โจมตีทั้งแข่งขัน ' 2 ถึงผู้หญิง Tahitian สองที่เขาวาดในเดือนแรกของเขาบนเกาะ แสดงตัวย่อของอารมณ์ที่ดูเหมือนว่าจับศิลปินและเรื่องการ ผู้หญิงไม่มีส่วนร่วมเราโดยตรง ผู้หญิงทางซ้าย แต่ง flowered pareu และเสื้อสีขาว รูปจาก arabesques หัวต่ำลง ร่างกาย foreshortened และ ขา มีแขนแนวตั้งแข็งแรง ผู้หญิงทางด้านขวาเป็นยุทโธปกรณ์ในเสื้อสีชมพูมิชชันนารีชุด ลำดับของวงกลมและรูปวงรีจากหัวลำตัวและแขน และข้ามขาภายใต้กระโปรงของเธอ เธอคือ plaiting ตะกร้า แต่ดูจากภาพนอกเหนือจากศิลปิน ไปทางขวาของเรา อาชีพของเธออาจจะแบบดั้งเดิม แต่เสื้อผ้าของเธอ เช่นเพื่อน ทำจากผ้าฝ้ายราคาถูกนำเข้ามาจากอินเดียหรือยุโรปตัวเลขที่สองจะแสดงปิด มีอำนาจเหนือพื้นที่ เบื้องหลังนอน horizontals ทะเลดำกับคลื่นเคล็ดลับสีขาว สีเขียวลากูน และหาดทรายสีครีม ริชและง่ายสีเติมในเครื่องบิน มีการรบกวนน้อยที่สุดจาก impasto หรือนิพจน์ painterly แทน หญิง introspective ทันทีแม้แต่นั่งเงียบ ๆ บนชายหาด คุณภาพนี้ introspective สัญลักษณ์ที่ลโกแก็งนำ powerfully เพื่อเข้าสู่ศิลปะหลังอิมเพรสชันนิซึมได้ เขาปฏิเสธ narratives ประดิษฐ์ ตำนาน Moreau หรือ Puvis สำหรับสัจธรรมลึกของสภาพบุคคล เหล่านี้ประจักษ์ในเชิงลบในโลกผ่านตตานีหรือทะเลใต้ เป็นสัมผัส ด้วยความทันสมัยเป็นเมืองปารีส

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

โกแกงมาถึงในตาฮิติในเดือนมิถุนายน 1891 แรงจูงใจของเขาสำหรับเที่ยวบินจากยุโรปดูเหมือนจะได้รับการผสมศิลปะในประเทศการเมืองความงามและทางการเงินและการฝึกซ้อมที่ดี มักจะเป็นนักท่องเที่ยวจากวันของวัยเด็กของเขาในเปรู, ปีของเขาในการประกอบการค้านาวิกโยธินและการเดินทางหายนะมาร์ตินีกในเวสต์อินดีสกับลาวาลในปี 1887-โกแกงกำลังมองหาบางสิ่งบางอย่างที่ไม่ปารีสเสื่อมหรือ 'ดั้งเดิม' บริตตานีจะทำได้ ให้ ในขณะที่เขาเขียนถึง Redon ในเดือนกันยายนปี 1890 จาก Le Pouldu: แม้มาดากัสการ์เกินไปใกล้โลกศิวิไลซ์; ฉันจะไปที่ตาฮิติและผมหวังที่จะสิ้นสุดวันที่ฉันมี ผมตัดสินว่าศิลปะของฉันที่คุณชอบเป็นเพียงต้นกล้าป่านนี้ออกมีและผมหวังที่จะปลูกฝังมันเพื่อความสุขของตัวเองใน state.1 ดั้งเดิมและดุร้ายของมันในขณะที่ลินีเซียไม่ได้เป็นสิ่งที่เขาคาดว่ามิได้โกแกงไร้เดียงสา: เขาเข้าใจมีจะไม่มียูโทเปียสวยงามของธรรมชาติ ' ในขณะที่เขาเขียนถึงภรรยาของเขา Mette ในช่วงปลายเดือนมิถุนายน 1891: 'มิชชันนารีของเรามีอยู่แล้วนำมาจัดการที่ดีของความเจ้าเล่ห์โปรเตสแตนต์และเช็ดออกบางส่วนของบทกวีที่ไม่พูดถึงโรคฝีซึ่งได้โจมตีทั้ง race.'2 สองตาฮิ ผู้หญิงที่เขาวาดในเดือนแรกของเขาบนเกาะแสดงความคลุมเครือของอารมณ์ซึ่งดูเหมือนว่าจะจับทั้งศิลปินและวิชา ผู้หญิงไม่ได้มีส่วนร่วมเราโดยตรง ผู้หญิงที่อยู่ทางด้านซ้ายในชุด pareu ดอกไม้และเสื้อสีขาวที่ถูกสร้างมาจาก arabesques ของหัวลดลงร่างกายนิดเดียวและขากับแขนที่แข็งแกร่งในแนวตั้ง ผู้หญิงที่อยู่ด้านขวาห่มคลุมในชุดมิชชันนารีสีชมพูลำดับของวงกลมและวงรีจากหัวถึงลำตัวและแขนและขาข้ามภายใต้กระโปรงของเธอ เธอเป็นถักสานตะกร้า แต่ดูจากภาพเกินกว่าศิลปินที่มีต่อสิทธิของเรา การประกอบอาชีพของเธออาจจะเป็นแบบดั้งเดิม แต่เสื้อผ้าของเธอเช่นเดียวกับเพื่อนของเธอที่ทำจากผ้าฝ้ายราคาถูกที่นำเข้าจากประเทศอินเดียและยุโรป. ทั้งสองตัวเลขเป็นภาพปิดขึ้นเหนือพื้นที่ อยู่เบื้องหลังพวกเขาอยู่ horizontals ของทะเลสีดำที่มีเคล็ดลับคลื่นสีขาวทะเลสาบสีเขียวและสีทรายสีครีม สีสันที่เรียบง่ายและกรอกข้อมูลในเครื่องบินที่มีน้อยที่สุดสิ่งที่ทำให้ไขว้เขวจาก impasto หรือการแสดงออก painterly แทนครุ่นคิดแม้ผู้หญิงเศร้านั่งเงียบ ๆ บนชายหาดของพวกเขา มันเป็นครุ่นคิดนี้มีคุณภาพสัญลักษณ์ที่โกแกงแนะนำเพื่อให้มีอำนาจเป็นศิลปะอิมเพรสชั่หลังจาก เขาปฏิเสธที่จะประดิษฐ์เรื่องเล่าเป็นตำนานของ Moreau หรือ Puvis สำหรับความจริงที่ลึกซึ้งของมนุษย์ เหล่านี้ดูเหมือนในแง่ร้ายในโลกโดยผ่านบริตตานีหรือใต้ทะเลในขณะที่สัมผัสได้ด้วยความทันสมัยเป็นเมืองปารีส

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

มาถึง Gauguin ในตาฮิติในเดือนมิถุนายน ไม่ใช่หรือ แรงจูงใจสำหรับเที่ยวบินจากยุโรปดูเหมือนจะได้รับการผสมศิลปะ , ในประเทศ , การเมือง , ความงาม และการเงินก็ฝึกซ้อมกันไว้ มักจะเดินทางในวันของวัยเด็กของเขาในเปรู , ปีของเขาในการค้า นาวิกโยธินและการเดินทางไปไทยหายนะในอินเดียตะวันตกกับลาวาลในปี 1887 โกแกงกำลังหาอะไรบางอย่างที่ไม่เสื่อม ปารีส หรือ ' ดั้งเดิม ' บริททานี่สามารถให้ ที่เขาเขียนถึง redon ในเดือนกันยายน 1890 จากเลอ pouldu :

แม้มาดากัสการ์มันอยู่ใกล้โลกศิวิไลซ์ ฉันจะไปตาฮิติและฉันหวังว่าจะสิ้นสุดวันของฉันมี ผมตัดสินที่ผลงานของฉันที่คุณชอบเป็นเพียงต้นกล้า ป่านนี้และ ออกมี ฉันหวังว่าจะสร้างมันเพื่อความสุขของตัวเองในแบบดั้งเดิมและป่าเถื่อนของรัฐ 1
ในขณะที่โพลินีเซีย ไม่ใช่สิ่งที่เขาคาดหวังและโกแกง na ไตได้ เขาเข้าใจ ก็จะไม่มีความสวยงามของธรรมชาติ ' ' ที่เขาเขียนถึง mette ภรรยาของเขาในช่วงปลายเดือนมิถุนายน 1891 : ' มิชชันนารีของเราได้นำการจัดการที่ดีของโปรเตสแตนต์เสแสร้งและเช็ดออกบางส่วนของบทกวี ไม่พูดถึง ฝีที่โจมตีได้ การแข่งขันทั้งหมด . ' 2 สอง Tahitian ผู้หญิงที่เค้าวาดในเดือนแรกของเขาบนเกาะแสดงความคลุมเครือของอารมณ์ซึ่งดูเหมือนว่าจะจับทั้งศิลปินและคน ผู้หญิงไม่ได้ต่อสู้เราโดยตรง ผู้หญิงด้านซ้าย แต่งกายใน pareu ดอกและเสื้อสีขาว จะเกิดขึ้นจาก arabesques ของลดหัวforeshortened ร่างกายและขา กับแขนแข็งแรงแนวตั้ง . ผู้หญิงที่ถูกสวมเป็นเสื้อคลุมสีชมพูมิชชันนารีชุดลำดับของวงกลมและวงรีจากหัวถึงลำตัวและแขน และ ขาข้ามใต้กระโปรงเธอ เธอถักตะกร้า แต่ดูจากภาพเหนือศิลปิน ต่อสิทธิของเรา อาชีพของเธออาจเป็นแบบดั้งเดิม แต่เสื้อผ้าของเธอ เหมือนของเพื่อนของเธอทำจากผ้าฝ้ายราคาถูกนำเข้าจากอินเดียหรือยุโรป

สองรูปนี้เป็นภาพปิดขึ้นในพื้นที่ เบื้องหลังพวกเขาโกหก horizontals ของทะเลสีดำกับเคล็ดลับคลื่นสีขาว , ทะเลสาบสีเขียวและครีมสีทราย รวยง่ายสีสันและเติมในเครื่องบินกับน้อยที่สุด ความสนใจจาก impasto เกี่ยวกับจิตรกรหรือภาพวาด หรือการแสดงออก แทน , ครุ่นคิด ,แม้แต่ผู้หญิงเศร้านั่งเงียบๆบนชายหาดของพวกเขา มันคือครุ่นคิด , สัญลักษณ์คุณภาพที่โกแกงแนะนำดังนั้น powerfully เป็นศิลปะหลังฤษี . เขาปฏิเสธเทียม ตำนานเรื่องเล่าของ มอ หรือ puvis สำหรับความจริงลึกในเงื่อนไขของมนุษย์ เหล่านี้ดูเหมือนจะมองโลกในแง่ร้ายอยู่โดยผ่านโลกของบริทนี่ย์ หรือ ใต้ท้องทะเล เป็นสัมผัสความทันสมัยเป็นเมืองของกรุงปารีส