ustine Khamara disrupts photography

ustine Khamara disrupts photography’s smooth, two-dimensional surfaces by building sculptures and collages entirely out of photographs A flat image, usually figurative, is transformed either by slicing directly into the  photographic skin and pulling features into three-dimensional form, or by taking multiple shots of a single subject which are then collaged together
Khamara explores the ways in which technological developments in image production might extend and twist the potential of the photograph as an artistic medium, producing a renewed field of form, content and interpretation. Over the years she has worked with images printed on various surfaces including cloth, steel and wood in order to create fully three-dimensional structures that can rupture our usual relationship with the photographic image, breaking the picture plane up into sculptural elements which are then reconfigured.
Often evoking biological processes of replication while also engaging with notions of self-representation in an era of instant, endlessly generative (re)production technologies, her work is perhaps best understood as a deeply psychological response to contemporary notions of being. 
Solo exhibitions: Reconstructure, Arc One Gallery , Melbourne, 2013; now I am a radiant people Arc One Gallery Melbourne, 2011; Erysichthon's Ball, Centre for Contemporary Photography, Melbourne, 2010; How Excellently We Did-diddily-do-do Do It, Heide Museum of Modern Art, Melbourne, 2007; Legion, TCB Art Inc, Melbourne, 2005; Bugaboo, TCB Art Inc, Melbourne, 2004;

Group exhibitions: Contemporary Australia, Women.  Queensland Gallery of Modern Art, 2012; Face in the Crowd: New Portraiture. Ipswich Art Gallery, Queensland; Present Tense: An imagined grammar of portraiture in the digital age. National Portrait Gallery, Canberra , 2010; NEW09, Australian Centre for Contemporary Art, Melbourne, 2009; Bella Art Draw, Museum of Contemporary Art, Sydney, 2008; Primavera 2007, Museum of Contemporary Art, Sydney, 2007; Hung Out to Dry, Ocular Lab, Melbourne, 2006; Life is Getting Longer, VCA Gallery, Melbourne, 2006; Six Orbits Around the Blue Moon, Ramp Gallery, Massey University, Hamilton, New Zealand, 2006; Hole in the Bucket, Next Wave Festival, Clubs, Melbourne, 2004.
 

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ustine Khamara disrupts พื้นผิวเรียบ สองของถ่ายภาพ โดยการสร้างรูปปั้น และ collages รูปแบน มักจะอุปมาทั้งจากรูปถ่าย แปลง โดยการแบ่งผิวหนังถ่ายภาพลง และดึงลักษณะเป็นสามมิติ หรือถ่ายภาพหลายเรื่องเดียวซึ่งเป็นแล้ว collaged กันKhamara สำรวจวิธีการในการพัฒนาเทคโนโลยีในการผลิตภาพอาจขยาย และบิดศักยภาพของภาพเป็นตัวสื่อศิลปะ ผลิตเขตต่ออายุแบบฟอร์ม เนื้อหา และการตีความ ปี เธอได้ทำงานกับภาพพิมพ์บนพื้นผิวต่าง ๆ รวมทั้งผ้า เหล็ก และไม้เพื่อสร้างโครงสร้างสามมิติอย่างเต็มที่สามารถ rupture ของเราความสัมพันธ์ปกติกับภาพถ่าย ทำลายเครื่องบินรูปภาพขึ้นไปยังองค์ประกอบรูปที่แล้วเรียบร้อยแล้วมัก evoking ชีวภาพกระบวนการจำลองแบบในขณะที่ยัง เสน่ห์กับความเข้าใจของตนเองแสดงในยุคของเทคโนโลยีการผลิตทันที generative ไม่รู้จบ (re) เธอทำดีสุดบางทีเข้าใจว่าเป็นการตอบสนองต่อจิตใจอย่างลึกซึ้งความเข้าใจสมัยที่ โซโลนิทรรศการ: Reconstructure เก็บหนึ่งส่วนโค้ง เมลเบิร์น 2013 ตอนนี้ ผมเป็นคนสดใสโค้งหนึ่งเก็บเมลเบิร์น 2011 ลูกของ Erysichthon ศูนย์ถ่ายภาพร่วมสมัย เมลเบิร์น 2010 วิธีเชิญเราไม่ได้-diddily-โดโดทำ Heide พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ เมลเบิร์น 2007 พยุหะ TCB ศิลปะ Inc เมลเบิร์น 2005 Bugaboo, TCB ศิลปะ Inc เมลเบิร์น 2004กลุ่มนิทรรศการ: ออสเตรเลียร่วมสมัย ผู้หญิง รัฐควีนส์แลนด์ Gallery ของศิลปสมัยใหม่ 2012 หน้าในฝูงชน: Portraiture ใหม่ อิปสวิชศิลป์ รัฐควีนส์แลนด์ สารบัญ: การ imagined ไวยากรณ์ portraiture ในยุคดิจิตอล ภาพหอศิลป์แห่งชาติ แคนเบอร์รา 2010 NEW09 ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย เมลเบิร์น 2009 ออสเตรเลีย วาดศิลปะเบลล่า พิพิธภัณฑ์ ซิดนีย์ 2008 พรีม่าวีร่า 2007 พิพิธภัณฑ์ศิลปะ ซิดนีย์ 2007 ฮังออกมาแห้ง แนวปฏิบัติ เมลเบิร์น 2006 ชีวิตเป็นการยาว VCA Gallery เมลเบิร์น 2006 วงโคจร 6 รอบบลูมูน Gallery ทางลาด มหาวิทยาลัย Massey แฮมิลตัน นิวซีแลนด์ 2006 รูในถัง เทศกาลคลื่นถัดไป คลับ เมลเบิร์น 2004 

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ustine Khamara รบกวนการถ่ายภาพของพื้นผิวเรียบสองมิติโดยการสร้างประติมากรรมและภาพตัดปะทั้งหมดออกจากถ่ายภาพแบนเป็นรูปเป็นร่างมักจะเปลี่ยนทั้งโดยการหั่นโดยตรงเข้าสู่ผิวการถ่ายภาพและคุณสมบัติการดึงเข้ามาในรูปแบบสามมิติหรือโดยการถ่ายภาพหลาย ๆ ของเรื่องเดียวที่ได้รับการ collaged แล้วร่วมกัน
Khamara สำรวจวิธีการที่การพัฒนาเทคโนโลยีในการผลิตภาพอาจขยายและบิดที่มีศักยภาพของการถ่ายภาพที่เป็นสื่อศิลปะการสร้างสนามขึ้นมาใหม่ของรูปแบบเนื้อหาและการตีความ กว่าปีที่เธอได้ทำงานกับภาพที่พิมพ์ลงบนพื้นผิวต่าง ๆ รวมทั้งผ้าเหล็กและไม้เพื่อที่จะสร้างได้อย่างเต็มที่โครงสร้างสามมิติที่สามารถแยกความสัมพันธ์ของเราตามปกติที่มีภาพการถ่ายภาพ, ทำลายภาพเครื่องบินขึ้นเป็นองค์ประกอบประติมากรรมที่ได้รับการรองรับแล้ว .
บ่อยครั้งที่ความรู้สึกกระบวนการทางชีวภาพของการจำลองแบบในขณะที่ยังมีส่วนร่วมกับความคิดของการเป็นตัวแทนตัวเองในยุคของการทันที, กำเนิดอย่างไม่มีที่สิ้นสุด (อีกครั้ง) เทคโนโลยีการผลิต, การทำงานของเธออาจจะเป็นที่เข้าใจได้ดีที่สุดเท่าที่มีการตอบสนองทางด้านจิตใจอย่างมากให้กับความคิดร่วมสมัยของการเป็น. 
จัดนิทรรศการเดี่ยว: Reconstructure, อาร์แกลลอรี่หนึ่งในเมลเบิร์น 2013; ตอนนี้ผมเป็นคนหนึ่งที่สดใสอาร์แกลลอรี่เมลเบิร์น 2011; บอล Erysichthon ของศูนย์ร่วมสมัยการถ่ายภาพ, เมลเบิร์น 2010; วิธีที่เราทำอย่างดี-Diddily ทำทำทำมัน Heide พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่, เมลเบิร์น 2007; พยุหะ TCB ศิลปะ Inc, เมลเบิร์น 2005; ผี, TCB ศิลปะ Inc, เมลเบิร์น 2004; การจัดนิทรรศการกลุ่ม: ร่วมสมัยออสเตรเลียผู้หญิง รัฐควีนส์แลนด์หอศิลปะสมัยใหม่, 2012; ใบหน้าในฝูงชน: Portraiture ใหม่ อิปสวิหอศิลป์ควีนส์แลนด์; ปัจจุบันกาล: การไวยากรณ์คิดของการวาดภาพในยุคดิจิตอล แกลลอรี่ภาพแห่งชาติ, แคนเบอร์รา, 2010; NEW09 ศูนย์ออสเตรเลียศิลปะร่วมสมัย, เมลเบิร์น 2009; เบลล่าศิลปะวาด, พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย, ซิดนีย์, 2008; Primavera 2007 พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย, ซิดนีย์, 2007; แขวนออกให้แห้งตาแล็บ, เมลเบิร์น 2006 ชีวิตคือการเดินทางอีกต่อไป VCA แกลลอรี่, เมลเบิร์น 2006 หกวงโคจรรอบดวงจันทร์สีน้ำเงินแกลลอรี่ลาดมหาวิทยาลัย Massey แฮมิลตัน, นิวซีแลนด์, 2006; หลุมในถังถัดไปคลื่นเทศกาลคลับ, เมลเบิร์น 2004


 

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ustine khamara รบกวนถ่ายภาพสองมิติของพื้นผิวเรียบ โดยประติมากรรมอาคารและภาพตัดปะออกทั้งหมดของภาพเป็นภาพแบนมักจะเป็นรูปเป็นร่างจะถูกเปลี่ยนโดย slicing ลงอะไรถ่ายภาพผิวและดึงคุณสมบัติในรูปแบบสามมิติ หรือโดยการถ่ายหลายภาพ เป็นวิชาเดียวที่เป็นแล้ว collaged ด้วยกัน
khamara สำรวจวิธีการที่การพัฒนาเทคโนโลยีในการผลิตภาพจะขยายและบิดศักยภาพของภาพถ่ายเป็นสื่อศิลปะ ผลิตใหม่ด้านรูปแบบ เนื้อหา และการตีความ ปี เธอได้ทำงานกับภาพที่พิมพ์บนพื้นผิวต่าง ๆ เช่น ผ้าเหล็กและไม้เพื่อสร้างโครงสร้างอย่างเต็มที่สามมิติที่สามารถแตกความสัมพันธ์ปกติกับภาพถ่าย แบ่งภาพเครื่องบินเป็นองค์ประกอบประติมากรรมซึ่งจะ reconfigured .
มักจะ evoking กระบวนการทางชีววิทยาของการมีส่วนร่วมกับความคิดในขณะที่ยังเป็นตัวแทนของตนเองในยุคของทันทีชั่วนาตาปี รังสรรค์ ( อีกครั้ง ) เทคโนโลยีการผลิต งานของเธอคือบางทีที่ดีที่สุดเข้าใจลึกซึ้งทางจิตวิทยา เพื่อเป็นการตอบสนองความคิดของการร่วมสมัย รึเปล่า
เดี่ยวนิทรรศการ : reconstructure โค้งหนึ่งแกลลอรี่ , เมลเบิร์น , 2013 ; ตอนนี้ผมสดใสคนหนึ่งโค้งแกลลอรี่เมลเบิร์น 2011 ; erysichthon บอล ศูนย์การถ่ายภาพร่วมสมัย , เมลเบิร์น 2010วิธีที่ดีที่เราทำ diddily ทำ ทำ ทำ Heide พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ , เมลเบิร์น , 2007 ; กองทัพ , TCB ศิลปะ Inc , เมลเบิร์น , 2005 ; บูกาบู TCB ศิลปะ Inc , เมลเบิร์น , 2004 ; นิทรรศการ

: ออสเตรเลีย , ผู้หญิงร่วมสมัย ทำไมรัฐควีนส์แลนด์แกลเลอรี่ศิลปะสมัยใหม่ , 2012 ; ใบหน้าในฝูงชน : ใหม่เพลง . อิปสวิช หอศิลป์ควีนส์แลนด์ ; ปัจจุบัน : คิดไวยากรณ์ของเพลงในยุคดิจิตอลหอศิลป์จิตรกรรมภาพเหมือนแห่งชาติ , แคนเบอร์รา , 2010 ; new09 , ศูนย์ศิลปะร่วมสมัย , เมลเบิร์น , 2009 ; ออสเตรเลียศิลปะวาดเบลล่า , พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ซิดนีย์ , 2008 ; Primavera 2007 , พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย ซิดนีย์ , 2007 ; แขวนออกแห้ง จักษุ Lab , เมลเบิร์น , 2006 ; ชีวิตจะยาว vca แกลเลอรี่ , เมลเบิร์น , 2006 ; 6 โคจรรอบดวงจันทร์สีฟ้าลาดหอศิลป์ มหาวิทยาลัยแมสซี่แฮมิลตัน , นิวซีแลนด์ , 2006 ; หลุมในถัง , เทศกาล , คลื่นต่อไป สโมสร เมลเบิร์น รึเปล่า

)