From the architect. Imagine a place

From the architect. Imagine a place in Johannesburg where you can enjoy music, film, talks, natural history exhibits, and art.... From early on, it was evident to the architect, Pierre Swanepoel of studioMAS, that CIRCA was to be ‘the’ venue to go to, a place to enjoy the best contemporary art on offer in Johannesburg; it would therefore need to function as a cultural gathering place. Forming an art precinct in the north western corner of Rosebank, its design focuses on a comprehensive way of looking at art and in so doing, creates a flexible, multi-purpose building, that gives the visitor complete exposure to all types of art within the ambit of supporting amenities.

Circa, when viewed together with the existing Everard Read gallery is conceived as more than just a gallery and is therefore equally considerate about the public realm around it. It integrates itself with the city and offers more user variety, like a coffee shop and bookshop which are within the open ground floor and spill onto the sidewalk. It contains exhibition spaces for crafts and mixed media and large meeting places for public events or smaller private functions. The purpose is to create a building responsive to the art on show, offering something physical and real; something that alters perspectives of everyday life. The space between the galleries creates an opportunity to enjoy and exhibit large scale sculptures much like a sculpture garden or park or square, thereby making more of our shared public space; not just road surfaces for cars and hiding places for criminals.

An underlying purpose of the design is to encourage the gallery goer to rethink what is defined as “art” and an “art gallery”. No longer is it simply about a picture hung on a wall in a forgotten so called “white box” hall, in an out of sight building. The vision is for Circa to become a cherished city landmark in an impressive art precinct on the prominent intersection of Jellicoe and Jan Smuts. Located on the corner of this highly visible intersection, it marks a prominent public intervention within the existing urban fabric, offering 360° views. Art has evolved, and this gallery sets out to include these advances using various media, such as music, film, large scale sculpture and the architecture itself. The architecture is therefore a sculptural artwork, moulding itself around the art it contains.

Johannesburg beats to the pulse of many themes. To drive along its streets is to be continuously exposed to inventive craft. This tradition is born of natural media, under the care of a well trained hand. Artists engage with their patrons through informal side walk "galleries", where despite difficulty, sidewalks fight to sustain their function as public connectors. Moving forward on the vision to reclaim public space, the gallery establishes very open and fluid areas outside the building, which connect it prominently to the existing Everard Read Gallery. A ‘square’, big enough to house various large artworks, is created and provides an outdoor space to gather in.

Bookmark this picture!
© Tristan McLaren
© Tristan McLaren
One can say that Circa is a small building, with a big attitude. It is not just another commercial building, nor is it by any means, just another gallery. It is inspired by the new world economy where commercial gain and philanthropy are tempered by a concern for urban and natural environments. While its main aim is to conduct business, it uses its prominence to create an interest in art. It does so by forming a community landmark and reference point that emphazises the importance of art, in an unexpected urban environment. Therefore, it is integrated with functions in its surroundings such as the existing Everard Read Gallery, while still functioning autonomously.

Consider the Pine trees growing on the slopes of Table Mountain in Cape Town. Their bent trunks are not characteristic of their structure, but are reflective of the harsh, windy context in which they have adapted their form to survive. These Pine trees, appear very different from their relatives growing in Mpumalanga, principally, because they have had to adapt to a very different context. This metaphor illustrates the importance of context in denoting form to a building.

The Circa site can be described as harsh and challenging to design in. It is located on a noisy and busy intersection, next to a filling station and within an undefined urban environment. The site is narrow and difficult to accommodate a standard building. It therefore creates a unique opportunity for some ingenuity and adaptive design. The architectural form can be appreciated for adapting to a narrow site, while creating a sculptural landmark form. The fins and scrims create visual linkages into and out of the building into the surroundings, while the main gallery remains private and removed from the hustle and bustle. Circa would not look the same were it to be built somewhere else. Partly in response to rational lim

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

จากสถาปนิก จินตนาการที่ในโยฮันเนสเบิร์กซึ่งคุณสามารถเพลิดเพลินไปกับเพลง ภาพยนตร์ การเจรจา การจัดแสดงประวัติ และศิลปะ... จากต้นใน ก็ชัดเจนต่อสถาปนิก Pierre Swanepoel ของ studioMAS ซึ่งเซอร์กาเป็น สถานที่ '' ไป สถานดีที่สุดศิลปะร่วมสมัยห้องโจฮันเนสเบิร์ก ดังนั้นมันจะต้องเป็นสถานที่รวบรวมวัฒนธรรม ขึ้นรูปซึ่งเป็นศิลปะมุมเหนือตะวันตกของโรสแบงค์ การออกแบบเน้นครอบคลุมวิธีการมอง และในศิลปะให้ทำ สร้างยืดหยุ่น อาคารอเนกประสงค์ ที่ช่วยให้ผู้เข้าชมสมบูรณ์สัมผัสกับทุกประเภทของศิลปะภายใน ambit สนับสนุนสิ่งอำนวยความสะดวกเซอร์กา เมื่อดูกัน เก็บอ่าน Everard อยู่รู้สึกเป็นมากกว่าเพียงแค่เก็บ จึงเท่าน้ำใจเกี่ยวกับขอบเขตสาธารณะรอบ ๆ จะรวมตัวกับเมือง และมีผู้ใช้หลากหลายอย่าง เช่นร้านกาแฟและร้านขายหนังสือ ที่อยู่ชั้นล่างเปิดหกไปสารพัด ประกอบด้วยพื้นที่จัดแสดงงานฝีมือ และสื่อผสมและสถานประชุมขนาดใหญ่สำหรับกิจกรรมสาธารณะหรือส่วนตัวฟังก์ชันมีขนาดเล็ก วัตถุประสงค์คือ สร้างอาคารตอบสนองต่อศิลปะในการแสดง การนำเสนอสิ่งที่มีอยู่จริง และความ จริง สิ่งที่เปลี่ยนแปลงมุมมองของชีวิตประจำวัน ช่องว่างระหว่างแกลเลอรี่สร้างโอกาสไป และขนาดใหญ่จัดแสดงรูปปั้นเหมือนสวนประติมากรรม หรือสวน หรือ สแควร์ จึงทำให้หลายพื้นที่สาธารณะของเราร่วมกัน ไม่ได้เป็นเพียงพื้นผิวถนนสำหรับรถยนต์และซ่อนวางสำหรับอาชญากรมีวัตถุประสงค์พื้นฐานของการออกแบบคือการ สนับสนุนให้ goer เก็บการ rethink สิ่งที่กำหนดเป็น "ศิลปะ" และเป็น "ศิลป์" ไม่มันก็เกี่ยวกับภาพค้างบนผนังในการลืมสิ่งที่เรียกว่า "กล่องสีขาว" ฮอลล์ ในของอาคารมองเห็น วิสัยทัศน์คือการประมาณเป็น ดาวเมืองหวงแหนเป็นห้องศิลปะที่น่าประทับใจกับเด่น Jellicoe และ Jan Smuts มันอยู่มุมนี้แยกความเห็น เครื่องขัดจังหวะโดยสาธารณะโดดเด่นภายในผ้าเมืองที่มีอยู่ การนำเสนอมุมมอง 360 องศา มีพัฒนาศิลปะ และชุดเก็บนี้จะรวมความก้าวหน้าเหล่านี้โดยใช้สื่อต่าง ๆ เช่นเพลง ภาพยนตร์ ประติมากรรมขนาดใหญ่เอง สถาปัตยกรรมจึงมีรูปงานศิลปะ พลาสติกเองสถานศิลปะนั้นโจฮันเนสเบิร์กเต้นการหมุนของชุดรูปแบบหลาย ขับตามถนนถูกต้องอย่างต่อเนื่องงานฝีมือประดิษฐ์ ประเพณีนี้จะเกิดสื่อธรรมชาติ ภายใต้การดูแลของมือเป็นอย่างดี ศิลปินมีส่วนร่วมกับการนั่งด้านข้างอย่างไม่เป็นทางเดิน "แกลอรี่" ซึ่งแม้ มีความยากลำบาก กรณีที่ต่อสู้เพื่อให้การทำงานเป็นตัวเชื่อมต่อที่สาธารณะ ก้าวไปข้างหน้าบนวิสัยทัศน์เพื่อเพิ่มพื้นที่ว่างสาธารณะ แกลลอรี่สร้างเปิด และ fluid พื้นที่ภายนอกอาคาร การเชื่อมจึงเก็บการอ่าน Everard อยู่ 'ตาราง' ใหญ่พอบ้านงานศิลปะขนาดใหญ่ต่าง ๆ สร้าง และมีพื้นที่กลางแจ้งรวบรวมในการคั่นหน้ารูปภาพนี้© ตริแมคลาเรน© ตริแมคลาเรนหนึ่งสามารถพูดได้ว่า เซอร์กาเป็นอาคารขนาดเล็ก มีทัศนคติที่ใหญ่ ไม่ได้อาคารพาณิชย์เพียงหนึ่ง หรือไม่ก็ เพียงหนึ่งเก็บ มันเป็นแรงบันดาลใจ โดยเศรษฐกิจโลกใหม่ที่ซึ่งกำไรทางการค้าและการกุศลมีอารมณ์ โดยความกังวลสำหรับสภาพแวดล้อมเมือง และธรรมชาติ ในขณะที่จุดมุ่งหมายหลักของการ ดำเนินธุรกิจ จะใช้ความโดดเด่นของการสร้างความสนใจในศิลปะ มันไม่ดัง โดยขึ้นรูปเป็น แลนด์มาร์คและอ้างอิงจุดที่ emphazises ความสำคัญของศิลปะ ในสภาพแวดล้อมเมืองโดยไม่คาดคิด ดังนั้น มันจะรวมกับฟังก์ชันในสภาพแวดล้อมเช่นอยู่ Everard อ่านเก็บ ในขณะที่ยังคง ทำหน้าที่ autonomouslyพิจารณาต้นสนที่เติบโตบนลาดเขาตารางในเคปทาวน์ กางเกงของโค้งไม่ใช่ลักษณะของโครงสร้าง แต่จะให้เนื้อหารุนแรง วินดี้ที่พวกเขาได้ปรับแบบฟอร์มของพวกเขาเพื่อความอยู่รอด ต้นสนเหล่านี้ ปรากฏแตกต่างกันมากจากญาติของพวกเขาเติบโตใน Mpumalanga หลัก เนื่องจากพวกเขาจะปรับให้เข้ากับบริบทที่แตกต่างกันมากได้ เทียบนี้แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของเนื้อหาในแบบฟอร์มการอาคารที่กำหนดเรียกค่าสามารถอธิบายไซต์เซอร์การุนแรง และท้าทายในการออกแบบใน ตั้งอยู่ในที่เสียงดัง และวุ่นวายแยก สถานีบรรจุ และสภาพแวดล้อมการเมืองที่ไม่ได้กำหนด เว็บไซต์ที่มีแคบ และยากที่จะรองรับมาตรฐานอาคาร ดังนั้นสร้างโอกาสที่ประดิษฐ์คิดค้นและออกแบบที่เหมาะสม แบบสถาปัตยกรรมสามารถจะนิยมการดัดแปลงไปยังไซต์แคบ ขณะสร้างฟอร์มรูปมาร์ค ครีบและ scrims สร้างความเชื่อมโยงภาพเข้า และออก จากอาคารไปยังสภาพแวดล้อม ในขณะเก็บหลักยังคงส่วนตัว และเอาออกจากความวุ่นวาย เซอร์กาจะไม่มีลักษณะเหมือนถูกให้สร้างแฟนตาซี บางส่วนในการเชือดริม

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

จากสถาปนิก ลองจินตนาการถึงสถานที่ในโจฮันที่คุณสามารถเพลิดเพลินกับเสียงเพลงที่ภาพยนตร์เรื่องนี้พูดถึงการจัดแสดงนิทรรศการประวัติศาสตร์ธรรมชาติและศิลปะ .... จากในช่วงต้นของมันก็เห็นได้ชัดสถาปนิกปิแอร์ Swanepoel ของ studioMAS ที่ CIRCA จะเป็น '' ที่สถานที่จัดงาน เพื่อไปยังสถานที่ที่จะเพลิดเพลินไปกับศิลปะร่วมสมัยที่ดีที่สุดที่นำเสนอในโจฮันนั้น ดังนั้นจึงจะต้องมีการทำงานเป็นสถานที่ชุมนุมทางวัฒนธรรม ไว้เป็นย่านศิลปะในมุมทิศตะวันตกเฉียงเหนือของ Rosebank, การออกแบบที่มุ่งเน้นไปที่วิธีการที่ครอบคลุมในการมองศิลปะและทำเพื่อสร้างความยืดหยุ่นอาคารอเนกประสงค์ที่ให้ผู้เข้าชมการแสดงผลที่สมบูรณ์ให้กับงานศิลปะทุกประเภทภายใน ขอบเขตของการสนับสนุนสิ่งอำนวยความสะดวก. ประมาณเมื่อมองรวมกับที่มีอยู่ Everard แกลเลอรี่อ่านจะรู้สึกเป็นมากกว่าเพียงแค่แกลเลอรี่และดังนั้นจึงมีน้ำใจอย่างเท่าเทียมกันเกี่ยวกับดินแดนที่ประชาชนรอบ ๆ มันรวมตัวเองด้วยเมืองและมีความหลากหลายของผู้ใช้มากขึ้นเช่นร้านกาแฟและร้านหนังสือที่อยู่ในชั้นล่างเปิดและการรั่วไหลลงบนทางเท้า มันมีช่องว่างสำหรับการจัดนิทรรศการงานฝีมือและสื่อผสมและสถานที่การประชุมขนาดใหญ่สำหรับกิจกรรมสาธารณะที่มีขนาดเล็กหรือฟังก์ชั่นส่วนตัว มีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างอาคารที่ตอบสนองกับศิลปะในการแสดงที่นำเสนอบางสิ่งบางอย่างทางกายภาพและจริง สิ่งที่เปลี่ยนแปลงมุมมองของชีวิตประจำวัน ช่องว่างระหว่างแกลเลอรี่จะสร้างโอกาสที่จะเพลิดเพลินและจัดแสดงประติมากรรมขนาดใหญ่มากเช่นสวนประติมากรรมหรือสวนสาธารณะหรือสแควร์จึงทำให้มากขึ้นของพื้นที่สาธารณะที่ใช้ร่วมกันของเรา; ไม่ได้เป็นเพียงพื้นผิวถนนสำหรับรถยนต์และสถานที่หลบซ่อนสำหรับอาชญากร. วัตถุประสงค์พื้นฐานของการออกแบบคือการสนับสนุนให้คนที่ออกไปแกลเลอรี่ที่จะคิดใหม่สิ่งที่ถูกกำหนดให้เป็น "ศิลปะ" และ "หอศิลป์" ไม่มีอีกต่อไปมันก็เกี่ยวกับภาพที่แขวนอยู่บนผนังในลืมเรียกว่า "กล่องสีขาว" ฮอลล์ในการให้ออกจากอาคารสายตา วิสัยทัศน์เป็นประมาณที่จะกลายเป็นเมืองที่หวงแหนสถานที่สำคัญในบริเวณงานศิลปะที่น่าประทับใจบนจุดตัดที่โดดเด่นของการร้องและแจนเขม่า ตั้งอยู่บนมุมสี่แยกมองเห็นได้อย่างนี้ก็นับเป็นการแทรกแซงของประชาชนที่โดดเด่นภายในผ้าที่มีอยู่ในเมืองที่นำเสนอมุมมอง 360 ° ศิลปะมีการพัฒนาและแกลเลอรี่นี้ชุดออกไปรวมถึงความก้าวหน้าเหล่านี้โดยใช้สื่อต่างๆเช่นดนตรีภาพยนตร์ประติมากรรมขนาดใหญ่และสถาปัตยกรรมของตัวเอง สถาปัตยกรรมจึงเป็นงานศิลปะประติมากรรมปั้นตัวเองไปรอบ ๆ งานศิลปะมันมี. โจฮันเนเต้นการเต้นของชีพจรของรูปแบบจำนวนมาก จะขับรถไปตามถนนของมันคือการได้สัมผัสอย่างต่อเนื่องเพื่อสร้างสรรค์งานฝีมือ ประเพณีนี้เกิดจากสื่อธรรมชาติภายใต้การดูแลของมือได้รับการฝึกฝนเป็นอย่างดี ศิลปินมีส่วนร่วมกับลูกค้าของพวกเขาผ่านทางด้านทางการเดิน "แกลเลอรี่" ซึ่งแม้จะมีความยากลำบากทางเท้าต่อสู้เพื่อรักษาฟังก์ชั่นการเชื่อมต่อของพวกเขาเป็นที่สาธารณะ ก้าวไปข้างหน้ากับวิสัยทัศน์ในการเรียกคืนพื้นที่สาธารณะ, แกลเลอรี่กำหนดพื้นที่เปิดโล่งมากและของเหลวนอกอาคารซึ่งเชื่อมต่ออย่างเด่นชัดที่มีอยู่ Everard อ่านแกลลอรี่ A 'ตาราง' ขนาดใหญ่พอที่บ้านงานศิลปะขนาดใหญ่ต่าง ๆ ถูกสร้างขึ้นและมีพื้นที่กลางแจ้งที่จะรวบรวมใน. Bookmark ภาพนี้! ©อุโมงค์แม็คลาเรน©อุโมงค์แม็คลาเรนหนึ่งสามารถพูดได้ว่าประมาณเป็นอาคารขนาดเล็กที่มีทัศนคติที่ใหญ่ มันไม่ได้เป็นเพียงอาคารพาณิชย์อื่นและไม่เป็นมันด้วยวิธีการใด ๆ เพียงแค่แกลเลอรี่อีก มันเป็นแรงบันดาลใจจากเศรษฐกิจโลกใหม่ที่กำไรในเชิงพาณิชย์และการทำบุญจะอารมณ์โดยความกังวลสำหรับสภาพแวดล้อมในเมืองและธรรมชาติ ในขณะที่จุดมุ่งหมายหลักของมันคือการดำเนินธุรกิจจะใช้ความโดดเด่นในการสร้างความสนใจในศิลปะ มันไม่ได้โดยการสร้างสถานที่สำคัญของชุมชนและจุดอ้างอิงที่ emphazises ความสำคัญของศิลปะในสภาพแวดล้อมของเมืองที่ไม่คาดคิด ดังนั้นจึงถูกรวมเข้ากับฟังก์ชั่นในสภาพแวดล้อมเช่นที่มีอยู่ Everard อ่านแกลลอรี่ขณะที่ยังคงทำงานด้วยตนเอง. พิจารณาต้นสนที่เติบโตอยู่บนเนินเขาของภูเขา Table ในเคปทาวน์ ลำต้นโค้งงอของพวกเขาจะไม่ได้เป็นลักษณะของโครงสร้างของพวกเขา แต่สะท้อนความรุนแรงบริบทลมแรงที่พวกเขามีการปรับรูปแบบของพวกเขาที่จะอยู่รอด ต้นสนเหล่านี้ปรากฏความแตกต่างจากญาติของพวกเขาเจริญเติบโตใน Mpumalanga โดยเฉพาะอย่างยิ่งเพราะพวกเขาได้มีการปรับให้เข้ากับบริบทที่แตกต่างกันมาก อุปมานี้แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของบริบทในการที่จะแสดงถึงรูปแบบอาคาร. เว็บไซต์ประมาณสามารถอธิบายเป็นที่รุนแรงและความท้าทายในการออกแบบ. มันตั้งอยู่บนทางแยกที่มีเสียงดังและไม่ว่างติดกับสถานีบรรจุและภายในสภาพแวดล้อมของเมืองไม่ได้กำหนด เว็บไซต์ที่เป็นที่แคบและยากที่จะรองรับการสร้างมาตรฐาน มันจึงสร้างโอกาสที่ไม่ซ้ำกันสำหรับบางคนความฉลาดและการออกแบบการปรับตัว รูปแบบสถาปัตยกรรมที่สามารถได้รับการชื่นชมสำหรับการปรับตัวไปยังเว็บไซต์ที่แคบ ๆ ขณะที่การสร้างรูปแบบประติมากรรมสถานที่สำคัญ ครีบและสร้างความเชื่อมโยง scrims ภาพเข้าและออกจากอาคารลงไปในสภาพแวดล้อมในขณะที่แกลเลอรี่หลักยังคงเป็นส่วนตัวและลบออกจากความวุ่นวาย ประมาณจะไม่มองเดียวกันมันก็จะสร้างที่อื่น ส่วนหนึ่งในการตอบสนองต่อลิ้มเหตุผล