Today we have a conversation with Austin photographer and social-media rockstar Nuttavee Jirathitikan whose prolific work covers a wide variety of styles and subjects. A self-proclaimed dreamer and explorer, Nut is also a mother, runner and blogger at I Am Nut. She believes that survival requires humor… and wine. With more than 1.6 million followers on the web, she shares her art every day across many social media platforms. Former cohost of Photo Talk Plus and current co-organizer for Drink and Click™,
Nut also finds time to produce art, garden, and raise a super-active, little boy. She lives to create and express, and is unapologetic about who she is, warts and all – what you see is what you get. Passion leads her heart and her life.
How did you get started with Photography?
I’ve had cameras of one sort or another my whole life – toy camera, plastic film camera, film SLR, and then onto digital in my early 20s. I started with point-and-shoots until I received my first DSLR in March 2011. I’ve always created photos and art of some kind, however, earlier in life I didn’t focus on photography as much as I have in the past 2-4 years. My processing skills, especially, have grown over the past 2 years. Since then, my life-long drive to create has settled into photography as my favorite medium and has become my primary artistic and expressive outlet.
How would you describe your style?
I think that when people ask a photographer this question about style, they’re usually thinking of something you can see or recognize when you a view that person’s body of work – like a certain color grading or something. In that sense, my style is incredibly eclectic and varied and I kind of like it that way! I use many different processing styles and techniques in my photos from one to another. I think that if you consider my style to be a thread that runs through most of my work, though, it would be evoking emotion. I’m not overly interested in someone being able to view my work and know that it’s a “Lotus Carroll,” rather, I would really dig knowing that they viewed it and had some kind of meaningful emotional reaction.
Today we have a conversation with Austin photographer and social-media rockstar Nuttavee Jirathitikan whose prolific work covers a wide variety of styles and subjects. A self-proclaimed dreamer and explorer, Nut is also a mother, runner and blogger at I Am Nut. She believes that survival requires humor… and wine. With more than 1.6 million followers on the web, she shares her art every day across many social media platforms. Former cohost of Photo Talk Plus and current co-organizer for Drink and Click™,
Nut also finds time to produce art, garden, and raise a super-active, little boy. She lives to create and express, and is unapologetic about who she is, warts and all – what you see is what you get. Passion leads her heart and her life.
How did you get started with Photography?
I’ve had cameras of one sort or another my whole life – toy camera, plastic film camera, film SLR, and then onto digital in my early 20s. I started with point-and-shoots until I received my first DSLR in March 2011. I’ve always created photos and art of some kind, however, earlier in life I didn’t focus on photography as much as I have in the past 2-4 years. My processing skills, especially, have grown over the past 2 years. Since then, my life-long drive to create has settled into photography as my favorite medium and has become my primary artistic and expressive outlet.
How would you describe your style?
I think that when people ask a photographer this question about style, they’re usually thinking of something you can see or recognize when you a view that person’s body of work – like a certain color grading or something. In that sense, my style is incredibly eclectic and varied and I kind of like it that way! I use many different processing styles and techniques in my photos from one to another. I think that if you consider my style to be a thread that runs through most of my work, though, it would be evoking emotion. I’m not overly interested in someone being able to view my work and know that it’s a “Lotus Carroll,” rather, I would really dig knowing that they viewed it and had some kind of meaningful emotional reaction.
การแปล กรุณารอสักครู่..

วันนี้เราได้สนทนากับ ออสติน ช่างภาพและสื่อสังคม Rockstar nuttavee jirathitikan ที่อุดมสมบูรณ์ทำงานครอบคลุมหลากหลายของรูปแบบและวิชา ฝันตนเองได้ประกาศและ explorer , นัท ก็เป็นแม่ วิ่งและ Blogger ที่ผมบ้า เธอเชื่อว่าการอยู่รอดต้องใช้อารมณ์ . . . . . . . และไวน์ มากกว่า 1.6 ล้านคน บนเว็บศิลปะของเธอเธอหุ้นทุกวันผ่านหลายสื่อสังคมแพลตฟอร์ม cohost เดิมของพลัสพูดคุยภาพถ่ายและ Organizer Co ในปัจจุบันสำหรับการดื่มและคลิก™
Nut , พบเวลาที่จะผลิตงานศิลปะ , สวน , เลี้ยงเด็ก Super ปราดเปรียว , . เธออาศัยอยู่ในการสร้างและแสดง และ unapologetic เธอเป็นใคร , หูดและทั้งหมด–สิ่งที่คุณเห็นคือสิ่งที่คุณได้รับ ความรักทำให้หัวใจเธอ และชีวิตของเธอ
คุณเริ่มต้นกับการถ่ายภาพยังไง
ผมมีกล้องหนึ่งประเภทหรืออื่นทั้งชีวิต–ของเล่นกล้อง , ฟิล์มพลาสติก , กล้องฟิล์ม slr แล้วลงบนดิจิตอลในยุค 20 ต้นของฉัน ฉันเริ่มต้นกับจุดและถ่ายภาพกล้อง DSLR แรกของฉันจนกว่าฉันได้รับในเดือนมีนาคม 2554 ฉันมักจะสร้างภาพถ่ายและงานศิลปะบางชนิด อย่างไรก็ตามก่อนหน้านี้ในชีวิตผมไม่ได้เน้นการถ่ายภาพเท่าที่ผมมีในช่วง 2-4 ปี ของฉันทักษะกระบวนการ โดยมีการเติบโตในช่วง 2 ปี จากนั้นขับรถตลอดชีวิตของฉันสร้างขึ้นภาพถ่ายเป็นสื่อที่ผมชอบ และได้กลายเป็นหลักของฉันของศิลปะและการแสดงออกร้าน
คุณจะอธิบาย สไตล์คุณ
ฉันคิดว่าเมื่อมีคนถามคำถามนี้เกี่ยวกับช่างภาพสไตล์ , พวกเขามักจะคิดถึงสิ่งที่คุณจะได้เห็นหรือรับรู้เมื่อคุณดูว่า ร่างกายของคนและทำงานเหมือนบางสีเกรดหรืออะไรซักอย่าง ในความรู้สึกที่ผสมผสานสไตล์ของฉันอย่างไม่น่าเชื่อและแตกต่างกันและผมชอบมันแบบนั้นผมใช้รูปแบบการประมวลผลที่แตกต่างกันมากและเทคนิคภาพถ่ายของฉันจากที่หนึ่งไปยังอีก ฉันคิดว่าถ้าคุณพิจารณาลักษณะของผมเป็นหัวข้อที่ไหลผ่านมากที่สุดของงานของฉัน แม้ว่ามันจะเป็น evoking อารมณ์ ฉันไม่สนใจใครมากเกินไปสามารถดูผลงานของฉัน และรู้ว่ามันเป็น " โลตัส คาร์โรลล์ " ค่อนข้างผมจะขุดจริง ๆรู้ว่าพวกเขามองมัน และมีบางชนิดของความหมาย อารมณ์ ปฏิกิริยา
การแปล กรุณารอสักครู่..
