Anyone who has built a sand castle

Anyone who has built a sand castle by the edge of the sea and paused to observe the rising tide creep in and wash it away, can sink into the contemplative world of the Scottish artist profiled in Thomas Riedelsheimer's film ''Rivers and Tides: Andy Goldsworthy Working With Time.''

This bearded, soft-spoken 46-year-old dreamer, who shares an old stone house with his wife and four children in a rural village, Penpont, works mostly outdoors, creating mutable sculptures that he calls earthworks. These organic sculptures interact with nature in a way that magically illuminates the cycles of creation, destruction and renewal.

Although some of his work, like a winding stone wall that he built at the Storm King Arts Center in Mountainville, N.Y., has longevity, most of it involves ice, water, leaves, grass, mud and stones and is not built to last: its evanescence is an essential aspect of its beauty. But thanks to photography and to movies like this, it can live on.

Mr. Goldsworthy documents his projects in photographs that are exhibited in galleries and published in art books like ''Hand to Earth: Andy Goldsworthy Sculpture 1976-1990'' (Harry N. Abrams). But Mr. Reidelshheimer's film lends it an immediacy that still photographs can only begin to suggest.

A typical work, at once ravishingly beautiful and fragile, is a serpentine chain of brightly colored leaves, which this artist carefully floats down a brook or small river, letting the current carry it where it will until it comes to rest. While the chain is snaking downstream, it seems to acquire a luminous life of its own. But since the river currents work to pull it apart, and leaves decompose anyway, the chain's life span is heartbreakingly brief.

A good portion of ''Rivers and Tides,'' which opens today at Film Forum in the South Village, follows Mr. Goldsworthy as he works on the Nova Scotia coast, where the tides are dramatic. In one project he creates an elaborate icicle sculpture on the rocks, attaching pieces of ice to one another to create a sculpture that eventually falls apart. (Soon enough, of course, it will also melt.)

He builds two beehivelike structures of stone, one by the ocean, the other deep in a field. The film chronicles the disappearance of the first hive as the ocean laps over it, and its subsequent re-emergence when the tide recedes. The second one becomes all but invisible when summer arrives and it is swallowed by the surrounding vegetation.

While making his pieces, he often deliberately carries them to the brink of collapse. As we watch an intricate cobweb of sticks extending from the branches of a tree crumble under its own weight, it is impossible not to feel a twinge of sorrow over what seems to have been a wasted effort. But when you think about it, its creation becomes a paradigm of the finiteness of life itself.

As beautiful as many of Mr. Goldsworthy's works are, he takes pains to explain that they are not created to evoke pastoral picture-postcard visions of nature. Touring his village, he comments on the toxicity of the bracken (which he associates with bleeding hands) and of the profound effect that sheepherding has had on the landscape, which has been left nearly barren by the grazing animals. He meticulously grinds an iron-rich stone into a bright red powder, which he deposits into a stream to create a beautiful but disturbing image of the earth bleeding.

As the film's images accumulate, the movie becomes a sustained and ultimately refreshing meditation on surrender to the idea of temporality. So much art is an egotistical attempt to leave behind something that will be contemplated for generations and theoretically for eternity. If Mr. Goldsworthy's humility in the face of change reminds us that all is vanity, his playfulness also reminds us that a fervent engagement in the moment is in its own way infinite.

RIVERS AND TIDES
Andy Goldsworthy
Working With Time

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ใครก็ตามที่มีสร้างปราสาท โดยขอบของทะเลทราย และหยุดชั่วคราวเพื่อสังเกตไทด์เพิ่มขึ้นคืบใน และล้าง, สามารถจมลงไปในโลกของศิลปินสก็อต profiled ในฟิล์ม Thomas Riedelsheimer พรุ '' แม่น้ำและกระแสน้ำ: นดีโกลด์สเวิร์ทธี Andy ทำงานกับเวลาได้ ''นี้เบียร์ดดรา soft-spoken อายุ 46 ปีมีดรีมเมอร์ ผู้ร่วมบ้านหินเก่ากับภรรยาและลูก 4 ในหมู่บ้านชนบท Penpont งานส่วนใหญ่กลางแจ้ง สร้างประติมากรรม mutable ที่เขาเรียกว่าชั้นดิน ประติมากรรมเหล่านี้อินทรีย์โต้ตอบกับธรรมชาติในลักษณะที่ทำให้แขก illuminates วงจรการสร้าง การทำลาย และการต่ออายุแม้ว่าบางส่วนของงานของเขา เช่นผนังหินที่คดเคี้ยวที่เขาสร้างขึ้นที่ศูนย์ศิลปะพระพายุใน Mountainville, N.Y. มีลักษณะ ส่วนใหญ่จะเกี่ยวข้องกับน้ำแข็ง น้ำ ใบ หญ้า โคลน และหิน และไม่สร้างล่า: อีวาเนสเซนซ์ที่เป็นข้อมูลสำคัญด้านความสวยงาม แต่ ด้วยการถ่ายภาพ และภาพยนตร์เช่นนี้ มันสามารถอาศัยอยู่ในนายนดีโกลด์สเวิร์ทธีเอกสารโครงการของเขาในภาพถ่ายที่จัดแสดงในแกลเลอรี่ และเผยแพร่ในหนังสือศิลปะเช่นนิ้วมือเพื่อโลก: Andy ประติมากรรมนดีโกลด์สเวิร์ทธี 1976-1990'' (แฮร์รี่ N. เอบรัมส) แต่นาย Reidelshheimer ฟิล์มยืดก็สามารถเริ่มต้น immediacy ที่ยังคงถ่ายภาพแนะนำเท่านั้นงานทั่วไป ครั้งหลงใหลความสวยงาม และ บอบบาง เป็นลูกโซ่ลักษณะคดเคี้ยวของใบสีสดใส ซึ่งศิลปินนี้อย่างระมัดระวังลอยลงลำธารหรือแม่น้ำเล็ก ๆ ให้ปัจจุบันดำเนินการที่จะจนได้มาพักผ่อน ในขณะที่สายเป็น snaking น้ำ มันดูเหมือนเพื่อซื้อชีวิตลูมินัสของตัวเอง แต่เนื่องจากกระแสแม่น้ำทำงานจะดึงออกจากกัน และใบไม้เปื่อยต่อไป ช่วงชีวิตของโซ่ย่อ heartbreakinglyส่วนดีของ ''แม่น้ำและกระแสน้ำ ที่เปิดวันนี้ที่ฟอรั่มฟิล์มบ้านใต้ ตามนายนดีโกลด์สเวิร์ทธีเขาทำงานฝั่งโนวาสโกเชีย ที่น้ำเป็นอย่างมาก ในโครงการหนึ่ง เขาสร้างเป็นประติมากรรมเสาน้ำแข็งอย่างประณีตบนโขดหิน แนบชิ้นส่วนของแข็งอื่นสร้างประติมากรรมที่สุดอยู่กัน (เร็วพอ แน่นอน มันจะยังละลาย)เขาสร้างโครงสร้าง beehivelike ที่สองของหิน ทีทะเล ลึกในเขต ภาพยนตร์บันทึกการสูญหายของกลุ่มแรกเป็นรอบมหาสมุทรมัน และการ re-เกิดขึ้นภายหลังเมื่อน้ำถอยห่างไป สองจะมองไม่เห็นแต่เมื่อมาถึงฤดูร้อน และจะถูกกลืนกิน โดยพรรณไม้โดยรอบในขณะที่ชิ้นส่วนของเขา เขามักจะตั้งใจดำเนินพวกเขาต้องยุบ ตามเราดูค็อบเว็บอินเตอร์ซับซ้อนฟืนที่ขยายจากสาขาของการพังทลายแผนภูมิภายใต้น้ำหนักของตัวเอง เป็นไปไม่ twinge ความเสียใจผ่านอะไรน่าจะมีความพยายามที่เสียความรู้สึก แต่เมื่อคุณคิดเกี่ยวกับมัน การสร้างจนกลายเป็น กระบวนทัศน์ของ finiteness ชีวิตตัวเองสวยงามเป็นจำนวนมากของงานนายนดีโกลด์สเวิร์ทธี เขาจะปวดอธิบายว่า พวกเขาไม่สร้างให้วิสัยทัศน์ pastoral ปริญญาบัตรรูปภาพโปสการ์ดของธรรมชาติที่เรามอบให้ ท่องเที่ยวหมู่บ้านของเขา เขาเห็นในความเป็นพิษของ bracken (ซึ่งเขาร่วมกับเลือดออกมือ) และของผลลึกซึ้ง sheepherding ที่มีในภูมิทัศน์ ที่ทิ้งไว้เกือบแห้งแล้งสัตว์ grazing เขาความปราณี grinds หินอุดมไปด้วยเหล็กเป็นแบบสดใสแดงผง ซึ่งเขาฝากเป็นกระแสที่จะสร้างภาพที่สวยงาม แต่รบกวนของโลกเลือดเป็นภาพยนตร์ของสะสม ภาพยนตร์กลายเป็น sustained และสุดสดชื่นทำสมาธิบนยอมจำนนกับความคิดของ temporality ศิลปะมากเป็นความ egotistical พยายามทิ้งบางสิ่งบางอย่างที่จะไตร่ตรอง สำหรับรุ่น และตามหลักวิชา การนิรันดร์ ถ้านายนดีโกลด์สเวิร์ทธีบทหน้าเปลี่ยนนึกว่า ทั้งหมดเป็นโต๊ะเครื่องแป้ง playfulness เขายังนึกว่า หมั้นร้องในช่วงเวลาที่ใช้ในวิธีของตัวเองไม่ แม่น้ำและกระแสน้ำ Andy นดีโกลด์สเวิร์ทธี ทำงานกับเวลา

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ทุกคนที่ได้สร้างปราสาททรายริมทะเลและหยุดชั่วคราวเพื่อสังเกตคืบน้ำที่เพิ่มขึ้นในและล้างมันออกไปสามารถจมลงไปในโลกครุ่นคิดของศิลปินสกอตแลนด์ profiled ในภาพยนตร์โทมัส Riedelsheimer ของ '' แม่น้ำและกระแสน้ำ: แอนดี้ Goldsworthy การทำงานกับเวลา. '' นี้เครานุ่มพูด 46 ปีฝันผู้ถือหุ้นบ้านหินเก่ากับภรรยาและลูกทั้งสี่ของเขาในหมู่บ้านชนบท Penpont ทำงานส่วนใหญ่นอกบ้าน, การสร้างรูปปั้นไม่แน่นอนที่เขาเรียกกำแพง เหล่านี้ประติมากรรมอินทรีย์โต้ตอบกับธรรมชาติในลักษณะที่น่าอัศจรรย์สว่างรอบของการสร้างการทำลายและการต่ออายุ. แม้ว่าบางส่วนของการทำงานของเขาเหมือนกำแพงหินที่คดเคี้ยวที่เขาสร้างขึ้นที่พายุกษัตริย์ศูนย์ศิลปะใน Mountainville, นิวยอร์กมีชีวิตที่ยืนยาวมากที่สุด มันเกี่ยวข้องกับน้ำแข็ง, น้ำ, ใบหญ้าโคลนและก้อนหินและไม่ได้สร้างขึ้นไปยังหน้าล่าสุด: ค่อยๆสลายไปมันเป็นสิ่งสำคัญของความงามของมัน แต่ด้วยการถ่ายภาพและภาพยนตร์เช่นนี้ก็สามารถมีชีวิตอยู่บน. นาย Goldsworthy เอกสารโครงการของเขาในการถ่ายภาพที่ได้รับการจัดแสดงในแกลเลอรี่และตีพิมพ์ในหนังสือศิลปะเช่น '' มือไปยังโลก: แอนดี้ Goldsworthy ประติมากรรม 1976-1990 '' (แฮร์รี่เอ็นเอบรัมส์) แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้นาย Reidelshheimer ของยืมมันเร่งด่วนที่ยังคงรูปถ่ายเท่านั้นสามารถเริ่มต้นที่จะแนะนำ. ทำงานทั่วไปในครั้งเดียว ravishingly สวยงามและเปราะบางเป็นห่วงโซ่คดเคี้ยวของใบสีสดใสซึ่งศิลปินนี้อย่างระมัดระวังลอยลงลำธารหรือแม่น้ำสายเล็ก ให้ดำเนินการในปัจจุบันมันที่มันจะจนกว่าจะมาถึงส่วนที่เหลือ ในขณะที่ห่วงโซ่เป็น snaking ปลายน้ำดูเหมือนว่าจะได้รับการส่องสว่างของชีวิตของตัวเอง แต่เนื่องจากแม่น้ำทำงานกระแสที่จะดึงมันออกจากกันและใบย่อยสลายแล้วช่วงชีวิตของห่วงโซ่สั้นบาดใจ. ส่วนที่ดีของ '' แม่น้ำและกระแสน้ำ, '' ซึ่งจะเปิดในวันนี้ที่ฟิล์มฟอรั่มในภาคใต้หมู่บ้านดังนี้นาย Goldsworthy ในขณะที่เขาทำงานใน Nova Scotia ชายฝั่งที่กระแสน้ำเป็นอย่างมาก หนึ่งในโครงการที่เขาสร้างประติมากรรมน้ำแข็งที่ซับซ้อนบนโขดหินแนบชิ้นส่วนของน้ำแข็งกับอีกคนหนึ่งที่จะสร้างประติมากรรมที่ในที่สุดสลาย (เร็วพอแน่นอนก็จะละลาย.) เขาสร้างสองโครงสร้าง beehivelike หินหนึ่งริมทะเลลึกในสาขาอื่น ๆ ภาพยนตร์เรื่องตำนานการหายตัวไปของกลุ่มแรกเป็นมหาสมุทรรอบมากกว่านั้นและเกิดใหม่ต่อมาเมื่อน้ำลดระดับลง คนที่สองกลายเป็นมองไม่เห็น แต่เมื่อฤดูร้อนมาถึงและจะมีการกลืนกินรอบด้วยต้นไม้นานา. ในขณะที่การทำชิ้นของเขาเขามักจะจงใจดำเนินพวกเขาไปที่ขอบของการล่มสลาย ขณะที่เราดูใยแมงมุมที่ซับซ้อนของไม้ยื่นออกมาจากกิ่งไม้ของต้นไม้สลายภายใต้น้ำหนักของตัวเองก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รู้สึกเจ็บใจของความเศร้าโศกมากกว่าสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นความพยายามที่สูญเสียไป แต่เมื่อคุณคิดเกี่ยวกับมันสร้างมันจะกลายเป็นกระบวนทัศน์ของฅ จำกัด ของชีวิตตัวเอง. ในฐานะที่เป็นที่สวยงามเป็นจำนวนมากของการทำงานของนาย Goldsworthy จะเขาจะปวดที่จะอธิบายว่าพวกเขาไม่ได้สร้างขึ้นเพื่อทำให้เกิดวิสัยทัศน์ของภาพในโปสการ์ดพระของธรรมชาติ Touring หมู่บ้านของเขาเขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความเป็นพิษของเฟิร์น (ซึ่งเขาร่วมกับเลือดออกมือ) และผลกระทบอย่างลึกซึ้งว่า Sheepherding มีอยู่บนภูมิทัศน์ซึ่งได้รับการปล่อยเกือบเป็นหมันโดยการเลี้ยงสัตว์ เขาพิถีพิถัน grinds หินอุดมด้วยธาตุเหล็กเป็นผงสีแดงสดใสซึ่งเขาเงินฝากเข้าไปในกระแสเพื่อสร้างภาพที่สวยงาม แต่ถูกรบกวนจากเลือดออกโลก. ในฐานะที่เป็นภาพของภาพยนตร์เรื่องนี้สะสมภาพยนตร์กลายเป็นการทำสมาธิอย่างต่อเนื่องและเพิ่มความสดชื่นในท้ายที่สุดยอมจำนนต่อ ความคิดของชั่วคราว ดังนั้นศิลปะมากเป็นความพยายามที่จะออกจากคนอื่นที่อยู่เบื้องหลังสิ่งที่จะได้รับการสั่งสมมาหลายชั่วอายุและทฤษฎีนิรันดร์ หากความอ่อนน้อมถ่อมตนของนาย Goldsworthy ในการเผชิญกับการเปลี่ยนแปลงเตือนเราว่าทั้งหมดเป็นโต๊ะเครื่องแป้ง, ความสนุกสนานของเขาก็เตือนเราว่าการมีส่วนร่วมด้วยความจริงใจในช่วงเวลาที่อยู่ในทางของตัวเองไม่มีที่สิ้นสุด. แม่น้ำและกระแสน้ำแอนดี้ Goldsworthy การทำงานกับเวลา

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ใครที่ได้ก่อปราสาททราย โดยขอบของทะเลและหยุดที่จะสังเกตน้ำขึ้นคืบและล้างมันออกไป สามารถจมเข้าสู่โลกครุ่นคิดของสกอตแลนด์ศิลปิน profiled ใน 'rivers โทมัส riedelsheimer ภาพยนตร์ ' และกระแสน้ำ : แอนดี โกลด์สเวิร์ทธีทำงานกับเวลา ' '

นี้เครา เบาพูด ช่างฝัน อายุ 46 ปีบ้านหินเก่าที่ใช้ร่วมกันกับภรรยาของเขาและเด็ก 4 คน ในหมู่บ้านชนบท penpont งานส่วนใหญ่กลางแจ้ง สร้างประติมากรรมไม่แน่นอนที่เขาเรียกกำแพง . ประติมากรรมอินทรีย์เหล่านี้โต้ตอบกับธรรมชาติในวิธีที่น่าอัศจรรย์ส่องสว่างรอบของการสร้าง การทำลายและการต่ออายุ .

แม้ว่าบางส่วนของการทำงานของเขาอย่างคดเคี้ยว กำแพงหิน เขาสร้างพายุที่กษัตริย์ศูนย์ศิลปะใน mountainville , นิวยอร์ก , อายุยืน , ส่วนใหญ่จะเกี่ยวข้องกับน้ำแข็ง น้ำ ใบไม้ หญ้า โคลน และหิน และไม่ได้ถูกสร้างขึ้นเพื่อล่าสุด : มันเป็นส่วนหนึ่งของความงามของมัน แต่ขอบคุณที่ถ่ายภาพและภาพยนตร์แบบนี้ มันยังมีชีวิตอยู่

คุณโกลด์สเวิร์ทธีเอกสารโครงการของเขาในภาพถ่ายที่จัดแสดงในแกลลอรี่และตีพิมพ์ในหนังสือศิลปะเช่น ' 'hand โลก : แอนดี โกลด์สเวิร์ทธีประติมากรรม 1976-1990 ' ' ( แฮร์รี่ . Abrams ) แต่คุณ reidelshheimer ภาพยนตร์ยืมมันมีความเร่งด่วนที่ ภาพถ่ายเท่านั้นที่สามารถเริ่มแนะนำ

งานทั่วไปที่เคยหลงใหล ที่สวยงามและเปราะบางเป็นโซ่ที่คดเคี้ยวของใบที่มีสีสันสดใส ซึ่งศิลปินนี้อย่างระมัดระวัง ลอยลงแม่น้ำ หรือลำธารเล็กๆ ที่ปัจจุบันถือมัน จนกระทั่งมาถึงพักผ่อน ในขณะที่โซ่ snaking ตามน้ำ มันดูเหมือนว่าจะได้รับชีวิตที่ส่องสว่างของของตัวเอง แต่เนื่องจากแม่น้ำกระแสทำงานเพื่อดึงมันออกจากกัน และใบย่อยสลายต่อไปของโซ่ช่วงชีวิตคือ heartbreakingly สั้น

'rivers ส่วนดี ' กระแส ' ' ซึ่งจะเปิดวันนี้ที่ฟิล์ม ฟอรัม ในทางใต้ ตามคุณโกลด์สเวิร์ทธีเขาทำงานใน Nova Scotia ฝั่งที่กระแสน้ำอย่างมาก หนึ่งในโครงการที่เขาสร้างขึ้นมาอย่างประณีตเสาประติมากรรมบนโขดหิน แนบชิ้นส่วนของน้ำแข็งที่คนอื่นสร้างประติมากรรมที่ในที่สุดก็แยกออกจากกัน ( เร็วๆนี้ แน่นอน มันก็จะละลาย

)เขาสร้างสองโครงสร้าง beehivelike หินหนึ่งมหาสมุทร ลึก ๆในทุ่ง ภาพยนตร์ตำนานการหายตัวไปของกลุ่มแรกเป็นมหาสมุทรรอบมากกว่า และมีการตามมาอีกเมื่อน้ำ recedes . ตัวที่สองเป็นทั้งหมด แต่มองไม่เห็นเมื่อฤดูร้อนมาถึงและมันก็จะถูกกลืนโดยพืชรอบๆ

ตอนทำชิ้นของเขาเขามักจะจงใจแบกพวกเขาจะยุบ เมื่อเราดูที่ติดใยแมงมุมขยายจากกิ่งก้านของต้นไม้พังทลายภายใต้น้ำหนักของตัวเอง มันเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่รู้สึกเจ็บแปล๊บขึ้นมาเศร้ากว่าสิ่งที่ดูเหมือนว่าจะไม่มีประโยชน์ แต่เมื่อคุณคิดเกี่ยวกับมัน การสร้างกลายเป็นกระบวนทัศน์ของการเล่นในชีวิตของตัวเอง

สวยมากคุณผลงานของโกลด์สเวิร์ทธี เขาจะปวดที่จะอธิบายว่าพวกเขาจะไม่ได้สร้างขึ้นเพื่อระลึกถึงภาพโปสการ์ดภาพพระของธรรมชาติ ท่องเที่ยวหมู่บ้านของเขา เขาแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความเป็นพิษของพืชในป่า ( ซึ่งเขาร่วมกับเลือดออกมือ ) และผลที่ลึกซึ้ง sheepherding มีภูมิทัศน์ที่ได้รับซ้ายเกือบเป็นหมัน โดยปศุสัตว์สัตว์เขาอย่างพิถีพิถัน grinds เหล็กรวยศิลาเป็นผงสีแดง ซึ่งเขาฝากเข้าสู่กระแสการสร้างที่สวยงามแต่รบกวนภาพเลือดโลก

เป็นภาพหนังสะสม หนังกลายเป็นอย่างต่อเนื่องและสมาธิสุดสดชื่นในยอมแพ้กับความคิดของชั่วคราว .ศิลปะ คือ ความพยายาม ทิฐิสูงมากที่จะออกจากที่อยู่เบื้องหลังสิ่งที่จะถูกจับตามอง สำหรับรุ่น และทุกคนตลอดไป ถ้าคุณโกลด์สเวิร์ทธีความอ่อนน้อมถ่อมตนในหน้าของการเตือนเราว่าทั้งหมดเป็นอนิจจัง ความขี้เล่นของเขายังเตือนเราว่า งานหมั้นที่แรงกล้าในขณะนี้คือในทางที่สิ้นสุดของมันเอง แม่น้ำและกระแสน้ำ




เวลาทำงานกับไฟนอล เรสโซลูชั่น