Digital Revolution explores and cel

Digital Revolution explores and celebrates the transformation of the arts through
digital technology since the 1970s. The exhibition brings together for the first time a
range of artists, filmmakers, architects, designers, musicians and game developers
pushing the boundaries of their fields using digital media. It also looks to the future
considering the impact of creative coding, DIY culture, digital communities and the
creative possibilities offered by technologies including augmented reality, artificial
intelligence, wearables and 3D printing.
Curated by Conrad Bodman, the exhibition includes new commissions from artists
Umbrellium (Usman Haque and Nitipak 'Dot' Samsen); Universal Everything; will.i.am,
Yuri Suzuki, Pasha Shapiro and Ernst Weber; and a collaboration with Google in the
form of digital art commissions called DevArt, pushing the possibilities of coding as a
creative art form, featuring four new gallery commissions, an online inspiration hub
and a competition for undiscovered creative coders. It also presents work by Oscar®-
winning Visual Effects (VFX) Supervisor Paul Franklin and his team at Double Negative
for Christopher Nolan’s groundbreaking film Inception; artists and performers
including Rafael Lozano-Hemmer, Chris Milk, Aaron Koblin, Björk and Amon Tobin.
Digital Revolution comprises immersive and interactive art works alongside exhibitionbased
displays. Usman Haque and Dot Samsen from Umbrellium, known for their
large scale mass participatory interactive outdoor events, are producing their first
artwork for an indoor space, Assemblance. This immersive experience takes over the
Pit, creating a three-dimensional light field in which people can shape, manipulate and
interact with luminous forms, blurring the distinction between the physical and the
virtual.
Universal Everything, one of the UK's leading media art studios, is producing a new
multi-screen work called Together for the Barbican’s Silk Street entrance. Taking digital
drawing as its theme, visitors are able to contribute to the work both in the venue and
online. Filmmaker and artist Chris Milk’s major interactive work The Treachery of
Sanctuary is presented for the first time in the UK. This three-screen shadow play
installation explores life, death and rebirth through a moving onscreen narrative which
visitors can interact with.
Neil McConnon, Head of Barbican International Enterprises and project
commissioner, said: Showcasing a new generation of artists, designers, filmmakers and
musicians, Digital Revolution celebrates creatives who are pushing artistic boundaries
across the arts using digital media. Through a series of gallery based work and public
interventions the exhibition works to transform the Barbican into an animated canvas -
inspiring digital natives, gamers, movie fans, retro geeks, family groups and art
fans alike.
Digital Revolution is the most comprehensive presentation of digital creativity ever to
be staged in the UK. A festival-style exhibition, Digital Revolution takes place across the
Barbican with ticketed and non-ticketed elements. It is accompanied by a talks and
events programme and a dedicated publication.
The exhibition builds on the Barbican’s rich history of championing pioneering artists
across all art forms that use digital technology within their work – including Merce
Cunningham, Robert Lepage, Brian Eno, Aphex Twin and Rain Room by Random
International.
The first section of seven exhibition spaces within the Curve opens by juxtaposing
creative software projects from the 1970s to the present day, shown on their original
hardware platforms. Showcasing work across art, design, games, music and film, the
interactive Digital Archaeology section creates an overview of key creative moments
during this period of rapid change. Pieces range from the classic videogame Pong; the
first website by Tim Berners-Lee; vintage music hardware such as the Linn LM-1 drum
machine (used in the production of The Human League’s Don’t You Want Me); a rarely
seen transparent casing version of the Sinclair ZX80 – one of the first mass market
home computers, net art such as Olia Lialina’s My Boyfriend Came Back from the War,
as well as early digital graphics experiments by Edwin Catmull – who went on to
become the co-founder of Pixar.
We Create explores projects that allow people to become the creators. A highlight of
this section is Chris Milk and Aaron Koblin’s crowd-sourced tribute website, the Johnny
Cash Project, which allows people to contribute a frame to an online filmic tribute to
Cash. It also explores DIY culture through projects such as Adam Ben-Dror and
Shanshan Zhou’s Pinokio and Martin Bircher’s Type Case, developed using the
programmable Arduino. Online communities are featured such as Minecraft (Mojang)
and the Kickstarter project Broken Age (Double Fine), where fans are directly involved
in influencing the game development process.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

การปฏิวัติดิจิตอลสำรวจ และฉลองการเปลี่ยนแปลงของศิลปะผ่าน
เทคโนโลยีดิจิตอลตั้งแต่ทศวรรษ 1970 นิทรรศการที่นำเข้าด้วยกันเป็นครั้งแรก
ของศิลปิน ภาพยนตร์ สถาปนิก นักออกแบบ นักดนตรี และนักพัฒนาเกม
ผลักดันขอบเขตของเขตข้อมูลโดยใช้สื่อดิจิทัล มันยังดูอนาคต
พิจารณาผลกระทบของความคิดสร้างสรรค์ในการเขียนโค้ด วัฒนธรรม DIY ชุมชนดิจิตอลและ
จริง ประดิษฐ์ออกเมนต์เพื่อสร้างสรรค์ด้วยเทคโนโลยีรวม
ปัญญา wearables และ 3D พิมพ์.
Curated โดยคอนราด Bodman นิทรรศการรวมถึงคณะกรรมการใหม่จากศิลปิน
Umbrellium (Usman Haque และสามเสน 'จุด' Nitipak); สากลทุกอย่าง will.i.am,
Yuri ซูซูกิ Shapiro พาชาและเอิร์นสท์แบ่งแยก และความร่วมมือกับ Google ในการ
DevArt ผลักดันไปเขียนโค้ดเป็นเรียกแบบฟอร์มของคณะกรรมการประการ
แบบศิลปะสร้างสรรค์ มีสี่ใหม่เก็บค่าคอมมิชชั่น ฮับเป็นแรงบันดาลใจออนไลน์
และการแข่งขันสำหรับเหล่าไม่เคยค้นพบความคิดสร้างสรรค์ นอกจากนี้ยังแสดงงาน โดย Oscar ®-
ชนะผลภาพ (VFX) ผู้ควบคุม Paul แฟรงคลินและทีมงานของเขาที่สองลบ
สำหรับคริสโตเฟอร์โนแลน groundbreaking ฟิล์มมา ศิลปินและนักแสดง
Rafael Lozano Hemmer นม Chris, Aaron Koblin, Björk และ Tobin อมร.
ปฏิวัติดิจิตอลประกอบด้วยงานศิลปะเสมือนจริง และโต้ตอบกับ exhibitionbased
แสดง Usman Haque และสามเสนจุดจาก Umbrellium ชื่อเสียงของพวกเขา
ขนาดใหญ่มวลเหตุการณ์โต้ตอบภายนอกมีส่วนร่วม มีการผลิตครั้งแรกของพวกเขา
งานศิลปะมีพื้นที่ในร่ม Assemblance ประสบการณ์เสมือนจริงนี้จะการ
หลุม สร้างฟิลด์แสงสามมิติคนใดสามารถรูปร่าง จัดการ และ
โต้ตอบกับฟอร์มลูมินัส เบลอความแตกต่างระหว่างจริงและ
เสมือน
สากลทุกอย่าง หนึ่งของสหราชอาณาจักรนำสื่อศิลปะสตูดิโอ มีผลิตใหม่
ทำงานหลายหน้าจอเรียกกันสำหรับของไดนส์เข้าถนนไหม ใช้ดิจิตอล
วาดเป็นรูปแบบของ ผู้เข้าชมมีการทำงานทั้งในสถาน และ
ออนไลน์ จุดและศิลปิน Chris นมใหญ่แบบโต้ตอบห้องกลางของงาน
แซงนำเสนอครั้งแรกในสหราชอาณาจักร เล่นเงาสามจอนี้
ติดตั้งสำรวจชีวิต ตายและเกิดใหม่ผ่านการเล่าเรื่องบนหน้าจอเคลื่อนไหวซึ่ง
ผู้เยี่ยมชมสามารถโต้ตอบกับ.
นีล McConnon หัวไดนส์นานาชาติองค์กร และโครงการ
หลวง กล่าวว่า: จัดรุ่นใหม่ของศิลปิน ออกแบบ ภาพยนตร์ และ
ดนตรี การปฏิวัติดิจิตอลฉลอง creatives ที่จะผลักดันขอบเขตของศิลปะ
ข้ามศิลปะโดยใช้สื่อดิจิทัล ผ่านชุดเก็บที่ใช้งานและสาธารณะ
งานนิทรรศการงานแปรสภาพไดนส์ผืนผ้าใบเป็นภาพเคลื่อนไหว-
แรงบันดาลใจจากชาวพื้นเมืองดิจิตอล เล่นเกม ภาพยนตร์แฟน พันธุ์ทิพย์ย้อนยุค ครอบครัว และศิลปะ
แฟน ๆ เหมือนกัน
ปฏิวัติดิจิตอลถูกนำเสนอมากที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ดิจิตอลเคยไป
ถูกจัดในสหราชอาณาจักร เป็นลักษณะงานนิทรรศการ ปฏิวัติดิจิตอลเกิดขึ้นระหว่าง
ไดนส์ มีองค์ประกอบ ticketed และ ticketed ไม่ จากการเจรจา และ
เหตุการณ์โครงการกมีเฉพาะพิมพ์
นิทรรศการสร้างบนของไดนส์ประวัติของ championing สรรค์ศิลปิน
ข้ามทุกรูปแบบศิลปะที่ใช้เทคโนโลยีดิจิตอลภายในงานรวม Merce
คันนิงแฮม โรเบิร์ต Lepage ไบรอัน Eno Aphex Twin และห้อง โดยสุ่ม
นานาชาติ.
ส่วนแรกของเจ็ดแสดงพื้นที่ภายในเส้นโค้งเปิดตามห้อง
สร้างสรรค์โครงการซอฟต์แวร์จากปี 1970 ถึงปัจจุบัน แสดงในต้นฉบับของ
ฮาร์ดแวร์แพลตฟอร์ม จัดงานระหว่างศิลปะ ออกแบบ เกมส์ เพลง และ ภาพยนตร์ การ
ส่วนโบราณคดีดิจิตอลแบบโต้ตอบสร้างภาพของช่วงเวลาสำคัญที่สร้างสรรค์
ในช่วงเวลานี้การเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว ชิ้นตั้งแต่จากคลาสสิพงษ์ ใน
เว็บไซต์แรกโดย Tim Berners-Lee เพลงโบราณฮาร์ดแวร์ดรัมงานผลิต LM-1
เครื่อง (ใช้ในการผลิตของมนุษย์ของลีไม่ต้องฉัน); ไม่ค่อยได้
รุ่นปลอกโปร่งใสเห็น ZX80 นแคลร์ – ตลาดมวลชนแรกหนึ่ง
เครื่องคอมพิวเตอร์ที่บ้าน สุทธิศิลปะเช่น Olia Lialina ของฉันแฟนมากลับจากสงคราม,
และก่อนทดลองรูปภาพดิจิทัลโดย Edwin Catmull – ที่ไปบน
กลายเป็นผู้ก่อตั้งร่วมของพิกซาร์
เราสร้างสำรวจโครงการที่ให้ผู้ใช้เป็น ผู้สร้างขึ้น จุดเด่นของ
ส่วนนี้คือ Chris นมและ Aaron Koblin บรรณาการฝูงชนที่มาเว็บไซต์ จอห์น
โครงการเงินสด ซึ่งช่วยให้นำกรอบเพื่อการออนไลน์ filmic บรรณาการ
เงินสด ยังสำรวจวัฒนธรรม DIY ผ่านโครงการเช่นอาดัมเบน-Dror และ
Pinokio Shanshan โจวและมาร์ติน Bircher ชนิดกรณี พัฒนาโดยใช้การ
โปรแกรมสืบ ชุมชนออนไลน์เป็นที่โดดเด่นเช่น Minecraft (Mojang)
Kickstarter โครงการเสียอายุ (คู่ปรับ), ซึ่งแฟน ๆ จะเกี่ยวข้องโดยตรงและ
ในการมีอิทธิพลต่อกระบวนการพัฒนาเกม

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

การปฏิวัติดิจิตอลสำรวจพระราชนิพนธ์และการเปลี่ยนแปลงของศิลปะผ่าน
เทคโนโลยีดิจิตอลตั้งแต่ปี 1970 นิทรรศการนำมารวมกันเป็นครั้งแรกใน
ช่วงของศิลปินผู้สร้างภาพยนตร์สถาปนิกนักออกแบบนักดนตรีและนักพัฒนาเกม
ผลักดันขอบเขตของเขตข้อมูลของพวกเขาโดยใช้สื่อดิจิตอล นอกจากนี้ยังมีลักษณะไปในอนาคต
การพิจารณาผลกระทบของการเข้ารหัสความคิดสร้างสรรค์ทำเอาวัฒนธรรมชุมชนดิจิตอลและ
ความเป็นไปได้ความคิดสร้างสรรค์ที่นำเสนอโดยเทคโนโลยีรวมถึงความเป็นจริงเติม, เทียม
สติปัญญา wearables และการพิมพ์ 3D
Curated โดยคอนราด Bodman นิทรรศการรวมถึงค่าคอมมิชชั่นใหม่จากศิลปิน
Umbrellium (Usman แฮกค์และ Nitipak 'Dot' สามเสน); สากลทุกอย่าง; will.i.am,
ยูริซูซูกิมหาอำมาตย์ชาปิโรส์และเอิร์นเวเบอร์; และการทำงานร่วมกับ Google ใน
รูปแบบของคณะกรรมการที่เรียกว่าศิลปะดิจิตอล DevArt ผลักดันเป็นไปได้ของการเขียนโปรแกรมเป็น
รูปแบบศิลปะความคิดสร้างสรรค์ที่มีสี่ค่าคอมมิชชั่นแกลเลอรี่ใหม่ศูนย์กลางแรงบันดาลใจออนไลน์
และการแข่งขันสำหรับ coders ความคิดสร้างสรรค์ยังไม่ได้เปิด นอกจากนี้ยังนำเสนอการทำงานโดยOscar®-
ชนะการแสดงผล (VFX) หัวหน้าพอลแฟรงคลินและทีมงานที่มีเตียงคู่ลบของเขา
สำหรับริสโตเฟอร์โนแลนแหวกแนวภาพยนตร์จัดตั้งกองทุน; ศิลปินและนักแสดง
รวมถึงราฟาเอลซาโน-Hemmer คริสมิลค์แอรอน Koblin, Björkและอะมอนโทบิน
ปฏิวัติดิจิตอลประกอบด้วยศิลปะดื่มด่ำและโต้ตอบ exhibitionbased ทำงานควบคู่ไปกับ
การแสดง Usman แฮกค์และ Dot สามเสนจาก Umbrellium เป็นที่รู้จักของพวกเขา
ขนาดมวลกิจกรรมขนาดใหญ่ที่มีส่วนร่วมในการโต้ตอบกลางแจ้งมีการผลิตครั้งแรกของพวกเขา
งานศิลปะสำหรับพื้นที่ในร่ม, Assemblance นี้ประสบการณ์ใช้เวลากว่า
หลุมสร้างไฟสนามสามมิติที่ผู้คนสามารถสร้างรูปร่าง, การจัดการและ
โต้ตอบกับรูปแบบการเรืองแสงพร่าพรายแตกต่างระหว่างทางกายภาพและ
เสมือน
สากลทุกอย่างหนึ่งของสหราชอาณาจักรชั้นนำของสตูดิโอศิลปะสื่อ คือการผลิตใหม่
ในการทำงานหลายหน้าจอที่เรียกว่าร่วมกันสำหรับบาร์บิกันของผ้าไหมเข้า การดิจิตอล
วาดเป็นรูปแบบที่ผู้เข้าชมสามารถมีส่วนร่วมในการทำงานทั้งในสถานที่และ
ออนไลน์ อำนวยการสร้างภาพยนตร์และการทำงานแบบโต้ตอบศิลปินคริสมิลค์หลักของความเลวร้ายของ
เขตรักษาพันธุ์จะถูกนำเสนอเป็นครั้งแรกในสหราชอาณาจักร นี้สามหน้าจอหนังตะลุง
ติดตั้งสำรวจชีวิตความตายและการเกิดใหม่ผ่านการเล่าเรื่องบนหน้าจอเคลื่อนที่ซึ่ง
ผู้เข้าชมสามารถโต้ตอบกับ
นีล McConnon หัวหน้าบาร์บิกันระหว่างรัฐวิสาหกิจและโครงการ
กรรมาธิการกล่าวว่าการจัดแสดงรุ่นใหม่ของศิลปินนักออกแบบผู้สร้างภาพยนตร์และ
นักดนตรี การปฏิวัติดิจิตอลฉลองงานสร้างสรรค์ที่ได้รับการผลักดันขอบเขตของศิลปะ
ในศิลปะการใช้สื่อดิจิตอล ผ่านชุดของการทำงานตามแกลเลอรี่และประชาชน
การแทรกแซงการจัดแสดงนิทรรศการผลงานที่จะเปลี่ยนจี๋เป็นผ้าใบเคลื่อนไหว -
สร้างแรงบันดาลใจชาวพื้นเมืองดิจิตอลคอเกมแฟนหนังย้อนยุค geeks, กลุ่มครอบครัวและศิลปะ
แฟนเหมือนกัน
ปฏิวัติดิจิตอลเป็นการนำเสนอที่ครอบคลุมมากที่สุดของดิจิตอล ความคิดสร้างสรรค์ที่เคย
เป็นฉากในสหราชอาณาจักร นิทรรศการเทศกาลสไตล์การปฏิวัติดิจิตอลที่เกิดขึ้นทั่ว
จี๋กับองค์ประกอบบัตรโดยสารและไม่บัตรโดยสาร มันจะมาพร้อมกับการพูดคุยและ
เหตุการณ์ของโปรแกรมและสิ่งพิมพ์โดยเฉพาะ
นิทรรศการสร้างประวัติศาสตร์อันยาวนานจี๋ของการสนับสนุนศิลปินผู้บุกเบิก
ในรูปแบบศิลปะทั้งหมดที่ใช้เทคโนโลยีดิจิตอลในการทำงานของพวกเขา - รวมทั้ง Merce
คันนิงแฮม, โรเบิร์ตเพจ, บ Eno คู่เฟ็กซ์ และฝนห้องพักโดยสุ่ม
ระหว่าง
ส่วนแรกของพื้นที่การจัดแสดงนิทรรศการภายในเจ็ด Curve เปิดเคียงคู่โดย
โครงการซอฟต์แวร์สร้างสรรค์จากปี 1970 จนถึงปัจจุบันที่แสดงบนของเดิม
แพลตฟอร์มฮาร์ดแวร์ จัดแสดงผลงานศิลปะในการออกแบบเกมเพลงและภาพยนตร์
แบบโต้ตอบส่วนโบราณคดีดิจิตอลสร้างภาพรวมของช่วงเวลาที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่สำคัญ
ในช่วงเวลาของการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วนี้ ชิ้นส่วนช่วงจากวิดีโอเกมคลาสสิกพงษ์;
เว็บไซต์แรก Tim Berners-Lee โดย; ฮาร์ดแวร์เพลงวินเทจเช่น Linn LM-1 ถัง
เครื่อง (ใช้ในการผลิตของมนุษย์ลีกทำไม่ต้องการฉัน); ไม่ค่อย
รุ่นปลอกโปร่งใสเห็นของซินแคล ZX80 - เป็นหนึ่งในครั้งแรกในตลาดมวลชน
เครื่องคอมพิวเตอร์ที่บ้านศิลปะสุทธิเช่น Olia Lialina ของแฟนของฉันกลับมาจากสงคราม
เช่นเดียวกับการเริ่มต้นการทดลองกราฟิกดิจิตอลโดยเอ็ดวิน Catmull - ซึ่งต่อไปจะ
กลายเป็น ผู้ร่วมก่อตั้งของพิกซาร์
เราสร้างสำรวจโครงการที่ช่วยให้คนที่จะกลายเป็นผู้สร้าง ไฮไลท์ของ
ส่วนนี้เป็นคริสนมและแอรอน Koblin เว็บไซต์ส่วยฝูงชนที่มา, จอห์นนี่
เงินสดโครงการซึ่งจะช่วยให้คนที่จะมีส่วนร่วมในกรอบที่จะส่งส่วย filmic ออนไลน์เพื่อ
เงินสด นอกจากนี้ยังสำรวจทำเอาวัฒนธรรมผ่านโครงการต่าง ๆ เช่นอดัมเบน Dror และ
Shanshan โจวและมาร์ติ Pinokio Bircher ของตัวเครื่องได้รับการพัฒนาโดยใช้
Arduino โปรแกรม ชุมชนออนไลน์ที่มีความสำคัญเช่น Minecraft (Mojang)
และ Kickstarter โครงการ Broken อายุ (Double ละเอียด), ที่แฟน ๆ มีส่วนร่วมโดยตรง
ในการมีอิทธิพลต่อกระบวนการในการพัฒนาเกม

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

การปฏิวัติดิจิตอลสํารวจ และฉลองการเปลี่ยนแปลงของศิลปะผ่าน
เทคโนโลยีดิจิตอลตั้งแต่ทศวรรษ นิทรรศการ มาร่วมกันเป็นครั้งแรก
ช่วงของศิลปิน ผู้สร้างภาพยนตร์ สถาปนิก นักออกแบบ นักดนตรี และนักพัฒนาเกม
ผลักดันขอบเขตของเขตของตนโดยใช้สื่อดิจิทัล ยังมองอนาคต
พิจารณาผลกระทบของการสร้างสรรค์วัฒนธรรม DIY นะครับชุมชนดิจิทัล และความเป็นไปได้ที่นำเสนอโดยเทคโนโลยี
สร้างสรรค์รวมถึงความเป็นจริง Augmented , ปัญญาประดิษฐ์และการพิมพ์ 3D wearables
.
curated โดยคอนราด บ็อดเมิ่น , นิทรรศการรวมถึงค่าคอมมิชชั่นใหม่จาก umbrellium ศิลปิน
( Usman และ Haque nitipak ' จุด ' สามเสน ) ; สากลทุกอย่าง จะ i.am
ยูริ , ซูซูกิ และ นายชาปิโร ปาชาเวเบอร์ ;และร่วมมือกับ Google ในรูปแบบของค่าคอมมิชชั่นที่เรียกว่าดิจิตอลศิลปะ
Devart ผลักดันความเป็นไปได้ของรหัสเป็น
รูปแบบศิลปะสร้างสรรค์ พร้อมด้วย คณะกรรมการสี่แกลลอรี่ใหม่ออนไลน์แรงบันดาลใจฮับ
และการแข่งขันสำหรับนักเขียนสร้างสรรค์เวบ . นอกจากนี้ยังนำเสนองานโดย ออสการ์ ® -
ชนะผลภาพ ( VFX ) ผู้จัดการพอลแฟรงคลินและทีมงานของเขาที่ดับเบิ้ลลบ
ของคริสโตเฟอร์ โนแลนก่อตั้งบุกเบิกฟิล์ม ศิลปิน และนักแสดง
รวมทั้งราฟาเอล โลซาโน่เฮมเมอร์ , คริส นม แอรอน โคบรินน์ปีเยิร์กลาสเวกัส , และ .
การปฏิวัติดิจิตอล immersive และโต้ตอบประกอบด้วยผลงานศิลปะควบคู่ไปกับ exhibitionbased
แสดง Usman Haque และจุดสามเสน จาก umbrellium , ที่รู้จักกันของพวกเขา
ขนาดใหญ่แบบโต้ตอบกลางแจ้งมวลเหตุการณ์ผลิตงานศิลปะครั้งแรก
สำหรับพื้นที่ในร่ม assemblance . ประสบการณ์นี้จะใช้เวลามากกว่า
บ่อสร้างไฟสนามวงกลม ซึ่งประชาชนสามารถรูปร่าง , จัดการและ
โต้ตอบกับรูปแบบการส่องสว่าง , เบลอความแตกต่างระหว่างลักษณะทางกายภาพและเสมือน
.
สากลทุกอย่าง หนึ่งของสหราชอาณาจักรชั้นนำของสตูดิโอศิลปะสื่อ คือผลิตใหม่
จอทำงานเรียกกันของ Barbican ถนนผ้าไหมเข้า ถ่ายดิจิตอล
วาดรูปเป็นหลัก ผู้เข้าชมจะสามารถมีส่วนร่วมกับงาน ทั้งในงานและ
ออนไลน์ ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์และศิลปินคริสนมใหญ่แบบโต้ตอบทำงานการทรยศของ
วิหารถูกเสนอครั้งแรกใน UK 3 หน้าจอหนังตะลุง
ติดตั้งสำรวจชีวิตความตายและการเกิดใหม่ผ่านเคลื่อนที่บนหน้าจอ ซึ่งผู้เข้าชมสามารถโต้ตอบกับการเล่าเรื่อง
.
นีล mcconnon หัวของ Barbican องค์กรระหว่างประเทศและโครงการ
กรรมาธิการ กล่าวว่า เทคโนโลยีรุ่นใหม่ของศิลปิน นักออกแบบ ผู้สร้างภาพยนตร์และ
นักดนตรี การปฏิวัติดิจิตอลฉลองสร้างสรรค์ที่ผลักดันขอบเขตของศิลปะ
ข้ามศิลปะโดยใช้สื่อดิจิทัลผ่านชุดของแกลเลอรี่และใช้งานสาธารณะ
( นิทรรศการผลงานแปลง Barbican เป็นภาพเคลื่อนไหวผ้าใบ -
แรงบันดาลใจดิจิตอลชาวพื้นเมือง , นักเล่นเกม , แฟนหนังย้อนยุค , เกรียน , ครอบครัวและกลุ่มศิลปะ

แฟนเหมือนกัน การปฏิวัติดิจิตอลจะนำเสนอที่ครอบคลุมมากที่สุดของการสร้างสรรค์ดิจิตอลเลย

เป็น staged ใน UK เทศกาลรูปแบบนิทรรศการการปฏิวัติดิจิตอลเกิดขึ้นทั่ว
Barbican กับบัตรและไม่มีบัตรในองค์ประกอบ มันมีการพูดและกิจกรรมหลักสูตรและ

โดยเฉพาะสิ่งพิมพ์ นิทรรศการสร้างในประวัติศาสตร์การต่อสู้ของ Barbican รวย
ศิลปินผู้บุกเบิกในรูปแบบศิลปะที่ใช้เทคโนโลยีดิจิตอลในการทำงานของพวกเขาและรวมถึง
คันนิงแฮม Merce โรเบิร์ต Lepage Brian Eno , ,ไอโซโทปเสถียรและฝนห้องโดยสุ่ม
ระหว่างประเทศ .
ส่วนแรกของเจ็ดนิทรรศการเป็นภายในโค้งเปิดโดย juxtaposing
โครงการซอฟต์แวร์สร้างสรรค์จากปี 1970 ถึงปัจจุบัน , แสดงบนแพลตฟอร์มฮาร์ดแวร์เดิม
. การจัดแสดงงานในศิลปะ , ออกแบบ , เกม , เพลง และภาพยนตร์ ส่วนโบราณคดี
แบบดิจิตอลสร้างภาพรวมของช่วงเวลาสำคัญ
สร้างสรรค์ในช่วงเวลานี้ของการเปลี่ยนแปลงที่รวดเร็ว ชิ้น ช่วงจากเกมคลาสสิกพงษ์ ;
1 เว็บไซต์ โดย ทิม เบอร์เนอร์ส ลี ; วินเทจเพลงฮาร์ดแวร์เช่น Linn กลอง
lm-1 เครื่อง ( ที่ใช้ในการผลิตของมนุษย์ ลีก ก็ไม่อยากให้ฉัน ) ; ไม่ค่อย
เห็นใสปลอกรุ่นของ ซินแคลร์ zx80 –หนึ่งในตลาดแรก
มวล บ้านคอมพิวเตอร์ศิลปะสุทธิเช่น olia lialina แฟนของฉันกลับมาจากสงคราม
รวมทั้งต้นกราฟิกดิจิตอลการทดลองโดย Edwin catmull ) ที่ไปเป็นผู้ร่วมก่อตั้งของพิกซาร์
.
เราสร้างสำรวจโครงการที่อนุญาตให้บุคคลเป็นผู้สร้าง จุดเด่นของ
ส่วนนี้คือคริส นม และ แอรอน โคบรินน์ฝูงชนที่มาเว็บไซต์ส่วย , จอห์นนี่
สดโครงการซึ่งช่วยให้ผู้คนเพื่อสนับสนุนกรอบการออนไลน์ filmic ส่วย
เงินสด นอกจากนี้ยังสำรวจวัฒนธรรม DIY ผ่านเช่นอดัมและเบน dror พยาบาล Shanshan โจว pinokio และกรณีชนิดของมาร์ติน เบอร์เชอร์ โครงการ พัฒนาขึ้นโดยใช้
Arduino รายการ ชุมชนออนไลน์ที่โดดเด่นเช่น Minecraft ( Mojang )
และโครงการ Kickstarter เสียอายุ ( Double Fine ) ที่แฟนจะเกี่ยวข้องโดยตรงกับ
มีอิทธิพลต่อกระบวนการพัฒนาเกม