Art school, usually considered diff

Art school, usually considered difficult, was easy for Kandinsky. It was during this time that he began to emerge as an art theorist as well as a painter. The number of his existing paintings increased at the beginning of the 20th century; much remains of the landscapes and towns he painted, using broad swaths of colour and recognizable forms. For the most part, however, Kandinsky's paintings did not feature any human figures; an exception is Sunday, Old Russia (1904), in which Kandinsky recreates a highly colourful (and fanciful) view of peasants and nobles in front of the walls of a town. Riding Couple (1907) depicts a man on horseback, holding a woman with tenderness and care as they ride past a Russian town with luminous walls across a river. The horse is muted while the leaves in the trees, the town, and the reflections in the river glisten with spots of colour and brightness. This work demonstrates the influence of pointillism in the way the depth of field is collapsed into a flat, luminescent surface. Fauvism is also apparent in these early works. Colours are used to express Kandinsky's experience of subject matter, not to describe objective nature.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

โรงเรียนสอนศิลปะ มักถือว่ายาก ง่าย Kandinsky ได้ มันเป็นช่วงเวลาที่เขาเริ่มโผล่เป็น theorist ศิลปะการเป็นจิตรกร หมายเลขของภาพวาดของเขาอยู่ที่เพิ่มขึ้นในช่วงต้นศตวรรษ 20 มากเหลือของภูมิประเทศและเมืองที่เขาทาสี ใช้ swaths กว้างสีและรูปแบบที่เป็นที่รู้จัก ส่วนใหญ่ แต่ ภาพของ Kandinsky ไม่มีตัวเลขใด ๆ มนุษย์ ยกเว้นวันอาทิตย์ เก่ารัสเซีย (1904), Kandinsky สร้างมุมมองสูงสีสัน (และ fanciful) ของชาวนาและขุนนางหน้ากำแพงเมืองได้ ขี่สองคนบนหลังม้า จับผู้หญิงเจ็บและดูแล ตามที่พวกเขาขี่ผ่านเมืองรัสเซียกับลูมินัสกำแพงข้ามแม่น้ำมีภาพ (8 ธันวาคมพ.ศ. 2450) ม้าถูกปิดเสียงในขณะที่ใบไม้ต้นไม้ เมือง และสะท้อนใน glisten น้ำกับจุดของสีและความสว่าง งานนี้แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของลัทธิผสานจุดสีในลักษณะที่ความลึกของฟิลด์ถูกยุบลงในพื้นผิวแบน luminescent คติโฟวิสต์ก็ปรากฏในผลงานเหล่านี้ก่อน สีที่จะใช้เพื่อแสดงประสบการณ์ของ Kandinsky สาระ การอธิบายลักษณะวัตถุประสงค์

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

โรงเรียนศิลปะมักจะคิดว่าเป็นเรื่องยากเป็นเรื่องง่ายสำหรับคันดินสกี้ มันเป็นช่วงเวลาที่เขาเริ่มที่จะออกมาเป็นทฤษฎีศิลปะเช่นเดียวกับจิตรกร จำนวนของภาพวาดที่มีอยู่ของเขาเพิ่มขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20; ยังคงมากของภูมิทัศน์และเมืองเขาวาดโดยใช้เพาะปลูกในวงกว้างของสีและรูปแบบที่เป็นที่รู้จัก ส่วนใหญ่ แต่ภาพวาดคันดินสกี้ไม่ได้มีร่างมนุษย์ใด ๆ ข้อยกเว้นคือวันอาทิตย์ที่รัสเซียเก่า (1904) ซึ่งจะสร้างคันดินสกี้ที่มีสีสันอย่างมาก (และเพ้อฝัน) มุมมองของชาวบ้านและขุนนางในด้านหน้าของกำแพงเมืองที่ ขี่คู่ (1907) แม่พระคนที่อยู่บนหลังม้าถือผู้หญิงที่มีความอ่อนโยนและการดูแลที่พวกเขานั่งที่ผ่านมาเมืองรัสเซียกับผนังส่องสว่างทั่วแม่น้ำ ม้าถูกปิดในขณะที่ใบในต้นไม้เมืองและสะท้อนในแม่น้ำที่มีจุดประกายของสีและความสว่าง การทำงานนี้แสดงให้เห็นอิทธิพลของ pointillism ในทางลึกของสนามที่มีการทรุดตัวลงไปในพื้นผิวที่เรียบเรืองแสง Fauvism ยังเป็นที่เห็นได้ชัดในการทำงานในช่วงต้นเหล่านี้ สีที่ใช้ในการแสดงประสบการณ์ Kandinsky ของเรื่องไม่ได้ที่จะอธิบายธรรมชาติวัตถุประสงค์

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

โรงเรียนศิลปะ มักจะถือว่า ยาก ง่าย คันดิน . มันเป็นช่วงเวลาที่เขาเริ่มที่จะออกมาเป็นศิลปะทฤษฎีเช่นเดียวกับจิตรกร จำนวนของภาพวาดของเขาที่มีอยู่เพิ่มขึ้นที่จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 ; ยังคงมากของภูมิทัศน์และเมืองที่เขาวาด ใช้เพาะปลูกกว้างรูปแบบสีและรู้จัก สำหรับส่วนใหญ่ , อย่างไรก็ตามภาพวาดของคันดินไม่คุณลักษณะของมนุษย์ใด ๆตัวเลข ยกเว้นวันอาทิตย์ เก่ารัสเซีย ( 1904 ) , ซึ่งจะสร้างสีสัน คันดินสูง ( เพ้อฝัน ) มุมมองของชาวนาและขุนนางในด้านหน้าของผนังของเมือง ขี่คู่ ( 1907 ) แสดงให้เห็นคนขี่ม้า ถือ เป็นผู้หญิงที่มีความอ่อนโยนและดูแลเป็นพวกเขาขี่ผ่านเมืองรัสเซียกับแพรวกำแพงข้ามแม่น้ำได้ม้า คือ ออกเสียงในขณะที่ใบในต้นไม้ , เมือง , และสะท้อนในแม่น้ำระยับด้วยจุดสี และความสว่าง งานนี้แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของลัทธิผสานจุดสีในลักษณะความลึกของฟิลด์ล้มลงราบ เรืองแสง พื้นผิว ธนิตย์ จิตนุกูล ยังปรากฏในงานเหล่านี้ สีที่ใช้แสดง คันดินเป็นประสบการณ์เรื่องไม่ต้องอธิบายลักษณะวัตถุประสงค์