The Modernist American movement is

The Modernist American movement is a reflection of American life in the 20th century. In this quickly industrializing world and hastened pace of life, it is easy for the individual to be swallowed up by the vastness of things; left wandering, devoid of purpose. Social boundaries in race, class, sex, wealth, and religion are all being challenged. As the social structure is challenged by new incoming views the bounds of traditional standards and social structure dissolve and a loss of identity is all that remains; translating later into isolation, alienation, and an overall feeling of separateness from any kind of “whole”. The unity of a war rallied country was dying, along with it the illusion of the pleasantries it sold to its soldiers and people. The world was left violent, vulgar, and spiritually empty.

The middle class worker falls into a distinctly unnoticeable position, a cog much too small to hope to find recognition in much greater machine. Citizens were overcome with their own futility. Youths dreams shatter with failure and a disillusioning disappointment in recognition of limit and loss. The lives of the disillusioned and outcasts become more focal. Ability to define self through hard work and resourcefulness, to create your own vision of yourself without the help of traditional means becomes prized. Some authors endorse this, while other, such as Fitzgerald, challenge how alluring but destructively false the values of the privileged can be.

Modernist America had to find common ground in a world no longer unified in belief. The unity found lay in the common ground of the shared consciousness within all human experience. The importance of the individual is emphasized; the truly limited nature of the human experience forms a bond across all bridges of race, class, sex, wealth, or religion. Society, in this way, found shared meaning, even in disarray.

Some see modernism in the tradition of 19th century aestheticism and the "art for art's sake" movement. Clement Greenberg argues that modernist art excludes "anything outside itself". Others see modernist art, for example in blues and jazz music, as a medium for emotions and moods and many works dealt with contemporary issues, like feminism and city life. Some artists and theoreticians even added a political dimension to American modernism.

American modernist design and architecture enabled people to lead a modern life. Work and family life changed radically and rapidly due to the economic upswing during the 1920s. In the U.S. the car became popular and affordable for many, leisure time and entertainment gained importance and the job market opened up for women. In order to make life more efficient, designers and architects aimed at the simplification of housework.

The Great Depression at the end of the '20s and during the '30s disillusioned people about the economic stability of the country and eroded utopianist thinking. The outbreak and the terrors of World War II caused further changes in mentality. The Post-war period that followed is termed Late Modernism. The Postmodernist era is generally considered characteristic of the art of the late 20th century beginning in the 1980s.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

The Modernist American movement is a reflection of American life in the 20th century. In this quickly industrializing world and hastened pace of life, it is easy for the individual to be swallowed up by the vastness of things; left wandering, devoid of purpose. Social boundaries in race, class, sex, wealth, and religion are all being challenged. As the social structure is challenged by new incoming views the bounds of traditional standards and social structure dissolve and a loss of identity is all that remains; translating later into isolation, alienation, and an overall feeling of separateness from any kind of “whole”. The unity of a war rallied country was dying, along with it the illusion of the pleasantries it sold to its soldiers and people. The world was left violent, vulgar, and spiritually empty.The middle class worker falls into a distinctly unnoticeable position, a cog much too small to hope to find recognition in much greater machine. Citizens were overcome with their own futility. Youths dreams shatter with failure and a disillusioning disappointment in recognition of limit and loss. The lives of the disillusioned and outcasts become more focal. Ability to define self through hard work and resourcefulness, to create your own vision of yourself without the help of traditional means becomes prized. Some authors endorse this, while other, such as Fitzgerald, challenge how alluring but destructively false the values of the privileged can be.อเมริกาวิธีหาจุดยืนร่วมกันในโลกโดยรวมในความเชื่อไม่ได้ ความสามัคคีที่พบวางในพื้นดินทั่วไปของสำนึกร่วมในประสบการณ์มนุษย์ทั้งหมด เน้นความสำคัญของบุคคล ธรรมชาติจำกัดอย่างแท้จริงของประสบการณ์มนุษย์รูปแบบพันธบัตรข้ามสะพานทั้งหมดของการแข่งขัน ชั้น เพศ มั่งคั่ง หรือศาสนา สังคม วิธีนี้ พบความหมายที่ใช้ร่วมกัน แม้อลวนบางคนเห็นนี่ในประเพณีของ aestheticism ศตวรรษและการเคลื่อนไหวของ "ศิลปะสำหรับสาเกของศิลปะ" ตะปาปาเคลเมนต์สวีจนที่ บุกเบิกศิลปะแยกออก "สิ่งภายนอกตัวเอง" คนดูศิลปะวิธี ในบลูส์และดนตรีแจ๊ส เช่นเป็นสื่ออารมณ์และอารมณ์ และผลงานหลายชิ้นลแก้ปัญหาร่วมสมัย เช่นการเคลื่อนไหวและเมือง บางศิลปินและ theoreticians แม้แต่เพิ่มมิติทางการเมืองนี่อเมริกันออกแบบวิธีอเมริกันและสถาปัตยกรรมเปิดคนเพื่อชีวิตที่ทันสมัย ทำงานและชีวิตครอบครัวเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว และก็เนื่องจาก upswing เศรษฐกิจในระหว่างปี 1920 ในสหรัฐอเมริกา รถกลายเป็นที่นิยม และราคาไม่แพงมาก เวลาว่าง และความบันเทิงได้รับความสำคัญและตลาดงานที่เปิดขึ้นสำหรับผู้หญิง เพื่อทำให้ชีวิตมีประสิทธิภาพมากขึ้น และสถาปนิกออกแบบมุ่งที่รวบของการบ้านภาวะซึมเศร้ามากที่สุดของการ ' วัย 20 และในช่วง ' 30s ผิดหวังอย่างมากคนเกี่ยวกับความมั่นคงทางเศรษฐกิจของประเทศและเกิด utopianist คิด สธ.และ terrors สงครามโลกเกิดการเปลี่ยนแปลงในความคิด ระยะเวลาหลังสงครามที่ตามมาเรียกว่าสายนี่ ยุค Postmodernist โดยทั่วไปจะถือเป็นลักษณะของศิลปะของต้นศตวรรษที่ 20 ปลายในทศวรรษ 1980

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

การเคลื่อนไหวอเมริกันสมัยใหม่เป็นภาพสะท้อนของชีวิตของชาวอเมริกันในศตวรรษที่ 20 ในโลกนี้อุตสาหกรรมได้อย่างรวดเร็วและทันรีบเร่งของชีวิตมันเป็นเรื่องง่ายสำหรับบุคคลที่จะถูกกลืนหายไปกับความกว้างใหญ่ของสิ่ง; ซ้ายหลงไร้วัตถุประสงค์ ขอบเขตของสังคมในการแข่งขันระดับเพศ, ความมั่งคั่งและศาสนาทั้งหมดถูกท้าทาย ในฐานะที่เป็นโครงสร้างทางสังคมถูกท้าทายโดยมุมมองที่เข้ามาใหม่ขอบเขตของมาตรฐานแบบดั้งเดิมและโครงสร้างทางสังคมละลายและการสูญเสียความเป็นตัวตนเป็นสิ่งที่ยังคงอยู่; แปลมาเป็นแยกการโอนและความรู้สึกโดยรวมของแยกต่างหากจากชนิดของใด ๆ "ทั้ง" ความสามัคคีของสงครามประเทศรวบรวมกำลังจะตายไปพร้อมกับมันภาพลวงตาของลอดก็ขายให้กับทหารและประชาชน โลกถูกทิ้งรุนแรงหยาบคายและว่างเปล่าจิตวิญญาณ. คนงานชั้นกลางตกอยู่ในตำแหน่งที่สังเกตเห็นได้ชัดมากฟันเฟืองเล็กเกินไปที่จะหวังที่จะหาการยอมรับในเครื่องมากขึ้น ประชาชนถูกครอบงำด้วยความไร้ประโยชน์ของตัวเอง เยาวชนฝันสลายกับความล้มเหลวและความผิดหวัง disillusioning ในการรับรู้ของวงเงินและการสูญเสีย ชีวิตของพวกจัณฑาลไม่แยแสและกลายเป็นโฟกัสมากขึ้น ความสามารถในการกำหนดตัวเองผ่านการทำงานหนักและความมั่งคั่งในการสร้างวิสัยทัศน์ของตัวเองของตัวเองโดยความช่วยเหลือของวิธีการแบบดั้งเดิมจะกลายเป็นผลตอบแทน นักเขียนบางคนรับรองนี้ในขณะที่อื่น ๆ เช่นฟิตซ์เจอรัลด์ท้าทายว่ามีเสน่ห์ แต่เท็จทำลายคุณค่าของสิทธิพิเศษที่สามารถ. สมัยอเมริกามีการหาจุดร่วมในโลกแบบครบวงจรที่ไม่ได้อยู่ในความเชื่อ ความสามัคคีที่พบอยู่ในพื้นดินทั่วไปของสติที่ใช้ร่วมกันภายในทุกประสบการณ์ของมนุษย์ ความสำคัญของแต่ละบุคคลจะเน้น; ธรรมชาติ จำกัด อย่างแท้จริงของประสบการณ์ของมนุษย์ในรูปแบบพันธบัตรข้ามสะพานทั้งหมดของการแข่งขันระดับเพศ, ความมั่งคั่งหรือศาสนา สังคมในลักษณะนี้พบความหมายที่ใช้ร่วมกันแม้จะอยู่ในความระส่ำระสาย. บางคนเห็นความทันสมัยในประเพณีของศตวรรษที่ 19 สุนทรียศาสตร์และ "ศิลปะเพื่อศิลปะ" การเคลื่อนไหว กรีนเบิร์กผ่อนผันระบุว่าศิลปะสมัยใหม่ไม่รวม "อะไรที่อยู่นอกตัวเอง" คนอื่น ๆ มองศิลปะสมัยใหม่เช่นในเพลงบลูส์และแจ๊สเป็นสื่อกลางสำหรับอารมณ์และอารมณ์ความรู้สึกและผลงานหลายจัดการกับปัญหาร่วมสมัยเช่นเดียวกับสตรีและชีวิตในเมือง บางศิลปินและทฤษฎีแม้เพิ่มมิติทางการเมืองสมัยใหม่อเมริกัน. อเมริกันออกแบบและสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่เปิดใช้งานคนที่จะนำไปสู่ชีวิตที่ทันสมัย การทำงานและชีวิตครอบครัวการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงและรวดเร็วเนื่องจากการแกว่งทางเศรษฐกิจในช่วงปี ค.ศ. 1920 ในสหรัฐอเมริการถกลายเป็นที่นิยมและราคาไม่แพงสำหรับหลาย ๆ คนเวลาว่างและความสำคัญได้รับความบันเทิงและการตลาดงานเปิดขึ้นสำหรับผู้หญิง เพื่อที่จะทำให้ชีวิตมีประสิทธิภาพมากขึ้น, นักออกแบบและสถาปนิกมุ่งเป้าไปที่ความเรียบง่ายของบ้าน. เศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่ในช่วงปลายของยุค 20 และในช่วงยุค 30 คนไม่แยแสเกี่ยวกับเสถียรภาพทางเศรษฐกิจของประเทศและการกัดเซาะคิด utopianist การระบาดของโรคและความหวาดกลัวของสงครามโลกครั้งที่สองทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงต่อไปในความคิด ช่วงเวลาหลังสงครามที่เกิดขึ้นตามที่เรียกว่าสมัยปลาย ยุคหลังสมัยใหม่โดยทั่วไปถือว่าเป็นลักษณะของศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 เริ่มต้นในปี 1980

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

คนสมัยใหม่อเมริกันเคลื่อนไหวเป็นภาพสะท้อนของชีวิตอเมริกันในศตวรรษที่ 20 ในอุตสาหกรรมของโลกอย่างรวดเร็วและรีบก้าวของชีวิต มันเป็นเรื่องง่ายสำหรับบุคคลที่จะถูกกลืนโดยความกว้างใหญ่ของสิ่งต่างๆ ออกไปเตร็ดเตร่ไร้จุดหมาย สังคมขอบเขตในการแข่งขัน , ชั้น , เพศ , ความมั่งคั่งและศาสนาถูกท้าทายเป็นโครงสร้างของสังคมถูกท้าทายโดยใหม่ที่เข้ามาชมขอบเขตของมาตรฐานแบบดั้งเดิม และโครงสร้างสังคมที่ละลายและการสูญเสียเอกลักษณ์เหลืออยู่ การแปลในภายหลังในการแยกและการรวม , ความรู้สึกของ separateness จากชนิดของ " ทั้งหมด " เอกภาพของสงครามรวบรวมประเทศกำลังจะตายพร้อมกับมันภาพลวงตาของอารมณ์ขันมันขายของทหารและประชาชน โลกนี้เหลือที่รุนแรง หยาบคาย และจิตวิญญาณว่างเปล่า

ชนชั้นกลางคนงานตกตำแหน่งอย่างชัดเจน unnoticeable เป็นฟันเฟืองเล็กเกินไปเพื่อหวังที่จะหาการยอมรับมากเครื่อง ประชาชนถูกเอาชนะด้วยไร้ประโยชน์ของตนเองฝันเยาวชนแตกกับความล้มเหลวและความผิดหวังในการรับรู้ของ disillusioning จำกัด และการสูญเสีย ชีวิตของความสนใจ และคนที่ถูกสังคมรังเกียจ กลายเป็นโฟกัสมากขึ้น ความสามารถในการกำหนดตนเองผ่านการทำงานหนักและไหวพริบในการสร้างวิสัยทัศน์ของคุณเองด้วยตัวคุณเองโดยไม่ต้องช่วยเหลือของวิธีการแบบดั้งเดิมเป็น prized . บางคนเขียนรับรองนี้ ในขณะที่อื่น ๆเช่น ฟิตซ์เจอรัลด์ท้าทายว่าเสน่ห์แต่ 91 ผิดค่าของสิทธิพิเศษสามารถ

สมัยใหม่ของอเมริกาจึงหาพื้นดินทั่วไปในโลกไม่มีเอกภาพในความเชื่อ ความสามัคคี พบวางในดินทั่วไปของความทรงจำร่วมกันภายในทั้งหมดของมนุษย์ประสบการณ์ ความสำคัญของบุคคลเป็นหลัก ;ธรรมชาติจำกัดอย่างแท้จริงของประสบการณ์ของมนุษย์ในรูปแบบพันธบัตรข้ามสะพานของเชื้อชาติ ชนชั้น เพศ ความมั่งคั่ง หรือศาสนา สังคม วิธีนี้พบว่าใช้ร่วมกันความหมายแม้สับสน

บางคนเห็นความทันสมัยในประเพณีของศตวรรษที่ 19 นักทฤษฎีระบบควบคุมและ " ศิลปะเพื่อการเคลื่อนไหวของศิลปะ " เคลมองต์ กรีนเบิร์กระบุว่าสมัยศิลปะรวม " อะไรนอกตัวเอง " คนอื่นเห็นกระดาษศิลปะตัวอย่างเช่นในบลูส์และเพลงแจ๊ส เป็นสื่อกลาง เพื่ออารมณ์และอารมณ์และผลงานหลายจัดการกับประเด็นปัญหาร่วมสมัย เช่น สตรีและชีวิตในเมือง บางศิลปินและนักทฤษฎีได้เพิ่มมิติทางการเมืองอเมริกันสมัยใหม่

อเมริกันสมัยใหม่การออกแบบสถาปัตยกรรมและทำให้ผู้คนที่นำของชีวิตทันสมัยการทำงานและชีวิตครอบครัว การเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงและรวดเร็วเนื่องจากการเจริญก้าวหน้าทางเศรษฐกิจในช่วงปี ค.ศ. 1920 ในสหรัฐอเมริการถยนต์กลายเป็นที่นิยมและราคาไม่แพงมาก เวลาพักผ่อน และความบันเทิงที่ได้รับความสำคัญและตลาดงานเปิดขึ้นสำหรับผู้หญิง เพื่อที่จะทำให้ชีวิตมีประสิทธิภาพมากขึ้น นักออกแบบ และสถาปนิกที่มุ่งการ

ของงานบ้านGreat Depression ในตอนท้ายของยุค 20 และในช่วงยุค 30 คน disillusioned เกี่ยวกับเสถียรภาพทางเศรษฐกิจของประเทศ และของโลก utopianist คิด การระบาดและการคุกคามของสงครามโลกครั้งที่ 2 เกิดการเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติมในความคิด . หลังสงครามยุคนั้นตามเป็น termed สายสมัยใหม่การ postmodernist ยุคโดยทั่วไปถือว่าลักษณะของศิลปะของศตวรรษที่ 20 สายในช่วงต้นปี 1980