There is enough substance in this p

There is enough substance in this painting to examine and analyze without resorting to Dr. Freud’s equivocal postulates. A group of three (or four) girls stands on a bridge, the young women gazing into the lake, studying the reflections caught on the surface. The water serves as a mirror, looking into which may mean a search for knowledge and understanding — a known motif in Western art. Consequently, the tree near the shore may represent the one of knowledge, which, in its biblical connotation, may also refer to sexual intercourse.

Thus, though we eventually arrive to an interpretation that withholds some erotic meaning, the route taken relies on common iconography rather then abstruse psychoanalytic guess-work (and I would stress the difference). Additionally, Munch was known to study the complexities of the attraction between the sexes, as such works as Vampire and the Kiss demonstrate. It was an important theme in his oeuvre.

Buy at Art.com
The road and the landscape begin to swirl (a technique Munch employs in the Scream, and Madonna as well) towards the vanishing point, acting as vehicles for expression of inner emotional experiences — be they of the girls or of the viewers. While in the Scream the distortion suggests anxiety and fear, and in Madonna supernatural intervention, here it is more subtle and relaxed, implying nostalgia, bittersweet farewell to the innocent past, and a hesitant, tentative welcome to the unknown future of adulthood and mature life. Both the distorted bridge and the backs of the girls imply departure, moving away, in space as well as in time.

Buy at Art.com
Nostalgia is often in the danger of slipping into sentimentalism, but the palette secures Munch from such excesses. There is something nobly hardy, and Nordic in his restraint in choice of colors, all earthly and oblique, however saturated and bright. Even the bright yellows and reds are toned down, as if anchored and inhibited by shallow Scandinavian light. Still, the warmer hues retain their primal zest — and important condition for generating a sense of elegiac sadness via contrast with the bleak weather and surroundings.

Buy at Art.com
Similar to his Madonna, Edvard Munch went on to explore the theme of several girls standing on a long elevation above water, creating several versions of the painting, including woodcuts and lithographs. By varying the colors, the number of the protagonists, and their disposition, he mines the basic psychological framework, unearthing shades of moods, some notably brighter than others. Some of the most powerful pieces dress the ladies in red and white, suggesting the process of erotic awakening and awareness, much like in the energetic Dance of Life.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ยังมีสารเพียงพอในภาพวาดนี้เพื่อตรวจสอบ และวิเคราะห์โดยไม่ต้องพยายามมาก postulates equivocal ดร. Freud กลุ่มสาวสาม (หรือสี่) ตั้งอยู่บนสะพาน ในหญิงสาวยและหันหน้าเข้าทะเลสาป ศึกษาการสะท้อนที่ติดบนพื้นผิว น้ำทำหน้าที่เป็นกระจก ค้นหาซึ่งอาจหมายถึง การค้นหาความรู้และความเข้าใจซึ่งสาระสำคัญที่รู้จักกันในศิลปะตะวันตก ดังนั้น ต้นไม้ใกล้ฝั่งอาจแสดงได้ความรู้ ซึ่ง ในนัยของพระคัมภีร์ อาจหมายถึงเพศสัมพันธ์ดังนั้น แต่เราก็มาถึงการตีความที่ withholds ความหมายบางอย่างเร้าอารมณ์ กระบวนการมาอาศัยทั่วไปปางแต่แล้ว abstruse psychoanalytic-เดา (กฉันจะย้ำความแตกต่าง) นอกจากนี้ Munch ได้รู้จักศึกษาความซับซ้อนของสถานที่ท่องเที่ยวระหว่างเพศ เช่นทำงานเป็นแวมไพร์และจูบแสดงให้เห็นถึง ชุดรูปแบบสำคัญใน oeuvre ของเขาได้ซื้อที่ Art.comThe road and the landscape begin to swirl (a technique Munch employs in the Scream, and Madonna as well) towards the vanishing point, acting as vehicles for expression of inner emotional experiences — be they of the girls or of the viewers. While in the Scream the distortion suggests anxiety and fear, and in Madonna supernatural intervention, here it is more subtle and relaxed, implying nostalgia, bittersweet farewell to the innocent past, and a hesitant, tentative welcome to the unknown future of adulthood and mature life. Both the distorted bridge and the backs of the girls imply departure, moving away, in space as well as in time.Buy at Art.comNostalgia is often in the danger of slipping into sentimentalism, but the palette secures Munch from such excesses. There is something nobly hardy, and Nordic in his restraint in choice of colors, all earthly and oblique, however saturated and bright. Even the bright yellows and reds are toned down, as if anchored and inhibited by shallow Scandinavian light. Still, the warmer hues retain their primal zest — and important condition for generating a sense of elegiac sadness via contrast with the bleak weather and surroundings.Buy at Art.comSimilar to his Madonna, Edvard Munch went on to explore the theme of several girls standing on a long elevation above water, creating several versions of the painting, including woodcuts and lithographs. By varying the colors, the number of the protagonists, and their disposition, he mines the basic psychological framework, unearthing shades of moods, some notably brighter than others. Some of the most powerful pieces dress the ladies in red and white, suggesting the process of erotic awakening and awareness, much like in the energetic Dance of Life.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

มีสารที่เพียงพอในการวาดภาพนี้ในการตรวจสอบและวิเคราะห์โดยไม่ต้อง resorting ดร. ฟรอยด์ postulates สองแง่สองง่าม กลุ่มสาม (หรือสี่) สาวยืนอยู่บนสะพานหญิงสาวจ้องมองลงไปในทะเลสาบเรียนสะท้อนติดบนพื้นผิว น้ำทำหน้าที่เป็นกระจกมองเข้าไปซึ่งอาจหมายถึงการค้นหาความรู้และความเข้าใจ - บรรทัดฐานที่รู้จักกันในศิลปะตะวันตก ดังนั้นต้นไม้ที่อยู่ใกล้ฝั่งอาจจะเป็นหนึ่งในความรู้ซึ่งในความหมายของพระคัมภีร์ยังอาจหมายถึงการมีเพศสัมพันธ์. ดังนั้นแม้ว่าในที่สุดเราก็มาถึงการตีความที่ยึดความหมายบางกามเส้นทางที่นำมาอาศัยยึดถือร่วมกัน แล้วค่อนข้างลึกซึ้งจิตวิเคราะห์คาดเดาการทำงาน (และฉันจะเน้นความแตกต่าง) นอกจากนี้เคี้ยวเป็นที่รู้จักกันในการศึกษาความซับซ้อนของสถานที่น่าสนใจระหว่างเพศในขณะที่งานดังกล่าวเป็นแวมไพร์และจูบแสดงให้เห็นถึง มันเป็นรูปแบบที่สำคัญในผลงานของเขา. ซื้อที่ Art.com ถนนและภูมิทัศน์จะเริ่มหมุน (Munch เทคนิคพนักงานในกรีดร้องและ Madonna เช่นกัน) ที่มีต่อจุดทำหน้าที่เป็นยานพาหนะสำหรับการแสดงออกของประสบการณ์ทางอารมณ์ภายใน - ไม่ว่าจะเป็นของสาว ๆ หรือของผู้ชม ในขณะที่เสียงกรีดร้องบิดเบือนให้เห็นความวิตกกังวลและความกลัวและมาดอนน่าในการแทรกแซงเหนือธรรมชาติที่นี่ก็จะมากขึ้นที่ลึกซึ้งและผ่อนคลายหมายความคิดถึงอำลาเลื้อยไปในอดีตผู้บริสุทธิ์และลังเลที่จะได้รับการต้อนรับที่ไม่แน่นอนในอนาคตที่ไม่รู้จักและชีวิตวัยผู้ใหญ่ . ทั้งสะพานที่บิดเบี้ยวและหลังของสาว ๆ บ่งบอกถึงการเดินทางย้ายออกไปในพื้นที่เช่นเดียวกับในเวลา. ซื้อที่ Art.com Nostalgia มักจะตกอยู่ในอันตรายจากการลื่นไถลลง sentimentalism แต่จานยึดเคี้ยวจากความตะกละดังกล่าว มีบางสิ่งบางอย่างสง่างามบึกบึนและนอร์ดิกในความยับยั้งชั่งใจของเขาในทางเลือกของสีทั้งหมดของโลกและเอียงอิ่มตัว แต่และสดใส แม้สีเหลืองสดใสและสีแดงจะกระชับลงเช่นถ้าทอดสมอและยับยั้งโดยแสงตื้นสแกนดิเนเวียน ยังคงรักษาเฉดสีที่อบอุ่นความสนุกครั้งแรกของพวกเขา -. และเงื่อนไขที่สำคัญในการสร้างความรู้สึกของความโศกเศร้าเสียใจผ่านทางตรงกันข้ามกับสภาพอากาศที่หนาวเย็นและสภาพแวดล้อมที่ซื้อ Art.com ของเขาคล้ายกับมาดอนน่า, เอ็ดเวิร์ดเคี้ยวไปในการสำรวจรูปแบบของสาว ๆ หลาย ๆ ยืนอยู่บนความสูงเหนือน้ำยาว, การสร้างหลายรุ่นของการวาดภาพรวมถึงการแกะสลักและภาพพิมพ์ โดยการเปลี่ยนแปลงสีจำนวนของตัวละครเอกและจำหน่ายของพวกเขาเขาเหมืองกรอบจิตวิทยาพื้นฐานวัตถุโบราณสีของอารมณ์ความรู้สึกบางอย่างที่สดใสสะดุดตากว่าคนอื่น ๆ บางส่วนของชิ้นส่วนที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดผู้หญิงแต่งกายในชุดสีแดงและสีขาวบอกขั้นตอนของการกระตุ้นเร้าอารมณ์และการรับรู้มากเช่นในการเต้นรำพลังแห่งชีวิต

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

มีสาระพอ ในภาพนี้ เพื่อศึกษาและวิเคราะห์โดยไม่ต้อง resorting ดร. ฟรอยด์มีเลศนัยสมมุติฐาน . กลุ่มสาม ( หรือสี่ ) สาวยืนอยู่บนสะพาน หญิงสาวจ้องเข้าไปในทะเลสาบ ศึกษาภาพสะท้อนจับบนพื้นผิว น้ำทำหน้าที่เป็นกระจก มองเข้าไป ซึ่งอาจหมายถึง การค้นหาความรู้และความเข้าใจ ที่รู้จักกันในตะวันตกแม่ลายศิลปะดังนั้นต้นไม้ที่ใกล้ฝั่ง อาจเป็นตัวแทนของความรู้ ซึ่งในพระคัมภีร์นัย อาจหมายถึงการร่วมเพศ

ดังนั้นแม้ว่าเราในที่สุดมาถึงการตีความที่ปกปิดบางกามหมายถึง เส้นทางที่อาศัยร่วมกันยึดถือแล้วค่อนข้างลึกซึ้งจิตวิเคราะห์เดา ( และฉันความเครียด ความแตกต่าง ) นอกจากนี้อาหารที่เป็นที่รู้จักกันเพื่อศึกษาความซับซ้อนของแรงดึงดูดระหว่างเพศ เป็นผลงาน เช่น แวมไพร์ และจูบที่แสดงให้เห็นถึง มันเป็นธีมสำคัญในงานของเขา

ซื้อที่ ศิลปะ คอม
ถนนและภูมิทัศน์เริ่มหมุน ( เป็นเทคนิคที่ใช้ในการเคี้ยว กรีดร้อง และมาดอนน่าเช่นกัน ) ต่อหายไปจุดทำหน้าที่เป็นยานพาหนะสำหรับการแสดงออกของประสบการณ์ - อารมณ์ภายในจะมีของผู้หญิงหรือของผู้ชม ในขณะร้องเพี้ยนบ่งบอกความวิตกกังวลและความกลัว และมาดอนน่า เหนือธรรมชาติ การแทรกแซง นี่มันละเอียดมากขึ้นและผ่อนคลาย บอกว่าคิดถึง , Bittersweet อำลาอดีตผู้บริสุทธิ์ และลังเล ลังเลยินดีต้อนรับสู่อนาคตที่ไม่รู้จักเป็นผู้ใหญ่และชีวิตของผู้ใหญ่ทั้งบิดเบี้ยวและสะพานหลังของหญิงสาวบ่งบอกถึงการเดินทาง ย้ายไปในพื้นที่เช่นเดียวกับในเวลา

ซื้อที่ ศิลปะ คอม
คิดถึงมักจะเป็นในอันตรายของการลื่นไถลลงใน sentimentalism แต่จานยึดอาหารเช่น excesses . มีบางสิ่งอย่างประเสริฐ ฮาร์ดี และนอร์ดิกในความยับยั้งชั่งใจของเขาในการเลือกสี , โลกีย์และเฉียง อย่างไรก็ตามไขมันอิ่มตัว และสดใส