In 1948 Dalí and Gala moved back in

In 1948 Dalí and Gala moved back into their house in Port Lligat, on the coast near Cadaqués. For the next three decades, he would spend most of his time there painting, taking time off and spending winters with his wife in Paris and New York. His acceptance and implicit embrace of Franco's dictatorship were strongly disapproved of by other Spanish artists and intellectuals who remained in exile.

In 1959, André Breton organized an exhibit called Homage to Surrealism, celebrating the fortieth anniversary of Surrealism, which contained works by Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara, and Eugenio Granell. Breton vehemently fought against the inclusion of Dalí's Sistine Madonna in the International Surrealism Exhibition in New York the following year.

Late in his career Dalí did not confine himself to painting, but explored many unusual or novel media and processes: for example, he experimented with bulletist artworks. Many of his late works incorporated optical illusions, negative space, visual puns and trompe l'œil visual effects. He also experimented with pointillism, enlarged half-tone dot grids (a technique which Roy Lichtenstein would later use), and stereoscopic images. He was among the first artists to employ holography in an artistic manner. In Dalí's later years, young artists such as Andy Warhol proclaimed him an important influence on pop art.

Dalí also developed a keen interest in natural science and mathematics. This is manifested in several of his paintings, notably from the 1950s, in which he painted his subjects as composed of rhinoceros horn shapes. According to Dalí, the rhinoceros horn signifies divine geometry because it grows in a logarithmic spiral. He also linked the rhinoceros to themes of chastity and to the Virgin Mary. Dalí was also fascinated by DNA and the tesseract (a 4-dimensional cube); an unfolding of a hypercube is featured in the painting Crucifixion (Corpus Hypercubus).

At some point, Dalí had a glass floor installed in a room near his studio. He made extensive use of it to study foreshortening, both from above and from below, incorporating dramatic perspectives of figures and objects into his paintings. He also delighted in using the room for entertaining guests and visitors to his house and studio.

Dalí's post–World War II period bore the hallmarks of technical virtuosity and an intensifying interest in optical effects, science, and religion. He became an increasingly devout Catholic, while at the same time he had been inspired by the shock of Hiroshima and the dawning of the "atomic age". Therefore Dalí labeled this period "Nuclear Mysticism". In paintings such as The Madonna of Port Lligat (first version, 1949) and Corpus Hypercubus (1954), Dalí sought to synthesize Christian iconography with images of material disintegration inspired by nuclear physics. His Nuclear Mysticism works included such notable pieces as La Gare de Perpignan (1965) and The Hallucinogenic Toreador (1968–70).

In 1960, Dalí began work on his Teatro Museo (Dalí Theatre and Museum) in his home town of Figueres; it was his largest single project and a main focus of his energy through 1974, when it opened. He continued to make additions through the mid-1980s.

Dalí continued to indulge in publicity stunts and self-consciously outrageous behavior. To promote his 1962 book The World of Salvador Dalí, he appeared in a Manhattan bookstore on a bed, wired up to a machine that traced his brain waves and blood pressure. He would autograph books while thus monitored, and the book buyer would also be given the paper chart recording.

In 1968, Dalí filmed a humorous television advertisement for Lanvin chocolates.[58] In this, he proclaims in French "Je suis fou du chocolat Lanvin!" ("I'm crazy about Lanvin chocolate!") while biting a morsel, causing him to become cross-eyed and his moustache to swivel upwards. In 1969, he designed the Chupa Chups logo, in addition to facilitating the design of the advertising campaign for the 1969 Eurovision Song Contest and creating a large on-stage metal sculpture that stood at the Teatro Real in Madrid.

In the television programme Dirty Dalí: A Private View broadcast on Channel 4 on June 3, 2007, art critic Brian Sewell described his acquaintance with Dalí in the late 1960s, which included lying down in the fetal position without trousers in the armpit of a figure of Christ and masturbating for Dalí, who pretended to take photos while fumbling in his own trousers

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ในค.ศ. 1948 Dalí และงานย้ายกลับไปบ้านของพวกเขาในพอร์ต Lligat ฝั่งใกล้ Cadaqués สำหรับถัดไปสามทศวรรษที่ผ่านมา เขาจะใช้เวลาส่วนใหญ่เวลามีจิตรกรรม เวลาปิด และใช้หนาวกับภรรยาของเขาในปารีสและนิวยอร์ก เขายอมรับและนัยอ้อมกอดของเผด็จการของฝรั่งเศสถูกขอไม่เห็นด้วย โดยศิลปินสเปนและนักวิชาการที่ยังคงพลัดถิ่นอื่น ๆใน 1959, André เบรตอนจัดงานนิทรรศการที่เรียกว่าดีกับลัทธิเหนือจริง การเฉลิมฉลองครบรอบ fortieth ของลัทธิเหนือจริง ที่อยู่โดย Dalí, Joan Miró, Enrique Tábara และ Eugenio Granell โดยเบรตอนสู้กับรวม Dalí ของพระแม่มารีเปลซิสตินในนิทรรศการลัทธิเหนือจริงนานาชาติในปีต่อไปนี้ในอาชีพของเขา Dalí ได้ไม่กำหนดขอบเขตตัวเองเพื่อระบายสี แต่อุดมมากผิดปกติ หรือนวนิยายสื่อและกระบวนการ: ตัวอย่าง เขาเบื้องกับงาน bulletist เขาทำงานล่าช้ามากมายรวมแสงมายา พื้นที่เชิงลบ puns ภาพ และ trompe l'œil แสดงผล นอกจากนี้เขายังเบื้องกับลัทธิผสานจุดสี ขยายจุดฮาล์ฟโทนกริด (เทคนิคซึ่งภายหลังจะใช้รอย Lichtenstein), และภาพ stereoscopic กำลังอยู่ระหว่างศิลปินแรกสอยฮอโลกราฟีอย่างมีศิลปะ ในของ Dalí ต่อปี ศิลปินหนุ่มเช่นวอร์ฮอล Andy ประกาศเขาอิทธิพลสำคัญต่อศิลปะป๊อปDalí พัฒนาสนใจกระตือรือร้นในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและคณิตศาสตร์ นี่เป็นประจักษ์ในหลายของภาพวาดของเขา จากช่วงทศวรรษ 1950 ซึ่งเขาวาดเรื่องของเขาประกอบด้วยรูปร่างฮอร์นแรดยวด ตาม Dalí ฮอร์นแรดหมายถึงพระเจ้าเรขาคณิตเนื่องจากขยายในเกลียวลอการิทึม เขายังลิงค์แรดชุดรูปแบบของความบริสุทธิ์ และกลอง Dalí ถูกยังหลงทางดีเอ็นเอ tesseract (4 มิติ cube); การแฉ hypercube เป็นเป็นที่โดดเด่นในภาพการตรึงกางเขน (สถานีเรืออากา Hypercubus)ในบางจุด Dalí มีชั้นกระจกที่ติดตั้งในห้องใกล้กับสตูดิโอของเขา เขาได้ใช้มันเพื่อศึกษา foreshortening ทั้งจากข้างบน และจากด้าน ล่าง เพจอย่างมุมมองของภาพและวัตถุในภาพวาดของเขา นอกจากนี้เขายังยินดีในการใช้ห้องสนุกสนานพักบ้านและสตูดิโอของเขาของ Dalí โพสต์ – โลกสงครามระยะเจาะณเทคนิค virtuosity และความสนใจ intensifying ผลแสง วิทยาศาสตร์ และศาสนา เขาเป็นคาทอลิกเคร่งศาสนามาก ในขณะที่ในเวลาเดียวกัน เขาได้รับแรงบันดาลช็อตของฮิโรชิมาและ dawning "อะตอมอายุ" ดังนั้น Dalí ชื่อ "รหัสยลัทธินิวเคลียร์" รอบระยะเวลานี้ ในภาพเขียนเช่นพระแม่มารีที่ของพอร์ต Lligat (รุ่นแรก 1949) และคอร์พัสคริ Hypercubus (1954) Dalí ขอปางคริสเตียนกับภาพของบูรณภาพทางนิวเคลียร์ฟิสิกส์วัสดุสังเคราะห์ ผลงานรหัสยลัทธินิวเคลียร์รวมชิ้นดังกล่าวโดดแปร์ปิยองเดอแกร์ลา (1965) และ The Toreador ผล (1968 – 70)ใน 1960, Dalí เริ่มทำงานในพิพิธภัณฑ์ของเขานี่ (พิพิธภัณฑ์และโรงละคร Dalí) ได้ในเขาบ้านเมืองของ Figueres โครงการเดียวของเขาที่ใหญ่ที่สุดและการโฟกัสหลักของพลังงานของเขาผ่าน 1974 เมื่อมันเปิดได้ เขายังคงทำการเพิ่มเติมผ่านกลางไฟต์Dalí อย่างต่อเนื่องในการประชาสัมพันธ์ stunts และพฤติกรรมอุกอาจ self-consciously เพื่อส่งเสริมหนังสือของเขาปี 1962 โลกของซัลวาดอร์ใน Dalí เขาปรากฏในมอร์แมนฮัตตันบนเตียง สายจนถึงเครื่องตรวจสอบคลื่นสมองและความดันโลหิตของเขา เขาจะออโตกราฟหนังสือในขณะที่ทำ การตรวจสอบ และผู้ซื้อหนังสือจะยังได้รับการบันทึกแผนภูมิของกระดาษในปี 2511, Dalí มาถ่ายทำเรื่องของโฆษณาโทรทัศน์อารมณ์ขัน Lanvin ช็อกโกแลต[58] ในนี้ เขา proclaims ในฝรั่งเศส "Je suis fou ดูช็อกโกแลต Lanvin" ("ฉันบ้าเกี่ยวกับช็อกโกแลต Lanvin ") ขณะเสียดสีแบบ morsel ทำให้เขากลายเป็น cross-eyed และเขา moustache การหมุนขึ้น ใน 1969 เขาออกแบบสัญลักษณ์ Chupa Chups อำนวยความสะดวกในการออกแบบแคมเปญโฆษณาสำหรับการประกวดเพลงยูโรวิชัน 1969 และสร้างตัวใหญ่ on-stage โลหะรูปปั้นที่ยืนอยู่ที่นี่จริงในมาดริดในรายการโทรทัศน์โปรแกรม Dalí สกปรก: มุมมองส่วนตัว A ออกอากาศในช่อง 4 เมื่อ 3 มิถุนายน 2550 นักวิจารณ์ศิลปะ Sewell ไบรอันอธิบายความใกล้ชิดของเขากับ Dalí ในปลายปี 1960 ที่นอนลงในตำแหน่ง fetal โดยกางเกงในรักแร้ของตัวเลขของพระคริสต์ และ masturbating สำหรับ Dalí ที่ pretended ถ่ายขณะ fumbling ในกางเกงของเขาเอง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ในปี 1948 ดาลี่และ Gala ย้ายกลับเข้ามาในบ้านของพวกเขาในพอร์ต Lligat บนชายฝั่งใกล้Cadaqués สำหรับสามทศวรรษต่อมาเขาจะใช้เวลาส่วนใหญ่ของเขามีภาพวาด, สละเวลาออกและฤดูหนาวการใช้จ่ายกับภรรยาของเขาในกรุงปารีสและนิวยอร์ก ได้รับการยอมรับและอ้อมกอดโดยนัยของการปกครองแบบเผด็จการของฝรั่งเศสของเขาถูกไม่เห็นด้วยอย่างยิ่งโดยศิลปินอื่น ๆ ในสเปนและปัญญาชนที่ยังคงอยู่ในการเนรเทศ. ในปี 1959, Andréเบรอตงจัดนิทรรศการที่เรียกว่าแสดงความเคารพต่อสถิตยศาสตร์ฉลองครบรอบสี่สิบของสถิตยศาสตร์ซึ่งประกอบด้วยผลงานของดาลี่, โจแอนนา Miróเอ็นริเกTábaraและนีโอ Granell เบรร้อนแรงต่อสู้กับการรวมตัวของต้าหลี่พระแม่มารีซิสตินในนิทรรศการ Surrealism นานาชาติในนิวยอร์กในปีต่อไป. ปลายในอาชีพของเขาDalíไม่ได้ จำกัด ตัวเองให้วาดภาพ แต่การสำรวจหลายสื่อผิดปกติหรือนวนิยายและกระบวนการ: เช่นเขาทดลองกับ งานศิลปะ bulletist หลายผลงานของเขาที่จัดตั้งขึ้นเครื่องฉายภาพ, พื้นที่เชิงลบ, เล่นภาพและผลกระทบตร็องป์แมงตาที่มองเห็น นอกจากนี้เขายังทดลองกับ pointillism, กริดครึ่งโทนจุดขยาย (เทคนิคที่รอย Lichtenstein หลังจากนั้นก็จะใช้) และภาพสามมิติ เขาเป็นหนึ่งในศิลปินคนแรกที่จะจ้างงานภาพสามมิติในลักษณะศิลปะ ในปีต่อมาของดาลี่, ศิลปินหนุ่มเช่น Andy Warhol ประกาศเขาอิทธิพลสำคัญในศิลปะป๊อป. Dalíยังได้พัฒนาความสนใจในวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและคณิตศาสตร์ นี้เป็นที่ประจักษ์ในหลายภาพวาดของเขาสะดุดตาจากปี 1950 ซึ่งเขาวาดของเขาในฐานะอาสาสมัครประกอบด้วยรูปทรงแรดฮอร์น ตามที่ต้าหลี่ฮอร์นแรดหมายเรขาคณิตศักดิ์สิทธิ์เพราะมันเติบโตในเกลียวลอการิทึม นอกจากนี้เขายังเชื่อมโยงแรดรูปแบบของความบริสุทธิ์และจะพระแม่มารี Dalíยังรู้สึกทึ่งกับ DNA และ Tesseract (ลูกบาศก์ 4 มิติ); แฉของ Hypercube เป็นจุดเด่นในการตรึงกางเขนภาพวาด (คอร์ปัส Hypercubus). ในบางจุดที่Dalíมีพื้นกระจกที่ติดตั้งในห้องสตูดิโอของเขาที่อยู่ใกล้เคียง เขาทำให้ครอบคลุมการใช้มันเพื่อศึกษาการย่อทั้งจากด้านบนและจากด้านล่างผสมผสานมุมมองที่น่าทึ่งของตัวเลขและวัตถุที่เป็นภาพวาดของเขา นอกจากนี้เขายังมีความยินดีในการใช้ห้องพักสำหรับแขกที่สนุกสนานและผู้เข้าชมไปที่บ้านและสตูดิโอ. ของเขาต้าหลี่โพสต์สงครามโลกครั้งที่สองในช่วงเวลาเบื่อเครื่องหมายรับประกันคุณภาพของฝีมือทางด้านเทคนิคและผลกระทบที่น่าสนใจในทวีความรุนแรงแสงวิทยาศาสตร์และศาสนา เขากลายเป็นคนเคร่งศาสนามากขึ้นคาทอลิกในขณะที่ในเวลาเดียวกันเขาได้รับแรงบันดาลใจจากการช็อตของฮิโรชิมาและการเริ่มของ "ยุคปรมาณู" ดังนั้นDalíติดป้ายช่วงเวลานี้ "นิวเคลียร์เวทย์มนต์" ในภาพวาดเช่นมาดอนน่าของพอร์ต Lligat (รุ่นแรก 1949) และคอร์ปัส Hypercubus (1954), ดาลี่พยายามที่จะสังเคราะห์คริสเตียนเพเกินด้วยภาพของการสลายตัววัสดุแรงบันดาลใจจากฟิสิกส์นิวเคลียร์ ผลงานของเขานิวเคลียร์เวทย์มนต์รวมชิ้นที่โดดเด่นเช่น La Gare de Perpignan (1965) และประสาทหลอนมาทาดอร์ (1968-1970). ในปี 1960, Dalíเริ่มทำงานในของเขามีโรงละครพิพิธภัณฑ์ประจำ (Dalí Theatre และพิพิธภัณฑ์) ในบ้านของเขาในฟิกเกอร์; มันเป็นโครงการเดียวที่ใหญ่ที่สุดของเขาและหลักสำคัญของพลังงานของเขาผ่านปี 1974 เมื่อมันเปิด เขายังคงที่จะทำให้การส่งภาพผ่าน 1980-. Dalíยังคงหลงระเริงในกลวิธีการประชาสัมพันธ์และพฤติกรรมของตัวเองมีสติอุกอาจ เพื่อส่งเสริม 1962 หนังสือของเขาที่โลกของ Salvador Dali เขาปรากฏตัวในร้านหนังสือที่แมนฮัตตันบนเตียง, สายถึงเครื่องที่ตรวจสอบคลื่นสมองของเขาและความดันโลหิต เขาจะเซ็นหนังสือในขณะที่การตรวจสอบจึงและผู้ซื้อหนังสือเล่มนี้ยังจะได้รับการบันทึกแผนภูมิกระดาษ. ในปี 1968 Dalíถ่ายทำโฆษณาทางโทรทัศน์อารมณ์ขันสำหรับช็อคโกแลต Lanvin. [58] ในนี้เขาประกาศในฝรั่งเศส "Je suis fou du Chocolat Lanvin! " ("ฉันคลั่งไคล้ Lanvin ช็อคโกแลต") ในขณะที่การกัดชิ้นอาหารอันโอชะทำให้เขากลายเป็นเหล่และหนวดของเขาที่จะหมุนขึ้นไป ในปี 1969 เขาได้รับการออกแบบโลโก้ Chupa Chups นอกเหนือจากการอำนวยความสะดวกในการออกแบบของแคมเปญโฆษณาสำหรับ 1969 ประกวดเพลงยูโรและการสร้างขนาดใหญ่บนเวทีประติมากรรมโลหะที่ยืนอยู่ที่โรงละคร Real ในมาดริด. ในรายการโทรทัศน์สกปรกDalí : ดูส่วนตัวออกอากาศทางช่อง 4 เมื่อวันที่ 3 มิถุนายน 2007 นักวิจารณ์ศิลปะไบรอันซีเวลล์อธิบายความใกล้ชิดของเขากับดาลี่ในช่วงปลายปี 1960 ซึ่งรวมถึงการนอนอยู่ในท่าทารกในครรภ์โดยไม่ต้องกางเกงในรักแร้ของตัวเลขของพระคริสต์และ masturbating สำหรับDalí ที่แกล้งทำเป็นการถ่ายภาพในขณะที่คลำในกางเกงของเขาเอง

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ในปี 1948 Dal íและงานย้ายกลับไปที่บ้านของพวกเขาในพอร์ต lligat บนชายฝั่งใกล้ cadaqu é s . สำหรับถัดไปสามทศวรรษ เขาจะใช้เวลาส่วนใหญ่ของเวลาของเขามีจิตรกรรม สละเวลาช่วงฤดูหนาวกับภรรยาของเขาในปารีสและนิวยอร์ก เขาได้รับการยอมรับและยอมรับโดยปริยาย ของฝรั่งเศสเป็นเผด็จการถูกขอไม่อนุมัติโดยอื่น ๆเปนศิลปินและปัญญาชนที่ยังคงถูกเนรเทศ

ใน 1959 , อังเดร เบรตัน จัดนิทรรศการเรียกว่า สักการะเซอร์เรียลิสม์ ฉลองวันครบรอบปีที่สี่สิบของเซอเรียลิสม์ ซึ่งมีอยู่ผลงาน Dal íชูอัน มีโร เอนริเก้ , T . kgm บาระ และ จีโน่ granell . เบรตันร้อนแรงสู้กับรวมของ Dal íของพระแม่มารีอัลบาในนิทรรศการเซอร์เรียลิสม์นานาชาติในนิวยอร์กในปีต่อไป

ในช่วงปลายอาชีพของเขา Dal íไม่ได้ จำกัด ตัวเองเพื่อระบาย แต่โดยมากผิดปกติ หรือนวนิยายกระบวนการสื่อ : ตัวอย่างเช่น เขาทดลองกับ bulletist งานศิลปะ หลายสายงานของเขารวมภาพลวงตาแสงพื้นที่เชิงลบ , puns ภาพและ l l ' œอิล Visual ผล . เขายังทดลองกับลัทธิผสานจุดสี ,ขยายครึ่งโทนจุดกริด ( เทคนิคที่ Roy Lichtenstein ภายหลังจะใช้ ) และสามมิติภาพ เขาเป็นหนึ่งในศิลปินแรกที่จ้างสามมิติในลักษณะศิลปะ ใน Dal íต่อมาปี ศิลปินสาว เช่น Andy Warhol ประกาศว่าเขามีอิทธิพลสำคัญในศิลปะ

Dal íยังพัฒนาความสนใจในธรรมชาติ วิทยาศาสตร์ และคณิตศาสตร์นี้เป็นที่ประจักษ์หลายภาพวาดของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งจาก 1950 ซึ่งในเขาวาดวิชาของเขาประกอบด้วย นอแรด รูปร่าง ตาม Dal í , นอแรดหมายถึงเรขาคณิตศักดิ์สิทธิ์เพราะมันเติบโตในวงก้นหอยลอการิทึม เขายังเกี่ยวข้องกับแรดกับธีมของความบริสุทธิ์และพระแม่มารีย์ดัล มาร์ตินก็ยังหลงใหล และ เทสเซอร์แรค ( ก้อน 4-dimensional ) ; การแฉของลูกบาศก์เป็นจุดเด่นในรูปการตรึงกางเขน ( Corpus hypercubus ) .

ในบางจุด , Dal íมีแก้วพื้นติดตั้งในห้องที่ใกล้สตูดิโอของเขา เขาทำให้การใช้ที่กว้างขวางของมันเพื่อศึกษาการเขียนภาพลึก จากทั้งด้านบนและด้านล่างรวมละครมุมมองของตัวเลขและวัตถุเป็นภาพวาดของเขา เขายังพอใจในการใช้ห้องรับรองแขกและผู้เข้าชมบ้านและสตูดิโอของเขา

Dal íโพสต์ - สงครามโลกครั้งที่สองช่วงเจาะ hallmarks ของเทคนิคฝีมือและเพิ่มความสนใจในแสงผล วิทยาศาสตร์และศาสนา เขากลายเป็นคนเคร่งศาสนามากขึ้นคาทอลิกในขณะที่ในเวลาเดียวกันเขาได้รับแรงบันดาลใจจากช็อตที่ฮิโระชิมะและรุ่งอรุณของ " อายุ " อะตอม ดังนั้นดัลíติดป้ายระยะเวลา " นิวเคลียร์ เวทมนตร์ " ภาพเขียนเช่น มาดอนน่าของพอร์ต lligat ( รุ่นแรก 2492 ) และคลังข้อมูล hypercubus ( 1954 ) , Dal íพยายามสังเคราะห์คริสเตียนยึดถือกับภาพการหลุดร่อนของวัสดุที่ได้รับแรงบันดาลใจจากฟิสิกส์นิวเคลียร์รวมเรื่องลึกลับนิวเคลียร์ของเขาผลงานชิ้นเด่น เช่น ลา การ์ เดอ อย่างดี ( 1965 ) และ Toreador หลอนประสาท ( 1968 – 70 )

ใน 1960 , Dal íเริ่มทำงานในโรงละคร พิพิธภัณฑ์โรงละครและพิพิธภัณฑ์เมืองดัล ) ในเมืองบ้านเกิดของเขา Figueres ; มันเป็นโครงการที่ใหญ่ที่สุด และเน้นหลักของ พลังงานของเขาผ่าน 1974 เมื่อมันเปิด เขายังคงทำเพิ่มถึงกลางทศวรรษที่ 1980 - .

Dal íยังคงหลงระเริงในชื่อเสียง และพฤติกรรม self-consciously stunts อุกอาจ เพื่อส่งเสริมหนังสือของเขา 1962 โลกของซัลบาดอร์ ดาลี เขาปรากฏในแมนฮัตตันร้านหนังสือบนเตียง มีสายขึ้นเครื่องที่ตรวจสอบคลื่นสมอง และความดันโลหิต เขาจะเซ็นหนังสือในขณะที่จึงตรวจสอบและจัดซื้อหนังสือก็จะได้รับกระดาษกราฟบันทึก

ในปี 1968Dal íถ่ายโฆษณาโทรทัศน์อารมณ์ขันสำหรับ Lanvin ทั้งสิ้น [ 58 ] ในนี้ เขาประกาศในภาษาฝรั่งเศส " ผมเป็นคน fou du ช็อกโกแลต Lanvin ! " ( " ผมคลั่ง Lanvin ช็อกโกแลต ! " ) ขณะที่กัดชิ้น ทำให้เขากลายเป็นข้ามตาและหนวดของเขาหมุนขึ้น ในปี 1969 เขาออกแบบ Chupa Chups โลโก้นอกจากการส่งเสริมการออกแบบของแคมเปญการโฆษณาสำหรับการประกวดเพลงยูโรวิชัน 1969 และการสร้างประติมากรรมโลหะขนาดใหญ่บนเวทีที่ยืนที่ Teatro จริงมาดริด .

ในรายการโทรทัศน์สกปรก Dal í : ออกอากาศทางช่อง 4 มุมมองส่วนตัวที่ 3 มิถุนายน 2007 , นักวิจารณ์ศิลปะไบรอันซีเวลล์อธิบายกับเขาด้วย Dal íในปี 1960 ล่าช้าซึ่งรวมอยู่ในท่าไม่มีกางเกงในรักแร้ของตัวเลข ของพระคริสต์และ masturbating สำหรับ Dal í ใครแกล้งถ่ายรูปในขณะที่อึกอักในกางเกงของเขาเอง