Modern LandscapesLandscapes, images

Modern Landscapes
Landscapes, images of natural scenery, remained a popular subject in late-19th- and early-
20th-century art. Driven in part by their dissatisfaction with the modern city, many artists sought
out places resembling untouched earthly paradises. In these areas, away from the bustle of the
modern city, artists were able to focus on their work and observe nature firsthand. Because of this,
many radical artistic experiments occurred in the mostrural and least modern of settings. These
ranged from the use of unexpected, non-naturalistic colors, to unusual application of paint. The
artists presented here broke traditional boundaries of straightforward representational landscape,
exploring the psychological and spiritual places in landscapes.
Two innovations made it easier than ever to paint outside, directly from nature. The first was
improved transportation. Whether traveling by train or motorized vehicle, people could get farther
faster. The second innovation was paint in a tube. Before paint in a tube was invented, artists had
to mix and store their own paint; tubed paint was portable, stayed wet, and could be used in any
location.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ภูมิทัศน์ที่ทันสมัยภูมิทัศน์ ภาพวิวธรรมชาติ ยังคง วัตถุนิยมในสาย-19 และต้น-ศิลปะศตวรรษที่ 20 ขับเคลื่อนในส่วน ด้วยญัตติการเมือง การแสวงหามากออกสถานคล้ายคนโลกยัง ในพื้นที่เหล่านี้ เพลินเมือง ศิลปินมีความสามารถในงาน และสังเกตธรรมชาติโดยตรง ด้วยเหตุนี้การทดลองทางศิลปะรุนแรงมากเกิดขึ้น ในการ mostrural และการตั้งค่าที่ทันสมัยอย่างน้อย เหล่านี้อยู่จากการใช้สีที่ไม่คาดคิด ไม่สรรค์ การประยุกต์สีผิดปกติ การศิลปินที่นำเสนอที่นี่ยากไร้ขอบเขตดั้งเดิมของภูมิทัศน์ representational ตรงไปตรงมาสำรวจจิตใจ และจิตวิญญาณสถานที่ในภูมิประเทศสองนวัตกรรมทำง่ายกว่าที่เคยเพื่อทาสีภายนอก เข้าโดยตรงจากธรรมชาติ แรกการเดินทางที่ดีขึ้น ไม่ว่าเดินทาง โดยรถไฟหรือรถยนต์ คนอาจได้มากขึ้นได้เร็วขึ้น นวัตกรรมสองถูกสีในหลอด ก่อนระบายสีในหลอดถูกคิดค้น ศิลปินมีการผสม และการจัดเก็บสีของตัวเอง สีเฃ็กร์เคลื่อน พักเปียก และสามารถใช้ในตำแหน่งที่ตั้ง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

โมเดิร์นทัศนียภาพ
ภูมิทัศน์ภาพของทิวทัศน์ธรรมชาติที่ยังคงเป็นเรื่องที่เป็นที่นิยมในช่วงปลาย 19th- และต้น
ศิลปะศตวรรษที่ 20 ขับเคลื่อนในส่วนของความไม่พอใจของพวกเขากับเมืองที่ทันสมัยศิลปินหลายคนพยายาม
ออกสถานที่คล้ายสวรรค์โลกแตะต้อง ในพื้นที่เหล่านี้ห่างจากความวุ่นวายของ
เมืองที่ทันสมัยศิลปินก็สามารถที่จะมุ่งเน้นการทำงานของพวกเขาและสังเกตธรรมชาติโดยตรง ด้วยเหตุนี้
หลายการทดลองทางศิลปะที่รุนแรงที่เกิดขึ้นใน mostrural และน้อย? สมัยใหม่? การตั้งค่า เหล่านี้
มีตั้งแต่การใช้งานที่ไม่คาดคิดที่ไม่ใช่สีธรรมชาติเพื่อการประยุกต์ใช้ที่ผิดปกติของสี
ศิลปินนำเสนอที่นี่ยากจนขอบเขตแบบดั้งเดิมของภูมิทัศน์ดำเนินการตรงไปตรงมา
สำรวจสถานที่ทางด้านจิตใจและจิตวิญญาณในภูมิประเทศ.
สองนวัตกรรมทำให้มันง่ายกว่าที่เคยที่จะทาสีภายนอกโดยตรงจากธรรมชาติ เป็นครั้งแรกที่
การปรับปรุงการขนส่ง ไม่ว่าจะเดินทางโดยรถไฟหรือรถแข่งรถ, คนที่อาจจะได้รับไกลออกไป
ได้เร็วขึ้น นวัตกรรมที่สองคือสีในหลอด ก่อนที่จะสีในหลอดถูกคิดค้นศิลปินมี
การผสมสีและเก็บของตัวเอง สี tubed เป็นแบบพกพาค้างเปียกและสามารถนำมาใช้ในการใด ๆ
ที่ตั้ง