The current series, on view at the

The current series, on view at the gallery, is a continuation of his previous explorations on the pictorial language of Western painting techniques. Earlier series, such as Pictorial Statement (2000), connected reproductions of old masters with Thai landscapes, or The Last Description of the Old Romantic (2005) used copies of floral still lifes. For him, the multiple facets of reality are best depicted through these means.


Natee Utarit was born in 1970 in Bangkok, where he lives. He studied at the College of Fine Art, and graduated in Graphic Arts at the Painting and Sculpture Faculty at Silpakorn University, both in Bangkok. During his art studies at Silpakorn University, he was influenced by classical art, but also by theories of postmodernism that deconstruct classicism connecting it to modern concerns.

His international career dates back to the late 1980's, participating in group exhibitions such as the Third Asia-Pacific Triennial of Contemporary Art Brisbane (1999), Next Move: Contemporary Art from Thailand at La Salle College of the Arts (2003) or Traces of Siamese Smile: Art, Faith, Politics and Love at the Bangkok Art and Culture Center (2008). Recent solo exhibitions include The Amusement of Dreams, Hope and Perfection at the Art Center of Chulalongkorn University (2007) and Natee Utarit: After Painting at the Singapore Art Museum (2010). His work is part of renowned collections, such the Bangkok University, the Queensland Art Gallery, the Singapore Art Museum, as well as private collections in Europe and Asia.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ชุดปัจจุบัน มุมมองแกล เป็นความต่อเนื่องของเขาสำรวจก่อนหน้านี้ภาษาภาพเทคนิคจิตรกรรมตะวันตก ชุดก่อนหน้านี้ เป็นภาพงบ (2000), เชื่อมต่อธนบัตรเก่าปริญญาโทกับภูมิประเทศไทย หรือคำอธิบายที่ครั้งสุดท้ายที่ของเก่าโรแมนติก (2005) ใช้สำเนาของภาพนิ่งดอกไม้ เขา หลายแง่มุมของความเป็นจริงที่สุดภาพดังUtarit นทีเกิดในปี 1970 ในกรุงเทพมหานคร ที่อยู่อาศัย เขาศึกษาที่วิทยาลัยศิลปะ และจบศึกษาใน Graphic Arts ที่การวาดภาพและคณะประติมากรรมมหาวิทยาลัยศิลปากร ทั้งในกรุงเทพมหานคร ในระหว่างที่เขาศึกษาศิลปะที่มหาวิทยาลัยศิลปากร เขาได้รับอิทธิพล ตามศิลปะคลาสสิก แต่ ด้วยทฤษฎีของ postmodernism ที่ deconstruct แนวเชื่อมต่อการทันสมัยต้องการงานของเขากลับไปในช่วงปลาย 1980 ของ เข้าร่วมในนิทรรศการกลุ่มเช่นสามเอเชียแปซิฟิก Triennial ของร่วมสมัย Art บริสเบน (1999), ย้ายถัดไป: ศิลปะร่วมสมัยจากไทยที่เกตุวิทยาลัยศิลปะ (2003) หรือร่องรอยของสยามยิ้ม: ศิลปะ ความเชื่อ การเมือง และความรักที่นครและศูนย์วัฒนธรรม (2008) นิทรรศการแสดงผลงานเดี่ยวล่าสุดได้แก่สวนสนุกแห่งความฝัน หวัง และความสมบูรณ์แบบศูนย์ศิลปะของจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย (2007) และ Utarit นที: วาดหลังจากที่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ (2010) งานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันที่มีชื่อเสียง เช่น มหาวิทยาลัยกรุงเทพ ควีนสแลนด์ศิลป์ พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ รวมทั้งสะสมในยุโรปและเอเชีย

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ชุดปัจจุบันในมุมมองที่แกลเลอรี่เป็นความต่อเนื่องของการสำรวจก่อนหน้านี้ของเขาในภาษาของภาพเทคนิคการวาดภาพตะวันตก ชุดก่อนหน้านี้เช่นคำชี้แจงภาพ (2000), การทำสำเนาที่เกี่ยวโยงกันของเจ้านายเก่าที่มีภูมิทัศน์ไทยหรือคำอธิบายล่าสุดเก่าโรแมนติก (2005) ใช้สำเนาของดอกไม้ภาพนิ่ง สำหรับเขาหลายแง่มุมของความเป็นจริงเป็นภาพที่ดีที่สุดด้วยวิธีการเหล่านี้. นที Utarit เกิดในปี 1970 ในกรุงเทพฯที่เขาอาศัยอยู่ เขาเรียนที่วิทยาลัยวิจิตรศิลป์และจบการศึกษาในศิลปะกราฟฟิคที่คณะจิตรกรรมและประติมากรรมมหาวิทยาลัยศิลปากรทั้งในกรุงเทพฯ ในระหว่างการศึกษางานศิลปะของเขาที่มหาวิทยาลัยศิลปากรเขาได้รับอิทธิพลจากศิลปะคลาสสิก แต่ยังตามทฤษฎีของลัทธิหลังสมัยใหม่ที่แยกแยะคลาสเชื่อมต่อไปยังความกังวลที่ทันสมัย. สากลอาชีพของเขาวันที่กลับไปในช่วงปลายปี 1980 มีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการกลุ่มเช่นที่สามเอเชีย แปซิฟิกสามปีของศิลปะร่วมสมัยบริสเบน (1999) ย้ายถัดไป: ศิลปะร่วมสมัยจากประเทศไทยที่ La วิทยาลัยลาซาลศิลปะ (2003) หรือร่องรอยของรอยยิ้มสยาม: ศิลปะศรัทธาการเมืองและความรักที่กรุงเทพฯศูนย์ศิลปะและวัฒนธรรม (2008) . แสดงผลงานเดี่ยวล่าสุด ได้แก่ สวนสนุกของความฝันความหวังและความสมบูรณ์แบบที่ศูนย์ศิลปะแห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย (2007) และนที Utarit: หลังจากภาพวาดที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ (2010) ผลงานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันที่มีชื่อเสียงเช่นมหาวิทยาลัยกรุงเทพ, หอศิลป์ควีนส์แลนด์, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์เช่นเดียวกับคอลเลกชันส่วนตัวในยุโรปและเอเชีย

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ชุดปัจจุบัน ในมุมมองที่แกลเลอรี่ คือความต่อเนื่องของการสำรวจก่อนหน้าของเขาในภาษาเทคนิคจิตรกรรมแบบตะวันตก ก่อนหน้านี้ชุด เช่นภาพงบ ( 2000 ) , การเชื่อมต่อการทำสำเนาของนายเก่า กับ ไทย ภูมิประเทศ หรือล่าสุดรายละเอียดของเก่าโรแมนติก ( 2005 ) ใช้สำเนาของดอกไม้สิ่งมีชีวิตยังคง สำหรับเขา หลาย facets ของความเป็นจริงที่ดีที่สุดที่ปรากฎผ่านวิธีการเหล่านี้นที ตฤทธิ์ เกิดในปี 1970 ในกรุงเทพ อยู่ที่ไหน เขาเรียนที่วิทยาลัยแห่งศิลปะ และการศึกษาในศิลปะภาพพิมพ์ที่ จิตรกรรม และประติมากรรม คณะในมหาวิทยาลัยศิลปากร ทั้งในเขตกรุงเทพมหานคร ในระหว่างการศึกษาศิลปะในมหาวิทยาลัยศิลปากร เขาได้รับอิทธิพลมาจากศิลปะยุคคลาสสิค แต่ยังโดยทฤษฎีของแนวคิดหลังสมัยใหม่ที่ deconstruct คลาสสิคเชื่อมต่อกับความกังวลที่ทันสมัยของเขาอาชีพนานาชาติวันที่กลับไปปลายปี 1980 , เข้าร่วมในการจัดนิทรรศการกลุ่ม เช่น เอเชีย แปซิฟิกครั้งที่ 3 ซึ่งมีขึ้นทุกสามปีของบริสเบนศิลปะร่วมสมัย ( 1999 ) ย้ายไป : ศิลปะร่วมสมัยจากประเทศไทยที่วิทยาลัยศิลปะลาซาล ( 2003 ) หรือรอยยิ้มสยามศิลปะ ความเชื่อ การเมือง ความรัก ที่ศูนย์ศิลปะ วัฒนธรรมกรุงเทพมหานคร ( 2008 ) ล่าสุดเดี่ยวนิทรรศการรวมถึงสวนสนุกแห่งความฝัน ความหวัง และความสมบูรณ์ที่ศูนย์ศิลปะของจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย ( 2549 ) และ นที ตฤทธิ์ : หลังจากทาสีที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ ( 2010 ) งานของเขาเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันที่มีชื่อเสียง เช่น กรุงเทพฯ มหาวิทยาลัย Queensland Art Gallery , พิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์รวมทั้งคอลเลกชันส่วนตัวในยุโรปและเอเชีย