The first input for his artistic an

The first input for his artistic and cultural development came from his family: his paternal grandfather, Luigi Nono, was a well known painter in the late nineteenth-century Venetian tradition, and the latter's brother, his great uncle Urbano, was a sculptor; while his maternal grandmother, a descendant of the ancient Venetian family Priuli Bon, played the piano and sang, including the Lieder of her own day (among her music Nono was astonished to find an early edition of Hugo Wolf’s Italienische Lieder, and Montezuma by Sacchini; Nono 1987, p. 480). Both his mother and his father, an engineer by profession, were amateur pianists who enjoyed playing some of the major classics (including Boris Godunov by Modest Mussorgsky, often recalled by the composer as one of the first works he heard as a child; ibid.). Mario and Maria Nono took an active part in the cultural and musical life of Venetian high society, being regular patrons of the Teatro La Fenice and concert series in the city. Thanks to his father’s extensive record collection, Nono was able to get to know the music of Beethoven, Wagner and Mahler from an early age in the first recordings made by such conductors as Toscanini and Mengelberg. No less important were his encounters with literature in his father’s impressive library (now partly conserved in the composer’s legacy), including the first Italian translations of Russian poets and authors, the American novelists being published by Einaudi, Pavese, Gogol, Rilke and other authors who would surface over the years in the texts he selected for his compositions. In this fertile and privileged domestic environment one can recognise the roots of what was to become a hallmark of Nono’s artistic universe, namely the idea and practice of music as an art without frontiers which can be inspired by, and grounded in, a whole range of artistic and scientific manifestations (painting, architecture, literature, poetry, philosophy, etc.) from throughout history.
When he was about twelve Nono began to learn the piano with a friend of his mother, Signora Alessandri, who taught privately. He had already begun to attend performances at La Fenice and the international contemporary music festival of the Venice Biennale, and to make regular visits to Saint Mark's Basilica, drawn by its unique acoustic (which would prove so important in his untiring exploration of space as a compositional element). He received his schooling at the Liceo Classico ‘Marco Polo’ in Venice. On finishing in the summer of 1942 he sought to allay his father's worries about the uncertainty of music as a profession by enrolling as a law student in the University of Padua. Also during this year he met the young artist Emilio Vedova, forming a friendship which was maintained more or less constantly up until the composer’s death and nurtured by collaborations on a number of artistic projects.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

การป้อนข้อมูลครั้งแรกสำหรับการพัฒนาศิลปะ และวัฒนธรรมของเขามาจากครอบครัว: ปู่ของเขา นนทวัฒน์ Luigi เป็นจิตรกรที่รู้จักกันดีในปลายศตวรรษที่สิบเก้าประเพณีเว และหลังของพี่ชาย แอบลุงของเขา ประติมากร ในขณะที่ยายของเขา ลูกหลานของครอบครัวเวโบราณ Priuli Bon เล่นเปียโน และ ร้อง รวม Lieder วันของเธอเองในเพลงของเธอนนทวัฒน์ต้องประหลาดใจไปหาหมาป่า Hugo Italienische Lieder และมอนเทซูมารุ่นแรก Sacchini นนทวัฒน์ 1987, p. 480) มารดาและบิดาของเขา วิศวกร โดยอาชีพ เป็นนักเปียโนสมัครเล่นที่สนุกกับการเล่นของคลาสสิกที่สำคัญ (รวมถึง Boris Godunov โดยเจียม Mussorgsky มักจะเรียก โดยนักแต่งเพลงเป็นงานแรกที่เขาได้ยินเด็ก ibid.) Mario และ Maria นนทวัฒน์เอามีส่วนร่วมในชีวิตทางวัฒนธรรม และดนตรีของสังคมสูงเว มีลูกค้าประจำของนี่ La Fenice และคอนเสิร์ตในเมือง ขอบคุณพ่อบันทึกเก็บรวบ นนทวัฒน์ได้รับรู้เพลงของบีโธเฟน วากเนอร์ และ Mahler ตั้งแต่เริ่มแรกในการบันทึกครั้งแรกโดยตัวนำดังกล่าวเป็น Toscanini และ Mengelberg ไม่น้อยสำคัญเขาพบกับวรรณกรรมในไลบรารีน่าประทับใจของพ่อของเขา (ตอนนี้บางส่วนอนุรักษ์ในมรดกของนักประพันธ์) รวมทั้งการแปลภาษาอิตาลีแรกรัสเซียกวีและนักเขียน novelists อเมริกันที่ถูกเผยแพร่ โดย Einaudi, Pavese, Gogol, Rilke และอื่น ๆ ผู้เขียนที่จะผิวปีในข้อความเขาเลือกสำหรับองค์ประกอบของเขา ในสภาพแวดล้อมในประเทศนี้อุดมสมบูรณ์ และมีสิทธิ์ หนึ่งสามารถรู้จักรากของสถานที่ซึ่งเป็น จุดเด่นของจักรวาลศิลปะของนนทวัฒน์ คือคิดและปฏิบัติของเพลงเป็นศิลปะไม่มีพรมแดนซึ่งสามารถบันดาล และเหตุผลใน ช่วงทั้งศิลปะ และวิทยาศาสตร์ลักษณะ (จิตรกรรม สถาปัตยกรรม วรรณกรรม บทกวี ปรัชญา ฯลฯ) จากตลอดประวัติศาสตร์เมื่อเขาเกี่ยวกับ นนทวัฒน์สิบสองเริ่มเรียนเปียโนกับเพื่อนของแม่ของเขา Signora Alessandri ผู้สอนเป็นการส่วนตัว เขาได้เริ่ม เข้าร่วมการแสดงที่ La Fenice และเทศกาลดนตรีร่วมสมัยนานาชาติของ Biennale เวนิส และ เพื่อให้กับเซนต์มาร์ วาด โดยเสียงไม่ซ้ำกัน (ซึ่งจะพิสูจน์สิ่งสำคัญในการสำรวจของเขาไม่ย่อท้อของพื้นที่เป็นองค์ประกอบ compositional) เขาได้รับการศึกษาของเขาที่ Classico Liceo 'มาร์โคโปโล' ในเวนิส บนเสร็จในฤดูร้อนของปี 1942 เขาพยายาม allay พ่อกังวลเกี่ยวกับความไม่แน่นอนของเพลงเป็นอาชีพ โดยการลงทะเบียนเป็นนักศึกษากฎหมายในมหาวิทยาลัย Padua นอกจากนี้ ในช่วงปีนี้ เขาพบศิลปินหนุ่ม Emilio รื่นรมย์ ขึ้นรูปมิตรภาพซึ่งรักษามากหรือน้อยอย่างต่อเนื่องจนถึงความตายของนักประพันธ์ และบ่ม โดยความร่วมมือกับจำนวนของโครงการศิลปะ

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

การป้อนข้อมูลเป็นครั้งแรกสำหรับการพัฒนาศิลปะและวัฒนธรรมของเขามาจากครอบครัวของเขา: พ่อปู่ Luigi Nono เป็นจิตรกรที่รู้จักกันดีในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้าประเพณี Venetian และน้องชายหลังของลุงที่ดีของเขา Urbano เป็นประติมากร; ในขณะที่คุณยายของเขาเป็นลูกหลานของครอบครัว Venetian โบราณปริอูลีบอนเล่นเปียโนและร้องเพลงรวมทั้งอาเรียของวันของเธอเอง (ในเพลงของเธอ Nono ก็ต้องประหลาดใจที่จะหารุ่นแรกของฮิวโก้หมาป่า Italienische อาเรียและมอนเตซูมาโดย Sacchini . Nono 1987 P 480) ทั้งแม่และพ่อของเขาเป็นวิศวกรโดยอาชีพของเขาเป็นนักเปียโนมือสมัครเล่นที่สนุกกับการเล่นบางส่วนของคลาสสิกที่สำคัญ (รวมทั้งบอริส Godunov โดย Mussorgsky ค่อนข้างมักจะเล่าโดยนักแต่งเพลงเป็นหนึ่งในผลงานครั้งแรกที่เขาได้ยินเป็นเด็ก; อ้าง ) มาริโอและมาเรีย Nono ใช้เป็นส่วนหนึ่งในชีวิตทางวัฒนธรรมและดนตรีของสังคมชั้นสูงของเมืองเวนิสเป็นลูกค้าประจำของโรงละคร La Fenice และคอนเสิร์ตในเมือง ขอขอบคุณที่สะสมแผ่นเสียงของพ่อของเขากว้างขวาง Nono ก็สามารถที่จะได้รับรู้ว่าเพลงของเบโธเฟนวากเนอร์และมาห์เลอร์จากอายุต้นในการบันทึกเสียงครั้งแรกที่ทำโดยตัวนำเช่น Toscanini และ Mengelberg ที่สำคัญไม่น้อยมีการเผชิญหน้าของเขากับวรรณกรรมในห้องสมุดของพ่อของเขาที่น่าประทับใจ (ตอนนี้ป่าสงวนส่วนหนึ่งในมรดกของผู้แต่ง) รวมทั้งการแปลภาษาอิตาเลี่ยนแรกของกวีรัสเซียและนักเขียน, นักเขียนนวนิยายชาวอเมริกันที่ถูกตีพิมพ์โดย Einaudi, Pavese โกกอล, ริลกี้และผู้เขียนอื่น ๆ ใครจะพื้นผิวในช่วงหลายปีในตำราที่เขาเลือกสำหรับองค์ประกอบของเขา ในสภาพแวดล้อมในประเทศนี้มีความอุดมสมบูรณ์และได้รับการยกเว้นหนึ่งสามารถรับรู้รากของสิ่งที่กำลังจะกลายเป็นจุดเด่นของจักรวาลศิลปะ Nono ของคือความคิดและการปฏิบัติของเพลงเป็นศิลปะโดยไม่ต้องเขตแดนซึ่งสามารถเป็นแรงบันดาลใจ, และเหตุผลในการเป็นทั้งช่วงของ อาการศิลปะและวิทยาศาสตร์ (จิตรกรรมสถาปัตยกรรมวรรณกรรมบทกวี, ปรัชญา, ฯลฯ ) จากตลอดประวัติศาสตร์.
เมื่อเขาอายุประมาณสิบสอง Nono เริ่มเรียนเปียโนกับเพื่อนของแม่นาง Alessandri ผู้สอนเป็นส่วนตัวด้วยเช่น เขาได้เริ่มขึ้นแล้วที่จะเข้าร่วมการแสดงที่ La Fenice และเทศกาลดนตรีร่วมสมัยระหว่างประเทศของเวนิซ Biennale และเพื่อให้เข้าชมตามปกติกับมหาวิหารเซนต์มาร์ควาดโดยอะคูสติกที่เป็นเอกลักษณ์ (ซึ่งจะพิสูจน์ได้ว่ามีความสำคัญมากในการตรวจสอบข้อเท็จจริงเขาไม่ย่อท้อของพื้นที่เป็น องค์ประกอบ compositional) เขาได้รับการศึกษาของเขาที่ Liceo Classico 'มาร์โคโปโล' ในเวนิซ เมื่อวันที่จบในช่วงฤดูร้อนของปี 1942 เขาพยายามที่จะบรรเทาความกังวลของพ่อของเขาเกี่ยวกับความไม่แน่นอนของเพลงเป็นอาชีพโดยการลงทะเบียนเป็นนักศึกษากฎหมายในมหาวิทยาลัยปาดัว นอกจากนี้ในช่วงปีนี้เขาได้พบกับศิลปินหนุ่มเอมิลิโอ Vedova สร้างมิตรภาพที่ถูกเก็บรักษาไว้มากหรือน้อยขึ้นอย่างต่อเนื่องจนกว่าจะตายของนักแต่งเพลงและหล่อเลี้ยงโดยความร่วมมือกับจำนวนของโครงการศิลปะ

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ใส่ครั้งแรกของเขาศิลปะและวัฒนธรรมการพัฒนามาจากครอบครัวของเขา : เขาปู่ ลุยจิ ไม่เป็นที่รู้จักกันดีในปลายศตวรรษที่จิตรกรเวนิส ประเพณี และหลังของน้องชายลุงใหญ่จริง เป็นประติมากร ขณะที่ยายของมารดาของเขา เป็นทายาทของตระกูลเก่าแก่เวนิส priuli บอน , เล่น เปียโนและร้องเพลง รวมทั้ง Lieder ของวันเอง ( ในเพลงเธอไม่ประหลาดใจที่พบฉบับแรกของฮิวโก้หมาป่า italienische Lieder และ Montezuma โดย sacchini ; ไม่ 1987 , p . 480 ) ทั้งแม่และพ่อของเขาเป็นวิศวกรโดยอาชีพเป็นนักเปียโนสมัครเล่นที่ชอบการเล่นบางส่วนของคลาสสิกหลัก ( รวมทั้งบอริส โกดูนอฟโดยสงบเสงี่ยม Mussorgsky , มักเรียกโดยนักแต่งเพลงเป็นหนึ่งในงานแรกที่เขาได้ยินเป็นเด็ก อ้างแล้ว ) มาริโอและมาเรีย ไม่ได้มีส่วนร่วมในชีวิตทางวัฒนธรรมและดนตรีของสังคมสูงเวนิส เป็นลูกค้าปกติของ Teatro ลาฟีนีซ และคอนเสิร์ตในเมือง ขอบคุณที่พ่อสะสมแผ่นเสียง ไม่ได้รู้จักเพลงของบีโธเฟ่น วากเนอร์ และมาห์เลอร์จากอายุต้นในการบันทึกครั้งแรกโดยตัวนำเช่น toscanini และเมงเกิ้ลเบอร์ . ที่สำคัญไม่น้อยไปกว่ากันคือ การเผชิญหน้ากับวรรณกรรมห้องสมุดที่น่าประทับใจของพ่อ ( ตอนนี้บางส่วนของนักแต่งเพลงในการอนุรักษ์มรดก ) รวมทั้งภาษาอิตาลีการแปลครั้งแรกของกวีชาวรัสเซียและผู้เขียน , นักเขียนนวนิยายชาวอเมริกันที่ถูกเผยแพร่โดยไอนอดี้โกกอลริลเคซาเร ปาเวเซ , , , และผู้เขียนอื่น ๆที่มีพื้นผิวมากกว่าปีที่ผ่านมาในข้อความที่เขาเลือกสำหรับ เรียงความของเขา ในนี้อุดมสมบูรณ์และสภาพแวดล้อมในประเทศสิทธิพิเศษหนึ่งสามารถจำรากของสิ่งที่เป็นจุดเด่นของ ไม่ก็ศิลปะจักรวาล ได้แก่ ความคิด และการปฏิบัติ ของดนตรีเป็นศิลปะไม่มีพรมแดน ซึ่งได้แรงบันดาลใจจาก และกักบริเวณในช่วงทั้งหมดของศิลปะและวิทยาศาสตร์ลักษณะอาการ ( จิตรกรรม , สถาปัตยกรรม , วรรณกรรม , บทกวี ปรัชญา , ฯลฯ ) จากประวัติศาสตร์เมื่อเขาอายุประมาณสิบสองคน ไม่เริ่มเรียนเปียโน กับเพื่อนของแม่ , มาดาม alessandri ของเขา ใครสอนส่วนตัว เขาได้เริ่มเรียนการแสดงที่ ลา เฟนิเซ่และนานาชาติเทศกาลดนตรีร่วมสมัยของ Biennale เวนิส และเพื่อให้เข้าชมปกติมหาวิหารเซนต์มาร์ก , วาดโดยเฉพาะทาง ( ซึ่งจะพิสูจน์สำคัญในการสำรวจไม่ย่อท้อของเขาของพื้นที่เป็นองค์ประกอบส่วนประกอบ ) เขาได้รับการศึกษาที่โรงเรียน classico " มาร์โค โปโล ใน เวนิส จะเสร็จในฤดูร้อนปี 1942 เขาพยายามที่จะบรรเทาพ่อของเขากังวลเกี่ยวกับความไม่แน่นอนของดนตรีเป็นอาชีพโดยการลงทะเบียนเป็นนักศึกษากฎหมายในมหาวิทยาลัยปาดัว . นอกจากนี้ ในปีนี้เขาได้พบกับศิลปินหนุ่ม เอมิลิโอ เวโดว่ารูปมิตรภาพที่ยังคงมากขึ้นหรือน้อยลงอย่างต่อเนื่องจนถึงความตายของนักแต่งเพลงและหล่อเลี้ยงโดยความร่วมมือกับตัวเลขของโครงการศิลปะ