Golden age of the poster[edit]By th

Golden age of the poster[edit]
By the 1890s, poster art had widespread usage in other parts of Europe, advertising everything from bicycles to bullfights. By the end of the 19th century, during an era known as the Belle Époque, the standing of the poster as a serious artform was raised even further. Between 1895 and 1900, Jules Chéret created the Maîtres de l'Affiche (Masters of the Poster) series that became not only a commercial success, but is now seen as an important historical publication. Alphonse Mucha and Eugène Grasset were also influential poster designers of this generation, known for their Art Nouveau style and stylized figures, particularly of women. Advertisement posters became a special type of graphic art in the modern age. Poster artists such as Théophile Steinlen, Albert Guillaume, Leonetto Cappiello, Henri Thiriet and others became important figures of their day, their art form transferred to magazines for advertising as well as for social and political commentary.. Indeed, as design historian Elizabeth Guffey notes, “As large, colourful posters began to command the spaces of public streets, markets and squares, the format itself took on a civic respectability never afforded to Victorian handbills.”[8]

In the United States, posters underwent a slightly different evolution. By the 1850s, the advent of the travelling circus brought colourful posters to tell citizens that a carnival was coming to town. While many of these posters were beautifully printed, the earliest were mass-produced woodcuts; that technique, as well as their subject matter, crowded style, and bright colors, was often derided by contemporary critics. As chromo-lithography began to reshape European posters, American artists began to take the medium more seriously. Indeed, with work of designers like Edward Penfield or Will Bradley gained an audience in Europe as well as America.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ยุคทองของโปสเตอร์ [แก้]โดยยุค 1890 โปสเตอร์ศิลปะมีการใช้แพร่หลายในส่วนอื่น ๆ ของยุโรป โฆษณาทุกอย่างจากจักรยานเพื่อกระทิง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ในยุคที่เรียกว่า Belle époque แห่ง ยืนบนโปสเตอร์เป็น artform ร้ายถูกยกยิ่ง ระหว่างปีค.ศ. 1895 เพื่อและ 1900 ชูลส์ Chéret สร้างชุด l'Affiche (ต้นแบบของโปสเตอร์) เด Maîtres ที่กลายเป็นไม่ เท่าความสำเร็จเชิงพาณิชย์ แต่ตอนนี้เห็นเป็นการเผยแพร่ประวัติศาสตร์ที่สำคัญ Alphonse Mucha และ Grasset สมเด็จก็มีอิทธิพลโปสเตอร์นักออกแบบรุ่นนี้ สไตล์อาร์ตและสุกใสตัวเลข ของผู้หญิงโดยเฉพาะ โปสเตอร์โฆษณากลายเป็น ชนิดพิเศษของศิลปะกราฟิกในยุคใหม่ โปสเตอร์ศิลปินเช่น Théophile Steinlen, Albert กม. Leonetto Cappiello, Henri Thiriet และอื่น ๆ กลายเป็น ตัวเลขที่สำคัญของวัน รูปแบบศิลปะโอนย้ายไปยังนิตยสารโฆษณาเช่นกันสำหรับความเห็นทางการเมือง และสังคม... แน่นอน เป็นนักประวัติศาสตร์การออกแบบ Elizabeth Guffey บันทึก "เป็นโปสเตอร์ขนาดใหญ่ สีสันเริ่มคำสั่งช่องว่างของถนนสาธารณะ ตลาด และสี่เหลี่ยม รูปตัวเองเอาในความเป็นพลเมืองไม่ afforded เพื่อวิคตอเรีย handbills" [8]ในสหรัฐอเมริกา โปสเตอร์ผ่านวิวัฒนาการแตกต่างกัน โดยตั้งแต่ปี 1850 การถือกำเนิดของคณะเดินทางนำโปสเตอร์สีสันสดใสเพื่อบอกประชาชนว่า คาร์นิวัลก็มาถึงเมือง ในขณะที่ของโปสเตอร์เหล่านี้ถูกพิมพ์งาม เร็วที่สุดมีมวลผลิต woodcuts เทคนิคที่ เป็นของเรื่อง ลักษณะแออัด และ สีสดใส ถูกมักจะเยาะหยัน โดยนักวิจารณ์ร่วมสมัย ขณะที่เราทำลวดลายวงจรเริ่มปรับรูปโปสเตอร์ยุโรป ศิลปินชาวอเมริกันเริ่มจังสื่อมากขึ้น แน่นอน กับการทำงานของนักออกแบบ เช่น Edward Penfield หรือ Bradley จะรับผู้เข้าชมในยุโรปและอเมริกา

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ยุคทองของโปสเตอร์ [แก้ไข]
จากยุค 1890, โปสเตอร์ศิลปะที่มีการใช้งานอย่างแพร่หลายในส่วนอื่น ๆ ของยุโรปโฆษณาทุกอย่างจากจักรยานกีฬาสู้วัวกระทิง ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ในยุคที่เรียกว่าเบลล์เอป็อกยืนของโปสเตอร์เป็น artform ร้ายแรงได้รับการเลี้ยงดูให้ดียิ่งขึ้น ระหว่าง 1895 และ 1900 จูลส์Chéretสร้าง Maitres de l'Affiche (ปริญญาโทของโปสเตอร์) ชุดที่กลายเป็นไม่เพียง แต่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ แต่จะเห็นตอนนี้ในฐานะที่เป็นสิ่งพิมพ์ที่สำคัญทางประวัติศาสตร์ อัลฟองส์ Mucha และEugèneราก็มีนักออกแบบโปสเตอร์ที่มีอิทธิพลของยุคนี้ที่รู้จักกันในสไตล์อาร์ตนูโวและสุกใสตัวเลขของพวกเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งของผู้หญิง โปสเตอร์โฆษณากลายเป็นชนิดพิเศษศิลปะกราฟิกในยุคใหม่ ศิลปินโปสเตอร์เช่นThéophile Steinlen อัลเบิร์กีโยม Leonetto Cappiello, อองรี THIRIET และอื่น ๆ กลายเป็นบุคคลสำคัญของวันของพวกเขาในรูปแบบศิลปะของพวกเขาโอนให้กับนิตยสารสำหรับการโฆษณาเช่นเดียวกับความเห็นทางสังคมและการเมือง .. อันที่จริงการออกแบบประวัติศาสตร์บันทึก Guffey ลิซาเบ ธ "ในฐานะที่มีขนาดใหญ่โปสเตอร์ที่มีสีสันเริ่มที่จะสั่งให้ช่องว่างของถนนสาธารณะตลาดและสี่เหลี่ยม, รูปแบบของตัวเองเอาความเหมาะสมของเทศบาลไม่เคยอึดใบปลิววิคตอเรียน." [8] ในสหรัฐอเมริกาโปสเตอร์เปลี่ยนวิวัฒนาการแตกต่างกันเล็กน้อย จากยุค 1850 การถือกำเนิดของคณะละครสัตว์ที่เดินทางมาโพสต์ที่มีสีสันที่จะบอกประชาชนว่าเทศกาลที่กำลังจะมาถึงเมือง ในขณะที่หลายโปสเตอร์เหล่านี้ถูกพิมพ์สวยงามเร็วเป็นไม้แกะสลักมวลผลิต; เทคนิคที่เช่นเดียวกับเรื่องของพวกเขาอาจมีสไตล์ที่แออัดและสีสดใสมักจะถูกเย้ยหยันจากนักวิจารณ์ร่วมสมัย ในฐานะที่เป็น chromo-พิมพ์หินเริ่มก่อร่างโปสเตอร์ยุโรปศิลปินชาวอเมริกันเริ่มที่จะใช้สื่ออย่างจริงจังมากขึ้น แท้จริงกับการทำงานของนักออกแบบเช่นเอ็ดเวิร์ด Penfield หรือจะได้รับแบรดลีย์ผู้ชมในยุโรปรวมทั้งอเมริกา

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ยุคทองของโปสเตอร์ [ แก้ไข ]โดย 1870 , ศิลปะโปสเตอร์มีการใช้แพร่หลายในส่วนอื่น ๆของยุโรป , โฆษณาทุกอย่างจากจักรยาน bullfights . ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ในยุคที่เรียกว่าเบลล์É poque , ยืนอยู่ในโปสเตอร์เป็น artform ร้ายแรงเติบโตยิ่งขึ้น ระหว่าง 1895 และ 1900 , จูลส์ Ch é ret สร้างมาî Tres de l"affiche ( ต้นแบบของโปสเตอร์ชุดที่เป็นไม่เพียง แต่ความสำเร็จเชิงพาณิชย์ แต่ตอนนี้เห็นเป็นสิ่งพิมพ์ที่สำคัญทางประวัติศาสตร์ . อัลฟองเซ่ มู eug è ne และ grasset ยังมีอิทธิพลต่อนักออกแบบโปสเตอร์ของคนยุคนี้ ที่รู้จักกันของพวกเขาสไตล์อาร์ตนูโวและสุกใสตัวเลข โดยเฉพาะผู้หญิง โปสเตอร์โฆษณาเป็นชนิดพิเศษของศิลปะในยุคทันสมัย โปสเตอร์ศิลปินเช่น Th é ophile steinlen , อัลเบิร์ต กีโยม leonetto cappiello , อองรี , thiriet และอื่น ๆกลายเป็นตัวเลขที่สำคัญของวันของพวกเขา รูปแบบศิลปะของพวกเขาย้ายไปยังนิตยสาร โฆษณา ตลอดจนสังคมและการเมือง ความเห็น . . . . . . . ที่จริงการออกแบบนักประวัติศาสตร์ อลิซาเบธ กัฟฟี่บันทึก " เป็นโปสเตอร์ขนาดใหญ่ สีสันเริ่มสั่งเป็นถนนสาธารณะ ตลาด และสี่เหลี่ยม รูปตัวเองถ่ายใน Civic ความเกรงขามไม่เคยช่วยให้ handbills วิคตอเรีย " [ 8 ]ในสหรัฐอเมริกา , โปสเตอร์ได้รับการวิวัฒนาการที่แตกต่างกันเล็กน้อย โดย 1850s , แอดเวนต์ของการเดินทางวงเวียนนำสีสันโปสเตอร์บอกประชาชนว่า คานิวัล มาเมือง ในขณะที่หลายของโปสเตอร์เหล่านี้สวยงามพิมพ์เร็วก็เป็นภาพพิมพ์แกะไม้ เทคนิคที่เป็นเนื้อหา สไตล์ของพวกเขาที่แออัด และสีสดใส มักถูก derided โดยนักวิจารณ์ร่วมสมัย เป็นสีรุ่นเริ่มที่จะเปลี่ยนโปสเตอร์ยุโรปศิลปินชาวอเมริกันเริ่มใช้สื่ออย่างจริงจังมากขึ้น แท้ กับ งานของนักออกแบบเช่นเอ็ดเวิร์ดเพนฟิลด์หรือจะแบรดลีย์ได้รับผู้ชมในยุโรป รวมทั้งอเมริกา