After World War I ended, Murnau returned to Germany where he soon esta การแปล - After World War I ended, Murnau returned to Germany where he soon esta ไทย วิธีการพูด

After World War I ended, Murnau ret

After World War I ended, Murnau returned to Germany where he soon established his own film studio with actor Conrad Veidt. His first feature-length film, The Boy in Blue, a drama inspired by the famous Thomas Gainsborough painting, was released in 1919. He explored the popular theme of dual personalities, much like Robert Louis Stevenson's Dr. Jekyll and Mr. Hyde, in 1920's Der Janus-Kopf starring Veidt and Bela Lugosi.[6]


F.W. Murnau shooting a film in 1920.
Murnau's most famous film is Nosferatu, a 1922 adaptation of Bram Stoker's Dracula for which Stoker's widow sued for copyright infringement. Murnau lost the lawsuit and all prints of the film were ordered to be destroyed, but bootleg prints survived. The vampire, played by German stage actor Max Schreck, resembled a rat which was known to carry the plague. The origins of the word are from Stoker's novel, where it is used by the Romanian townsfolk to refer to Count Dracula and presumably, other undead.

Nearly as important as Nosferatu in Murnau's filmography was The Last Laugh ("Der Letzte Mann", German "The Last Man") (1924), written by Carl Mayer (a very prominent figure of the Kammerspielfilm movement) and starring Emil Jannings. The film introduced the subjective point of view camera, where the camera "sees" from the eyes of a character and uses visual style to convey a character's psychological state. It also anticipated the cinéma vérité movement in its subject matter. The film also used the "unchained camera technique", a mix of tracking shots, pans, tilts, and dolly moves. Also, unlike the majority of Murnau's other works, The Last Laugh is considered a Kammerspielfilm with Expressionist elements. Unlike expressionist films, Kammerspielfilme are categorized by their chamber play influence, involving a lack of intricate set designs and story lines / themes regarding social injustice towards the working classes.

Murnau's last German film was the big budget Faust (1926) with Gösta Ekman as the title character, Emil Jannings as Mephisto and Camilla Horn as Gretchen. Murnau's film draws on older traditions of the legendary tale of Faust as well as on Goethe's classic version. The film is well known for a sequence in which the giant, winged figure of Mephisto hovers over a town sowing the seeds of plague.

Nosferatu (music by Hans Erdmann) and Faust (music by Werner R. Heymann) were two of the first films to feature original film scores.
0/5000
จาก: -
เป็น: -
ผลลัพธ์ (ไทย) 1: [สำเนา]
คัดลอก!
หลังจากสิ้นสุดสงครามโลก Murnau กลับไปเยอรมนีที่เขาเร็ว ๆ นี้ก่อตั้งสตูดิโอของเขาเองฟิล์มกับนักแสดง Veidt คอนราด คุณลักษณะของเขาแรกความยาวฟิล์ม เด็กที่เป็นสีน้ำเงิน ละครที่เกนส์โบเร้าช์ Thomas สถานบันดาลจิตรกรรม ถูกปล่อยออกมาในค.ศ. 1919 เขาสำรวจรูปแบบนิยมของสองบุคลิก มากเช่นโรเบิร์ต Louis สตีเวนสันของ Dr. Jekyll และนาย ไฮด์ ใน Veidt นำแสดง 1920 Der Janus Kopf และ Lugosi เบลาอินเตอร์เนชั่น[6]F.W. Murnau ที่ถ่ายภาพยนตร์ในปี 1920ฟิล์มที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Murnau นอสเฟอราตู 1922 ปรับตัวของแดรกคิวลาแดรกคูลาในบรรทัดแรกของคิวที่ฟ้องสำหรับละเมิดลิขสิทธิ์ได้ Murnau แพ้คดี และสั่งพิมพ์ทั้งหมดของภาพยนตร์ที่จะทำลาย แต่พิมพ์ bootleg รอดชีวิต แวมไพร์ เล่น โดยนักแสดงเวทีเยอรมัน Max Schreck คล้ายกับหนูที่รู้จักมีกาฬโรค กำเนิดของคำได้จากนวนิยายของคิว ซึ่งถูกใช้ โดยสมัยก่อนโรมาเนียถึงเคานต์แดรคคิวล่า และทับ ปราสาทอื่น ๆเกือบเป็นสำคัญเป็นนอสเฟอราตูในผลงานของ Murnau หัวเราะ ("Der Letzte มานน์" เยอรมัน "ล่าสุด Man") (1924), เขียน โดย Carl เมเยอร์ (โดดเด่นมากรูปเคลื่อนไหว Kammerspielfilm) และ Jannings emil โอนำแสดง ฟิล์มแนะนำกล้องตามอัตวิสัยมอง ที่กล้อง "เห็น" ในสายตาของตัวอักษร และใช้รูปแบบการถ่ายทอดสภาวะจิตใจของตัวละคร นอกจากนี้ยังคาดว่าการเคลื่อนไหว vérité สไตล์ในเรื่องของ ฟิล์มยังใช้ "กล้อง unchained เทคนิค" ผสมภาพติดตาม กระทะ tilts และดอลลี่ในปัจจุบันย้าย ยัง ซึ่งแตกต่างจากส่วนใหญ่ของ Murnau งานอื่น ๆ หัวเราะถือ Kammerspielfilm มีองค์ประกอบ Expressionist ซึ่งแตกต่างจากฟิล์ม expressionist, Kammerspielfilme การจัดประเภท โดยอิทธิพลเล่นหอการค้า เกี่ยวข้องกับการขาดการออกแบบการตั้งค่าที่ซับซ้อนและบรรทัดเรื่อง / รูปแบบเกี่ยวกับความอยุติธรรมทางสังคมไปเรียนทำงานภาพยนตร์เยอรมันล่าสุดของ Murnau ถูกงบประมาณใหญ่ Faust (1926) Gösta เอ็กแมนเป็นตัวละครชื่อ emil โอ Jannings เป็น Mephisto และคามิลลาฮอร์นเป็น Gretchen ฟิล์มของ Murnau วาด บนประเพณีเก่าของเรื่องราวตำนานของ Faust และ ในรุ่นคลาสสิกของสถาบันเกอเธ่ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นที่รู้จักกันดีสำหรับลำดับภาพยักษ์ ปีกของ Mephisto ทุกผ่านเมือง sowing เมล็ดกาฬโรคนอสเฟอราตู (ดนตรี โดยฮันส์ Erdmann) และ Faust (ดนตรี โดย Werner R. Heymann) ได้สองฟิล์มแรกจะคะแนนฟิล์มต้นฉบับ
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 2:[สำเนา]
คัดลอก!
After World War I ended, Murnau returned to Germany where he soon established his own film studio with actor Conrad Veidt. His first feature-length film, The Boy in Blue, a drama inspired by the famous Thomas Gainsborough painting, was released in 1919. He explored the popular theme of dual personalities, much like Robert Louis Stevenson's Dr. Jekyll and Mr. Hyde, in 1920's Der Janus-Kopf starring Veidt and Bela Lugosi.[6]


F.W. Murnau shooting a film in 1920.
Murnau's most famous film is Nosferatu, a 1922 adaptation of Bram Stoker's Dracula for which Stoker's widow sued for copyright infringement. Murnau lost the lawsuit and all prints of the film were ordered to be destroyed, but bootleg prints survived. The vampire, played by German stage actor Max Schreck, resembled a rat which was known to carry the plague. The origins of the word are from Stoker's novel, where it is used by the Romanian townsfolk to refer to Count Dracula and presumably, other undead.

Nearly as important as Nosferatu in Murnau's filmography was The Last Laugh ("Der Letzte Mann", German "The Last Man") (1924), written by Carl Mayer (a very prominent figure of the Kammerspielfilm movement) and starring Emil Jannings. The film introduced the subjective point of view camera, where the camera "sees" from the eyes of a character and uses visual style to convey a character's psychological state. It also anticipated the cinéma vérité movement in its subject matter. The film also used the "unchained camera technique", a mix of tracking shots, pans, tilts, and dolly moves. Also, unlike the majority of Murnau's other works, The Last Laugh is considered a Kammerspielfilm with Expressionist elements. Unlike expressionist films, Kammerspielfilme are categorized by their chamber play influence, involving a lack of intricate set designs and story lines / themes regarding social injustice towards the working classes.

Murnau's last German film was the big budget Faust (1926) with Gösta Ekman as the title character, Emil Jannings as Mephisto and Camilla Horn as Gretchen. Murnau's film draws on older traditions of the legendary tale of Faust as well as on Goethe's classic version. The film is well known for a sequence in which the giant, winged figure of Mephisto hovers over a town sowing the seeds of plague.

Nosferatu (music by Hans Erdmann) and Faust (music by Werner R. Heymann) were two of the first films to feature original film scores.
การแปล กรุณารอสักครู่..
ผลลัพธ์ (ไทย) 3:[สำเนา]
คัดลอก!
หลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งสิ้นสุดลง Murnau กลับไปเยอรมัน ซึ่งในไม่ช้าเขาก่อตั้งสตูดิโอภาพยนตร์ของเขาเองกับนักแสดง คอนราด ไวด์ ภาพยนตร์เรื่องยาวครั้งแรกของเขา เด็กชายในสีฟ้า , ละครที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดที่มีชื่อเสียงของทอมัส เกนส์เบรอ , ถูกปล่อยออกมาในปี 1919 เขาสำรวจรูปแบบที่นิยมของพิธีกรคู่เหมือนของโรเบิร์ตหลุยส์สตีเวนสัน ดร. และนาย Jekyll ไฮด์ในปี 1920 ของ เดอ เจนัส คอปฟ์นำแสดงโดยไวด์ และ เบลา ลูโกซี่ [ 6 ]


f.w. Murnau ถ่ายทำภาพยนตร์ใน 1920
Murnau ที่มีชื่อเสียงมากที่สุดของภาพยนตร์คือ นอ , 1922 การปรับตัวของแดรกคิวลา ( ภาพยนตร์ ) ที่เป็นม่าย สโตกเกอร์ถูกฟ้องละเมิดลิขสิทธิ์ . Murnau สูญเสียคดีและพิมพ์ทั้งหมดของภาพยนตร์ที่ถูกสั่ง ถูกทำลาย แต่เถื่อน พิมพ์รอด แวมไพร์ที่เล่นโดยนักแสดงบนเวที เยอรมัน แม็ก ชเร็คเหมือนหนูที่เป็นที่รู้จักมีโรคระบาด ต้นกำเนิดของคำมาจากสโตกเกอร์เป็นนวนิยายที่ถูกใช้โดยชาวกรุง โรมาเนีย อ้างถึง Count Dracula และสันนิษฐานว่า มนุษย์อื่น ๆ .

เกือบเป็นสำคัญเป็นนอสเฟอราตูใน Murnau ก็ผลงานก็หัวเราะครั้งสุดท้าย ( " เดอ letzte แมนน์ " เยอรมัน " ผู้ชาย " ล่าสุด ) ( 1924 )เขียนโดยคาร์ลเมเยอร์ ( ตัวเลขที่โดดเด่นมากของ kammerspielfilm เคลื่อนไหว ) และนำแสดงโดย ล แจนนิง . ภาพยนตร์แนะนำจุดอัตนัยของกล้อง ซึ่งกล้องเห็นจากดวงตาของตัวละคร และการใช้ภาพในการถ่ายทอดลักษณะของตัวละครที่สภาพของจิต นอกจากนี้ยังคาดการณ์ cin é v é rit é ma เคลื่อนไหวในเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้ยังใช้ " Unchained กล้องเทคนิค " การผสมผสานของการติดตามภาพ กระทะ เอียง และตุ๊กตาที่เคลื่อนไหวได้ นอกจากนี้ ซึ่งแตกต่างจากส่วนใหญ่ของ Murnau ก็ทำงานอื่น ๆ หัวเราะทีหลังดังกว่า ถือเป็น kammerspielfilm กับองค์ประกอบของศิลปะ . ซึ่งแตกต่างจากศิลปะภาพยนตร์ kammerspielfilme มีการแบ่งประเภทของห้องเล่นอิทธิพลที่เกี่ยวข้องกับการขาดของการออกแบบชุดประณีต และเส้นเรื่อง / หัวข้อเกี่ยวกับสังคมอยุติธรรมต่อชนชั้นทำงาน

Murnau ครั้งสุดท้ายของเยอรมันภาพยนตร์ใหญ่งบประมาณเฟาสต์ ( 1926 ) กับ G ö sta เอกเป็นชื่ออักษร ล แจนนิงเป็นเมฟิสโตและคาเมล ฮอร์นเป็นเกรทเช่น Murnau ฟิล์มดึงประเพณีเก่าของเรื่องราวในตำนานของเฟาสต์ของเกอเธ่ เช่นเดียวกับในรุ่นคลาสสิกภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นที่รู้จักกันเป็นอย่างดีสำหรับลำดับที่ยักษ์รูปปีกของเมฟิสโตอยู่เหนือเมืองการหว่านเมล็ดพันธุ์แห่งโรคระบาด

นอสเฟอราตู ( เพลงโดยฮันส์ เ ร์ดแมนน์ ) และ Faust ( เพลงโดย เวอร์เนอร์ อาร์ เฮเมิน ) สองของภาพยนตร์เป็นครั้งแรกเพื่อคุณลักษณะคะแนนฟิล์มต้นฉบับ
การแปล กรุณารอสักครู่..
 
ภาษาอื่น ๆ
การสนับสนุนเครื่องมือแปลภาษา: กรีก, กันนาดา, กาลิเชียน, คลิงออน, คอร์สิกา, คาซัค, คาตาลัน, คินยารวันดา, คีร์กิซ, คุชราต, จอร์เจีย, จีน, จีนดั้งเดิม, ชวา, ชิเชวา, ซามัว, ซีบัวโน, ซุนดา, ซูลู, ญี่ปุ่น, ดัตช์, ตรวจหาภาษา, ตุรกี, ทมิฬ, ทาจิก, ทาทาร์, นอร์เวย์, บอสเนีย, บัลแกเรีย, บาสก์, ปัญจาป, ฝรั่งเศส, พาชตู, ฟริเชียน, ฟินแลนด์, ฟิลิปปินส์, ภาษาอินโดนีเซี, มองโกเลีย, มัลทีส, มาซีโดเนีย, มาราฐี, มาลากาซี, มาลายาลัม, มาเลย์, ม้ง, ยิดดิช, ยูเครน, รัสเซีย, ละติน, ลักเซมเบิร์ก, ลัตเวีย, ลาว, ลิทัวเนีย, สวาฮิลี, สวีเดน, สิงหล, สินธี, สเปน, สโลวัก, สโลวีเนีย, อังกฤษ, อัมฮาริก, อาร์เซอร์ไบจัน, อาร์เมเนีย, อาหรับ, อิกโบ, อิตาลี, อุยกูร์, อุสเบกิสถาน, อูรดู, ฮังการี, ฮัวซา, ฮาวาย, ฮินดี, ฮีบรู, เกลิกสกอต, เกาหลี, เขมร, เคิร์ด, เช็ก, เซอร์เบียน, เซโซโท, เดนมาร์ก, เตลูกู, เติร์กเมน, เนปาล, เบงกอล, เบลารุส, เปอร์เซีย, เมารี, เมียนมา (พม่า), เยอรมัน, เวลส์, เวียดนาม, เอสเปอแรนโต, เอสโทเนีย, เฮติครีโอล, แอฟริกา, แอลเบเนีย, โคซา, โครเอเชีย, โชนา, โซมาลี, โปรตุเกส, โปแลนด์, โยรูบา, โรมาเนีย, โอเดีย (โอริยา), ไทย, ไอซ์แลนด์, ไอร์แลนด์, การแปลภาษา.

Copyright ©2024 I Love Translation. All reserved.

E-mail: