Arts in ThailandDvaravati Art Dvara

Arts in Thailand

Dvaravati Art

Dvaravati art refers to the art style that dominated in Thailand during 7th – 11th C before the arrival of the Khmers and later the Tai. Dvaravati also refers to the Mon communities that ruled what is now Thailand. Nakhon Pathom, Khu Bua and U Thong in Central Thailand are important sites for Dvaravati art and architecture. The art objects are of Hinayana Buddhist, Mahayana Buddhist and Hindu religious subjects. Objects are stone sculpture, stucco, terra cotta and bronze.
The style is influenced from India, Amaravati [ South India ] and Gupta and post-Gupta prototypes [ 4th – 8th C in India ] but have local elements to reflect southeast asian facial features. The distinctive Dvaravati sculpture is that of the Wheel of Law found throughout the Dvaravati Kingdom. These symbols of the Buddha's first sermon were erected on high pillars and placed in temple compounds. Today good examples can be seen at the National Museum Bangkok.
This period marked the beginning of the various art styles. In India Buddhist clerics introduced 32 features to be included in any representation of the Buddha so that all his images should not be confused with those of ordinary people but be instantly recognizable as the Buddha. He is portrayed as superior to ordinary men with profound spiritual purity conquering physical desire by the mind and showing the aura of inner peace.
In contrast the crafting of images of the Hindu Gods, Brahma, Vishnu and Shiva who were super humans radiating power required different images. They were accorded kingly status, crowned and adorned with jewels and given strong and beautiful faces.
These Gods showed strength, radiated power and masculine vigor. The consorts to these Gods were the embodiment of feminine grace and sweetness. In these times art had to capture the intangible, invisible gods and translate their themes into figures of stone or bronze. In doing so they were guided by rules devised in India.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ศิลปะในประเทศไทยศิลปะทวารวดี ศิลปะทวารวดีแสดงถึงรูปแบบศิลปะที่ครอบงำประเทศในช่วง 7 11 C ก่อนมา Khmers และในภายหลังไท ทวารวดียังหมายถึงการชุมชนมอญที่ปกครองเป็นประเทศไทย นครปฐม คูบัว และอู่ทองในภาคกลางเป็นศิลปะทวารวดีและสถาปัตยกรรมสำคัญไซต์ วัตถุศิลปะของพุทธ ศาสนานิกายหินยาน พุทธ ศาสนามหายาน และเรื่องทางศาสนาฮินดูได้ วัตถุแกะสลักหิน ปูน terra cotta และทองแดง ลักษณะได้รับอิทธิพลจากอินเดีย Amaravati [อินเดียใต้] และแบบตัวอย่างกุปตาและลงกุปตา [4 8 C ในอินเดีย] แต่มีองค์ประกอบภายในถึงทำหน้าเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ประติมากรรมทวารวดีโดดเด่นเป็นที่ล้อของกฎหมายทั่วราชอาณาจักรทวารวดี สัญลักษณ์เหล่านี้ของคำเทศนาครั้งแรกของพระพุทธเจ้าถูกเกร็งบนเสาสูง และอยู่ในวัดสาร สามารถมองเห็นตัวอย่างวันนี้กรุงเทพพิพิธภัณฑ์แห่งชาติ ช่วงนี้ทำเครื่องหมายจุดเริ่มต้นของศิลปะหลากหลายรูปแบบ ในอินเดียพุทธ ศาสนาแนะนำ 32 คุณสมบัติที่จะรวมในการแสดงของพระพุทธเจ้าเพื่อให้ภาพของเขาไม่ควรสับสนกับคนธรรมดา แต่จะจำได้ทันทีเป็นพระ เขามีเซ็กส์เป็นเหนือกว่าคนธรรมดากับลึกซึ้งทางจิตวิญญาณบริสุทธิ์เอาชนะความต้องการทางกายภาพตามความคิด และการแสดงของความสงบสุข In contrast the crafting of images of the Hindu Gods, Brahma, Vishnu and Shiva who were super humans radiating power required different images. They were accorded kingly status, crowned and adorned with jewels and given strong and beautiful faces. These Gods showed strength, radiated power and masculine vigor. The consorts to these Gods were the embodiment of feminine grace and sweetness. In these times art had to capture the intangible, invisible gods and translate their themes into figures of stone or bronze. In doing so they were guided by rules devised in India.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ศิลปะในประเทศไทยสมัยทวารวดีศิลปะทวารวดีศิลปะหมายถึงรูปแบบศิลปะที่โดดเด่นในประเทศไทยในช่วงวันที่ 7 - 11 C ก่อนที่จะมาถึงของเขมรและต่อมาไท ทวาราวดียังหมายถึงชุมชนจันทร์ที่ปกครองตอนนี้คืออะไรประเทศไทย นครปฐมคูบัวและอู่ทองในภาคกลางของประเทศไทยเป็นสถานที่สำคัญสำหรับงานศิลปะสมัยทวารวดีและสถาปัตยกรรม ศิลปะวัตถุที่เป็นของชาวพุทธเถรวาทพุทธมหายานและวิชาศาสนาฮินดู วัตถุมีประติมากรรมหินปูนปั้นดินเผาและบรอนซ์. สไตล์ที่ได้รับอิทธิพลจากอินเดีย Amaravati [ภาคใต้อินเดีย] และ Gupta และต้นแบบการโพสต์ Gupta [4 - C 8 ในอินเดีย] แต่มีองค์ประกอบในท้องถิ่นเพื่อสะท้อนให้เห็นถึงใบหน้าเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ประติมากรรมสมัยทวารวดีที่โดดเด่นเป็นที่ของล้อของกฎหมายพบได้ทั่วราชอาณาจักรทวารวดี สัญลักษณ์เหล่านี้ของพระธรรมเทศนาเป็นครั้งแรกของพระพุทธเจ้าถูกสร้างขึ้นบนเสาสูงและวางไว้ในสารวัด วันนี้เป็นตัวอย่างที่ดีสามารถมองเห็นได้ที่พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติกรุงเทพฯ. ช่วงนี้เป็นจุดเริ่มต้นในรูปแบบงานศิลปะต่างๆ ในอินเดียที่นับถือศาสนาพุทธบวชแนะนำ 32 คุณสมบัติที่จะถูกรวมในการเป็นตัวแทนของพระพุทธเจ้าใด ๆ เพื่อให้ทุกภาพของเขาไม่ควรจะสับสนกับผู้คนธรรมดา แต่จะจำได้ทันทีว่าเป็นพระพุทธรูป เขาเป็นภาพที่เหนือกว่าคนธรรมดาที่มีความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณที่ลึกซึ้งชนะความปรารถนาทางกายภาพโดยใจและแสดงกลิ่นอายของความสงบภายใน. ในทางตรงกันข้ามหัตถกรรมของภาพของพระเจ้าในศาสนาฮินดู, พระพรหมพระวิษณุและพระศิวะที่เป็นมนุษย์ Super Power แผ่จำเป็นที่แตกต่างกัน ภาพ พวกเขากำลังคบหาสถานะกษัตริย์ปราบดาภิเษกและประดับด้วยอัญมณีและได้รับใบหน้าที่แข็งแกร่งและสวยงาม. เทพเหล่านี้แสดงให้เห็นความแข็งแรงแผ่อำนาจและความแข็งแรงของผู้ชาย โพ้นเพื่อเทพเจ้าเหล่านี้เป็นศูนย์รวมของความสง่างามของผู้หญิงและความหวาน ในครั้งนี้มีศิลปะในการจับภาพที่ไม่มีตัวตน, พระเจ้าที่มองไม่เห็นและแปลรูปแบบของพวกเขาในร่างของหินหรือบรอนซ์ ในการทำเพื่อให้พวกเขาได้รับการแนะนำโดยกฎวางแผนในอินเดีย

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ศิลปะในไทย



แบบศิลปะทวารวดีศิลปะหมายถึงศิลปะสไตล์ที่โดดเด่นในประเทศไทย ระหว่าง 7 – 11 C ก่อนการมาถึงของเขมร และต่อมา ไท ทวารวดียังหมายถึงมอญ ชุมชนที่ปกครองอะไรตอนนี้ ประเทศไทย นครปฐม คูบ และอู่ทองในภาคกลางเป็นเว็บไซต์ที่สำคัญสำหรับชุมชนศิลปะและ สถาปัตยกรรมศิลปะวัตถุของพุทธมหายาน หินยาน , พุทธและฮินดูศาสนาคน วัตถุที่เป็นประติมากรรมหินปูนปั้น , Terra Cotta และบรอนซ์ .
ลักษณะได้รับอิทธิพลจากอินเดียใต้ และตะ [ อินเดีย ] Gupta และโพสต์ Gupta ต้นแบบ [ 4 ] 8 C ) ในอินเดีย แต่มีองค์ประกอบท้องถิ่นเพื่อสะท้อนลักษณะใบหน้าของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ประติมากรรมสมัยทวารวดี ที่โดดเด่นคือของธรรมจักรที่พบทั่วอาณาจักรทวาราวดี . เหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของปฐมเทศนาถูกสร้างขึ้นบนเสาสูงและสารประกอบอยู่ในวัด วันนี้ได้เห็นตัวอย่างที่ดี ที่พิพิธภัณฑ์สถานแห่งชาติ พระนคร .
ช่วงเวลานี้เป็นจุดเริ่มต้นของรูปแบบศิลปะต่างๆในอินเดียพุทธบวชแนะนำ 32 คุณสมบัติที่จะรวมในการเป็นตัวแทนของพระพุทธเจ้าเพื่อให้ภาพทั้งหมดไม่ควรจะสับสนกับของคนธรรมดาแต่สามารถทันทีรู้จัก เป็นพระพุทธเจ้า เขาเป็น portrayed เป็นมนุษย์ธรรมดาที่มีความบริสุทธิ์เหนือกว่าจิตที่ลึกซึ้งการทางกายภาพจิตใจและแสดงความปรารถนาของกลิ่นอายของความสงบภายใน .
ในทางตรงกันข้าม งานหัตถกรรมของรูปภาพของฮินดูเทพ พระพรหม พระวิษณุ และพระศิวะ ที่ซูเปอร์มนุษย์แผ่พลังต้องใช้ภาพที่แตกต่างกัน พวกเขาเป็นเพียงสถานะราช- , ปราบดาภิเษก และประดับด้วยอัญมณีและให้แข็งแรงและสวยงามใบหน้า .
เทพเหล่านี้มีความแข็งแรงและความแข็งแรงของการแผ่พลังงาน 5 . ผู้ที่มาเพื่อพระเจ้าเหล่านี้เป็นรูปธรรมของเกรซเป็นผู้หญิงและความหวานในช่วงเวลาที่ศิลปะเหล่านี้ต้องจับที่ไม่มีตัวตน มองไม่เห็น และรูปแบบของพวกเขาเป็นพระเจ้าแปลตัวเลขของหินหรือทองแดง ในการทำเช่นนั้นพวกเขาถูกชี้นำโดยกฎ
วางแผนในอินเดีย