When musicians record, their invisi

When musicians record, their invisibility to listeners removes an important
channel of communication, for performers express themselves not only
through the sound of their voices or instruments but with their faces and
bodies. In concert, these gestures color the audience’s understanding of
the music. As Igor Stravinsky rightly explained, “The sight of the gestures
and movements of the various parts of the body producing the music is
fundamentally necessary if it is to be grasped in all its fullness.”36The violinist
Itzhak Perlman, for example, is effective in concert in part because
his face registers and reinforces every expressive nuance in the music.
Perlman himself once remarked that “people only half listen to you when
you play—the other half is watching.”37 The visual aspect of performance
is especially important for pop musicians. What would pop be without
the wriggling and jiggling, the leaping and strutting, the leather and skin,
the smoke and fire? It would merely be sound, and so much the poorer
for it.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

เมื่อนักดนตรีบันทึก การล่องหนไปฟังเอาที่สำคัญช่องทางการสื่อสาร สำหรับนักแสดงแสดงไม่เพียงแต่ผ่านเสียง ของเสียงหรือเครื่องมือของพวกเขา แต่ ด้วยหน้าที่ และร่างกาย คอนเสิร์ต ท่าทางเหล่านี้สีความเข้าใจของผู้ชมเพลง สตราวินสกี Igor ต้องอธิบาย "ภาพของรูปแบบความเคลื่อนไหวของส่วนต่าง ๆ ของร่างกายที่ผลิตเพลงพื้นฐานจำเป็นถ้าเพื่อจะชนะในความบริบูรณ์" นักไวโอลิน 36TheItzhak Perlman เช่น มีประสิทธิภาพในคอนเสิร์ตส่วนหนึ่งเนื่องจากหน้าลงทะเบียน และช่วยเสริมทุกความรู้สึกในเพลงPerlman เองครั้งนั้นที่ "คนฟังเพียงครึ่งคุณเมื่อคุณเล่น — ดูอีกครึ่งหนึ่ง " 37 ภาพด้านประสิทธิภาพเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับนักดนตรีป๊อป ป๊อปจะไม่wriggling และวางกระดาษ การกระโดด และเดินวางมาด หนัง และ ผิวควันและไฟ มันจะเป็นเพียงเสียง และย่อมมากสำหรับมัน

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

เมื่อนักดนตรีบันทึกล่องหนของพวกเขาให้ฟังเอาที่สำคัญ
ช่องทางของการสื่อสารสำหรับนักแสดงแสดงตัวเองไม่เพียง แต่
ผ่านเสียงของเสียงหรือตราสารของพวกเขา แต่ที่มีใบหน้าของพวกเขาและ
ร่างกาย ในคอนเสิร์ตท่าทางเหล่านี้สีความเข้าใจของผู้ชมของ
เพลง ในฐานะที่เป็นอิกอร์สตราวินสกีที่ถูกต้องอธิบายว่า "ภาพของท่าทาง
และการเคลื่อนไหวของส่วนต่าง ๆ ของร่างกายผลิตเพลงเป็น
พื้นฐานที่จำเป็นถ้ามันคือการได้รับการลงโทษในทุกความบริบูรณ์." 36The ไวโอลิน
Itzhak Perlman, ตัวอย่างเช่นมีประสิทธิภาพในการ คอนเสิร์ตส่วนหนึ่งเป็นเพราะ
การลงทะเบียนใบหน้าของเขาและตอกย้ำทุกแตกต่างกันนิดหน่อยที่แสดงออกในเพลง.
เพิร์ลแมนตัวเองเคยตั้งข้อสังเกตว่า "คนเพียงครึ่งหนึ่งฟังคุณเมื่อ
คุณเล่นอีกครึ่งหนึ่งคือดู." 37 ด้านการมองเห็นของประสิทธิภาพการทำงาน
เป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับป๊อป นักดนตรี สิ่งที่จะปรากฏได้โดยไม่ต้อง
บิดตัวไปมาและ jiggling ที่กระโจนและเดินวางมาด, หนังและผิว
ควันและไฟ? มันเป็นเพียงการจะเป็นเสียงและอื่น ๆ อีกยากจน
สำหรับมัน

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เมื่อนักดนตรีบันทึกของการล่องหน ฟังเอาเป็นสำคัญช่องทางของการสื่อสาร ให้ผู้แสดงแสดงออกไม่เพียงผ่านเสียงของเสียงหรือเครื่องดนตรี แต่ใบหน้าของพวกเขาและศพ ในคอนเสิร์ต ท่าทางเหล่านี้สีของผู้ชมเข้าใจเพลง เป็น อิกอร์ สตราวินสกีได้อธิบาย " สายตาของท่าทางและการเคลื่อนไหวของส่วนต่างๆของร่างกาย ผลิตเพลงพื้นฐานที่จำเป็น ถ้ามันเป็นจะต้องยึดถือในบูรณภาพของ . " 36the นักไวโอลินยิตซัก เพิร์ลแมน ตัวอย่าง คือ ส่วนหนึ่งเป็นเพราะประสิทธิภาพในคอนเสิร์ตหน้าลงทะเบียนและผ่านนวลทุกการแสดงในเพลงเพิร์ลแมนตัวเองเมื่อกล่าวว่า " คนแค่ครึ่งเดียว ฟัง คุณ เมื่อคุณเล่นครึ่งอื่น ๆดู " 37 ด้านการแสดงภาพเป็นสิ่งสำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนักดนตรีป๊อป สิ่งที่ปรากฏจะไม่มีการบิดตัว และแกว่ง , กระโดดและเดินกร่าง , หนังและผิวหนังควันและไฟ มันก็แค่เป็นเสียงและมากคลิสำหรับมัน