First fashion photography Magazines

First fashion photography
Magazines these as Allure, Vogue and Vanity Honest are identi9ied to exhibit some of the best trend photography that you will at any time arrive across. Photography is a way of showcasing types putting on the trends in garments, jewellery, sunglasses, hairstyles, necklaces, footwear and other items. The very 9irst identi9ied record of vogue photography was the portfolio of the Countess de Castiglione, Virginia Oldoini in 1856. The world’s 9irst style photographer was Adolphe Braun, as he was the one responsible for shooting the 9irst vogue model. Spark and shade have been added to vogue magazines when halftone printing was released to the style photography industry. The initial magazines to make use of fashion photography were the French magazines Les Mode and La Mode Practique. At 9irst, style photography consisted of staging the shoots in normal environments utilizing normal poses. Baron Adolf de Meyer was the individual who very 9irst developed and adopted this practice. In the very 9irst part of the 20the century, the magazines that had been the leaders had been Harper’s Bazaar and Vogue. The moguls of the industry even now pay out tribute to the likes of Yva, Edward Steichen and Cecil Beaton, and George Hoyningen Huene. These have been the people who assist to create vogue photography in Europe. Irving Penn, Richard Avedon and Martin Munkacsi made considerable contributions right after World War II. A majority of the artists of before occasions deserted their adopted types, and took on a a lot more independent and natural style. 1936 was the yr that models were 1st photographed at the seashore in various poses, by Martin Munkacsi. Following Planet War II, vogue photography grew to become quite well-­‐known amongst younger guys who loved to hold a digital camera in their 9ingers, and amongst younger ladies who had the best entire body sort of a style model. These days, trend photography has developed into a life of its very own. Types and photographers are now witnessed as global celebrities, and take pleasure in the lifestyle of the abundant and glamorous. But make no mistake this it is no simpler for the photographer then it is the designs, only a little proportion of those attempting to make it actually do well. Style can be showcased in various avenues. Some of these nicely appreciated and effectively compensated avenues consist of celeb portraiture, art photography and fashion advertising. Fashion moguls this sort of as agent Gloria Cappelletti and photo editor Clio McNicholl the two concur that the style photography industry is speedily evolving. For any person wanting to grow to be a trend photographer it is crucial to maintain up on trends and aesthetics of the marketplace. Review the photographs in the leading vogue publications and try out to comprehend the pictures and what attracts editors to them. Its fascinating to search back at some of the actually wonderful photographers from a few decades ago. Interesting that some of the fashion photographers show up to have disappeared. The ones nonetheless shooting are the ones that acknowledge adjust and reinvent their style all the time, vogue photography can turn out to be dated nearly as rapidly as the fashions they showcase. As a professional photographer, apart from your digital camera, the most important tool that you can personal is your portfolio. Your portfolio is really your gateway to the industry. There are certain guidelines that you ought to stick to when submitting your portfolio to a fashion editor. When you are capable to comply w

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

ถ่ายภาพแฟชั่นครั้งแรก นิตยสารเหล่านี้เป็นอัลลูเร โว้ก และ ซื่อสัตย์มาน identi9ied แสดงบางส่วนของการถ่ายภาพสุดแนวโน้มที่คุณจะตลอดเวลามาข้าม ถ่ายภาพเป็นแบบชนิดจัดวางไว้ในแนวโน้มของเสื้อผ้า เครื่องประดับ แว่นตากันแดด ทรงผม สร้อยคอ รองเท้า และสินค้าอื่น ๆ คอร์ด identi9ied 9irst มากของการถ่ายภาพสมัยมีวงจรเคาน์เตเดอกาสติลีออน Oldoini เวอร์จิเนียใน 1856 ช่างภาพสไตล์ 9irst โลกถูก Adolphe Braun เขาเป็นคนชอบถ่ายภาพแบบสมัย 9irst ประกายและเงาเพิ่มนิตยสาร vogue เมื่อออกพิมพ์สูงอุตสาหกรรมการถ่ายภาพลักษณะการ นิตยสารเริ่มต้นให้ใช้ถ่ายภาพแฟชั่นถูกนิตยสารฝรั่งเศสเลส์โหมดและลาโหมด Practique ใน 9irst การถ่ายภาพสไตล์ consisted ของจัดเตรียมการถ่ายภาพในสภาพแวดล้อมปกติที่ใช้โพสท่าปกติ Meyer de อดอล์ฟบารอนเป็นบุคคลที่มาก 9irst พัฒนา และนำแบบฝึกหัดนี้ ส่วนมาก 9irst ศตวรรษ 20the นิตยสารที่เคยเป็นผู้นำได้รับตลาดและสมัยของฮาร์เปอร์ ขายของก็จ่ายออกไปบรรณาการชอบของ Yva, Steichen เอ็ดเวิร์ด และเซซิล Beaton และจอร์จ Hoyningen Huene เหล่านี้มีคนช่วยสร้างการถ่ายภาพสมัยในยุโรป เออร์วิงเพนน์ ริชาร์ด Avedon และมาร์ติน Munkacsi ทำผลงานมากทันทีหลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง ส่วนใหญ่ศิลปินจากก่อนโอกาสร้างประเภทของบุญธรรม และเอาในแบบอิสระ และเป็นธรรมชาติมากขึ้น ค.ศ. 1936 เป็นปีที่รุ่น 1 ถ่ายที่ชายฝั่งทะเลในการโพสท่าต่าง ๆ โดย Munkacsi มาร์ติน ต่อไปนี้สงครามโลก ถ่ายภาพสมัยโตเป็น ค่อนข้างดี-‐known หมู่พวกคนที่รักจะเก็บกล้องดิจิทัลไว้ใน 9ingers ของพวกเขา และ บรรดาสุภาพสตรีวัยที่มีร่างสุดจัดเรียงของแบบจำลองลักษณะ วันนี้ ถ่ายภาพแนวโน้มได้พัฒนาเป็นชีวิตของตัวเองมาก ชนิดและช่างภาพที่เห็นตอนนี้เป็นดาราระดับโลก และมีความสุขในชีวิตมากมาย และเสน่ห์ แต่ทำไม่ผิดนี้จึงไม่ง่ายสำหรับช่างภาพที่ เป็นการออกแบบ เพียงเล็กน้อยสัดส่วนของผู้ที่พยายามทำให้จริง ทำดี ลักษณะสามารถถูกจัดแสดงใน avenues ต่าง ๆ บางเหล่านี้ชื่นชมอย่างดี และมีประสิทธิภาพชดเชย avenues ประกอบด้วยเซเลบเม portraiture ถ่ายภาพศิลปะ และแฟชั่นโฆษณา ขายแฟชั่นนี้จัดเรียงของบริษัทตัวแทนการแก้ไขภาพและกลอเรีย Cappelletti McNicholl คลีโอทั้งสองเห็นด้วยว่า อุตสาหกรรมการถ่ายภาพแบบเป็นตัวพัฒนา สำหรับผู้ต้องการเจริญเติบโตจะ เป็นช่างภาพแนวโน้ม มันเป็นสิ่งสำคัญเพื่อรักษาค่าแนวโน้มและความสวยงามของตลาด ตรวจสอบรูปถ่ายในสิ่งพิมพ์ชั้นนำสมัย และลองเข้าใจภาพและสิ่งดึงดูดบรรณาธิการไป การประกอบการค้นหาที่บางช่างยอดเยี่ยมจริง ๆ จากไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา น่าสนใจว่า บางอย่างของช่างภาพแฟชั่นแสดงค่าหาย คนกระนั้น ยิงเป็นคนที่ยอมรับปรับปรุง และพัฒนาการลักษณะของพวกเขาตลอดเวลา สมัยถ่ายภาพสามารถเปิดออกเพื่อจะลงเกือบเป็นอย่างรวดเร็วเป็นแฟชั่นที่พวกเขาแสดง เป็นช่างภาพมืออาชีพ จากกล้องดิจิตอล เครื่องมือสำคัญที่สุดที่คุณสามารถส่วนบุคคลเป็นผลงานของคุณ ผลงานของคุณจริง ๆ เป็นของเกตเวย์อุตสาหกรรม มีบางแนวทางที่คุณควรจะติดเมื่อส่งผลงานถึงบรรณาธิการแฟชั่นของคุณ เมื่อคุณมีความสามารถในการปฏิบัติตาม w

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ถ่ายภาพแฟชั่นครั้งแรกที่นิตยสารเหล่านี้เป็น Allure, Vogue และโต๊ะเครื่องแป้งซื่อสัตย์ identi9ied ที่จะแสดงบางส่วนของการถ่ายภาพแนวโน้มที่ดีที่สุดที่คุณจะได้ในเวลาใด ๆ มาถึงฝั่งตรงข้าม
การถ่ายภาพเป็นวิธีการจัดแสดงชนิดวางบนแนวโน้มในเสื้อผ้า, เครื่องประดับ, แว่นตากันแดด, ทรงผม, สร้อยคอรองเท้าและรายการอื่น ๆ บันทึก identi9ied 9irst มากของการถ่ายภาพสมัยเป็นผลงานของเคาน์เตสเดอ Castiglione เวอร์จิเนีย Oldoini ในปี 1856 ช่างภาพสไตล์ 9irst ของโลกเป็นดอล์ฟบราวน์ในขณะที่เขาเป็นคนมีความรับผิดชอบสำหรับการถ่ายภาพรูปแบบสมัย 9irst จุดประกายและเงาได้มีการเพิ่มนิตยสารสมัยเมื่อพิมพ์สกรีนได้รับการปล่อยตัวให้กับอุตสาหกรรมการถ่ายภาพรูปแบบ นิตยสารเริ่มต้นที่จะทำให้การใช้งานของการถ่ายภาพแฟชั่นเป็นนิตยสารฝรั่งเศส Les โหมดและโหมดลา Practique ที่ 9irst การถ่ายภาพรูปแบบของการแสดงละครประกอบยอดในสภาพแวดล้อมปกติใช้การโพสท่าปกติ บารอนเดอดอล์ฟเมเยอร์เป็นบุคคลที่ได้รับการพัฒนามาก 9irst และนำมาใช้ในการปฏิบัตินี้ ในส่วน 9irst มากของศตวรรษ 20the นิตยสารที่ได้รับการเป็นผู้นำที่ได้รับฮาร์เปอร์บาซาร์และ Vogue moguls ของอุตสาหกรรมแม้ตอนนี้จ่ายส่วยให้ชอบของ Yva เอ็ดเวิร์ด Steichen และเซซิลตันและจอร์จ Hoyningen Huene เหล่านี้จะเป็นคนที่ให้ความช่วยเหลือในการสร้างการถ่ายภาพแฟชั่นในยุโรป เออร์วิงเพนน์, ริชาร์ดมาร์ตินและ Avedon Munkacsi ได้มีส่วนร่วมมากหลังจากสงครามโลกครั้งที่สอง ส่วนใหญ่ของศิลปินครั้งก่อนที่จะนำมาใช้ชนิดร้างของพวกเขาและใช้เวลามากในรูปแบบอิสระมากขึ้นและเป็นธรรมชาติ AA 1936 เป็นปีที่ 1 รูปแบบการถ่ายภาพที่ชายทะเลในการโพสท่าต่างๆโดยมาร์ติน Munkacsi ต่อไปนี้โลกสงครามโลกครั้งที่สอง, การถ่ายภาพสมัยกลายเป็นค่อนข้างดี - ที่รู้จักกันในหมู่คนที่อายุน้อยกว่าที่รักที่จะถือกล้องดิจิตอลใน 9ingers ของพวกเขาและในหมู่ผู้หญิงที่อายุน้อยกว่าที่มีการจัดเรียงทั้งร่างกายที่ดีที่สุดของรูปแบบสไตล์ วันนี้แนวโน้มการถ่ายภาพได้มีการพัฒนาเข้ามาในชีวิตของตัวเองมากของมัน ประเภทและช่างภาพที่จะเห็นในขณะนี้เป็นที่มีชื่อเสียงทั่วโลกและมีความสุขในการดำเนินชีวิตของอุดมสมบูรณ์และมีเสน่ห์ แต่ทำให้ไม่มีข้อผิดพลาดนี้มันไม่ง่ายสำหรับช่างภาพแล้วมันจะออกแบบเพียงสัดส่วนที่เล็ก ๆ น้อย ๆ ของผู้ที่พยายามที่จะทำให้มันเป็นจริงทำดี สไตล์สามารถจัดแสดงในลู่ทางต่างๆ เหล่านี้บางส่วนชื่นชมอย่างดีและได้รับการชดเชยอย่างมีประสิทธิภาพลู่ทางประกอบด้วย celeb รูป, ศิลปะการถ่ายภาพและการโฆษณาแฟชั่น แฟชั่น moguls เรียงลำดับของการเป็นตัวแทนนี้กลอเรีย Cappelletti และแก้ไขภาพคลีโอ McNicholl ทั้งสองเห็นพ้องว่าอุตสาหกรรมการถ่ายภาพรูปแบบที่มีการพัฒนาอย่างรวดเร็ว สำหรับคนที่ต้องการใด ๆ ที่จะเติบโตไปเป็นช่างภาพแนวโน้มก็เป็นสิ่งสำคัญในการรักษาขึ้นอยู่กับแนวโน้มและความงามของตลาด ตรวจสอบภาพในสิ่งพิมพ์สมัยชั้นนำและลองที่จะเข้าใจภาพและสิ่งที่ดึงดูดบรรณาธิการให้กับพวกเขา มันน่าสนใจที่จะกลับไปที่ค้นหาบางส่วนของช่างภาพที่ยอดเยี่ยมจริงจากไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา ที่น่าสนใจว่าบางส่วนของช่างภาพแฟชั่นแสดงถึงการได้หายไป กระนั้นคนยิงเป็นคนที่รับทราบและบูรณาการปรับสไตล์ของพวกเขาตลอดเวลาที่ถ่ายภาพสมัยสามารถเปิดออกเพื่อจะเป็นวันเกือบเป็นอย่างรวดเร็วเป็นแฟชั่นที่พวกเขาแสดง ในฐานะที่เป็นช่างภาพมืออาชีพนอกเหนือจากกล้องดิจิตอลของคุณ, เครื่องมือที่สำคัญที่สุดที่คุณสามารถส่วนบุคคลเป็นผลงานของคุณ ผลงานของคุณเป็นจริงเกตเวย์ของคุณให้กับอุตสาหกรรม มีแนวทางบางอย่างที่คุณควรที่จะติดอยู่เมื่อมีการส่งผลงานของคุณถึงบรรณาธิการแฟชั่น เมื่อคุณมีความสามารถที่จะปฏิบัติตามน้ำหนัก

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

ก่อนการถ่ายภาพ
แฟชั่นนิตยสารเหล่านี้เป็นเสน่ห์ Vogue และโต๊ะเครื่องแป้งที่ซื่อสัตย์ identi9ied ที่จะจัดแสดงบางส่วนของการถ่ายภาพที่ดีที่สุด แนวโน้มที่คุณจะได้ในเวลาใด ๆ ข้ามมาถึง . การถ่ายภาพเป็นวิธีของการจัดแสดงชนิดใส่แนวโน้มในเสื้อผ้า เครื่องประดับ แว่นกันแดด ทรงผม , สร้อยคอ , รองเท้าและรายการอื่น ๆมาก 9irst identi9ied บันทึกการถ่ายภาพสมัยคือผลงานของเคาน์เตส เดอ คาสติกลิอ , เวอร์จิเนีย oldoini ใน 1856 ช่างภาพสไตล์ 9irst ของโลกถูก Adolphe Braun , เช่นเขาเป็นผู้รับผิดชอบในการยิงแบบสมัย 9irst . ประกายและเงาที่ได้รับการเพิ่มลงในนิตยสาร Vogue เมื่อการพิมพ์การพิมพ์เผยแพร่กับสไตล์การถ่ายภาพอุตสาหกรรมนิตยสารที่เริ่มต้นเพื่อให้การใช้ถ่ายภาพแฟชั่นเป็นฝรั่งเศสนิตยสาร Les โหมดและโหมด practique ลา . ที่ 9irst การถ่ายภาพลักษณะ ประกอบด้วย การยิงในสภาพแวดล้อมปกติใช้ท่าปกติ บารอนเดอเมเยอร์อดอล์ฟเป็นบุคคลที่มาก 9irst พัฒนาและรับรองการปฏิบัตินี้ ในส่วนของศตวรรษที่ 20the 9irst มาก ,นิตยสารที่ถูกผู้นำได้รับฮาร์เปอร์บาซาร์และ vogue moguls ของอุตสาหกรรมแม้ตอนนี้จ่ายส่วยให้ชอบของ yva เอ็ดเวิร์ด และ เซซิลบีตันตน์เคน และ จอร์จ hoyningen huene . เหล่านี้เป็นคนที่ช่วยสร้าง Vogue ถ่ายภาพในยุโรป เออร์วิงเพนน์ , ริชาร์ด มาร์ติน แอฟเดิ่น munkacsi ทำให้มากผลงานหลังจากสงครามโลกครั้งที่สองส่วนใหญ่ของศิลปินของพวกเขาก่อนที่โอกาสร้างอุปการะประเภท และไป มาก อิสระมากขึ้นและสไตล์ธรรมชาติ 2479 เป็นปีที่ 1 ถ่ายภาพโมเดลที่ชายทะเลในท่าต่าง ๆ โดย มาร์ติน munkacsi . ดังต่อไปนี้สงครามโลกครั้งที่สอง , การถ่ายภาพสมัยเริ่มจะกลายเป็นค่อนข้างดี - ­‐เป็นที่รู้จักในหมู่คนที่รักน้องจะถือกล้องดิจิตอลใน 9ingers ของพวกเขาและในหมู่ที่ดีที่สุดทั้งน้องผู้หญิงที่มีร่างกายเหมือนสไตล์นางแบบ ช่วงนี้เทรนด์การถ่ายภาพได้พัฒนาเป็นชีวิตของมากของตัวเอง ประเภทและช่างภาพตอนนี้เห็นเป็นคนดังระดับโลก และเสวยสุขในวิถีชีวิตของชุม และหรูหรา แต่ให้ไม่มีข้อผิดพลาดนี้มันไม่ง่ายสำหรับช่างภาพแล้ว เป็นแบบแต่สัดส่วนเล็ก ๆน้อย ๆของผู้ที่พยายามที่จะทำให้มันเป็นจริงด้วย สไตล์ที่สามารถจัดแสดงในช่องทางต่างๆ บางเหล่านี้อย่างชื่นชมและมีประสิทธิภาพชดเชยลู่ทางประกอบด้วย celeb รูปคน , ศิลปะการถ่ายภาพโฆษณา แฟชั่นแฟชั่นเลยนะ ประเภทนี้เป็นสายลับกลอเรียคัปเพลเลตี้ CLIO Photo Editor และ mcnicholl ทั้งสองเห็นพ้องว่า สไตล์การถ่ายภาพอุตสาหกรรมมีการพัฒนาอย่างรวดเร็ว สำหรับผู้ที่ต้องการที่จะเติบโตไปเป็นช่างภาพ มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะรักษาแนวโน้มขึ้นต่อแนวโน้มและสุนทรียศาสตร์ของตลาดรีวิวภาพในสิ่งพิมพ์ชั้นนำ Vogue และพยายามที่จะเข้าใจภาพและสิ่งที่ดึงดูดบรรณาธิการของพวกเขา เสน่ห์ของการค้นหาที่บางส่วนของจริงที่ช่างภาพจากไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา ที่น่าสนใจบางส่วนของช่างภาพแฟชั่นโชว์ถึงได้หายไปคน กระนั้น ยิงเป็นคนที่ยอมรับปรับและเปลี่ยนแปลงลักษณะของพวกเขาตลอดเวลา , การถ่ายภาพสมัยสามารถเปิดออกเพื่อจะเช็คเกือบเป็นอย่างรวดเร็วเป็นแฟชั่นที่พวกเขาแสดง . เป็นช่างภาพมืออาชีพ แตกต่างจากกล้องดิจิตอลของคุณ , เครื่องมือที่สําคัญที่สุดที่คุณสามารถ ส่วนบุคคล คือ แฟ้มสะสมผลงาน ผลงานของคุณเป็นเกตเวย์ของคุณเพื่ออุตสาหกรรมมีแนวทางบางอย่างที่คุณควรจะติดเมื่อส่งแฟ้มสะสมผลงานเพื่อแฟชั่นบรรณาธิการ เมื่อคุณมีความสามารถที่จะปฏิบัติตาม .