The situation for exports was littl

The situation for exports was little better. The domestic
French market itself was relatively small, and films
seldom could recover their costs without going abroad.
Foreign films, however, were difficult to place in the lucrative
American market, and only a tiny number of
French films had any success there during this period.
With American films dominating most other markets, the
French could count on only limited export-primarily to
areas that already had cultural exchange with France,
such as Belgium, Switzerland, and French colonies in
Africa and Southeast Asia. Thus there was a continuous
call for a distinctively French cinema that might help
counter foreign competition, both at home and abroad.
Companies were apparently willing to experiment, and
several directors central to the fledgling French Impressionist
movement-Abel Gance, Marcel L'Herbier, Germaine
Dulac, and Jean Epstein-made their early films
for large firms.
Disunity within the Film Industry
French production was also hampered by disunity. Before
World War I two big companies, Pathe and Gaumont,
controlled the French film industry. After the
war, both cut back severely on production, the riskiest
sector of the industry, and concentrated instead on surer
profits from distribution and exhibition. Thus the
largest French firms backed off from vertical integration
just as vertically integrated firms were strengthening
the Hollywood industry. France's production sector
consisted of a few large and medium-size firms and of
many small companies. The latter often made only one
or a few films each and then disappeared. This artisanal
production strategy offered little hope for successful
competition with America.
Why were there so many small companies in France?
The answer lies partly in domestic business traditions. In
the 1920s, French business was still dominated by small
companies; the move toward mergers and big corpo rations in other industrialized countries had not yet
caught hold. During this decade, between 80 and 90 percent
of French cinemas were owned by individuals. Because
it was easier to make money in distribution and exhibition,
people investing in the film industry usually put
their money into one of these areas, avoiding the risks of
production.
As a result, the French tendency toward small production
companies persisted. Someone, often a director
or star, would raise money for a film. If it failed, the
company went out of business or struggled along for
another film or two. Many films of this era also had low
budgets. Even by the late twenties, when the film industry
was slightly better off, one expert estimated the average
cost of a French feature at $30,000 (in 1927) to
$40,000 (in 1928). (During the late 1920s, budgets for
Hollywood features averaged more than $400,000.)
Thus, the interests of the three sectors of the
industry-production, distribution, and exhibitionoften
conflicted. Most important, small exhibitors had
no stake in French production. They wanted to show
whatever would bring them the most money-usually
American imports. Responding to the demands of theater
owners, distributors provided Hollywood films.
Moreover, it was often cheaper to purchase a foreign
film than to produce a French film.
Prod ucers repea tedly called for the government to
limit imported films. Inevitably, however, the more
powerful distributors and exhibitors, who made most
of their money on imports, opposed any quota, and
they typically won out. Despite some minor measures
to limit importation in the late 1920s, a strong quota
was not passed until the 1930s.
Not only did the government fail to protect producers
from foreign competition, it also assailed the industry
with high taxes on movie tickets. During the 1920s,
these taxes ran anywhere from 6 to 40 percent, depending
on a theater's size and income. Such taxes hurt every
level of the industry, since exhibitors could not risk losing
patrons by raising admission prices and hence they
could not pay as much to the distributors and producers
of the films.
Outdated Production Facilities
To make matterS worse, technical facilities were outdated.
As in other European countries, French producers
depended on the glass studios built before the war.
The lack of capital investment hampered companies in
reequipping these studios to catch up with the technological
innovations American firms had made during the
1910s, particularly in lighting

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

สถานการณ์การส่งออกไม่ค่อย ในประเทศตลาดฝรั่งเศสเองมีขนาดค่อนข้างเล็ก และภาพยนตร์ฟื้นบทบาทของต้นทุนโดยไม่ต้องไปต่างประเทศภาพยนตร์ต่างประเทศ อย่างไรก็ตาม ก็ยากที่จะทำในร่ำรวยตลาดอเมริกัน และเฉพาะเล็ก ๆ จำนวนภาพยนตร์ฝรั่งเศสได้ประสบความสำเร็จใด ๆ ในช่วงเวลานี้กับภาพยนตร์อเมริกันที่มีอำนาจเหนือตลาดอื่น ๆ ส่วนใหญ่ การฝรั่งเศสสามารถนับบนเฉพาะจำกัดส่งออกหลักการพื้นที่ที่มีการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมกับประเทศฝรั่งเศส แล้วเช่นเบลเยี่ยม สวิตเซอร์แลนด์ และฝรั่งเศสอาณานิคมในแอฟริกาและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ จึง มีความต่อเนื่องเรียกภาพยนตร์ฝรั่งเศส distinctively ซึ่งอาจช่วยตัวนับการแข่งขันกับต่างประเทศ ทั้งในประเทศ และต่างประเทศบริษัทเห็นได้ชัดว่ายินดีทดลอง และกรรมการศูนย์กลางดฝรั่งเศสนกหลายเคลื่อนไหว-Abel Gance, Marcel L'Herbier, GermaineDulac และ Jean สเตียนทำภาพยนตร์ของพวกเขาก่อนสำหรับบริษัทขนาดใหญ่ความแตกแยกภายในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ผลิตฝรั่งเศสยังได้ถูกขัดขวาง โดยหนึ่ง ก่อนที่จะสงครามโลกครั้ง 2 บิ๊กบริษัท Pathe Gaumontควบคุมอุตสาหกรรมภาพยนตร์ฝรั่งเศส หลังจากสงคราม ทั้งตัดกลับอย่างรุนแรงในการผลิต การ riskiestภาคอุตสาหกรรม และเข้มข้นแทนบน surerกำไรจากการกระจายและนิทรรศการ ดังนั้นการบริษัทที่ใหญ่ที่สุดฝรั่งเศสสนับสนุนออกจากบูรณาการในแนวตั้งเพียงเป็นแนวตั้งแบบรวมบริษัทเข้มแข็งอุตสาหกรรมฮอลลีวูด ภาคการผลิตของประเทศฝรั่งเศสประกอบด้วย ของหลายบริษัทขนาดใหญ่ และ ขนาดกลาง และบริษัทขนาดเล็กจำนวนมาก หลังมักจะทำเพียงคนเดียวหรือกี่ภาพยนตร์แต่ละ และจากนั้น หายไป นี้ทุก ๆกลยุทธ์การผลิตเสนอความหวังน้อยประสบความสำเร็จการแข่งขันกับอเมริกาทำไมมีมีบริษัทขนาดเล็กจำนวนมากในประเทศฝรั่งเศสคำตอบอยู่ในประเพณีธุรกิจภายในประเทศบางส่วน ใน1920 ภาษาฝรั่งเศสธุรกิจถูกยังคงครอบงำ โดยเล็กบริษัท ย้ายไปยังครอบงำและสใหญ่นี้อื่น ๆ อุตสาหกรรมในประเทศก็ยังไม่ได้ติดค้าง ในระหว่างทศวรรษนี้ ระหว่าง 80 และ 90 เปอร์เซ็นต์โรงภาพยนตร์ฝรั่งเศสเป็นเจ้าของ โดยบุคคล เนื่องจากก็สามารถสร้างรายได้กระจายและนิทรรศการคนที่ลงทุนในอุตสาหกรรมภาพยนตร์มักจะใส่เงินของพวกเขาเป็นหนึ่งในพื้นที่เหล่านี้ หลีกเลี่ยงความเสี่ยงของการการผลิตเป็นผล แนวโน้มฝรั่งเศสไปผลิตขนาดเล็กบริษัทที่มีอยู่ คน มักเป็นกรรมการหรือดาว จะเพิ่มเงินสำหรับฟิล์ม ถ้ามันล้มเหลว การบริษัทออกจากธุรกิจ หรือต่อสู้พร้อมสำหรับอีกฟิล์มหรือสอง ภาพยนตร์ในยุคสมัยนี้ยังมีน้อยงบประมาณ โดยยี่สาย เมื่ออุตสาหกรรมภาพยนตร์ดีกว่าเล็กน้อยออก หนึ่งผู้เชี่ยวชาญประเมินค่าเฉลี่ยต้นทุนของบ่าว $30000 (ใน 1927) กับฝรั่งเศส$40000 (ใน 1928) (ในระหว่างปี 1920 สาย ตงบประมาณสำหรับลักษณะการทำงานของฮอลลีวูด averaged มากกว่า 400000 $)ดังนั้น ผลประโยชน์ของภาคสามอุตสาหกรรมผลิต จำหน่าย และ exhibitionoftenขัดแย้ง มีบ้างที่สำคัญที่สุด เล็กไม่มีเดิมพันในฝรั่งเศส พวกเขาต้องการแสดงหากจะนำพวกเขามากที่สุดเงินปกตินำเข้าอเมริกา ตอบสนองความต้องการของโรงละครเจ้าของ ผู้จัดจำหน่ายให้ภาพยนตร์ฮอลลีวูดนอกจากนี้ มันเป็นมักจะถูกกว่าการซื้อต่างประเทศฟิล์มกว่าจะผลิตภาพยนตร์ฝรั่งเศสกระทุ้ง ucers repea tedly เรียกร้องรัฐบาลจำกัดนำเข้าภาพยนตร์ ย่อม ไร เพิ่มเติมผู้จัดจำหน่ายที่มีประสิทธิภาพและบ้าง ที่ทำมากที่สุดการเงินนำเข้า ข้ามโควต้าใด ๆ และพวกเขามักจะชนะหมด แม้ มีมาตรการบางอย่างเล็กน้อยการจำกัดการนำเข้าในปี 1920 สาย โควตาให้แข็งแรงไม่ได้ผ่านไปจนถึงช่วงทศวรรษ 1930ไม่เพียงแต่ ได้รัฐบาลล้มเหลวในการปกป้องผู้ผลิตจากการแข่งขันกับต่างประเทศ มันยัง assailed อุตสาหกรรมมีภาษีสูงในตั๋วภาพยนตร์ ในระหว่างปี 1920ภาษีเหล่านี้วิ่งทุกตั้งแต่ 6 ถึง 40 เปอร์เซ็นต์ ขึ้นอยู่กับเป็นโรงละครขนาดและรายได้ ภาษีดังกล่าวเจ็บทุกระดับอุตสาหกรรม ตั้งแต่บ้างอาจเสี่ยงต่อการแพ้อุปถัมภ์ โดยเพิ่มราคาค่าเข้าชม และดังนั้นพวกเขาไม่สามารถจ่ายเป็นผู้จัดจำหน่ายและผู้ผลิตภาพยนตร์สิ่งอำนวยความสะดวกการผลิตล้าสมัยการทำให้เรื่องแย่ลง เทคนิคล้าสมัยประเทศยุโรป ฝรั่งเศสผู้ผลิตขึ้นอยู่กับสตูดิโอแก้วถูกสร้างขึ้นก่อนสงครามบริษัทในการขัดขวางการขาดทุนreequipping สตูดิโอเหล่านี้ให้ทันกับเทคโนโลยีที่นวัตกรรมบริษัทอเมริกันได้ทำในระหว่างการ1910s โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแสงสว่าง

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

สถานการณ์การส่งออกเป็นดีขึ้นเล็กน้อย ในประเทศ
ตลาดฝรั่งเศสเองก็มีขนาดค่อนข้างเล็กและภาพยนตร์
ไม่ค่อยสามารถกู้คืนค่าใช้จ่ายของพวกเขาโดยไม่ต้องไปต่างประเทศ.
ภาพยนตร์ต่างประเทศ แต่เป็นเรื่องยากที่จะวางในร่ำรวย
ตลาดอเมริกาและเพียงจำนวนเล็ก ๆ ของ
ภาพยนตร์ฝรั่งเศสประสบความสำเร็จใด ๆ ในช่วงเวลานี้ .
กับภาพยนตร์อเมริกันส่วนใหญ่มีอำนาจเหนือตลาดอื่น ๆ
ฝรั่งเศสสามารถนับบนที่ จำกัด เพียงการส่งออกเป็นหลักในการ
พื้นที่ที่ได้มีการแลกเปลี่ยนทางวัฒนธรรมกับฝรั่งเศส
เช่นเบลเยียม, วิตเซอร์แลนด์และอาณานิคมของฝรั่งเศสใน
แอฟริกาและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ดังนั้นมีอย่างต่อเนื่อง
เรียกร้องให้โรงหนังฝรั่งเศสชัดเจนที่อาจช่วยให้
การแข่งขันในต่างประเทศนับทั้งที่บ้านและต่างประเทศ.
บริษัท ได้ชัดว่ายินดีที่จะทดลองและ
กรรมการหลายศูนย์กลางในการอิมเพรสชั่นกฝรั่งเศส
เคลื่อนไหว Gance อาเบล, มาร์เซลชาว Herbier, Germaine
Dulac, และฌองเอพสเตทำภาพยนตร์ในช่วงต้นของพวกเขา
สำหรับ บริษัท ขนาดใหญ่.
แตกแยกภายในอุตสาหกรรมภาพยนตร์
ผลิตฝรั่งเศสยังถูกยึดโดยแตกแยก ก่อน
สงครามโลกครั้งที่สอง บริษัท ใหญ่ปาเต๊ะและ Gaumont,
ควบคุมอุตสาหกรรมภาพยนตร์ฝรั่งเศส หลังจากที่
สงครามทั้งตัดกลับอย่างรุนแรงเกี่ยวกับการผลิต, เสี่ยง
ของภาคอุตสาหกรรมและความเข้มข้นแทนที่จะมั่นใจ
กำไรจากการจัดจำหน่ายและการจัดนิทรรศการ ดังนั้น
บริษัท ฝรั่งเศสที่ใหญ่ที่สุดได้รับการสนับสนุนออกจากแนวดิ่ง
เช่นเดียวกับ บริษัท ที่ถูกบูรณาการแนวการเสริมสร้าง
อุตสาหกรรมฮอลลีวู้ด ภาคการผลิตของฝรั่งเศส
ประกอบด้วยกี่ขนาดใหญ่และ บริษัท ขนาดกลางและ
บริษัท ขนาดเล็กจำนวนมาก หลังมักจะทำเพียงคนเดียว
หรือไม่กี่ภาพยนตร์แต่ละคนและแล้วก็หายไป ศิลปะนี้
กลยุทธ์การผลิตให้ความหวังเล็ก ๆ น้อย ๆ ที่ประสบความสำเร็จ
ในการแข่งขันกับอเมริกา.
ทำไมมี บริษัท ขนาดเล็กจำนวนมากในฝรั่งเศสหรือไม่
คำตอบอยู่ส่วนหนึ่งในประเพณีธุรกิจในประเทศ ใน
ปี 1920 ธุรกิจฝรั่งเศสถูกครอบงำโดยยังคงมีขนาดเล็ก
บริษัท ; ย้ายไปสู่การควบรวมและการปันส่วนร่างกายขนาดใหญ่ในประเทศอุตสาหกรรมอื่น ๆ ที่ยังไม่ได้
จับ ในช่วงทศวรรษนี้ระหว่าง 80 และร้อยละ 90
ของโรงภาพยนตร์ฝรั่งเศสเป็นเจ้าของโดยบุคคล เพราะ
มันเป็นเรื่องง่ายที่จะสร้างรายได้ในการจัดจำหน่ายและการจัดนิทรรศการ
คนลงทุนในอุตสาหกรรมภาพยนตร์มักจะใส่
เงินของพวกเขาเป็นหนึ่งในพื้นที่เหล่านี้หลีกเลี่ยงความเสี่ยงของ
การผลิต.
เป็นผลให้แนวโน้มฝรั่งเศสที่มีต่อการผลิตขนาดเล็ก
บริษัท ยืนกราน ใครบางคนมักจะอำนวย
หรือดาวจะหาเงินบริจาคให้กับภาพยนตร์เรื่องนี้ ถ้ามันล้มเหลว
ของ บริษัท ออกไปจากธุรกิจหรือพยายามที่พร้อมสำหรับ
ภาพยนตร์หรือสองอีก ภาพยนตร์หลายยุคนี้ยังมีต่ำ
งบประมาณ แม้วัยยี่สิบปลายเมื่ออุตสาหกรรมภาพยนตร์
เป็นดีกว่าเล็กน้อยปิดผู้เชี่ยวชาญคาดเฉลี่ย
ค่าใช้จ่ายของคุณลักษณะฝรั่งเศสที่ $ 30,000 (ในปี 1927) เพื่อ
$ 40,000 (ในปี 1928) (ในช่วงปลายปี ค.ศ. 1920 งบประมาณสำหรับ
คุณสมบัติฮอลลีวู้ดเฉลี่ยมากกว่า $ 400,000.)
ดังนั้นผลประโยชน์ของทั้งสามภาคของ
อุตสาหกรรมการผลิตการจัดจำหน่ายและ exhibitionoften
ขัดแย้ง สิ่งที่สำคัญที่สุดผู้เข้าร่วมงานที่มีขนาดเล็กมี
สัดส่วนการถือหุ้นในการผลิตฝรั่งเศส พวกเขาต้องการที่จะแสดง
สิ่งที่จะนำพวกเขาเงินมากที่สุดมักจะ
นำเข้าอเมริกัน การตอบสนองต่อความต้องการของโรงละคร
เจ้าของจำหน่ายให้หนังฮอลลีวู้ด.
นอกจากนี้ยังมักจะถูกกว่าการซื้อจากต่างประเทศ
ภาพยนตร์กว่าในการผลิตภาพยนตร์ฝรั่งเศส.
Prod ucers repea tedly เรียกร้องให้รัฐบาลที่จะ
จำกัด การภาพยนตร์ที่นำเข้า หลีกเลี่ยงไม่ได้ แต่มากขึ้น
ผู้จัดจำหน่ายที่มีประสิทธิภาพและผู้เข้าร่วมงานที่ทำส่วนใหญ่
ของเงินของพวกเขาในการนำเข้าตรงข้ามโควต้าใด ๆ และ
พวกเขามักจะออกมา แม้จะมีบางมาตรการเล็กน้อย
ที่จะ จำกัด การนำเข้าในปี 1920 ปลายโควต้าที่แข็งแกร่ง
ไม่ผ่านจนถึงช่วงทศวรรษที่ 1930.
ไม่เพียง แต่รัฐบาลล้มเหลวในการปกป้องผู้ผลิต
จากการแข่งขันในต่างประเทศก็ยังถาโถมเข้าใส่อุตสาหกรรม
ที่มีภาษีสูงในการจองตั๋วภาพยนตร์ ในช่วงปี ค.ศ. 1920,
ภาษีเหล่านี้วิ่งได้ทุกที่ 6-40 เปอร์เซ็นต์ขึ้นอยู่
กับขนาดของโรงละครและรายได้ ภาษีดังกล่าวได้รับบาดเจ็บทุก
ระดับของอุตสาหกรรมตั้งแต่ผู้เข้าร่วมงานไม่สามารถเสี่ยงสูญเสีย
ลูกค้าโดยการเพิ่มราคาค่าเข้าชมและด้วยเหตุนี้พวกเขา
ไม่สามารถจ่ายเงินมากพอที่จะจัดจำหน่ายและผู้ผลิต
ของภาพยนตร์.
สิ่งอำนวยความสะดวกการผลิตที่ล้าสมัย
เพื่อให้เรื่องเลว, สิ่งอำนวยความสะดวกทางเทคนิคเป็นที่ล้าสมัย
ในขณะที่ประเทศอื่น ๆ ในยุโรป, ฝรั่งเศสผลิต
ขึ้นอยู่กับสตูดิโอแก้วที่สร้างขึ้นก่อนสงคราม.
ขาดการ บริษัท ขัดขวางการลงทุนใน
reequipping สตูดิโอเหล่านี้เพื่อให้ทันกับเทคโนโลยี
นวัตกรรม บริษัท อเมริกันได้ทำในช่วง
1910s โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการให้แสงสว่าง

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

สถานการณ์การส่งออกได้มากขึ้น ในฝรั่งเศสเอง
ตลาดค่อนข้างเล็ก และภาพยนตร์
ไม่ใคร่ได้ค่าใช้จ่ายในการกู้คืนของพวกเขาโดยไม่ต้องไปต่างประเทศ
ภาพยนตร์ต่างประเทศ อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากที่จะวางในตลาดอเมริกันที่ร่ำรวย
และเพียงจำนวนเล็ก ๆของภาพยนตร์ฝรั่งเศสมีความสำเร็จ

มีช่วงเวลานี้ กับภาพยนตร์อเมริกันในตลาดอื่น ๆ มากที่สุด ,
ฝรั่งเศสสามารถพึ่งพาเฉพาะการส่งออกเป็นหลัก

) พื้นที่ที่ได้มีการแลกเปลี่ยนวัฒนธรรมกับฝรั่งเศส
เช่น เบลเยี่ยม สวิตเซอร์แลนด์ และฝรั่งเศสในอาณานิคม
แอฟริกาและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ จึงมีการเรียกอย่างต่อเนื่อง
สำหรับสมาคมฝรั่งเศส ที่อาจจะช่วยให้เกิดการแข่งขันในต่างประเทศ
เคาน์เตอร์ ทั้งในประเทศและต่างประเทศ บริษัท ยินดีที่จะทดลองว่า

และกรรมการหลายกลางนกกาฝรั่งเศส Impressionist
เคลื่อนไหว เบล gance , มาร์เซล l'herbier เจอร์เมน
, dulac และฌอง Epstein ทำให้ภาพยนตร์ของพวกเขาสำหรับ บริษัท ขนาดใหญ่
.
ความแตกแยกภายในอุตสาหกรรม
ภาพยนตร์ฝรั่งเศสผลิตถูกขัดขวางโดยความแตกแยก . ก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง บริษัท ใหญ่

โกมองต์ , และปาเธ่ , ควบคุมอุตสาหกรรมภาพยนตร์ฝรั่งเศส หลังจาก
สงครามทั้งตัดกลับอย่างรุนแรงต่อการผลิตภาคค้นหา
ของอุตสาหกรรมและเข้มข้นแทนอย่างแน่นอน
ผลกำไรจากการจำหน่ายและจัดแสดงนิทรรศการ ดังนั้น บริษัท ที่ใหญ่ที่สุดได้รับการสนับสนุนจากฝรั่งเศส

รวมแนวตั้งเช่นเดียวกับ บริษัท มีการรวมแนวตั้ง
อุตสาหกรรมฮอลลีวู้ด ฝรั่งเศสภาคการผลิต
ประกอบด้วยบริษัทขนาดใหญ่และขนาดกลางไม่กี่และ
บริษัท ขนาดเล็กมาก หลังมักจะทำเพียงหนึ่ง
หรือไม่กี่ภาพยนตร์แต่ละคนและจากนั้นก็หายตัวไป นี้ Artisanal
กลยุทธ์การผลิตให้ความหวังเล็ก ๆน้อย ๆสำหรับการแข่งขันประสบความสำเร็จ

กับอเมริกา ทำไมมีหลายบริษัทขนาดเล็กในฝรั่งเศส
คำตอบบางส่วนในประเพณีทางธุรกิจในประเทศ ใน
1920 ธุรกิจฝรั่งเศสยังคงครอบงำโดย บริษัท ขนาดเล็ก
;ย้ายไปควบรวมใหญ่ คาร์โป อาหารในประเทศอุตสาหกรรมอื่นไม่ได้
จับถือ ในช่วงทศวรรษนี้ ระหว่าง 80 และ 90 เปอร์เซ็นต์
โรงภาพยนตร์ฝรั่งเศสเป็นเจ้าของโดยบุคคล เพราะ
มันง่ายที่จะทำให้เงินในการกระจายและนิทรรศการ
คนที่ลงทุนในอุตสาหกรรมภาพยนตร์มักจะใส่
เงินของพวกเขาเป็นหนึ่งในพื้นที่เหล่านี้ หลีกเลี่ยงความเสี่ยงของ

เป็นผลผลิตฝรั่งเศสต่อแนวโน้มบริษัทผลิต
เล็กก็ยืนยัน บางคน มักจะเป็นผู้กำกับ
หรือดารา จะเพิ่มเงินสำหรับภาพยนตร์ ถ้ามันล้มเหลว
บริษัทไปของธุรกิจ หรือ ต่อสู้ด้วย
ภาพยนตร์อื่น หรือสอง หลายภาพยนตร์ในยุคสมัยนี้ยังมีงบประมาณต่ำ

โดยยี่สิบสาย เมื่ออุตสาหกรรมภาพยนตร์
เป็นเล็กน้อยดีกว่าประมาณการเฉลี่ย
หนึ่งผู้เชี่ยวชาญค่าคุณลักษณะฝรั่งเศสที่ $ 30 , 000 ( 1927 )
$ 40 , 000 ( 1928 ) ( ในช่วงปลายยุค 20 งบประมาณสำหรับ
Hollywood มีเฉลี่ยมากกว่า $ 400000 )
ดังนั้นผลประโยชน์ของภาคสามของ
อุตสาหกรรม การผลิต การกระจาย และการ exhibitionoften
ขัดแย้ง ที่สำคัญ บริษัทขนาดเล็กมี
ไม่ถือหุ้นในการผลิตฝรั่งเศส พวกเขาต้องการที่จะแสดง
สิ่งที่จะนำเงินส่วนใหญ่มักจะ
นำเข้าอเมริกา เพื่อตอบสนองความต้องการของเจ้าของโรงละคร
, จําหน่ายให้ภาพยนตร์ Hollywood
นอกจากนี้มักจะถูกกว่าซื้อจากต่างประเทศ
ภาพยนตร์มากกว่าที่จะผลิตภาพยนตร์ฝรั่งเศส .
แยง ucers repea tedly เรียกรัฐบาล
จำกัดนำเข้าภาพยนตร์ อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ อย่างไรก็ตาม ผู้เข้าร่วมงานที่มีประสิทธิภาพมากขึ้น

ที่ทำให้มากที่สุดเงินของพวกเขาในการนำเข้า ซึ่งมีโควต้าและ
พวกเขามักจะจะออก แม้จะมีมาตรการจำกัดการนำเข้าบ้างเล็กน้อย
ในปลาย 1920s เป็นโควต้าที่แข็งแกร่งไม่ได้
ผ่านจนถึง 1930
ไม่เพียงแต่รัฐบาลล้มเหลวในการปกป้องผู้ผลิต
จากการแข่งขันในต่างประเทศก็ยัง assailed อุตสาหกรรม
กับภาษีสูง บนตั๋วภาพยนตร์ ในช่วงปี ค.ศ. 1920 ,
ภาษีเหล่านี้วิ่งตั้งแต่ 6 ถึง 40 เปอร์เซ็นต์ขึ้นอยู่กับขนาดของโรงละคร
และรายได้ ภาษีดังกล่าวทำร้ายทุก
ระดับอุตสาหกรรม เนื่องจากบริษัทไม่สามารถเสี่ยงสูญเสีย
ลูกค้าโดยเพิ่มค่าเข้าชมและด้วยเหตุนี้พวกเขา
ไม่สามารถจ่ายมากกับผู้จัดจำหน่ายและผู้ผลิตของภาพยนตร์
.

ล้าสมัยเครื่องการผลิตเพื่อให้เรื่องเลวร้าย , เครื่องทางเทคนิคเป็นล้าสมัย
เช่นเดียวกับประเทศในยุโรปอื่น ๆ , ฝรั่งเศส ผู้ผลิต
ขึ้นอยู่กับแก้วสตูดิโอสร้างก่อนสงคราม .
ขาดทุนถึงบริษัทใน
reequipping สตูดิโอเหล่านี้ให้ทันกับนวัตกรรมทางเทคโนโลยี

บริษัท อเมริกันได้ในระหว่างคริสต์ทศวรรษ 1890 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในแสงสว่าง