The Arts Disciplines Strand:Dance,

The Arts Disciplines Strand:
Dance, Music, Theatre, and Visual Arts
This strand sets the expectation that students will acquire basic knowledge of how to perform and create in all of the arts, and will become proficient in at least one of the arts disciplines.
Learning By Doing
Students learn about the arts from the artist’s perspective by active participation — they learn by doing. They come to understand the specific ways in which dancers, composers, musicians, visual artists, or actors think, solve problems, and make aesthetic choices. Massachusetts schools should educate students to think like artists, just as they teach students to think like writers, historians, scientists, or mathematicians.
Learning in, about, and through the arts can lead to a profound sense of understanding, joy, and accomplishment. It is important that students learn to express and understand ideas that are communicated in sounds, images, and movements, as well as in written or spoken words. Sequential education in any of the arts disciplines emphasizes imaginative and reflective thought, and provides an introduction to the ways that human beings express insights in cultures throughout the world.
The PreKindergarten and Early Elementary Years: Exploring the Arts
The goal of arts education from PreKindergarten to grade 4 is to develop and sustain the natural curiosity, expressiveness, and creativity that very young children often display. Arts education begins with a foundation that emphasizes exploration, experimentation, engagement of the senses, and discussion as paths to understanding.
Young children use the arts to explore sensation and recreate their memory of real and imagined events. They are trying to find out all they can about the expressive qualities inherent in different forms of communication. Through what they choose to dramatize, sing, or paint, children let others know what is important, trivial, appealing, or frightening in their lives. Because arts experiences allow children to play with ideas and concepts, students often express freely in their artwork ideas and understandings that do not emerge in other classroom work. Versatile teachers encourage many forms of expression and learn how to appreciate the messages children transmit through their artworks.
As they observe and document children’s artistic responses, teachers become attuned to ways in which children demonstrate understanding. By the end of the fourth grade, teachers who have helped students assemble cumulative portfolios of selected work from each year of elementary school have a wealth of evidence about a child’s profile of emerging artistic preferences and strengths.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

สแตรนด์สาขาวิชา: ศิลปะเต้น เพลง ละคร และทัศนศิลป์สาระนี้ตั้งความคาดหวังว่า นักเรียนจะได้รับความรู้พื้นฐานของวิธีการทำ และสร้างในศิลปะทั้งหมด และจะกลายเป็นความเชี่ยวชาญในที่หนึ่งของสาขาวิชาศิลปะเรียนรู้ ด้วยการปฏิบัตินักเรียนเรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะจากมุมมองของศิลปิน โดยใช้งานร่วมกันพวกเขาเรียนรู้ ด้วยการปฏิบัติ พวกเขามาเข้าใจวิธีเฉพาะในการเต้น คีตกวี นักดนตรี ศิลปินภาพ หรือนักแสดงคิด แก้ปัญหา และเลือกความงาม โรงเรียนรัฐแมสซาชูเซตส์ควรรู้คิดเช่นศิลปิน นักเรียนเหมือนกับสอนนักเรียนคิดเช่นนักเขียน นักประวัติศาสตร์ นักวิทยาศาสตร์ หรือ mathematiciansเรียนรู้ใน เกี่ยวกับ และศิลปะสามารถนำไปสู่ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของความเข้าใจ ความสุข และความสำเร็จ เป็นสิ่งสำคัญที่นักเรียนเรียนรู้ในการแสดง และเข้าใจความคิดที่สื่อสาร ในเสียง ภาพ เคลื่อนไหว รวม ทั้งคำพูด หรือลายลักษณ์อักษร การศึกษาต่อเนื่องในสาขาวิชาศิลปะเน้นจินตนาการ และสะท้อนความคิด และมีการแนะนำวิธีที่มนุษย์แสดงความเข้าใจในวัฒนธรรมทั่วโลกPreKindergarten และปีก่อนระดับประถมศึกษา: สำรวจศิลปะเป้าหมายของการศึกษาศิลปะจาก PreKindergarten เกรด 4 คือการ พัฒนา และรักษาธรรมชาติอยาก expressiveness และความคิดสร้างสรรค์ที่เด็กเล็กมักจะแสดง ศิลปะศึกษาเริ่มต้น ด้วยรากฐานที่เน้นการสำรวจ การทดลอง ความผูกพันของความรู้สึก และสนทนาเป็นเส้นทางเพื่อความเข้าใจเด็กใช้ศิลปะเพื่อสำรวจความรู้สึก และสร้างความทรงจำของเหตุการณ์จริง และเรื่องสมมติ พวกเขากำลังพยายามค้นหาทั้งหมดที่พวกเขาสามารถเกี่ยวกับคุณภาพแสดงออกในรูปแบบต่าง ๆ สื่อสาร โดยที่พวกเขาเลือก การ dramatize ร้องเพลง ระบายสี เด็กให้ผู้อื่นทราบความสำคัญ เล็กน้อย น่าสนใจ หรือน่ากลัวในชีวิต เนื่องจากประสบการณ์ศิลปะให้เด็กเล่นกับความคิดและแนวคิด นักเรียนมักจะแสดงได้อย่างอิสระในศิลปะแนวคิดและเปลี่ยนความเข้าใจที่เกิดในห้องเรียนงานอื่น ๆ ไม่ ครูเอนกประสงค์สนับสนุนหลายรูปแบบของนิพจน์ และเรียนรู้ชื่นชมข้อความที่เด็กส่งผ่านงานศิลปะของพวกเขาเป็นที่สังเกต และเอกสารตอบรับศิลปะเด็ก ครูเป็นห้องปลอดบุหรี่เพื่อวิธีที่เด็กแสดงให้เห็นถึงความเข้าใจ โดยเกรดสี่ ครูที่ได้ช่วยให้นักเรียนรวบรวมสะสมพอร์ตการลงทุนของงานที่เลือกจากแต่ละปีของโรงเรียนประถมศึกษา มีหลักฐานเกี่ยวกับเด็กและประวัติของศิลปะลักษณะเกิดใหม่จุดแข็งมากมาย

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

ศิลปะวินัย Strand:
เต้นรำ, เพลง, ละครเวที,
และทัศนศิลป์กลุ่มสาระนี้จะตั้งความคาดหวังว่านักเรียนจะได้รับความรู้พื้นฐานของวิธีการดำเนินการและสร้างในทั้งหมดของศิลปะและจะกลายเป็นความเชี่ยวชาญในอย่างน้อยหนึ่งของสาขาวิชาศิลปะ
การเรียนรู้ด้วยการทำนักเรียนได้เรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะจากมุมมองของศิลปินโดยการมีส่วนร่วม - พวกเขาได้เรียนรู้โดยการทำ
พวกเขามาที่จะเข้าใจวิธีการเฉพาะในการที่นักเต้น, นักแต่งเพลง, นักดนตรี, ศิลปินทัศนศิลป์หรือนักแสดงที่คิดแก้ปัญหาและการตัดสินใจความงาม แมสซาชูเซตโรงเรียนควรให้ความรู้แก่นักเรียนที่จะคิดเช่นศิลปินขณะที่พวกเขาสอนนักเรียนที่จะคิดเช่นนักเขียนนักประวัติศาสตร์นักวิทยาศาสตร์หรือนักคณิตศาสตร์.
การเรียนรู้ในเรื่องและผ่านศิลปะสามารถนำไปสู่ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของความเข้าใจความสุขและความสำเร็จ มันเป็นสิ่งสำคัญที่นักเรียนได้เรียนรู้ที่จะแสดงความคิดและเข้าใจว่ามีการสื่อสารเสียงภาพและการเคลื่อนไหวเช่นเดียวกับในลายลักษณ์อักษรหรือคำพูด การศึกษาต่อเนื่องในทุกสาขาวิชาศิลปะที่เน้นความคิดจินตนาการและสะท้อนแสงและให้รู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวิธีการที่มนุษย์แสดงข้อมูลเชิงลึกในวัฒนธรรมทั่วโลก.
อนุบาลและปีประถมต้น: Exploring
ศิลปะเป้าหมายของการศึกษาศิลปะจากอนุบาลไปชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 คือการพัฒนาและรักษาความอยากรู้ธรรมชาติการแสดงออกและความคิดสร้างสรรค์ที่เด็กเล็กมากมักจะแสดง ศิลปะการศึกษาเริ่มต้นด้วยรากฐานที่เน้นการสำรวจการทดลองการมีส่วนร่วมของความรู้สึกและการอภิปรายเป็นเส้นทางไปสู่ความเข้าใจ.
เด็กหนุ่มใช้ศิลปะในการสำรวจความรู้สึกและสร้างความทรงจำของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริงและจินตนาการ พวกเขากำลังพยายามที่จะหาสิ่งที่พวกเขาสามารถเกี่ยวกับคุณภาพที่แสดงออกโดยธรรมชาติในรูปแบบที่แตกต่างกันของการสื่อสาร ผ่านสิ่งที่พวกเขาเลือกที่จะทำเป็นละครร้องเพลงหรือสีเด็กให้คนอื่นรู้สิ่งที่เป็นสิ่งที่สำคัญที่น่ารำคาญน่าสนใจหรือน่ากลัวในชีวิต เพราะประสบการณ์ศิลปะการอนุญาตให้เด็กเล่นกับความคิดและแนวคิดที่นักเรียนมักจะแสดงความคิดได้อย่างอิสระในงานศิลปะของพวกเขาและความเข้าใจที่ไม่ได้เกิดขึ้นในการทำงานห้องเรียนอื่น ๆ ส่งเสริมให้ครูผู้สอนที่หลากหลายหลายรูปแบบของการแสดงออกและเรียนรู้วิธีที่จะชื่นชมเด็กข้อความส่งผ่านงานศิลปะของพวกเขา.
ขณะที่พวกเขาสังเกตและการตอบสนองของศิลปะเด็กของเอกสารครูกลายเป็นสนิทสนมระหว่างวิธีการที่แสดงให้เห็นถึงความเข้าใจเด็ก ในตอนท้ายของชั้นประถมศึกษาปีที่สี่ครูที่ได้ช่วยให้นักเรียนรวบรวมพอร์ตการลงทุนสะสมของการทำงานการคัดเลือกจากแต่ละปีของโรงเรียนประถมศึกษามีความมั่งคั่งของหลักฐานเกี่ยวกับรายละเอียดของเด็กศิลปะของการตั้งค่าที่เกิดขึ้นใหม่และจุดแข็งที่

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

เส้นศิลปะ :
) เต้น ดนตรี ละครเวที และทัศนศิลป์
เกลียวชุดนี้คาดหวังว่านักศึกษาจะได้รับความรู้พื้นฐานของวิธีการปฏิบัติและสร้างทั้งหมดของศิลปะ และจะกลายเป็นความเชี่ยวชาญในอย่างน้อยหนึ่งของศิลปะสาขา .

การเรียนรู้โดยนักเรียนเรียนรู้เกี่ยวกับศิลปะจากมุมมอง ของศิลปินโดยการมีส่วนร่วม - ปราดเปรียวพวกเขาเรียนรู้ด้วยการทำพวกเขาเข้าใจวิธีการที่เฉพาะเจาะจงที่นักเต้น นักแต่งเพลง นักดนตรี ศิลปิน หรือ ดาราภาพ คิดแก้ปัญหาและตัดสินใจเลือกทางสุนทรียะ โรงเรียนรัฐควรให้การศึกษาแก่นักเรียนให้คิดเหมือนศิลปิน เช่นเดียวกับที่พวกเขาสอนนักเรียนให้คิดเหมือนนักเขียน นักประวัติศาสตร์นักวิทยาศาสตร์หรือนักคณิตศาสตร์ .
การเรียนรู้ในเรื่องและผ่านศิลปะสามารถนำไปสู่ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของความเข้าใจ ความสุข และความสำเร็จ มันเป็นสิ่งสำคัญที่นักเรียนเรียนรู้ที่จะแสดงออก และเข้าใจความคิดที่สื่อสารในการเคลื่อนไหวของภาพ และเสียง ตลอดจนในการเขียนหรือพูดคำ การศึกษาแบบต่อเนื่องในใด ๆของศิลปะสาขาเน้นจินตนาการและการคิดและให้ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับวิธีการที่มนุษย์แสดงข้อมูลเชิงลึกในวัฒนธรรมทั่วโลก prekindergarten
ปีประถมต้น : สำรวจศิลปะ
เป้าหมายของการศึกษาศิลปะจาก prekindergarten เกรด 4 คือการพัฒนาและรักษาความอยากรู้ธรรมชาติการแสดงออกและความคิดสร้างสรรค์ที่เด็กมากมักจะแสดงการศึกษาเริ่มต้นด้วยรากฐานที่เน้นการสำรวจ การทดลอง การรับรู้ และการอภิปรายเป็นเส้นทางสู่ความเข้าใจ
เด็กใช้ศิลปะเพื่อสำรวจความรู้สึก และสร้างความจำจริง และคิดกิจกรรม พวกเขาพยายามที่จะหาทั้งหมดที่พวกเขาสามารถแสดงออกในเรื่องคุณภาพในรูปแบบต่างๆของการสื่อสารผ่านสิ่งที่พวกเขาเลือกที่จะทำให้เกินความเป็นจริง ร้องเพลง หรือระบายสี เด็ก ให้คนอื่นได้รู้สิ่งที่สำคัญๆที่น่าสนใจ หรือน่ากลัวในชีวิตของพวกเขา เพราะประสบการณ์ศิลปะ ให้เด็กได้เล่นกับความคิดและแนวคิด นักเรียนมักจะแสดงงานศิลปะของพวกเขาได้อย่างอิสระในความคิดและความเข้าใจที่ไม่ปรากฎตัวในงานในชั้นเรียนอื่น ๆ