A prominent expression of Korea’s r

A prominent expression of Korea’s rich stage arts tradition, Pansori is a genre of musical story-telling performed by a vocalist with drum accompaniment. This popular tradition, characterized by expressive singing, stylized speech, a repertory of narratives and mimetic gesture, embraces both elite and folk culture. During performances lasting up to eight hours, a male or female singer, accompanied by a single barrel drum, improvises on texts that combine rural Korean dialect with erudite literary expressions.
he term pansori is derived from the Korean words pan, meaning “a place where many people gather”, and sori for “song”. Pansori originated in southwest Korea in the seventeenth century, probably as a new expression of the narrative songs of shamans. It remained an oral tradition among the common people until the late nineteenth century, by which time it acquired more sophisticated literary content and enjoyed considerable popularity among the urban elite. The settings, characters and situations that make up the Pansori universe are rooted in the Korea of the Joseon period (1392-1910). Among the themes explored are family loyalty, bereavement and love. Pansori singers undergo long and rigorous training to master the wide range of distinct vocal timbres and to memorize the complex repertories. Many virtuosos have developed personal interpretive styles and are renowned for their particular manner of performing specific episodes.
Risk of disappearance :
Threatened by Korea’s rapid modernization, Pansori was designated a National Intangible Cultural Property in 1964. This measure spurred generous institutional support, which in turn fostered the revival of this cherished tradition. Pansori continues to provide inspiration for new works in various media such as film, ballet and puppet theatre. These productions, as well as Pansori itself, are performed regularly in Korea and at festivals abroad. Although Pansori remains one of the best-
loved genres within the increasingly marginalized sphere of traditional stage arts, it has lost much of its original spontaneous character.
Action plan :
Seasoned performers will establish partnerships with schools and universities with a view to generating interest among young people. The traditional apprenticeship will be systematized and formally recognized, thus allowing students to receive complete training and a university degree. Local and regional centres for Korean traditional music will be created to provide suitable venues for Pansori performances.
Ironically, this recent evolution results directly from the preservation process itself, for improvisation tends to be stifled by the increasing number of written repertoires. Indeed, nowadays few singers can successfully improvise, and contemporary audiences are less receptive to the impromptu creativity and the archaic language of traditional Pansori.

ผลลัพธ์ (ไทย) 1:

นิพจน์ที่โดดเด่นของประเพณีศิลปะขั้นรวยของเกาหลี Pansori เป็นประเภทของดนตรีเล่าโดย vocalist กับกลองไพเราะ ประเพณีนี้นิยม โดยแสดงออกร้องเพลง พูดสุกใส ละคร narratives และท่า mimetic วัฒนธรรมชนชั้นสูงและวัฒนธรรมพื้นบ้าน ในระหว่างการแสดงที่ยาวนานถึง 8 ชั่วโมง ชาย หรือหญิงร้อง พร้อม ด้วยกลองกระบอกเดียว improvises ในข้อความที่รวมภาษาชนบทเกาหลีกับนิพจน์ erudite วรรณกรรมpansori เขาคำมาจากคำภาษาเกาหลีกระทะ หมายถึง "สถานที่รวบรวมผู้คนมากมาย" และ sori "เพลง" ต้นกำเนิดในตะวันตกเฉียงใต้ในศตวรรษที่ seventeenth อาจเป็นนิพจน์ใหม่เพลงบรรยายของ shamans Pansori มันยังคงเป็นเรื่องเล่าในหมู่ประชาชนทั่วไปจนถึงปลายศตวรรษ ตามเวลาที่มันมาเนื้อหาวรรณกรรมที่มีความซับซ้อนมากขึ้น และเพลิดเพลินกับความนิยมมากในหมู่ชนชั้นสูงเมือง การตั้งค่า ตัวอักษร และสถานการณ์ที่ประกอบขึ้นเป็นจักรวาล Pansori รากในเกาหลีของวงศ์โชซอน (1392-1910) ชุดรูปแบบไปในหมู่สมาชิกครอบครัว bereavement และรัก นักร้อง Pansori รับยาว และเข้มงวดการฝึกแบบ vocal timbres แตกต่างหลากหลาย และจำ repertories ซับซ้อน Virtuosos จำนวนมากได้พัฒนา interpretive ลักษณะส่วนบุคคล และมีชื่อเสียงในลักษณะของการดำเนินการเฉพาะตอนความเสี่ยง: หายตัวไปถูกคุกคาม โดยตลอดอย่างรวดเร็วของเกาหลี Pansori ถูกกำหนดคุณสมบัติมีวัฒนธรรมแห่งชาติในปี 1964 วัดนี้กระตุ้นสนับสนุนใจดีสถาบัน ซึ่งเด็ก ๆ ในการฟื้นฟูของประเพณีนี้หัวแก้วหัวแหวน Pansori ยังคงให้แรงบันดาลใจสำหรับผลงานใหม่ในสื่อต่าง ๆ เช่นภาพยนตร์ บัลเลต์ และหุ่นละคร เหล่านี้ผลิต ตลอดจน Pansori เอง จะดำเนินการอย่างสม่ำเสมอ ในเกาหลี และ ในเทศกาลต่างประเทศ แม้ว่า Pansori ยังคงส่วน-ประเภทรักภายในทรงกลมมากขึ้นมีเวทีแบบศิลปะ มันมีการสูญเสียของอักขระอยู่เดิมแผนการดำเนินการ:นักแสดงเก๋าจะสร้างความร่วมมือกับโรงเรียนและมหาวิทยาลัยในมุมมองสร้างสนใจในหมู่คนหนุ่มสาว การฝึกงานแบบดั้งเดิมจะจัดระบบได้ง่าย และอย่างเป็นกิจจะลักษณะการรับ รู้ จึงช่วยให้นักเรียนได้รับการฝึกอบรมและระดับมหาวิทยาลัย ศูนย์ และเพลงเกาหลีแบบดั้งเดิมจะถูกสร้างขึ้นเพื่อให้สถานที่ที่เหมาะสมสำหรับ Pansoriแดกดัน วิวัฒนาการล่าสุดนี้ส่งผลโดยตรงจากการรักษาตัวเอง สำหรับก่อมีแนวโน้มที่จะ stifled โดยเพิ่มจำนวน repertoires เขียน แน่นอน ปัจจุบันนักร้องน้อยเสร็จเรียบร้อยสามารถ improvise และผู้ชมร่วมสมัยครอบครัวน้อยสรรค์ปฏิภาณและภาษาพวก Pansori ดั้งเดิม

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

การแสดงออกที่โดดเด่นของเกาหลีรวยละครเวทีประเพณี กึม เป็นประเภทของดนตรี เล่านิทาน ขับร้องโดยนักร้องที่มีเสียงกลอง . ประเพณีนี้ เป็นที่นิยม ลักษณะการแสดงออกร้องเพลง สุกใส การพูด เป็นบทละครหรือบทเพลงซึ่งเป็นที่รู้จักดีของเรื่องเล่าและซึ่งล้อเลียนท่าทาง , โอบกอดทั้งยอดและพื้นบ้านวัฒนธรรม ในระหว่างการแสดงยาวนานถึง 8 ชั่วโมง เป็น ชาย หรือ หญิง นักร้องมาพร้อมกับกลองบาร์เรลเดียว improvises ในข้อความที่ใช้ภาษาเกาหลีชนบทกับสำนวนวรรณคดีพิทูร
เขาในระยะพันโซรีมาจากกระทะภาษาเกาหลีคำ , ความหมาย " ที่หลายคนเรียก " โซรี " และเพลง " ปันโซริมาจากเกาหลีใต้ในศตวรรษที่สิบเจ็ด , อาจเป็นการแสดงออกของการเล่าเรื่องเพลงของหมอผี .มันยังคงเป็นประเพณีในช่องปากของประชาชนทั่วไป จนกระทั่งศตวรรษที่ ๑๙ สาย ตามเวลาที่มันได้รับเนื้อหาวรรณกรรมที่ซับซ้อนมากขึ้น และเพลิดเพลินกับความนิยมมากในหมู่ชนชั้นสูงในเมือง การตั้งค่าตัวอักษรและสถานการณ์ที่ทำให้กึมจักรวาลเป็นรากฐานในเกาหลีในยุคโชซอน ( 1392-1910 ) ในรูปแบบสํารวจมีความจงรักภักดีของครอบครัวเหตุการณ์ และความรัก ปันโซรินักร้องผ่านนานและการฝึกอบรมอย่างเข้มงวดเพื่อหลักหลากหลายและแตกต่างกันเสียงประทับจำ repertories ซับซ้อน หลาย virtuosos ได้พัฒนารูปแบบความส่วนตัวและมีชื่อเสียงในลักษณะของพวกเขาโดยเฉพาะการแสดงตอนเฉพาะ ความเสี่ยงของการหายตัวไปของ :

ถูกคุกคามโดยความทันสมัยอย่างรวดเร็วของเกาหลีปันโซริเป็นเขตวัฒนธรรมแห่งชาติ ซึ่งคุณสมบัติใน 1964 . วัดนี้กระตุ้นสถาบันที่สนับสนุนใจดี ซึ่งจะส่งผลต่อการฟื้นตัวของตลาด ตามประเพณี ปันโซริยังคงให้แรงบันดาลใจสำหรับผลงานใหม่ในสื่อต่างๆ เช่น ภาพยนตร์ บัลเลต์ และโรงละครหุ่นกระบอก การผลิตเหล่านี้เป็นพันโซรี นั่นเองจะดำเนินการเป็นประจำในเกาหลีและในเทศกาลต่างประเทศ แม้ว่ากึมยังคงเป็นหนึ่งของที่ดีที่สุด -
รักประเภทภายในทรงกลมแบบดั้งเดิมมากขึ้นชายขอบเวทีศิลปะ มันได้หายไปมากของตัวละครเป็นธรรมชาติเดิม แผนปฏิบัติการ :

นักแสดงเก๋า จะสร้างความร่วมมือกับโรงเรียนและมหาวิทยาลัยที่มีมุมมองที่จะสร้างความสนใจในหมู่เยาวชนการฝึกแบบดั้งเดิมจะถูกจัดระบบและได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการ จึง อนุญาตให้นักเรียนที่จะได้รับการฝึกอบรมที่สมบูรณ์และระดับมหาวิทยาลัย ศูนย์ภูมิภาคท้องถิ่นและเพลงเกาหลีแบบดั้งเดิมจะถูกสร้างขึ้นเพื่อให้มีสถานที่ที่เหมาะสมสำหรับการแสดงปันโซริ .
แดกดันนี้ล่าสุดวิวัฒนาการผลโดยตรงจากกระบวนการ การดูแลรักษาตัวเองสำหรับการปรับตัวมีแนวโน้มที่จะอดกลั้น โดยเพิ่มจำนวนที่เขียน repertoires . แน่นอน ทุกวันนี้น้อยนักร้องสามารถกลอนสดและผู้ชมที่ร่วมสมัยจะอ่อนไหวน้อยกว่าความคิดสร้างสรรค์ทันควันและภาษาเก่าของกึมแบบดั้งเดิม