Every person nurtures an innate desire of looking good and feel ‘accepted’ in the socio-economic circle. The word fashion instantaneously brings to mind a flash of colour with a dash of glamour.
Women are taking to fashion in a big way, and are experimenting with different looks, styles, and textures.
Fashion plays an increasingly important role in an individual’s life because it is considered as a means of self-expression. The garments and accessories that man or women wear, help them to identify with a group of others-whether it is a lifestyle, profession, a religion, or an attitude. Thus, the term ‘fashion’ has become synonymous with the overall growth of the country as well.
Several factors contribute to the evolution of fashion as a whole. It is a widely accepted fact that the rich and the famous, and the political figures and royalty have always moved the seasonal trends of fashion. The advertising media also contributes equally to update us about the daily style checks.
Fashion in India, a land rich in culture and tradition, has evolved through the centuries. This country, rich in culture represents a kaleidoscope of changing trends and traditions. Here, clothes perform different functions depending on the occasion. Be it festivals, parties, profession, or just a matter of reflecting attitude … fashion is simply ‘in’.
Right from women who sport a dash of vermilion in the parting of their hair, to professionals on the go who wield the ladle and the laptop with equal ease, fashion forms an integral 92 Top School Essays
part of their lives. Today, fashion does not necessarily mean glamour, or the urge to follow the current trends. It is more a way of life, a reflection of inner beauty, where the intellect shines through, complete with comfort quotient.
Fashion not only highlights the social history and the needs of person but also the overall cultural aesthetic of the various periods. The evolution of fashion dates back to several hundred years and as our attitude and culture change, fashion comes along with it.
In India, the fashion scenario was different in different political periods. During the British rule in India, the fashion trend within high society was strongly influenced by the British fashion style and western clothes became a status symbol in India.
Again during 1930s, emergence of different ideologies like communism, socialism and fascism imparted a more feminine and conservative touch to the women’s fashion.
However, the period also witnessed the predominance of body hugging dresses with dark shades. The foundation of the Indian cinema also proved to be the strongest influence on revolutionising the fashion scene in those days.
1940s was a decade marked by the second World War and the ensuing independence of India. Hence, the period portrayed relatively simple yet functional women’s clothing.
During 1950s, the advent of art colleges and schools led to popularity of narrow waist and balloon skirts with bouncing patterns. Also, the adoption of khadi by Mahatma Gandhi made khadi garments a rage among women.
In the 1960s, the sweeping changes in fashion and lifestyle resulted in highly versatile fashion trends. In 1970s, the traditional materials were exported in bulk to other nations.
Thus, excess of export materials were sold within the country itself, which resulted in popularity of international fashion in India.
During 1980s and 90s, the advent of television and other advertising means gave a new edge to the Indian fashion scene. Influenced by ideas of several foreign designers, new design and pattern were introduced into garments.
During these periods, power dressing and corporate look were the style statement. The revival of ethnicity was also witnessed in these decades.
Fashion trends keep changing and most fashion divas and models are the one to make them. The youth is a major follower of fashion trends. Fashion trends also get influenced from Bollywood as well as Hollywood. Metros like Mumbai and Delhi witness the quick changes in fashion especially in college going crowds.
India has a rich and varied textile heritage, where each region of India has its own unique native costume and traditional attire. While traditional clothes are still worn in most of rural India, urban India is changing rapidly, with international fashion trends reflected by the young and glamorous, in the cosmopolitan metros of India.
Fashion in India is a vibrant scene, a nascent industry and a colourful and glamorous world where designers and models start new trends every day.
While previously a master weaver was recognised for his skill, today a fashion designer is celebrated for his or her creativity. Young urban Indians can choose from the best of East and West as Indian fashion designers are inspired by both Indian and western styles. This fusion of fashion can be seen
Fashion in India is also beginning to make its mark on the international scene, as accessories such as bindis (red dots worn on the forehead), mehendi (designs made by applying henna to the palms of the hands and other parts of the body) and bangles, have gained international popularity, after being worn by fashion icons, like the pop singers Madonna and Gwen Stefani.
In India, fashion has become a growing industry with international events such as the India Fashion Week and annual shows by fashion designers in the major cities of India.
The victories of a number of Indian beauty queens in International events such as the Miss World and Miss Universe contests have also made Indian models recognised worldwide.
Fashion designers such as Ritu Kumar, Ritu Beri, Rohit Bal, Rina Dhaka, Muzaffar Ah, Satya Paul, Abraham and Thakore, Tarun Tahiliani, JJ Valaya and Manish Malhotra are some of the well- known fashion designers in India.
In India, fashion covers a whole range of clothing from ornate clothes designed for wedding ceremonies to pret lines, sports wear and casual wear.
Traditional Indian techniques of embroidery such as chikhan, crewel and zardosi, and traditional weaves and fabrics have been used by Indian designers to create Indo-western clothing in a fusion of the best of East and West.
Traditional costumes in India vary widely depending on the climate and natural fibres grown in a region. In the cold northern state of Jammu and Kashmir, people wear a thick loose shirt called a phiran to keep them warm.
In the tropical warmth of south India, men wear a sarong like garment called the mundu, while women drape 5 metres of cloth around their bodies in the graceful folds of the saree. Sarees are woven in silk, cotton and artificial fibres. Kanjivaram, Mysore, Paithani, Pochampalli, Jamdani, Balucheri, Benarasi, Sambalpuri,
Bandhini are some varieties of beautiful sarees from different regions of India. In the dry regions of Rajasthan and Gujarat men wrap and twist a length of cloth in the form of a dhoti around their lower limbs and a shirt-like kurta above.
Colourful turbans complete the picture. In the northeastern regions the tribal communities such as Khasis, Nagas, Mizos, Manipuris and Arunachalis wear colourful woven sarong-like clothing and woven shawls that represent the identity of each tribal group.
In urban India the salwar kameez and the churidar kameez, are commonly work by women and the saree is worn on formal occasions. Men wear kurtas and pajamas, or a sherwani for formal wear. Men commonly wear western wear such as shirts and trousers across India.
The young and the young at heart wear Jeans, T-shirts, capris, Bermudas and various kinds of casual clothing, which are the trendsetters of fashion in India.
Comparing the past and the present, fashion for people in India has changed over the decades. Not only India, but also the whole world has witnessed changes in fashion statements for both men and women.
Every person nurtures an innate desire of looking good and feel ‘accepted’ in the socio-economic circle. The word fashion instantaneously brings to mind a flash of colour with a dash of glamour.
Women are taking to fashion in a big way, and are experimenting with different looks, styles, and textures.
Fashion plays an increasingly important role in an individual’s life because it is considered as a means of self-expression. The garments and accessories that man or women wear, help them to identify with a group of others-whether it is a lifestyle, profession, a religion, or an attitude. Thus, the term ‘fashion’ has become synonymous with the overall growth of the country as well.
Several factors contribute to the evolution of fashion as a whole. It is a widely accepted fact that the rich and the famous, and the political figures and royalty have always moved the seasonal trends of fashion. The advertising media also contributes equally to update us about the daily style checks.
Fashion in India, a land rich in culture and tradition, has evolved through the centuries. This country, rich in culture represents a kaleidoscope of changing trends and traditions. Here, clothes perform different functions depending on the occasion. Be it festivals, parties, profession, or just a matter of reflecting attitude … fashion is simply ‘in’.
Right from women who sport a dash of vermilion in the parting of their hair, to professionals on the go who wield the ladle and the laptop with equal ease, fashion forms an integral 92 Top School Essays
part of their lives. Today, fashion does not necessarily mean glamour, or the urge to follow the current trends. It is more a way of life, a reflection of inner beauty, where the intellect shines through, complete with comfort quotient.
Fashion not only highlights the social history and the needs of person but also the overall cultural aesthetic of the various periods. The evolution of fashion dates back to several hundred years and as our attitude and culture change, fashion comes along with it.
In India, the fashion scenario was different in different political periods. During the British rule in India, the fashion trend within high society was strongly influenced by the British fashion style and western clothes became a status symbol in India.
Again during 1930s, emergence of different ideologies like communism, socialism and fascism imparted a more feminine and conservative touch to the women’s fashion.
However, the period also witnessed the predominance of body hugging dresses with dark shades. The foundation of the Indian cinema also proved to be the strongest influence on revolutionising the fashion scene in those days.
1940s was a decade marked by the second World War and the ensuing independence of India. Hence, the period portrayed relatively simple yet functional women’s clothing.
During 1950s, the advent of art colleges and schools led to popularity of narrow waist and balloon skirts with bouncing patterns. Also, the adoption of khadi by Mahatma Gandhi made khadi garments a rage among women.
In the 1960s, the sweeping changes in fashion and lifestyle resulted in highly versatile fashion trends. In 1970s, the traditional materials were exported in bulk to other nations.
Thus, excess of export materials were sold within the country itself, which resulted in popularity of international fashion in India.
During 1980s and 90s, the advent of television and other advertising means gave a new edge to the Indian fashion scene. Influenced by ideas of several foreign designers, new design and pattern were introduced into garments.
During these periods, power dressing and corporate look were the style statement. The revival of ethnicity was also witnessed in these decades.
Fashion trends keep changing and most fashion divas and models are the one to make them. The youth is a major follower of fashion trends. Fashion trends also get influenced from Bollywood as well as Hollywood. Metros like Mumbai and Delhi witness the quick changes in fashion especially in college going crowds.
India has a rich and varied textile heritage, where each region of India has its own unique native costume and traditional attire. While traditional clothes are still worn in most of rural India, urban India is changing rapidly, with international fashion trends reflected by the young and glamorous, in the cosmopolitan metros of India.
Fashion in India is a vibrant scene, a nascent industry and a colourful and glamorous world where designers and models start new trends every day.
While previously a master weaver was recognised for his skill, today a fashion designer is celebrated for his or her creativity. Young urban Indians can choose from the best of East and West as Indian fashion designers are inspired by both Indian and western styles. This fusion of fashion can be seen
Fashion in India is also beginning to make its mark on the international scene, as accessories such as bindis (red dots worn on the forehead), mehendi (designs made by applying henna to the palms of the hands and other parts of the body) and bangles, have gained international popularity, after being worn by fashion icons, like the pop singers Madonna and Gwen Stefani.
In India, fashion has become a growing industry with international events such as the India Fashion Week and annual shows by fashion designers in the major cities of India.
The victories of a number of Indian beauty queens in International events such as the Miss World and Miss Universe contests have also made Indian models recognised worldwide.
Fashion designers such as Ritu Kumar, Ritu Beri, Rohit Bal, Rina Dhaka, Muzaffar Ah, Satya Paul, Abraham and Thakore, Tarun Tahiliani, JJ Valaya and Manish Malhotra are some of the well- known fashion designers in India.
In India, fashion covers a whole range of clothing from ornate clothes designed for wedding ceremonies to pret lines, sports wear and casual wear.
Traditional Indian techniques of embroidery such as chikhan, crewel and zardosi, and traditional weaves and fabrics have been used by Indian designers to create Indo-western clothing in a fusion of the best of East and West.
Traditional costumes in India vary widely depending on the climate and natural fibres grown in a region. In the cold northern state of Jammu and Kashmir, people wear a thick loose shirt called a phiran to keep them warm.
In the tropical warmth of south India, men wear a sarong like garment called the mundu, while women drape 5 metres of cloth around their bodies in the graceful folds of the saree. Sarees are woven in silk, cotton and artificial fibres. Kanjivaram, Mysore, Paithani, Pochampalli, Jamdani, Balucheri, Benarasi, Sambalpuri,
Bandhini are some varieties of beautiful sarees from different regions of India. In the dry regions of Rajasthan and Gujarat men wrap and twist a length of cloth in the form of a dhoti around their lower limbs and a shirt-like kurta above.
Colourful turbans complete the picture. In the northeastern regions the tribal communities such as Khasis, Nagas, Mizos, Manipuris and Arunachalis wear colourful woven sarong-like clothing and woven shawls that represent the identity of each tribal group.
In urban India the salwar kameez and the churidar kameez, are commonly work by women and the saree is worn on formal occasions. Men wear kurtas and pajamas, or a sherwani for formal wear. Men commonly wear western wear such as shirts and trousers across India.
The young and the young at heart wear Jeans, T-shirts, capris, Bermudas and various kinds of casual clothing, which are the trendsetters of fashion in India.
Comparing the past and the present, fashion for people in India has changed over the decades. Not only India, but also the whole world has witnessed changes in fashion statements for both men and women.
การแปล กรุณารอสักครู่..
![](//thimg.ilovetranslation.com/pic/loading_3.gif?v=b9814dd30c1d7c59_8619)
ทุกคนจะดูแลเรื่องความปรารถนาจากภายในของดูดีและรู้สึกยอมรับในแวดวงเศรษฐกิจสังคม คำว่าแฟชั่น จึงทำให้นึกถึงแฟลชของสีที่มีเส้นประของเสน่ห์ ผู้หญิง
ถ่ายแฟชั่นในทางใหญ่ และมีการทดสอบกับลักษณะ ลักษณะที่แตกต่างกันและพื้นผิว .
แฟชั่นมีบทบาทสำคัญมากขึ้นในชีวิต indivi องคู่ เพราะมันถือว่าเป็นวิธีการของการแสดงออก เสื้อผ้าและอุปกรณ์เสริมที่ผู้ชายหรือผู้หญิงสวม , ช่วยให้พวกเขาเพื่อระบุกลุ่มของผู้อื่น ไม่ว่าจะเป็น วิถีชีวิต อาชีพ ศาสนา หรือทัศนคติ ดังนั้น คำว่า ' แฟชั่น ' ได้กลายเป็นตรงกันกับการเจริญเติบโตโดยรวมของประเทศได้เป็นอย่างดี
หลายปัจจัยที่นำไปสู่วิวัฒนาการของแฟชั่นที่เป็นทั้ง เป็นที่ยอมรับกันอย่างแพร่หลายที่ว่า รวยและมีชื่อเสียง และตัวเลขทางการเมืองและพระบรมวงศานุวงศ์ได้เสมอย้ายแนวโน้มฤดูกาลของแฟชั่น สื่อ โฆษณามีส่วนเท่าเทียมกัน ที่จะบอกเราเกี่ยวกับการตรวจสอบรูปแบบทุกวัน
แฟชั่นในอินเดีย ดินแดนที่อุดมไปด้วยวัฒนธรรมและประเพณีที่มีวิวัฒนาการตลอดหลายศตวรรษประเทศนี้ อุดมไปด้วยวัฒนธรรมเป็นลานตาของแนวโน้มการเปลี่ยนแปลงและประเพณี นี่ เสื้อผ้าทํางานที่แตกต่างกันขึ้นอยู่กับโอกาส ไม่ว่าจะเป็นเทศกาล , บุคคล , อาชีพ , หรือแค่สะท้อนให้เห็นถึงทัศนคติ . . . . . . . แฟชั่นเป็นเพียง ' '
จากผู้หญิงที่กีฬาเส้นประสีแดงในส่วนของเส้นผมของพวกเขาผู้เชี่ยวชาญด้านบนไปที่ควงทัพพีและแล็ปท็อปได้อย่างง่ายดายเท่ากับแฟชั่นรูปแบบเป็น 92 โรงเรียนยอดนิยมบทความ
ส่วนของชีวิตของพวกเขา . วันนี้ แฟชั่นไม่ได้หมายความว่าเสน่ห์หรือแหย่ไปตามแนวโน้มปัจจุบัน มันเป็นวิธีของชีวิต สะท้อนให้เห็นความงามภายในที่ปัญญาส่องผ่าน สมบูรณ์ด้วยเชาวน์ สบาย
แฟชั่นไม่เพียง แต่เน้นประวัติศาสตร์สังคม และความต้องการของท่าน แต่ยังความงามทางวัฒนธรรมโดยรวมของช่วงต่างๆ วิวัฒนาการของแฟชั่นวันที่กลับไปหลายร้อยปี และเป็นทัศนคติและการเปลี่ยนแปลงวัฒนธรรม แฟชั่นที่มาพร้อมกับมัน .
ในอินเดีย , แฟชั่นสถานการณ์แตกต่างกันในช่วงเวลาที่แตกต่างกันทางการเมือง ในช่วงการปกครองของอังกฤษในอินเดียแนวโน้มแฟชั่นในสังคมสูงได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอังกฤษสไตล์แฟชั่นและเสื้อผ้าแบบตะวันตกได้กลายเป็นสัญลักษณ์สถานะในอินเดีย
อีกใน 1930 , วิวัฒนาการของอุดมการณ์ที่แตกต่างกัน เช่น คอมมิวนิสต์ และสังคมนิยมฟาสซิสต์ imparted ให้ผู้หญิงมากขึ้นและอนุลักษณ์สัมผัสกับแฟชั่นของผู้หญิง
อย่างไรก็ตามช่วงนี้ยังเห็นความเด่นของตัวกอดชุดด้วยโทนสีเข้ม รากฐานของหนังอินเดียยังพิสูจน์ให้เป็นที่มีอิทธิพลต่อ revolutionising ฉากแฟชั่นในวันนั้น
คือทศวรรษ 1940 เครื่องหมายสงครามโลกครั้งที่สองและหลังจากเอกราชของอินเดีย ดังนั้น ช่วงเวลา ภาพค่อนข้างง่ายแต่การทำงาน
เสื้อผ้าของผู้หญิงในช่วงปี 1950 , แอดเวนต์ของมหาวิทยาลัยศิลปะและโรงเรียนนำไปสู่ความนิยมของเอวแคบและกระโปรงบอลลูน ลายใหญ่ นอกจากนี้ การยอมรับคดีโดยมหาตมะ คานธี เสื้อผ้าที่ทำคดีความโกรธในหมู่ผู้หญิง
ในปี 1960 , การเปลี่ยนแปลงกวาดในแฟชั่นและไลฟ์สไตล์ ส่งผลให้แนวโน้มแฟชั่นที่มีประโยชน์ ในปี 1970 , วัสดุแบบดั้งเดิมถูกส่งออกจำนวนมากไปยังประเทศอื่น ๆ .
ดังนั้น ส่วนของวัสดุที่ส่งออกขายในประเทศเอง ซึ่งส่งผลให้เกิดความนิยมของแฟชั่นระหว่างประเทศในอินเดีย ในช่วงปี 1980 และ 90s
, การมาถึงของโทรทัศน์และวิธีการโฆษณาอื่น ๆให้ขอบใหม่ในฉากแฟชั่นอินเดีย ได้รับอิทธิพลจากความคิดของนักออกแบบต่างประเทศหลาย การออกแบบใหม่และรูปแบบถูกนำเข้าเสื้อผ้า
ในระหว่างรอบระยะเวลาเหล่านี้ยศอำนาจ และลักษณะองค์กรมีงบสไตล์ การฟื้นตัวของเชื้อชาติก็เห็นในทศวรรษที่ผ่านมาเหล่านี้ แนวโน้มแฟชั่น
เปลี่ยนไปเรื่อยๆ และส่วนใหญ่แฟชั่น Divas และรูปแบบเป็นหนึ่งเพื่อให้พวกเขา เยาวชนที่เป็นผู้สนับสนุนหลักของแนวโน้มแฟชั่น แนวโน้มแฟชั่นที่ได้รับอิทธิพลจากสวนรวมทั้ง Hollywoodเมืองใหญ่เช่นมุมไบและนิวเดลีเป็นอย่างรวดเร็วการเปลี่ยนแปลงในแฟชั่น โดยเฉพาะอย่างยิ่งในวิทยาลัยจะฝูงชน
อินเดียมีหลากหลายมรดกสิ่งทอ ซึ่งแต่ละภูมิภาคของอินเดียได้มีเอกลักษณ์ของตัวเองพื้นเมืองเครื่องแต่งกายและเครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิม ในขณะที่เสื้อผ้าแบบดั้งเดิมที่ยังคงสวมใส่ส่วนใหญ่ในชนบทของอินเดีย เมืองอินเดีย มีการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วกับแนวโน้มแฟชั่นต่างประเทศที่สะท้อนจากเด็ก และหรูหรา ในเมืองใหญ่ทั่วโลกของอินเดีย
แฟชั่นในอินเดียเป็นฉากที่มีสีสันสดใส , อุตสาหกรรมตั้งไข่ และสีสันสวยงาม และหรูหรา โลกที่นักออกแบบและรูปแบบเริ่มต้นแนวโน้มใหม่ทุกวัน
ขณะที่ก่อนหน้านี้อาจารย์วีเวอร์ได้รับการยอมรับสำหรับความสามารถของเขาในวันนี้นักออกแบบแฟชั่น มีการเฉลิมฉลองสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของเขาหรือเธออินเดียเมืองยังสามารถเลือกจากที่ดีที่สุดของตะวันออกและตะวันตกเป็นนักออกแบบแฟชั่นมีแรงบันดาลใจจากลักษณะทั้งอินเดียและตะวันตก นี้ฟิวชั่นของแฟชั่นที่สามารถเห็นได้
แฟชั่นในอินเดียยังเป็นจุดเริ่มต้นเพื่อให้เครื่องหมายบนฉากของนานาชาติ เป็นอุปกรณ์เสริม เช่น bindis ( จุดสีแดงสวมใส่บนหน้าผาก )mehendi ( ออกแบบโดยการใช้เฮนน่าเพื่อฝ่ามือและส่วนอื่นๆ ของร่างกาย ) และตะเกียงได้รับความนิยมระหว่างประเทศ หลังจากถูกสวมใส่โดยไอคอนแฟชั่น เหมือนนักร้องเพลงป๊อบมาดอนน่าและ Gwen Stefani .
ในอินเดียแฟชั่นได้กลายเป็นอุตสาหกรรมที่เติบโตตามเทศกาลต่างๆ เช่น อินเดีย สัปดาห์แฟชั่นและการแสดงประจำปีโดยนักออกแบบแฟชั่นในเมืองใหญ่ของอินเดีย
ชัยชนะของนางงามอินเดียในเหตุการณ์ระหว่างประเทศเช่นโลกพลาดและนางงามจักรวาลประกวดยังทำให้นางแบบอินเดียได้รับการยอมรับทั่วโลก
แฟชั่นนักออกแบบเช่น เป็นริคูริแบรี่ , ,rohit Bal Rina Dhaka , มุ ัฟฟาร์อา ฯพอลอับราฮัมและ thakore ภะ , tahiliani เจเจ และมานิดการบางอย่างของรู้จักกันดีออกแบบแฟชั่นในอินเดีย
ในอินเดีย , แฟชั่นครอบคลุมทั้งช่วงของเสื้อผ้าจากที่หรูหรา เสื้อผ้าที่ออกแบบมาสำหรับพิธีแต่งงานกับเปรตสายกีฬาสวมใส่และสวมใส่สบาย ๆ
อินเดียแบบดั้งเดิม เช่น chikhan เทคนิคการเย็บปักถักร้อย ,ด้ายที่กรอไม่แน่น และ zardosi และสานแบบดั้งเดิมและผ้าถูกใช้โดยนักออกแบบชาวอินเดียสร้างอินโดตะวันตกเสื้อผ้าในการฟิวชั่นของที่ดีที่สุดของตะวันออกและตะวันตก .
เครื่องแต่งกายแบบดั้งเดิมในอินเดียแตกต่างกันอย่างกว้างขวางขึ้นอยู่กับสภาพภูมิอากาศและเส้นใยธรรมชาติที่ปลูกในภูมิภาค ในรัฐทางเหนือหนาวของรัฐชัมมูและแคชเมียร์ , คนใส่เสื้อหลวมหนาเรียกว่า phiran
เพื่อให้อบอุ่นในไอร้อนของภาคใต้อินเดีย , ผู้ชายนุ่งโสร่งเหมือนเสื้อผ้าที่เรียกว่า mundu ในขณะที่ผู้หญิงผ้า 5 เมตรของผ้ารอบร่างกายของพวกเขาในพับสง่างามของผ้าส่าหรี sarees ทอผ้าไหม ฝ้าย และเส้นใยประดิษฐ์ kanjivaram Mysore paithani pochampalli jamdani , , , balucheri benarasi sambalpuri , ,
, ,bandhini บางพันธุ์ของ sarees สวยจากภูมิภาคต่าง ๆของอินเดีย ในพื้นที่แห้งแล้งของราชาและคุชราตคนตัด และบิด ความยาวของผ้าในรูปแบบของแขนขาลดลงและโธติรอบเสื้อเหมือน kurta ดังกล่าวข้างต้น
สีสันผ้าโพกหัวที่สมบูรณ์ของภาพ ในภูมิภาคภาคตะวันออกเฉียงเหนือชุมชนชนเผ่า เช่น khasis mizos , พญานาค , ,manipuris arunachalis สวมผ้าซิ่นทอและสีสันเหมือนเสื้อผ้าและทอผ้าคลุมไหล่ ที่แสดงถึงเอกลักษณ์ของแต่ละชนเผ่ากลุ่ม
ในเมืองอินเดีย salwar kameez และ churidar kameez มักทำงานโดยผู้หญิงและเสรี จะใส่ในโอกาสที่เป็นทางการ ผู้ชายสวม kurtas และนอน หรือ sherwani สำหรับสวมใส่อย่างเป็นทางการ ผู้ชายมักสวมเครื่องแต่งกายตะวันตก เช่น เสื้อ และ กางเกง
ทั่วประเทศอินเดียเด็กและหนุ่มสาวที่หัวใจ สวมกางเกงยีนส์ เสื้อยืด , capris , หมู่เกาะเบอร์มูดาส์และชนิดของเสื้อผ้าที่ไม่เป็นทางการ ซึ่งเป็นเทรนด์ของแฟชั่นในอินเดีย
เปรียบเทียบอดีตและปัจจุบัน แฟชั่นสำหรับคนอินเดีย มีการเปลี่ยนแปลงกว่าทศวรรษที่ผ่านมา ไม่เพียง แต่ในอินเดีย แต่ยังทั่วโลก ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงในงบแฟชั่นสำหรับทั้งชายและหญิง
การแปล กรุณารอสักครู่..
![](//thimg.ilovetranslation.com/pic/loading_3.gif?v=b9814dd30c1d7c59_8619)