Kristalova is known for her ceramic sculptures that have a fantastical quality while exploring darker narrative.[2] Traditional myths, fairy tales, and other literary sources such as Hans Christian Andersen, Selma Lagerlöf, Gösta Berling, old DC comics, and Oscar Wilde serve as an inspiration to her work. By using these works and adding her own twist, Kristalova explores memory, trauma, and the lost territory of childhood. Her characters are mostly girls, who morph into flora, fauna, and other natural elements.[3]
According to art critic Anders Olofsson, "Klara Kristalova is a storyteller who uses the plasticity of sculpture to build small micro worlds, where something peculiar has just happened or is about to happen. Here she relates to a sculpture tradition that has its roots several hundred years in the past. In this tradition the three-dimensional artwork is seen as a means of three-dimensionally "educating" the viewer in a realm inhabited by both the viewer and the artwork simultaneously through their common physical relationship to the room."[4]
Kristalova has exhibited internationally in solo and group shows in London, Paris, Miami, New York, Tokyo, Amsterdam, Santa Fe as part of Site Santa Fe, Stockholm at the Nationalmuseum, and Santa Barbara in the Santa Barbara Contemporary Arts Forum. In late fall/winter of 2011, she will have a solo exhibition at Lehmann Maupin Gallery. She has created numerous public commissions in Sweden such as the memorial in the public garden park in Tungelsta, Stockholm; the entrance to Karlstad public park; and sculptures at Ostersunds University. Her work is part of public collections including the Moderna Museet/Modern Museum, Stockholm, Sweden and the Nationalmuseum, Stockholm, Sweden.[5]
Kristalova เป็นที่รู้จักสำหรับประติมากรรมเซรามิกของเธอที่มีคุณภาพประหลาดขณะที่การสำรวจเรื่องเล่าเข้ม. [2] ตำนานดั้งเดิมนิทานวรรณกรรมและแหล่งอื่น ๆ เช่นฮันส์คริสเตียนแอนเดอเซลLagerlöf, Gösta Berling เก่าการ์ตูนดีซีและออสการ์ไวลด์เป็นแรงบันดาลใจในการทำงานของเธอ โดยการใช้งานเหล่านี้และการเพิ่มบิดของเธอเอง Kristalova สำรวจหน่วยความจำการบาดเจ็บและสูญเสียดินแดนของวัยเด็ก ตัวละครของเธอส่วนใหญ่จะเป็นสาวที่แปรเปลี่ยนไปสู่พืชสัตว์และองค์ประกอบธรรมชาติอื่น ๆ . [3]
ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะเดโอลอฟ "Klara Kristalova เป็นนักเล่าเรื่องที่ใช้ปั้นของประติมากรรมที่จะสร้างโลกไมโครขนาดเล็กที่บางสิ่งบางอย่างที่แปลกประหลาดที่เพิ่งเกิดขึ้นหรือกำลังจะเกิดขึ้นได้. นี่เธอเกี่ยวข้องกับประเพณีประติมากรรมที่มีรากมาจากหลายร้อย ปีที่ผ่านมา. ในประเพณีนี้งานศิลปะสามมิติที่ถูกมองว่าเป็นวิธีการของสามมิติ "ความรู้" ของผู้ชมในดินแดนที่อาศัยอยู่โดยทั้งผู้ชมและงานศิลปะพร้อมกันผ่านความสัมพันธ์ทางกายภาพของพวกเขาร่วมกันเพื่อห้อง. "[ 4]
Kristalova ได้แสดงในระดับนานาชาติในเดี่ยวและกลุ่มการแสดงในกรุงลอนดอน, ปารีส, ไมอามี่, นิวยอร์ก, โตเกียว, อัมสเตอร์ดัม, ซานตาเฟเป็นส่วนหนึ่งของเว็บไซต์ซานตาเฟ, สตอกโฮล์มที่ Nationalmuseum และ Santa Barbara ใน Santa Barbara ศิลปะร่วมสมัยฟอรั่ม ในช่วงปลายฤดูใบไม้ร่วง / ฤดูหนาวของปี 2011 เธอจะมีการแสดงนิทรรศการเดี่ยวที่มาห์มอแปงแกลลอรี่ เธอได้สร้างค่าคอมมิชชั่นของประชาชนจำนวนมากในสวีเดนดังกล่าวเพื่อเป็นที่ระลึกในสวนสาธารณะสวนสาธารณะใน Tungelsta, สตอกโฮล์ม; ทางเข้าสวนสาธารณะคาร์ลส; และประติมากรรมที่มหาวิทยาลัย Ostersunds ผลงานของเธอเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของประชาชนรวมทั้ง Moderna Museet / พิพิธภัณฑ์ Modern, สตอกโฮล์มสวีเดนและ Nationalmuseum, สตอกโฮล์ม, สวีเดน. [5]
การแปล กรุณารอสักครู่..
