Paula Scher studied at the Tyler Sc

Paula Scher studied at the Tyler School of Art in Philadelphia and began her graphic design career as a record cover art director at both Atlantic and CBS Records in the 1970s. In 1984 she co-founded Koppel & Scher, and in 1991 she joined Pentagram as a partner.

Drawing from what Tom Wolfe has called the “big closet” of art and design history, classic and pop iconography, literature, music, and film, Scher creates images that speak to contemporary audiences with emotional impact and appeal. Three decades into her career, these images have come to be visually identified with the cultural life of New York City.

Scher has developed identity and branding systems, promotional materials, environmental graphics, packaging, and publication designs for a broad range of clients that include, among others, Bloomberg, Coca-Cola, Perry Ellis, The Museum of Modern Art, Jazz at Lincoln Center, the Metropolitan Opera, the New York City Ballet, the New York Philharmonic, the Detroit Symphony Orchestra, the New Jersey Performing Arts Center, the New 42nd Street, the New York Botanical Garden, the United States Holocaust Memorial Museum, the Robin Hood Foundation, and The Daily Show With Jon Stewart. In 1996, Scher’s widely imitated identity for The Public Theater won the coveted Beacon Award for integrated corporate design strategy.

Scher is a member of the Art Directors Club Hall of Fame and a past recipient of the Chrysler Award for Innovation in Design. She has served on the national board of the American Institute of Graphic Arts (AIGA), and in 2001 she was awarded the profession’s highest honor, the AIGA Medal, in recognition of her distinguished achievements and contributions to the field. In 2006 she was awarded the Type Directors Club Medal. She holds honorary doctorates from the Corcoran College of Art and Design and the Maryland Institute College of Art. She has been a member of the Alliance Graphique Internationale (AGI) since 1993 and was elected its president in 2009. Scher has served on the board of directors of The Public Theater, and in 2006 she was named to the Art Commission of the City of New York.

Her work has been exhibited all over the world and is represented in the permanent collections of The Museum of Modern Art and the Cooper-Hewitt National Design Museum in New York, the Library of Congress in Washington, DC, the Denver Art Museum, the Museum für Gestaltung Zürich, and the Bibliothèque Nationale de France and the Centre Georges Pompidou in Paris. Her teaching career includes more than two decades at the School of Visual Arts, along with positions at the Cooper Union, Yale University, and the Tyler School of Art. In 2002, Princeton Architectural Press published her career monograph, Make It Bigger.

ผลลัพธ์ (ไทย) 2:

พอลล่า Scher เรียนที่โรงเรียนไทเลอร์ศิลปะในฟิลาเดลและเริ่มอาชีพการออกแบบของเธอกราฟิกเป็นบันทึกปกกำกับศิลป์ทั้งในมหาสมุทรแอตแลนติกและซีบีเอสประวัติในปี 1970 ในปี 1984 เธอได้ร่วมก่อตั้งอปเพล & Scher และในปี 1991 เธอเข้าร่วมแฉกเป็นพันธมิตร. การวาดภาพจากสิ่งที่ทอมวูล์ฟได้เรียกว่า "ตู้เสื้อผ้าใหญ่" ศิลปะและประวัติศาสตร์การออกแบบที่คลาสสิกและยึดถือป๊อป, วรรณคดีดนตรีและภาพยนตร์ Scher สร้างภาพที่พูดถึงผู้ชมร่วมสมัยที่มีผลกระทบทางอารมณ์และการอุทธรณ์ สามทศวรรษที่ผ่านเข้ามาในอาชีพของเธอภาพเหล่านี้ได้มาจะระบุให้เห็นกับชีวิตทางวัฒนธรรมของมหานครนิวยอร์ก. Scher ได้มีการพัฒนาตัวตนและการสร้างตราสินค้าระบบสื่อส่งเสริมการขาย, กราฟิกสิ่งแวดล้อมบรรจุภัณฑ์และการออกแบบสิ่งพิมพ์สำหรับหลากหลายของลูกค้าที่มี อื่น ๆ ในกลุ่มบลูมเบิร์ก, Coca-Cola, เพอร์รี่เอลลิส, พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่, แจ๊สที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์, โอเปร่า, บัลเล่ต์นิวยอร์กซิตี้, นิวยอร์ก Philharmonic, ดีทรอยต์ซิมโฟนีออร์เคสตรา, นิวเจอร์ซีย์ศูนย์ศิลปะการแสดง ที่นิวถนนสาย 42 สวนพฤกษศาสตร์นิวยอร์กพิพิธภัณฑ์อนุสรณ์สถาน United States, มูลนิธิโรบินฮู้ดและเดอะเดลี่โชว์กับจอนสจ๊วต ในปี 1996 ตัวตนเลียนแบบกันอย่างแพร่หลาย Scher สำหรับประชาชนภาพยนต์รางวัล Beacon โลภสำหรับกลยุทธ์การออกแบบองค์กรแบบบูรณาการ. Scher เป็นสมาชิกของคณะกรรมการชมรมศิลปะฮอลล์ออฟเฟมและผู้รับที่ผ่านมาของไครสเลอร์ได้รับรางวัลนวัตกรรมในการออกแบบ เธอได้ทำหน้าที่ในคณะกรรมการแห่งชาติของอเมริกันสถาบันศิลปะกราฟฟิค (AIGA) และในปี 2001 เธอได้รับรางวัลเกียรติยศสูงสุดของอาชีพที่ AIGA เหรียญในการรับรู้ของความสำเร็จที่โดดเด่นของเธอและผลงานในสนาม ในปี 2006 เธอได้รับรางวัลประเภทกรรมการคลับเหรียญ เธอจบปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์จากคอร์โคแรวิทยาลัยศิลปะและการออกแบบและแมริแลนด์ก่อตั้งวิทยาลัยศิลปะ เธอได้รับการเป็นสมาชิกของกลุ่มพันธมิตร Graphique คอมมิวนิสต์ (AGI) ตั้งแต่ปี 1993 และได้รับเลือกตั้งเป็นประธานาธิบดีในปี 2009 Scher ได้ทำหน้าที่ในคณะกรรมการบริหารของโรงละครประชาชนและในปี 2006 เธอได้รับการเสนอชื่อให้คณะกรรมการศิลปะของเมือง นิวยอร์ก. งานของเธอได้รับการจัดแสดงทั่วโลกและเป็นตัวแทนในคอลเลกชันถาวรของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และ Cooper-Hewitt ออกแบบพิพิธภัณฑ์แห่งชาติใน New York, หอสมุดแห่งชาติในกรุงวอชิงตัน ดี.ซี. , พิพิธภัณฑ์ศิลปะเดนเวอร์ พิพิธภัณฑ์für Gestaltung ซูริคและBibliothèque Nationale de France และศูนย์ Georges Pompidou ในปารีส สอนอาชีพของเธอรวมถึงกว่าสองทศวรรษที่ผ่านมาที่โรงเรียนของทัศนศิลป์พร้อมกับตำแหน่งที่คูเปอร์ยูเนียน, มหาวิทยาลัยเยลและโรงเรียนศิลปะไทเลอร์ ในปี 2002 พรินซ์ตันกดสถาปัตยกรรมการตีพิมพ์เอกสารอาชีพของเธอทำให้ใหญ่ขึ้น

ผลลัพธ์ (ไทย) 3:

พอลล่า เชอร์เรียนที่ไทเลอร์โรงเรียนศิลปะในฟิลาเดลเฟียและเริ่มอาชีพของเธอในฐานะบันทึกการออกแบบกราฟิกปกผู้อำนวยการทั้งมหาสมุทรแอตแลนติกและประวัติในทศวรรษ ในปี 1984 เธอร่วมก่อตั้ง คอพเพล & Scher และในปี พ.ศ. 2534 เธอได้เข้าร่วมดาวห้าแฉกเป็นหุ้นส่วนการวาดภาพจากสิ่งที่ทอมวูล์ฟได้เรียกว่า " ใหญ่ตู้ " ประวัติศาสตร์และศิลปะของการออกแบบคลาสสิกและป๊อปยึดถือ วรรณคดี ดนตรี และภาพยนตร์ เชอร์สร้างภาพที่พูดกับผู้ชมที่ร่วมสมัยกับผลกระทบทางอารมณ์และการอุทธรณ์ สามทศวรรษที่ผ่านมาในอาชีพของเธอ ภาพเหล่านี้มาเป็นสายตาที่ระบุกับชีวิตวัฒนธรรมของมหานครนิวยอร์กแชร์ได้พัฒนาตน และการสร้างตราสินค้าระบบโปรโมชั่น วัสดุกราฟิก บรรจุภัณฑ์ สิ่งพิมพ์ การออกแบบเพื่อสิ่งแวดล้อม และช่วงกว้างของลูกค้ารวมถึงหมู่คนอื่น ๆ , Bloomberg , โคคาโคล่า , เพอร์รีเอลลิส , พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ , แจ๊สที่ลินคอล์นเซ็นเตอร์ , โรงละครโอเปร่า Metropolitan , นิวยอร์กซิตี้บัลเล่ต์ , นิวยอร์ก ฟิลฮาร์โมนิค , ดีทรอยต์ซิมโฟนี ออเครสตร้า นิวเจอร์ซี่ย์ ศูนย์ศิลปะการแสดง , ใหม่ ถนนสาย 42 , นิวยอร์กสวนพฤกษศาสตร์ สหรัฐอเมริกาฆ่าล้างเผ่าพันธุ์พิพิธภัณฑ์อนุสรณ์ , โรบินฮู้ดมูลนิธิ และแสดงทุกวันกับจอนสจ๊วต ในปี 1996 , แชร์กันอย่างแพร่หลายเลียนแบบเอกลักษณ์สำหรับโรงละครสาธารณะได้รับรางวัล Beacon โลภสำหรับกลยุทธ์การออกแบบองค์กรแบบบูรณาการแชร์เป็นหนึ่งในสมาชิกของกรรมการชมรมศิลปะหอเกียรติยศและผู้รับที่ผ่านมาของไครสเลอร์รางวัลสำหรับนวัตกรรมในการออกแบบ เธอยังทำหน้าที่ในคณะกรรมการแห่งชาติของสถาบันอเมริกันของศิลปะภาพพิมพ์ ( Aiga ) และในปี 2001 เธอได้รับรางวัลเกียรติยศสูงสุดของอาชีพ , Aiga เหรียญ ในการรับรู้ของความสำเร็จที่โดดเด่นของเธอและผลงานเขต ในปี 2006 เธอได้รับรางวัลประเภทชมรมกรรมการเหรียญ เธอจบปริญญาเอกกิตติมศักดิ์จาก Corcoran วิทยาลัยศิลปะและการออกแบบและสถาบันรัฐแมรี่แลนด์วิทยาลัยแห่งศิลปะ เธอได้เป็นสมาชิกของพันธมิตร graphique ความเป็นสากล ( AGI ) ตั้งแต่ปี 1993 และได้รับเลือกเป็นประธานาธิบดีในปี 2009 แชร์ได้ทำหน้าที่ในคณะกรรมการของโรงละครของประชาชนและในปี 2006 เธอถูกเสนอชื่อให้คณะกรรมการศิลปะของมหานครนิวยอร์กงานของเธอได้รับการจัดแสดงทั่วโลกและจะแสดงในเก็บถาวรของพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่และ Cooper Hewitt แห่งชาติออกแบบพิพิธภัณฑ์ในนิวยอร์ก ที่ห้องสมุดของรัฐสภาในวอชิงตัน , DC , เดนเวอร์พิพิธภัณฑ์ศิลปะ , พิพิธภัณฑ์ f ü r gestaltung Z ü rich และ biblioth è que ริก นาซิ นาล เดอ ฝรั่งเศสและศูนย์จอร์จ ปอมปิดู ในปารีส สอนอาชีพของเธอมีมากกว่าสองทศวรรษที่ผ่านมาที่โรงเรียนของทัศนศิลป์ พร้อมกับตำแหน่งที่ Cooper Union , มหาวิทยาลัยเยลและไทเลอร์โรงเรียนศิลปะ ในปี 2002 , พรินซ์ตันกดสถาปัตยกรรมเผยแพร่งานเขียนอาชีพของเธอทำให้มันใหญ่ขึ้น