Gregory Crewdson works within a photographic tradition that combines the documentary style of William Eggleston and Walker Evans with the dream-like vision of filmmakers such as Stephen Spielberg and David Lynch. Crewdson’s method is equally filmic, building elaborate sets to take pictures of extraordinary detail and narrative portent.
When he was ten, Crewdson’s father, a psychoanalyst, took him to see a Diane Arbus exhibition at MoMA, an early aesthetic experience that informed his decision to become a photographer. Work includes the Natural Wonder series, dioramas created by the artist with insects, animals and body parts in small-town settings both mundane and menacing. Recent series include Twilight and Beneath the Roses, everyday scenes with charged, surreal moods that hint at the longings and malaise of suburban America. These pictures are like incomplete sentences, with little reference to prior events or what may follow. The artist has referred the 'limitations of a photograph in terms of narrative capacity to have an image that is frozen in time, (where) there's no before or after' and has turned that restriction into a unique strength.
'Sanctuary', his most recent series, was shot amid the grounds of the legendary Cinecittà studios, outside Rome. Abandoned by the actors and crews that brought the sets to life, Crewdson decided to make the film sets themselves the subject of the photographs. Despite this change of direction, the artist's vision persists: 'As with much of my work', suggests Crewdson, 'I looked at the blurred lines between reality and fiction, nature and artifice, and beauty and decay.'
Gregory Crewdson was born in 1962 in New York, where he continues to live and work. Solo exhibitions include 'In a Lonely Place' touring to Royal Library, Copenhagen (2011), C/O, Berlin (2011) and Kulturhuset, Stockholm (2011), 'Beneath the Roses', Cincinnati Art Museum, Cincinnati (2008) and Galerie Rudolfinum, Prague (2008), Palazzo delle Esposizioni, Rome (2007), Fotomuseum Winterthur, Switzerland (2006), Kunstverein Hannover, Germany (2005) and SITE Santa Fe, USA (2001). Group exhibitions include MUAC, Mexico (2008), Solomon R. Guggenheim Museum, New York (2007), V&A Museum, London (2006), Mori Art Museum, Tokyo (2005), Guggenheim Museum, New York (2004) and Museum of Modern Art, New York (2000).
Gregory Crewdson works within a photographic tradition that combines the documentary style of William Eggleston and Walker Evans with the dream-like vision of filmmakers such as Stephen Spielberg and David Lynch. Crewdson’s method is equally filmic, building elaborate sets to take pictures of extraordinary detail and narrative portent.When he was ten, Crewdson’s father, a psychoanalyst, took him to see a Diane Arbus exhibition at MoMA, an early aesthetic experience that informed his decision to become a photographer. Work includes the Natural Wonder series, dioramas created by the artist with insects, animals and body parts in small-town settings both mundane and menacing. Recent series include Twilight and Beneath the Roses, everyday scenes with charged, surreal moods that hint at the longings and malaise of suburban America. These pictures are like incomplete sentences, with little reference to prior events or what may follow. The artist has referred the 'limitations of a photograph in terms of narrative capacity to have an image that is frozen in time, (where) there's no before or after' and has turned that restriction into a unique strength.'Sanctuary', his most recent series, was shot amid the grounds of the legendary Cinecittà studios, outside Rome. Abandoned by the actors and crews that brought the sets to life, Crewdson decided to make the film sets themselves the subject of the photographs. Despite this change of direction, the artist's vision persists: 'As with much of my work', suggests Crewdson, 'I looked at the blurred lines between reality and fiction, nature and artifice, and beauty and decay.' Gregory Crewdson was born in 1962 in New York, where he continues to live and work. Solo exhibitions include 'In a Lonely Place' touring to Royal Library, Copenhagen (2011), C/O, Berlin (2011) and Kulturhuset, Stockholm (2011), 'Beneath the Roses', Cincinnati Art Museum, Cincinnati (2008) and Galerie Rudolfinum, Prague (2008), Palazzo delle Esposizioni, Rome (2007), Fotomuseum Winterthur, Switzerland (2006), Kunstverein Hannover, Germany (2005) and SITE Santa Fe, USA (2001). Group exhibitions include MUAC, Mexico (2008), Solomon R. Guggenheim Museum, New York (2007), V&A Museum, London (2006), Mori Art Museum, Tokyo (2005), Guggenheim Museum, New York (2004) and Museum of Modern Art, New York (2000).
การแปล กรุณารอสักครู่..

เกรกอรี่ crewdson ทำงานภายในภาพถ่ายประเพณีที่รวมสารคดีสไตล์ของวิลเลียมเอเกิลสเติ้นและวอล์คเกอร์ อีแวนส์กับความฝันชอบวิสัยทัศน์ของผู้สร้างภาพยนตร์ เช่น สตีเฟ่น สปีลเบิร์ก และ เดวิด ลินช์ วิธี crewdson เท่าเทียมกัน filmic อาคารชุด บรรจงถ่ายรูปรายละเอียดพิเศษและสำคัญมากเรื่อง
เมื่อเขาอายุ 10 ขวบ crewdson ของพ่อ , นักจิตวิทยา ,พาเขาไปดูนิทรรศการที่ไดแอน บาซกว่าต้นสุนทรียะประสบการณ์ที่การตัดสินใจของเขาที่จะกลายเป็นช่างภาพ การทำงานประกอบด้วยชุดสงสัยธรรมชาติ n สร้างภาพสามมิติที่สร้างขึ้นโดยศิลปินที่มีแมลง สัตว์ และส่วนของร่างกายในเมืองเล็ก ๆ การตั้งค่าทั้งทางโลกและเป็นอันตราย ชุดรวมถึงล่าสุด Twilight และใต้กุหลาบ ฉาก ทุกวัน ด้วยการคิดค่าบริการอารมณ์ภาพที่คำใบ้ที่ความปรารถนาและวิงเวียนของอเมริกา อยู่ชานเมือง ภาพเหล่านี้เป็นเหมือนประโยคไม่สมบูรณ์ มีการอ้างอิงเล็กน้อยกับเหตุการณ์ก่อน หรือ สิ่งที่อาจจะตามมา ศิลปินยังเรียกว่า ' ข้อ จำกัด ของภาพในแง่ของความจุของการเล่าเรื่อง มีภาพที่ถูกแช่แข็งในเวลา ( ที่ ) มีไม่ก่อนหรือหลัง และกลายเป็นว่าข้อ จำกัด ในพลังพิเศษ . . . .
'sanctuary ' ชุดล่าสุดของเขา ถูกยิงจากพื้นที่ของสตูดิโอ cinecitt ล่าสุดตำนานนอกกรุงโรม ถูกทิ้งโดยนักแสดงและทีมงานที่ได้นำชุดของชีวิต crewdson ตัดสินใจที่จะทำให้ภาพยนตร์ชุดตัวเอง เรื่องของภาพ แม้จะมีการเปลี่ยนแปลงของทิศทาง วิสัยทัศน์ของศิลปินยังคงอยู่ : ' ที่มีมากของการทำงานของผม crewdson ' , แสดงให้เห็น ,' ผมมองที่เบลอเส้นระหว่างความเป็นจริงและนิยาย , ธรรมชาติ และเล่ห์เหลี่ยม และความสวยงาม และสลาย '
เกรกอรี่ crewdson เกิดในปี 1962 ในนิวยอร์กซึ่งเขายังคงใช้ชีวิตและทำงาน การแสดงผลงานเดี่ยวได้แก่ ' ' โดดเดี่ยวท่องเที่ยวในสถานที่ห้องสมุดหลวง โคเปนเฮเกน ( 2011 ) , C / O , เบอร์ลิน ( 2011 ) และกุลเธอร์เซ็ท สตอกโฮล์ม ( 2011 ) ' ใต้กุหลาบ ' พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Cincinnati ,ซินซินนาติ ( 2008 ) และ Galerie rudolfinum , ปราก ( 2008 ) , ปาลาซโซ เดลเล esposizioni โรม ( 2007 ) , fotomuseum Uster , สวิตเซอร์แลนด์ ( 2006 ) , kunstverein ฮันโนเวอร์ , เยอรมนี ( 2005 ) และเว็บไซต์ Santa Fe , สหรัฐอเมริกา ( 2001 ) นิทรรศการรวม muac , เม็กซิโก ( 2008 ) , Solomon R . Guggenheim Museum , นิวยอร์ก ( 2550 ) , V &พิพิธภัณฑ์ลอนดอน ( 2006 ) , พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Mori , โตเกียว , พิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์ ( 2548 ) ,นิวยอร์ก ( 2004 ) และพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์ก ( 2000 )
การแปล กรุณารอสักครู่..
